Театр в Москве

У Никитских ворот

Я сходила в театр «У Никитских ворот» на мюзикл «Джобс» и долго перевариваю впечатление. Это был настоящий праздник для театралов . второй раз в этом театре и чувствую себя как дома. Сразу видно тут ждут своего зрителя! А ещё здесь вкуснейшие пирожные.

Про спектакль ....Это не обычный биографический спектакль, а настоящая «джаз-поэма». Такое определение дал своему детищу режиссёр Марк Розовский, и это идеально описывает происходящее: вся история рассказана стихами и живой музыкой.

Именно этот формат позволяет говорить о сложном просто и искренне. История Джобса здесь — не хроника успеха, а поэтическая метафора. Даже логотип Apple в контексте спектакля обретает новый смысл, становясь не просто символом бренда, а тем самым «яблоком» — познания, раздора, идеи, упавшей в сознание гения и перевернувшей мир.

Спектакль захватывает с первой минуты. Плотность действия невероятная: каждая сцена, каждый музыкальный номер — это точный штрих к портрету эпохи и личности. Задумка «джаз-поэмы» раскрывается здесь полностью: саксофон ведёт эмоциональную партию, стихи накладываются на ритм, а актёры существуют в этом живом, дышащем пространстве. Это создаёт эффект полного погружения, как будто ты находишься внутри вихря идей, споров и творческого горения.

Актёры здесь — не просто исполнители, а проводники этой идеи. Богдан Ханин, играющий Джобса, удивительно передаёт его внутренний огонь. А живой джаз-бэнд «Круглый Бенд» на сцене — не фон, а полноправный герой, чья энергетика ведёт за собой эмоции.

Спектакль длится почти два часа, но время пролетает незаметно. Это яркий, умный и очень душевный разговор об идеях, цене гения и силе, которая живёт в каждом, кто стремится к совершенству. Если вы любите театр, где есть и мысль, и сердце — рекомендую.

Перед спектаклем "Я Майя" я решила посетить авторскую лекцию-погружение "Страсти по балету" в исполнении невероятного искуствоведа Вороновой Беллы Юрьевны...
Что можно сказать про эту лекцию, Белла Юрьевна умеет читать!!! Правда иногда запинается, это и понятно, с экрана телефона плохо видно, шрифт мелковат наверное...
Вроде и текст неплохой, НО я была неприятно удивлена, что, оказывается, информация, которую плохо читают в стенах прекрасного театра совершенно не воспринимается! Вернее воспринимается, как ОТКРОВЕННАЯ ХАЛТУРА!
Жаль, что внешний человек так портит имидж прекрасного театра и прекрасного спектакля.

Прекрасная премьера в театре "У Никитских ворот" - спектакль "По ком звонит колокол".
В постановке рассказывается история Роберта Джордана (замечателен в этой роли Иван Арнгольд) , молодого американского бойца Интернациональных бригад, отправленного в тыл франкистов, к партизанам, во время Гражданской войны в Испании. Ему как эксперту-подрывнику поручено взорвать мост, чтобы предотвратить подход франкистских подкреплений при атаке на Сеговию. Также через любовную историю между Джорданом и Марией ( Ирине Ухановой сопереживал весь зал), молодой испанкой, затрагиваются темы любви, потери и надежды.
Роберт Джордан не может примириться с бессмысленным кругом убийств, и режиссёр, через позицию героя, выражает своё собственное отношение к этой проблеме.
Героям спектакля предстоит пройти через многое: найти и потерять любовь, преодолеть свои страхи, столкнуться с предательством, жестокостью, трусостью и другими людскими пороками.
Хотелось бы отметить потрясающую актёрскую работу, попадание в образ и ограничение воплощение Владимира Давиденко, в роли Пабло, невероятной Ольги Лебедевой, в роли Пилар, Андрея Молоткова, в роли Ансельмо - просто "Браво"!!!
Дополняют и усиливают восприятие декорации - зрители, как будто оказались в этих каменно-песчаных катакомбах.
В постановке режиссер предлагает задуматься о своём месте в мире, об общности человеческих судеб, солидарности людей, что особенно актуально в настоящее время.
Продолжительность спектакля 3 часа, но они пролетают незаметно, настолько происходящее на сцене удерживает внимание зрителей.
Возрастной ценз 16+, рекомендую соблюдать его при посещении, всё таки тема серьёзная и есть довольно тяжёлые и трагичные сцены.
Сам театр прекрасен. Фойе, залы очень красивы. Зрительный зал удобный, кресла мягкие, сцену видно с любого места. Отличное театральеое кафе.

Решила я тут посетить Театр «У Никитских ворот» на новой сцене - давно собиралась, а тут такой повод: предпремьерный показ спектакля "По ком звонит колокол" по роману Хемингуэя в постановке Марка Розовского.

Cюрпризом стало вступительное слово самого маэстро - Марка Розовского. Видно было, как он волновался, тщательно подбирая слова. Режиссёр рассказал о сложности адаптации 600-страничного романа в часовую постановку, сохранив при этом суть произведения. Спектакль готовился к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне, что делает его особенно актуальным сегодня.

Сценография впечатляет: вращающаяся сцена мгновенно переносит зрителя из партизанского лагеря в кабинет генерала, а сетка-рабица в цветах испанского флага символизирует раскол в обществе. Дым, звуки взрывов, запах пороха создают эффект полного погружения. Особенно поразила игра света - то резкие вспышки, то приглушённый свет сквозь "дождь".
Актёрская игра была на уровне, хоть спектакль был длинный и эмоционально тяжёлый. Он не даёт простых ответов, но заставляет задуматься о цене свободы, о том, как легко люди становятся врагами самим себе. Война показана без прикрас - грязной, жестокой и бессмысленной. А дула винтовок нацеленных прямо в зрительный зал, словно целится тебе в самую душу.

Если вы меня спросите, стоит ли идти?
Я скажу, однозначно да. В самом театре очень уютно, красиво, царит творческая атмосфера, публика соответсвующая

16 апреля я в числе первых зрителей посмотрела генеральную репетицию премьерного спектакля театра "у Никитских ворот".

Во вступительной речи Марк Розовский рассказал про свой новый спектакль , поставленный по одноимённому роману Эрнеста Хемингуэя «По ком звонил колокол».
Марк Григорьевич подчеркнул актуальность темы и истории про человеческий характер, который проходит испытание в моменты исторических катаклизмов.
Перед нами предстанет исторический портрет людей, написанный красками героизма, мужества, трусости, предательства, любви.
В спектакле, кроме талантливой актерской игры множество деталей отвечает за полное погружение зрителя в проживание сюжета: интересные декорации, прекрасное музыкальное сопровождение, запах пороха и клубы дыма, поворотный круг, с помощью которого достигается эффект непрерывности действия на сцене.
Зритель узнает, чем пахнет смерть, как жить и верить в любовь, когда позади растоптанная невинность и убитые родители.
Смотрится на одном дыхании и не смотря на отсутствие осовременивания, подмечаешь узнаваемость злободневных событий и характеров.

Хвалят папиросы, названные в честь строительства Беломорско-Балтийского канала, а в следующей сцене звучит вопрос к американцу: в чем сила? Мгновенно возникает в памяти образ Данилы Багрова из культового фильма и возникает новый-американсого героя очень похожего на харизматичного Индиана Джонса.

Джордана прожил для нас Иван Арнольд, выполняя задание и свой долг он становится главным героем и двух сюжетных линий.
Он олицетворяет источник любви и надежды на спасение для Марии, примкнувшей к партизанам.
И шанс победить трусость для жесткого Пабло(Владимир Давиденко).
Образ Пилар наиболее ярко представлен игрой Ольги Лебедевой.
Цыганская атаманша будто сошедшая со страниц сказки "Бременские музыканты", в нашей истории выполняет миссию миротворца и громоотвода, ее смелость настолько велика, что смерть просто обязана ее испугаться...

Чудесный спектакль для того, чтобы задуматься о цене свободы, важности справедливости и надежды.