Выставка в Москве

Мультимедийные выставки «Сальвадор Дали. Король сюрреализма» и «Ван Гог. Письма к Тео»

Уникальная мультимедийная выставка «Сальвадор Дали. Король сюрреализма» посвящена творчеству художников, чьей основной задачей было — выйти за рамки реальности, попытаться отразить сны, фантазии, мысли из потаенных уголков подсознания. Французская приставка «сюр-» означает «сверх-», то есть больше, чем реальность. На развитие сюрреализма огромное влияние оказал очень популярный в то время психоанализ Зигмунда Фрейда, особенно его анализ сновидений. По Фрейду, сновидение — это работа подсознания, которое вырывается на волю, когда сознание отдыхает. Сальвадор Дали принимался за работу сразу же после пробуждения, когда мозг еще полностью не освободился от образов подсознания. Иногда он даже просыпался среди ночи с целью зарисовать увиденное во сне. Этот метод соответствует одному из приемов психоанализа — записи сновидений сразу же после пробуждения. Дали — один из известнейших художников-сюрреалистов, подтвердивший своим творчеством сказанную некогда им фразу «Сюрреализм — это я!». Говоря о живописи сюрреализма, невольно перед глазами возникают образы картин именно Дали. Прогуливаясь по метафизическим пейзажам представленным на выставке «Сальвадор Дали. Король сюрреализма», вы попадете в мир невероятного воображения гения сюрреализма. Выставка «Король сюрреализма» – это: Парадоксы в сочетании форм, размеров и цветов. «Жидкие» предметы, животные с удлиненными конечностями, люди без лица — будто герои картин выпали из сна. Аллюзии и визуальный обман. Предмет может оказаться не тем, чем кажется на первый взгляд. Фантасмагория сюжетов. На первый взгляд, работа выглядит как визуальный бред, но на самом деле у каждого предмета есть объяснение, основанное на внутренних страхах и желаниях художника. Свобода и иррациональность, эпатажность, стремление бросить вызов общественным устоям, морали, религии, традиционному искусству. Мультимедийная выставка «Король сюрреализма» – это путешествие в подсознание художника, творчество которого по сей день остается бесконечной загадкой. Письма Винсента к Тео — это не только переписка любящих братьев, позволяющая взглянуть на жизнь живописца его собственными глазами. Это свидетельство огромной работы художника, его сложного пути и противоречивой натуры. До современных ценителей искусства дошло более 600 писем, написанных Ван Гогом, каждое из которых Тео бережно хранил до самой смерти. Переписка братьев стала не менее значимой, чем картины художника. В искренних и откровенных текстах он отображал свои взгляды на мир и себя самого. Выставка «Ван Гог. Письма к Тео» даёт шанс насладиться не только картинами нидерландского творца, но и узнать о его жизни от первоисточника. Тексты являются свидетельством литературного таланта Ван Гога. На его стиль повлияла любимая литература и творчество Бальзака, Вольтера, Флобера. Тексты отображают его познания, талант, темперамент, а также трогательное отношение с братом — единственным человеком, поддерживающим Винсента на протяжении всей его жизни. На мультимедийной выставке письма Ван Гога зачитаны Владимиром Зайцевым, озвучивавшим его в фильме «Ван Гог. На пороге вечности». Текст, сопровождающий визуальный ряд, рассказывает о двух основных жизненных этапах живописца. Исследователи расценивают письма как автобиографию, в которой можно разглядеть формирование и изменение его взглядов и творчества. На интерактивной выставке Ван Гога в Москве представлено более 400 работ художника. Зритель сможет ознакомиться с шедеврами Винсента, а также лично проследить, как менялся стиль живописца в разные периоды его жизни. В Голландии Ван Гог тяготел к реализму. Он неоднократно бросал учебу, что ограничило его, но при этом позволило выработать индивидуальную технику. Винсент не умел изображать человеческое тело, и впоследствии это привело к одной из основополагающих черт его творчества — толкованию фигур и уподоблению людей природе. Тогда же сформировался собственный взгляд Винсента на пейзаж. Мультимедийная выставка о Ван Гоге также позволяет проследить изменения в стиле художника, произошедшие после его переезда в Париж. В тот период он изучал импрессионизм и японскую гравюру, что нашло отражение в его творчестве. Винсент отказался от землистой палитры и отдал предпочтение ярким и чистым цветам. В Париже творцом была создана большая часть его полотен и заложена база для дальнейшего развития. Свои картины постимпрессионист рассматривал в качестве собственного наследия, а его творчество оказало влияние на будущие поколения живописцев, таких как Бэкон и Поллок. Цифровая выставка о Ван Гоге в Artplay — уникальная возможность по-новому взглянуть на непризнанного при жизни художника, страдающего расстройством рассудка, и понять, что именно сделало его знаменитым уже после смерти. Его полотна признаны мировым сообществом и входят в число самых дорогих произведений, которые выставляются в престижных галереях. Мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео» в Artplay даёт шанс увидеть лучшие картины художника, не покидая Москву.