Фильм

Тайм-код

Смелый эксперимент с формой, который полностью затмил содержание. Экран, поделенный на четыре части, показывается сведенные воедино четыре плана длинной в фильм, снятые на цифровые камеры. Пунктирный сюжет повествует о страстях, закипающих во время съемки, а точнее, событиях, предвещающих начало съемок фильма "Стерва из Луизианы", продюсером которого является Алекс Грин (Стеллан Скарсгард), испытывающий проблемы с алкоголем и который должен провести прослушивание сумасбродной мексиканской актрисы Розы (Сальма Хайек), которая приходит на прослушивание со спрятанным микрофоном, который ей подкладывает в сумку ее ревнивая любовница Лорен (Джинн Трипплхорн). У Алекса, впрочем, и без нее полно проблем - его жена Эмма (Сафрон Берроуз) думает развестись с ним и советуется по этому поводу с психологом. Впрочем, все эти преграды Алексу и Розе переспать не мешают никак. Параллельно с этим в фильм врывается оскорбленная любовница с пистолетом, сумасшедшая и авангардно настроенная девушка-режиссер, а все участники труппы ведут себя так, что градус абсурда явно падать не собирается.

Подобный постановочный прием - показывать одновременно несколько планов, снятых с разных камер, ранее уже пытались использовать разные экспериментаторы вроде Уорхолла. Да и сам Фиггис в своем предыдущем фильме "Мисс Джулия" снял одну из сцен схожим образом (и вернется позже пару раз, окончательно закрепив за собой патент на изобретение). Но целый фильм, длинной в полтора часа, да еще и снятый беспрерывными планами - это стало возможно только с пришествием цифры в кинематограф, а Фиггис стал одним из первых адептов цифрового кино. Иными словами - одна тех самых революций формы, которая наиболее четко прослеживается, что весьма редко для современного кино, из без того пресыщенного разными экспериментами.

Эксперимент, конечно, довольно неоднозначный. С одной стороны смотреть, особенно по-началу, действительно сложно - глаза непривычно разбегаются по четырем частям экрана, а уши с трудом ассоциируют речь, что звучит все это время из всех четырех кусков, с картинкой. Да и история весьма, скажем, примитивная и не очень интересная. Однако, надо отдать должное, что Фиггис со своим делом справляется. Может потому, что история простая, а может и потому, что сам чувствует себя как рыба в воде в подобной форме повествования, и плевать, что сделано было 15 дублей, ведь результат получился нужный - кусочки экрана друг с другом перекликаются, а чем дальше смотришь, тем более целостным становится фильм.

Еще одним шикарным моментом постановки является тот факт, что все снято не только без единой склейки, но и синхронно с камер четырех операторов, которые работали одновременно вместе с актерами. Более того, вопреки феноменальной точности параллельности событий, актерам была предоставлена относительно высокая степень свободы в диалогах и поведении, так что в пору долго и продолжительно аплодировать всей команде в целом и Майку Фиггису в частности.

Да, все эти новшества вряд ли расширят армию поклонников и фильма и режиссера. Но Фиггис вновь вызывает уважение и поклон - из режиссера, который снимал довольно слабые и однотипные коммерческие фильмы он превратился в настоящего авангардиста и экспериментатора, произведя революцию в кино. И не беда, что флаг этой революции никто не подхватил и достижения эти так и остались горделиво реять на авангарде мирового кино.

Какая претенциозная чушь, говорит один из персонажей про концепцию именно ТАКОГО фильма. И он прав. Да, интересно снято, но когда неинтересно ЧТО, наплевать на КАК. 1,5 часа, занятые скучной болтовней (импровизация актеров), нескладушки-неладушки. Вся энергия режиссера ушла на продумывание синхронизации планов, на внятный сценарий сил не осталось.