Театры в Москве

«Событие» — камерный театр недалеко от метро «Курская», в котором каждый зритель найдет что-то на свой вкус, будь то изысканные режиссерские интерпретации классических произведений или постановки, основанные исключительно на качественной актерской игре. Небольшое пространство и близость сцены к зрительному залу создает уютную и искреннюю атмосферу, а также дает рассмотреть мельчайшие детали, эмоции и жесты артистов.

Театр с большой историей, спектаклями прогрессивных режиссеров и звездной труппой

Проверенная качественная классика

Театр как сновидение

В театре "Многоточие" оживают произведения знаменитых авторов, которые заставляют зрителей задуматься о вечных вопросах бытия. В репертуаре постановки по произведениям классиков мировой литературы, таких как Михаил Афанасиевич Булгаков, Марк Твен, Джейн Остин, а также современных писателей - Чака Паланика и Дэниела Киза. Каждый спектакль — это погружение в мир человеческих чувств и переживаний, которое оставляет неизгладимый след в душе каждого зрителя.

Может ли сейчас появиться новый театр, который удивит и покорит вас? Уверены, что да. Поэтому мы делаем театр специально для вас - отбираем мировые пьесы для собственных постановок, привлекаем ярких артистов и талантливых режиссёров, становимся партнерами с другими театрами, бережно перенося в Хамовники их спектакли. Мы настроены на диалог со зрителем и для этого создаем отдельное направление Хамовники+, где вас ждут нестандартные выставки, лекции и концерты. Берем лучшее, убираем скучное и придумываем новое - чтобы вы полюбили проводить время в Театре в Хамовниках. Приходите. Мы станем друзьями.

В здании бывшей хлебной биржи в стиле модерн в 1987 году, в пору расцвета студийного движения, открылась экспериментальная студия «На Спартаковской площади» под руководством Светланы Враговой. В свое время сенсацией стал спектакль «Дорогая Елена Сергеевна» Людмилы Разумовской о молодежи 1980-х, жестокость которой трактовалась как тоталитаристское наследие отцов. Тот театр умер. Вместо него возник «Модерн», которым сегодня руководит режиссер Юрий Грымов.

Спектакли самого эфемерного московского театра строятся на драматургии музыки и пения, будь то Бах, Высоцкий, Шуберт или Окуджава. Уже более 20 лет руководит театром его основательница — Елена Камбурова, воспитанная шестидесятниками. «Наш театр сегодня — это появление в России традиции петь и слушать песни, в основе которых стихи, окрыленные музыкой», — говорит она. Добрую половину репертуара составляют визуальные фантазии декадансного ученика Петра Фоменко — Ивана Поповски.

Небольшой Театр на Юго-Западе в Москве, в отдалении от центральных улиц и площадей, играет богатый необычными названиями репертуар. Сюда можно прийти и с детьми, и с родителями, а помимо самих спектаклей здесь проводятся квизы, литературно-театральные встречи и обсуждения.

Среди спектаклей Московского театра кукол, известного своим репертуарным разнообразием, — как поставленные в традиционном жанре, так и исследующие новые театральные формы: беби-театр, сторителлинг, пластический театр. В фойе оборудовано выставочное пространство, где находятся куклы из спектаклей прошлых лет и работы различных художников. Здесь же можно побольше узнать о закулисной жизни, сходив на экскурсию по театру, а также попасть на фестиваль «Ярмарка».

Московский Новый драматический театр, некогда бывший студенческим объединением, сегодня имеет большой успех и хорошую репутацию. Его репертуар славится разнообразием: в афише можно встретить как современную драматургию, так и извечную классику. Двери театра открыты взрослым и детям, заядлым театралам и начинающему зрителю.

Московский театр мюзикла открыл свои двери зрителям в феврале 2012 года в здании Дворца культуры им. С. Горбунова. Здесь театр с успехом отыграл 6 сезонов: состоялись премьеры 6 оригинальных спектаклей. Художественный руководитель театра - Михаил Швыдкой. Театр трижды становился обладателем главной национальной премии “Золотая Маска”. Летом 2017 года Театр мюзикла переехал в самый центр Москвы - на Пушкинскую площадь, в здание легендарного кинотеатра “Россия”. С момента открытия в Московском театре мюзикла состоялись 11 постановок и многочисленные концерты. В настоящий момент в репертуаре театра 7 постановок: легендарная “Принцесса цирка” на музыку Имре Кальман, рок-опера Андрея Кончаловского на музыку Эдуарда Артемьева “Преступление и наказание”, сказка для взрослых “Всё о Золушке” на музыку Раймонда Паулса, романтическая комедия “Тест на любовь”, “Прайм Тайм”, детский мюзикл “Мамонтёнок и экспериментальный спектакль на пределе физических возможностей “Реверс”. Сейчас театр готовит 3 премьеры: детский спектакль “Аленький цветочек”, “Дон Кихот”, “Плакса”.

Что такое «Геликон»? Некоторые считают, что так называлась гора в Древней Греции, где певцы и музыканты приносили себя в жертву Аполлону и музам. Прочие же твердо убеждены, что геликон – не что иное, как духовой инструмент необъятных размеров. Но прежде всего это слово вот уже 30 лет ассоциируется с музыкальным театром, который родился в Москве 10 апреля 1990 года, объединив молодые таланты.<br> <br> 10 апреля 1990 года Дмитрий Александрович Бертман создал Московский музыкальный театра "Геликон-опера". Вместе с ним у истоков создания театра стоял дирижер, народный артист России Кирилл Клементьевич Тихонов , который работал главным дирижером и музыкальным руководителем театра, посвятив ему всю свою жизнь.<br> <br> Народный артист России Дмитрий Бертман, художественный руководитель и основатель «Геликон-оперы», поставил более ста спектаклей в России и за рубежом, в том числе в Австрии, Германии,Финляндии, Дании, Ирландии, Испании, Италии, Канаде, Новой Зеландии, Франции, Швеции, Эстонии. <br> <img src="https://www.helikon.ru/upload/media/db600.jpg"> <br> В коллектив постановщиков входят общепризнанные мастера своего дела: народный артист СССР Владимир Федосеев, народный артист России Владимир Понькин, главные художники – заслуженные художники России Игорь Нежный и Татьяна Тулубьева, художник по свету – заслуженный деятель искусств России Дамир Исмагилов, хореограф – лауреат международных конкурсов Эдвальд Смирнов, главный хормейстер – Евгений Ильин.<br> <br> Труппа «Геликона», состоявшая поначалу из семи энтузиастов, сегодня превышает 500 человек. Она включает в себя сильный ансамбль солистов, многие из которых являются заслуженными артистами России, лауреатами международных конкурсов и премий, а также симфонический оркестр и хор, музыканты которых помимо репертуарных спектаклей концертируют на лучших площадках Москвы. Солисты «Геликона» выступают на престижнейших оперных сценах Европы и Америки. Почти все артисты хора имеют дипломы дирижеров или хормейстеров.<br> <br> За сезон «Геликон» показывает московской публике более 200 спектаклей, каждый из которых дарит зрителям радость от соприкосновения с живым творчеством. В репертуаре театра сегодня свыше 75 уникальных постановок. «Геликон-опера» всегда старается отойти от «удобных», заигранных сценических воплощений, удивить новизной и дерзостью замысла, ярким вокальным и драматическим исполнением, при этом бережно относясь к идее композитора. В зале неизменно аншлаг. Это один из самых интересных и посещаемых театров столицы.<br> <br> «Геликон» заслужил убедительное признание профессионалов оперного искусства, доказательства чему – десять «Золотых масок» в различных номинациях в разные годы, награды Московского оперного фестиваля, премии Союза театральных деятелей России «Гвоздь сезона».

Театр «У Никитских ворот» изначально был студией непрофессиональных артистов, которые под руководством Марка Розовского снискали славу и стали одной из значимых трупп на карте Москвы. Сегодня здесь можно найти постановки по отечественной и зарубежной классике, а также спектакли по пьесам, написанным специально для театра.

Театр был открыт в мае 2021 года при поддержке проектно-строительной фирмы «АСБ Карлсон и К» и aрхитектурного проекта «Клиника Doctor House». Основатель пространства «Внутри» — московский архитектор Олег Карлсон. За три года существования площадка стала важной точкой на театральной карте Москвы. Среди резидентов – несколько театральных команд («Дочери СОСО», «Озеро», «Место», «Мастерская Брусникина» и другие), благодаря которым получилось создать разносторонний репертуар. Помимо спектаклей в пространстве «Внутри» проходят выставки, творческие встречи и лекции. В театре идут постановки с участием Елены Кореневой, Розы Хайруллиной, Дмитрия Куличкова, Марии Смольниковой, Нелли Уваровой, Александра Паля. Площадка дает возможность развиваться молодым режиссерам и актерам. Премьеры 2024 – «Петушки» Саввы Савельева – рефлексия на 50-летие поэмы Венедикта Ерофеева, экзистенциальная комедия «Мы уже здесь» Саши Золотовицкого (совместно с «Мастерской Брусникина») по пьесе Павла Пряжко, «Добыть Тарковского» режиссера Дениса Парамонова по рассказам Павла Селукова и «Верь своей собаке» – режиссерский дебют выпускницы Мастерской Юрия Муравицкого в МШНК Маши Карлсон.

На сцене Учебного театра ГИТИС сегодня можно увидеть поэтапное становление артистов, которые учатся в стенах института. Студенты актерского, режиссерского и балетмейстерского факультетов, а также факультета музыкального театра показывают здесь свои учебные работы. Это место объединения творческой молодежи и самых разных экспериментов в театральной области.

Поселившийся в огромном здании Центральный академический театр Российской армии обладает самой большой в Европе сценой, монументальными интерьерами и большой труппой. Не менее велика и вариативность репертуара. Здесь можно найти постановку на любой вкус: от ироничной комедии и детского спектакля до заставляющих задуматься и заплакать работ. Все это сосуществует в стенах помпезного здания в форме звезды — символа Красной армии.