Фильм

Грех

Показалось очень скучно, нудно и однообразно. При всей моей любви к творчеству Кончаловского...
Смысла названия «Грех», к сожалению, так до сих пор и не поняла...

Так себе фильм. Сумбурный набор мало связанных сцен. Сюжета как такового нет. Из маэстро сделали дельца, приворовывающего деньги клиентов.

Друзья...фильм прекрасный и правдивый.Он про судьбу ГЕНИЯ на земле. А.Кончаловскому браво.
А вы что думали? Художники с чистой шеей, все в белом, сидят оттопырив пальчик, и ждут когда их золотом начнут посыпать? Труд монументалиста - это пот, грязь и кровавые сопли от переутомления.Это постоянная погоня за заказчиком, потому что на краски для картинок денег много не надо. А вот на глыбу мрамора нужны миллионы, как тогда,так и сейчас. И очень часто полученный аванс уже давно закончился, а заказчик шлёт тебя лесом,или вообще преставился, как те девять римских пап, на которых работал Миеланджело.. Богатые влиятельные люди знают слова лести, но не знают благодарности, поэтому художник почти всегда оказывается в роли попрошайки на грани нищеты.Физические мытарства под потолком калечат тело, и делают душу чёрствой..И всё это в фильме великолепно показано. Кто хочет лучше понять состояние Микеланджело во время росписи Сикстинской капеллы, почитайте стихи самого Буонарроти. Там он описывает, что сделалось с его телом во время росписи потолка Систины. Позвоночник в трусы ссыпался, говоря современным языком. Так вот про грех. Читаю тут отзывы...ну, в общем,многие не поняли... Художника терзало много страстей.На это указывал Вазари в своих жизнеописаниях великих живописцев и скульпторов. Помимо гнева,гордыни и некоей доли стяжательства (если можно назвать так выбивание денег на прокорм офигевших родственников),которые действительно были присущи Микеланджело, главный грех - это бунт. Художнику было тесно в религии, он ставил своё искусство выше любви к себе, любви к ближнему, любви к Богу. Кусок мрамора был его кумиром,его вызовом Богу,его идолом.Но,иначе он не был бы гением. И зря пишут что конец непонятен,что дескать,херувимов он не увидел там в небе...зато он отдал дань божественному, став основным архитектором Собора Святого Петра в Риме.И завершающие кадры фильма, где он идёт с макетом собора,как раз про это,про дорогу к Богу.

Фильм про Микеланджело, обреченный прослыть репликой «Андрею Рублеву» из-за соавтора обоих сценариев. Не байопик, на что намекает и название, заодно отмежевываясь от титула второй части диптиха. Спустя полвека удалось высказаться о сочетаемости гения и греха без сжигания коровы.

...сходил на «Il Peccato» Андрея Кончаловского @andrei_konchalovsky. Я намеренно назвал фильм по-итальянски (оригинальное название), так как peccato означает не только грех в теологическом значении слова, но и ошибку, вину, а также может выражать сожаление о совершенном или несовершенном поступке: E un peccato che non sia potuto venire – Жаль, что он не смог прийти. Не знаю вкладывал ли Андрей Сергеевич в итальянское название эти смыслы, но в фильме помимо греховности протагониста (кто не грешен?), есть и ошибки Микеланджело и, особенно, его сожаление не только об ошибках, но и о несовершенстве жизни и мира вокруг героя в целом. Микеланджело словно говорит в фильме: e un peccato che la vita sia cosi sporca, infelice, ingiusta… (Как жаль, что жизнь так грязна, несчастна, несправедлива…) Почитайте 66 сонет Шекспира. Кстати, одним из литературных образцов сонетов Шекспира были сонеты Микеланджело! Но я немного отвлекся.
Начну ab ovo. Вчера, после небольшой вечерней пробежки, мне захотелось немного развлечься. Тренировка в бассейне отменилась, поэтому с чистой совестью я заглянул в Афишу. Как раз в Иллюзионе шел «Грех», и как раз по-итальянски, но с русскими субтитрами. Последнее обстоятельство только укрепило мое желание. Душ, легкий перекус и я готов! Успел заскочить (пригодился бег) в уходящий автобус и через 4 остановки я был в Иллюзионе @illuzioncinema. Очень приятный кинотеатр с великолепным (театральным) холлом, с буфетом (тоже театральным), столиками для чая или кофепития. Но самое главное – в холле стоит рояль. В тот вечер на рояле играли! Еще одно приятное обстоятельство – в зал не пускают с едой, а уж тем более с попкорном! Зал был полон!
Не хочу пересказывать сюжет – несколько лет из жизни Маэстро. Расскажу лишь о своих впечатлениях. Прежде всего операторская работа – выше всяких похвал! Картина погрузила меня в атмосферу Италии: Рима, Флоренции, Каррарских рудников, и, конечно, знаменитых тосканских холмов! Я просто наслаждался картинкой. Еще сильнее захотелось снова поехать в Италию. В какой угодно город! Затем – итальянская речь! Я просто наслаждался живыми разговорами. В фильме Пьетро (ученик Микеланджело) декламирует стихи Пьетро Аретино (итальянский вариант Баркова), но в субтитрах все заменили эвфемизмами: штырь и так далее. Даже каррарские каменотесы покраснели от этих сонетов! Ну а теперь о главном – представить гения на экране невыразимо трудно! Ведь художник выражает себя в работе, а в жизни может быть совершенно заурядным человеком! В фильме Микеланджело уже признанный всеми гений, его называют божественным. Все преклоняются перед его талантом, даже соперники художники – Рафаэль, к примеру. Но сам Буонарроти в своей повседневной жизни далек от божественной безмятежности. Он грязен, нелюдим, сварлив, жаден… Окружающие его не понимают. Отец и братья живут за его счет и это раздражает его. Сильные мира сего: сначала семейство Делла Ровере, потом Медичи используют его почти, как раба. Он боится быть отравленным соперниками художниками и скульпторами. Его идеи воруют. И даже ученики в конце предают Микеланджело. В этом Аду Маэстро творит и создает божественные работы! Но в конце фильма Микеланджело осознает, что и его работы, как бы прекрасны и возвышены они не были, вызывают в зрителях лишь наслаждения плотского свойства, в то время как он хотел бы взывать к чистоте и к небу!

Кто же авторитет для Микеланджело? Как Данте и Петрарка искали утешения в римских классиках, так Микеланджело обращается к Данте. Божественная комедия – любимая книга Маэстро. Он знает наизусть весь Ад! Как это понятно! Ведь ад и окружает художника! Я в своих занятиях итальянским с поэтом Алексеем Бердниковым заглянул и в Чистилище, и в Рай. На мой взгляд вторая и третья кантика Божественной Комедии, если и слабее с точки зрения страстей и театральных зарисовок по сравнению с Адом, то с точки зрения поэтического слова они куда выше первой кантики. Но самое главное, что Чистилище, а особенно Рай уводят читателя от страстей и греха в созерцание Божественных сущностей. Trasumanare – преодоление человеческого в пользу божественного. Но Гуманизм выбрал другой путь… Кто знает, как бы развивалась история Европы, если бы гении Возрождения обратились бы к Раю, а не к Аду, к Невинности и Чистоте, а не к Греху и Страстям.