

У китайской иммигрантки Эвелин Вонг (Мишель Йео) что ни день, то неприятности. Прачечный бизнес (как и отец) дышит на ладан, муж (Ке Хюи Кван) — рохля, а дочь (Стефани Шу) — лесбиянка. Эвелин не может смириться ни с первым, ни со вторым, ни с третьим, а еще придирчивая налоговая агентка (Джейми Ли Кертис) так парит ей мозг, что еще одна мысль, и голова женщины просто взорвется. Но тут телом ее супруга завладевает ее муж из другого измерения (из измерения Альфа, если быть точными), говорит, что все мы живем в мультивселенной и что Эвелин — последняя надежда человечества. Поэтому ей надо оперативно освоить кунг-фу и готовиться к бою с всесильным злом под названием Джобу Тупаки.
Самый безумный сайфай 2022 года, а то и минувшего десятилетия, который поставил дуэт под названием Daniels (Дэн Кван и Дэниел Шайнерт), известный также по «Человеку — швейцарскому ножу». Совершенно непонятно, как писать про это кино. И дело тут не в содержании (оно-то как раз довольно простое: это типичная семейная драма, весь конфликт которой сводится к тому, что близкие люди не могут найти общий язык, услышать друг друга), а в форме. Это фильм, снятый с точки зрения (!) квантовой суперпозиции. Иначе говоря, главная героиня периодически пребывает в нескольких состояниях одновременно: в одном мире она владелица прачечной, в другом — повар, в третьем — киноактриса. Главная героиня скользит между мирами, открывая в себе невероятные возможности. При этом с каждым новым прыжком растет и градус безумия картины, который обусловлен еще тем, что «Все везде и сразу» — мультяшная (по духу, а не по форме) и мультижанровая картина: это и семейная драма, и боевик, и комедия, и фантастика, и (в большей степени) приключенческое кино. На протяжении двух с половиной часов фильм так часто и резко переключается между жанрами, что просто не дает заскучать. А когда кажется, что у авторов уже закончились идеи, они выкидывают очередной трюк (скажем, с говорящими камнями или с черной дырой в виде бейгла), так что к финалу от происходящего на экране начинает кругом идти голова.
Лучший фильм
Лучший режиссер (Дэн Кван и Дэниел Шайнерт)
Лучший оригинальный сценарий (Дэн Кван и Дэниел Шайнерт)
Лучшая женская роль (Мишель Йео)
Лучшая женская роль второго плана (Джейми Ли Кертис и Стефани Шу)
Лучшая мужская роль второго плана (Ке Хюи Кван)
Лучший оригинальный саундтрек (Son Lux)
Лучшая песня («This Is A Life»)
Лучший монтаж
Лучший дизайн костюмов
Фестивальный крауд-плизер (впервые фильм был показан в прошлом году в Венеции), который нравится абсолютно всем, кроме кинообозревателей «Афиши». На наш взгляд, «Банши» — самая слабая режиссерская работа ирландца, который когда-то так мощно дебютировал с «Залечь на дно в Брюгге», а затем каждая его новая картина («Семь психопатов», «Три билборда на границы Эббинга, Миссури») была слабее предыдущей. И дело даже не в том, что МакДона, всегда сторонившийся в кино театральщины, экранизировал непоставленную пьесу из трилогии Аранских островов, все части которой до этого можно было увидеть разве что на сцене. А в высосанном из пальца конфликте, на котором стоят эти «Банши». Коллизия картины выглядит настолько придуманной, а ее эскалация столь надуманной, что в финале фильм вызывает не катарсис, а разочарование.
Лучший фильм
Лучший режиссер (Мартин МакДона)
Лучший оригинальный сценарий (Мартина МакДона)
Лучшая мужская роль (Колин Фаррелл)
Лучшая женская роль второго плана (Керри Кондон)
Лучшая мужская роль второго плана (Брендан Глисон и Барри Кеоган)
Лучший оригинальный саундтрек (Картер Бёруэлл)
Лучший монтаж
История 19-летнего немца Пауля Боймера (Феликс Каммерер), который, поддавшись патриотическому порыву, вместе со школьными друзьями, идет на фронт Первой мировой войны. Однако вместо обещанного марша по улицам Парижа он с товарищами оказывается в окопном аду, где герои гибнут один за другим и теряют все человеческое.
Удивительно, но это первая немецкая экранизация одноименного антивоенного романа Эриха Марии Ремарка. На родине роман долгое время был под запретом и даже горел на площадях, а книгу до этого ставили лишь дважды: американцы в 1930 году и британцы в 1979-м (эти фильмы получили «Оскар» и «Золотой глобус» соответственно). Несмотря на то что новая экранизация — интернациональный проект, созданный на мощностях Netflix, в ней очевидно желание именно немцев, в частности режиссера Эдварда Бергера («Террор»), поговорить об исторических грехах своего народа. Основную канву книги почти не изменили, лишь спрессовав четыре года войны в один и убрав эпизоды мирной жизни. Зато авторы решили добавить исторический контекст, показав, как союзники навязывают Германии унизительное поражение и сеют тем самым семена будущего ресентимента. Этот простой посыл фильма едва не тонет в эстетстве Бергера, который вместе с оператором Джеймсом Френдом и леденящим душу саунд-дизайном композитора Фолькера Бертельмана создает удивительные аудиовизуальные картины ужасов фронта — чудовищные и завораживающие одновременно. Но сквозь их мертвенно-бледную красоту пробивается любовь к жизни и подлинный антивоенный пафос, которые в итоге берут верх над смертью и чувством вины.
Лучший фильм
Лучший международный фильм
Лучший адаптированный сценарий (Эдвард Бергер, Лесли Патерсон и Иэн Стокелл)
Лучшая операторская работа (Джеймс Френд)
Лучший оригинальный саундтрек (Фолькер Бертельманн)
Лучшее художественное оформление
Лучшие визуальные эффекты
Лучшие грим и прически
Лучший звук
«Элвис» База Лурманна, как и спилберговские «Фабельманы», тоже в какой-то степени рассказывает про отношения отцов и детей, а еще про фаустианскую сделку с дьяволом и птицу без ног, которая всю жизнь провела в полете (красивая метафора). У Лурманна, как всегда, отличный саундтрек, который хочется сразу же переслушать после фильма, и козырный Остин Батлер в роли Элвиса, от которого не отвести глаз, как и от самого Пресли. А еще элвисовский байопик мог бы называться «Байки из склепа». Дело в том, что пока король рок-н-ролла находится на коне, он похож на фараона из Мемфиса (по злой иронии судьбы родной городок прославленного рок-н-ролльщика называется так же, как важный опорный пункт Древнего Египта), но затем таблетки, долговое рабство и игла фанатской любви все больше превращают его в ожившую мумию, гробницей которой становится отель «Интернешнл» в Лас-Вегасе — городе, расположенном в пустыне, как и пирамидальные усыпальницы великих египетских царей.
Лучший фильм
Лучшая мужская роль (Остин Батлер)
Лучшая операторская работа (Мэнди Уокер)
Лучший монтаж
Лучшее художественное оформление
Лучший дизайн костюмов
Лучшие грим и прически
Лучший звук
Один из самых закрытых режиссеров Голливуда Стивен Спилберг после недавней смерти отца и матери (Арнольд умер в возрасте 103 лет, а Леа — 93) решился наконец-то рассказать о своей семье — пусть и в завуалированном ключе. В его новом полуавтобиографическом фильме повествуется о семье Фабельман, а точнее, про юного киноманÐ