
Я люблю нежно театр У моста, с ним у меня пока осечек не было, все постановки понравились. Так что я решила проверить, как у там дело обстоит с комедиями. Как выяснилось, хорошо обстоит. Начала я смотреть спектакль «Мачеха Саманишвили» в размышлениях: "И зачем мне это понадобилось?", ибо я комедии в принципе не очень люблю, а закончила с мыслью: "Какая прелесть!". Это очень приятный водевиль В. Константинова и Б. Рацера по мотивам одноименной повести Давида Клдиашвили. И если вы сейчас пытаетесь вспомнить, в связи с чем слышали эти фамилии, я скажу одно слово: "Ханума". Именно Константинов и Рацер были авторами этой пьесы.
В "Мачехе Саманишвили" дело тоже происходит в Грузии и тоже при царизме. Но если в "Хануме" действующие лица относились к среднему классу, то тут персонажи люди небогатые, для которых корова представляет собой огромную ценность. И вдруг Платон и Мелано дают зарок отдать односельчанину Аристо свою единственную буренку. Потому что он обещает найти невесту для отца Платона, Бекинэ. Дело в том, что потенциальна невеста должна соответствовать определенным параметрам, в частности, быть бесплодной. Ведь если у Бекинэ родится сын, наследство придется делить на двоих, а с этим Платон не согласен. И Аристо принимается за дело...
Два часа зрители следили за всеми перипетиями поисков, сватовства, свадьбы и пр. Два часа смеялись над шутками героев, слушали песни в грузинском стиле и наслаждались лезгинкой. Надо сказать, что текст тут отменно хорош (жаль, не нашла его в сети, я бы процитировала), он четок, остер, прямо-таки отточен как кинжал.
Не менее хороши актерские работы. Актеры театра еще раз доказали, что им все по плечу. Классические трагедии Шекспира? Не вопрос. Черная ирония Макдонаха? Пожалуйста. Мрачная фантастика про постапокалипсис? Тоже можно. Под командованием капитана корабля С. Федотова этому экипажу нипочем любые волны, он работает исключительно профессионально и талантливо. Причем все, что ведущие артисты Шнигирь, Ильин, Бабошин, Перова, что массовка, на чьи плечи легла сложная задача - изобразить народ: гордых и горячих джигитов, колоритных старух в черном и пр.
Искренне рекомендую, если хотите на пару часов оказаться в солнечной южной стране, отвлечься и забыть о своих проблемах.

Первоисточником для спектакля стала одноименная повесть Давида Клдиашвили, уроженца Имеретии, писавшего в стиле реализма. Так что перед нами самая, что ни есть, настоящая жизнь Грузии начала XX века, а точнее жизнь маленькой имеретинской деревни.
Но если у Давида Клдиашвили трагикомедия, то Сергей Федотов пошёл немного иным путём, задумав и воплотив музыкальную комедию.
Спектакль и в самом деле оказался полон шуток и острых словечек, неизменно взрывавших зал дружным хохотом. И все они напоминали мне о моей доброй, тёплой и солнечной Грузии.
За что я особенно люблю спектакли этого театра - это атмосфера. Будь то ирландская деревушка на краю земли или как сегодня грузинская деревня высоко в горах - это всегда очень ярко и натуралистично.
И атмосфера Грузии передана прекрасно! С одной стороны благодаря шикарному реквизиту, всем этим глиняным чашам для вина, папахам и кинжалам, с другой благодаря этим собраниям за большим столом, спонтанным праздникам и тостам.
Но о чём же спектакль? Началось с того, что овдовевший и уже немолодой Бекинэ (Владимир Ильин) решил снова жениться.
От чего его сын Платон (Илья Бабошин) и невестка Мелано (Екатерина Пономарёва) пришли в ужас, ведь им совсем не хотелось бы иметь в перспективе других претендентов на наследство отца. И решили они сами найти отцу подходящую на роль мачехи женщину. Гарантированно пожилую и бездетную.
Такая как раз оказалась у их соседа Аристо (Василий Скиданов)
Вот и решили они "всем миром", что мачеху Аристо по имени Элинэ (Марина Шилова), жившую в соседней деревне, украсть и познакомить с Бекинэ. И завертелось! Мачеху украли, привезли и познакомили.
НО В ОДИН ПРЕКРАСНЫЙ МОМЕНТ ВСЁ ПОШЛО НЕ ПО ПЛАНУ!
Нет, вы не подумайте и знакомство оказалось очень удачным, и мачеха идеальной, и пара красивейшей, и свадьба зажигательной и даже любовь настоящей!
Такой прям, что ми-ми-ми!
Я прям любовалась этими двумя, светящимися неподдельным счастьем! А как они танцевали! Браво Марина Шилова! Ах, хотела бы я научиться так танцевать! Восторг! Они своим свадебным танцем затмили даже шикарнейший танец "вдовушек", хотя казалось, что это нереально сделать никому.
И вот разгорячённый и развеселившийся зал (они там чачу не распыляли случайно?) пребывал в блаженстве и я вместе со всеми, как вдруг...
Это было как даже не как гром среди ясного неба, нет... скорее как бесшумный, но оглушающий выстрел того самого ружья Бекинэ, которое он обещал выкинуть, женившись.
Появление на сцене того самого младенца, которого не ждали.
И вот эти двое Платон (Илья Бабошин) и его жена Мелано (Екатерина Пономарёва) вмиг заставили нас забыть о комедии.
Смешалось всё! Такой сильнейшей бури самых противоречивых эмоций я не испытывала уже давно.
Умом я понимала Платона, сердцем восхищалась Мелано, ведь она была самая-самая грузинка в этом спектакле, но душа моя замерла от ледяного страха. Да-да, на какие-то мгновения я заледенела!
Как так? Обещали же комедию???????????
Я судорожно моргала, пытаясь избавиться от предательской пелены в глазах, но слёзы никак не хотели скатываться по щекам, словно бы нарочно скрывая от меня происходившее в тот момент на сцене.
А когда я наконец-то проморгалась, со сцены снова лились солнце, свет и любовь!
И я окончательно разрыдалась, на это раз от счастья!
И да.
Любовь не всегда начинается с любви.
И, видимо, встречу именно с этим чудом, я предвкушала.
Сходите в театр!

Всем нравятся истории со счастливым концом. Не верю тем, кто это опровергает. Всем хочется счастья. И если даже не всё гладко в собственной жизни, то обязательно должна быть вера, что оно есть. Рассказ грузинского писателя Давида Клдиашвили "Мачеха Саманишвили" написан в 1896 году. Трагикомичный любовный сюжет его так мил, что история была не только переведена и издана на русском языке, но и переработана драматургами Владимиром Константиновичем Константиновым и Борисом Михайловичем Рацером в пьесу, которая дважды экранизировалась и с успехом идет в театральном варианте на подмостках страны. Свою версию постановки уже не первый раз в Москву привозит Пермский театр «У Моста». И уже не первый раз гастроли, организуемые продюсерским центром ТЕАТРОМАНИЯ, собирают полные залы. Зал театра Гоголя, на сцене которого демонстрировалась постановка, был полон. Что привлекает зрителей? Сама теплая история, а также реалистичная режиссура и сценография Сергея Федотова. Зритель оказывается свидетелем жизни небольшого грузинского семейства и соседей, живущих рядом. В обычные заботы о хлебе насущном вклинивается проблемка — овдовевший немолодой отец семейства высказывает решение жениться еще раз. Для семейных сына и дочери новость не из приятных. Ведь мачеха сможет претендовать на наследство, которое итак невелико. А значит, надо найти невесту, которая тоже в летах, чтобы обезопасить себя и своих детей от лишних конкурентов. Получится ли это? Наилучший способ узнать — посетить спектакль на новых гастролях. Замечательно раскрывают своих героев артисты. Они вжились в образы и им в этих образах уютно. Веришь, что у всех грузинские корни. Внешне лишь Владимир Ильин, исполняющий роль строптивого и жизнелюбивого отца семейства Бэкине, не слишком похож на грузина, но его манера держаться и вести разговор убеждает, что он обедневший дворянин, человек чести и большой души. Чудесна Регина Шнигирь в роли Элине, мачехи незадачливого подсевшего на карточные игры Аристо (Карим Шанибов). Добавляет оттенков разноцветному спектру демонстрируемых характеров Василий Скиданов, исполняющий роль Кирилэ — зятя Бэкине, мужа его дочери Дарико. Кирилэ из тех людей, что готовы во всяком событии увидеть повод для застолья. Кирилэ и Аристо похожи своим легким отношением к жизни, по программке видно, что артисты, исполняющие роли этих героев, играют в состав. Условно отрицательные герои живут в другом селе. Это два брата Аристо со своими женами, помыкающие мачехой Элине и сделавшие из неё прислугу. Одно дело судьба молоденькой Золушки или Крошечки-Хаврошечки, а как изменить судьбу очень немолодой женщины? И тут бывают чудеса, без туфелек и превращений, но такие реальные чудеса, в которые очень хочется верить и на которые так приятно смотреть. Совсем недавно слышала сетования на малое количество доброты на театральной сцене. Этот спектакль — один из тех, что умножает доброту. А потому желаю ему долгой и счастливой жизни.

Уже давно гастроли пермяков в Москве проходят с аншлагами и сильно поднимают настроение на Страстном бульваре. Режиссер знает секрет, как поставить удачный спектакль. Каждый раз перед тем, как артисты выйдут на сцену, он обращается к зрителю с душевной речью, про то как тщательно и внимательно готовят постановку. В этот раз перед спектаклем о грузинской деревне был рассказ про то, как много вещей на сцене из быта настоящих крестьян, сколько вина было выпито в поисках идеального звучания национальной речи, ну и про то, что это классический театр, применяющий систему Станиславского. Но как говорил классик: «Не верю!». Когда спектакль начался, сразу стало ясно, что, на «Мачеху Саманишвили» привезли настоящих грузин. Причем деревенских и со своими житейскими делами. Не может быть, чтобы это были пермяки!
Завязка. У Бекинэ – семидесятилетнего крепкого старика год назад умерла жена, но взрослые дети делают все, чтобы он чувствовал себя отлично в родном доме. Сын и дочь хоть и создали свои семьи, но живут рядом с папой, отдавая ему дань почета и уважения. И все было бы нечего, но вот вдовец чувствует себя одиноким, особенно ночами. И хочет найти достойную молодую женщину, чтобы она добавила красок в его существование. Дети в шоке, а папа решительно настроен. И вот уже невесты водят хороводы вокруг скромного жилища, размахивая посохами, корова готовится к переезду и новой жизни, а в соседней деревне одна женщина забыла о том, что она еще красива и молода….
Яркая комедия с грузинским колоритом, зажигательными танцами и душевными песнями о любви – вот что получилось в итоге. Даже на гастролях в Тбилиси, местные жители признали, что актерам удалось невероятное: превратится на время в жителей Кавказа.
Зрители с огромным интересом смотрели за перипетиями сватовства семидесятилетнего Бекинэ (колоритный Владимир Ильин) и романтичной историей Элене в потрясающем исполнении Регины Шнигирь.
Спектакль густонаселенный, для зрителей играют: Илья Бабошин, Виктория Андросова, Анастасия Завершинская, Карим Шанибов, Андрей Козлов, Эдмон Саадян, Анастасия Леднёва, Милена Хмылова и другие актеры театра. Каждому хочется сказать спасибо за отличную актерскую работу. Василий Скиданов потрясающе хорош в роли Аристо: эдакий картёжник простофиля, похожий чем-то неуловимо на нашего Емелю из сказки. Казалось, что актер просто живет на сцене, такой и есть, а ведь за этим стоит кропотливая работа.
Спектакль легкий, как домашнее грузинское вино, но в конце зрителю дают шанс серьезно подумать над важными вещами. Вроде пьешь компот, радуешься жизни, а потом раз – и ноги не идут, и мысли о том, что надо любить мир и людей в нём. Очень хорошие мысли.
Если вы хотите пойти на такой спектакль, чтобы улыбка не сходила с вашего лица, если любите национальный колорит, душевные песни под живую музыку, зажигательные танцы и сентиментальный финал – эта постановка наверняка вам понравится. Настроение зрителей в зале было благодушное, они реагировали на шутки смехом, а в антракте хвалили спектакль.
Это история о человеческом личном счастье без лишнего пафоса, рассказанная простым языком, и потому понятная каждому. Мне кажется, секрет режиссера в том, что он может достучатся до каждого сердца, зарядить жизнелюбием, рассказать о том, как важно жить в любви и доброте.
«Путь к сердцу мужчины лежит через его желудок» - еще одно подтверждение этому продемонстрировал зрителям режиссер Сергей Федотов, поставивший в 2019 году в пермском театре «У моста» грузинскую комедию «Мачеха Саманишвили», в которой Бекинэ, вдовец 70-лет, откушав лобио, заправленное по рецепту Элене, которая два года назад потеряла уже второго своего мужа, чуть ли не мгновенно предлагает ей стать его женой. Ну, это я, конечно, утрирую. Незадолго до этого между ними состоялся разговор и мудрые высказывания Элене, наверняка, тронули его сердце...
Судьба сводит их вместе, даря уже на закате жизни счастье любить и быть любимым, а затем и вовсе совершается чудо...
Сценарий этой aвантюpно-иpоничеcкой комeдии написали Борис Рацер и Владимир Константинов по мотивам повести классика грузинской литературы Давида Клдиашвили, написанной им еще в 1896 году. Как я случайно узнала в антракте, в грузинских школах в 7 классе ее изучают на уроках литературы.
Спектакль с одной стороны по-доброму смешной и комичный, а с другой – насыщен глубокими и запоминающимися монологами и диалогами, дающими зрителю возможность по-новому взглянуть на себя и свои отношения с близкими людьми.
Постановку Сергея Федотова отличает, как всегда, скрупулезно воспроизведенная на сцене «правда жизни», начиная от очень реалистичных декораций и многочисленных предметов быта, настоящей еды, при виде которой просто слюнки текут и напитков (ну, в отношении вина, думаю, Сергей Федотов пошутил), до черкесок с острыми кинжалами за поясом и кучерявых папах, и прекрасного грузинского акцента у актеров. А уж как они пели и танцевали лезгинку!!! Неповторимый грузинский колорит пронизывает спектакль насквозь!
Не может не вызывать восхищения и то, как здесь показана жизнь глубинки Грузии конца XIX века. Как «по-настоящему» передали ее обитателей и волнующие их проблемы актеры, создавшие яркие, запоминающиеся и очень живые портреты своих героев, хотя в их игре и было много фарсовости и гротеска. Запомнились буквально все, даже небольшие роли, а уж хоровод старушек-невест и вовсе фееричен! Высокогорная грузинская деревня показана у Федотова так ярко и натуралистично, что ужасно захотелось хоть на денек в ней оказаться.
Владимир Ильин великолепен в роли обедневшего дворянина Бекинэ, сохранившего в 70 лет княжеские замашки и демонстрирующего зрителям и молодецкую удаль и привычку чуть что хвататься за ружьё. Причём, вполне веришь, когда он говорит, что ему «и кинжала хватит»...
Регина Шнигирь словно прожила на сцене нелегкую жизнь Элене, ярко продемонстрировав все ее достоинства - трудолюбивая, чуткая и заботливая. Бог не дал ей своих детей и она полностью посвятила жизнь сначала трем сыновьям второго мужа, а потом и их детям, покорно снося колкости и нападки их жен... Как же хорошо, что Давид Клдиашвили решил все-таки наградить СЧАСТЬЕМ героиню своей повести за все пережитые ею жизненные невзгоды! Красивая получилась у него сказка, в которую так хочется верить...
Пермяки подарили москвичам свой фирменный психологический и человеческий театр, который теперь так редко можно увидеть на сцене. Спасибо огромное замечательному театру «У моста» и до новых встреч!
Для нас 19 марта на сцене Театра им. Н.В. Гоголя играли:
Бекинэ - Владимир Ильин
Элене – Регина Шнигирь
Платон, его сын – Илья Бабошин
Мелано, жена Платона – Екатерина Пономарёва
Дарико, его дочь – Татьяна Улановская
Кириле, муж Дарико – Дмитрий Мурзаев
Аристо, сосед – Василий Скиданов
Самсон, брат Аристо – Артём Пицык
Мераб, брат Аристо – Александр Шаманов
Тамара, жена Самсона – Мария Гвоздева
Манана, жена Мераба – Анастасия Леднёва
и другие актеры театра (вдовы и музыканты).
В эти гастроли моего любимого Пермского театра «У Моста» я побывала на нетипичном для этого мистического театра спектакле: искрометной грузинской комедии «Мачеха Саманишвили». Впрочем, почему нетипичном? Ведь традиционные туман, страшные сны и немного атмосферы хоррора были даже тут 😊
Действие происходит в небольшой деревушке в Имеретии: здесь и родственники, и соседи живут дружно, как одна большая семья. И вот, почтенный отец семейства Бекинэ (Владимир Ильин) на старости лет задумал … жениться. Конечно, его дети, зять и невестка, переполошились: а вдруг, молодая жена отберет все наследство? А если еще и ребенок родится… На семейном совете было решено женить Бекинэ на старухе, старше него, которая уже на краю могилы. Но тот взбунтовался. А тут и сосед Аристо (Василий Скиданов) подал идею: есть у него мачеха, уже пожилая бездетная женщина, дважды вдова…
Для меня «Мачеха Саманишвили» - это скорее притча, в которой есть место и юмору, и преувеличенно ярким героям-злодеям, таким, как братья Аристо и их жены, не выпускающие хозяйственную мачеху за порог, и истинной любви, и сложному выбору, и принятию, и даже настоящему чуду.
Все герои очень колоритны: просто невероятно, как точно удалось артистам сыграть жителей кавказской деревеньки! Очень сложно выделить, кто понравился больше всего – но самыми забавными, несомненно, была группа старушек-невест Бекинэ, которых заботливо «подогнал» ему его зять. А ведь они тоже хотели для себя счастья! А еще, имели место быть и национальные танцы, тоже отлично исполненные.
Ну и, конечно, настоящая «звезда» этого спектакля – Регина Шнигирь в роли мачехи Элене. Этой актрисе вообще фантастически даются перевоплощения в пожилых женщин. А тут героиня просто великолепная: красивая, мудрая, талантливая и умеющая абсолютно все.
Да и сами декорации – словно реальный уголок Грузии на сцене. Даже плетеный забор воспроизвели! Кстати, удивительно, но уже на следующий день практически те же декорации выглядели уже совершенно аутентично «в роли» дворянского дома в «Головлевых».
Спектакль оставляет невероятное ощущение теплоты еще долгое время: словно реально побывал в теплой, солнечной Грузии и зарядился позитивом от ее жителей. Самое то для хорошего настроения: и посмеяться, и о ценности жизни задуматься.
"Знать желают все на свете,
В чем секреты долголетья.
Это знают лишь грузинки -
Долголетье от лезгинки!"
"Мачеха Саманишвили", пермский театр "У Моста"
24 мая мой путь вновь лежал в Театральный центр "На Страстном", где пермский театр "У Моста" при поддержке продюсерского центра "Театромания" показывал свой очередной гастрольный спектакль "Мачеха Саманишвили" по одноименной повести Давида Клдиашвили. Если поискать в интернете, то даже можно найти снятый по ней же в 1977 году фильм. Но я эту вещь не знаю, а на постановку пошла по той причине, что безумно люблю этот Театр, и потому что после таких восторженных отзывов было бы глупо пропустить спектакль. Со мной, кстати, пошла и мама, мой строгий театральный критик, угодить которому крайне сложно. Но обе мы получили колоссальное удовольствие, это было великолепно, браво!
Перед зрителями в этот вечер предстала самая настоящая грузинская деревня с настоящими грузинскими домами в качестве декораций и реквизитом, привезенными из Грузии. И я сейчас не сошла с ума, дома действительно были отданы в дар Театру после гастролей в Грузии, так поразил спектакль местных жителей. Один из домов даже старинный. Обстановка и атмосфера воссозданы максимально точно: двор, забор, глиняная посуда с яствами и вином, корова, выглядывающая из-за куста, повозка с лошадью, кханци (рюмки из рогов), кинжалы, грузинские национальные костюмы, лезгинка и даже грузинский акцент на протяжении всего спектакля!
Но спектакль, в целом, вовсе не про Грузию, он - про любовь. Про то, как важно не оставаться в одиночестве, найти любовь или разглядеть ее рядом с собой, с чего она начинается, какие преграды способна разрушить и сколь ледяные сердца способна растопить. И если повесть написана в жанре драмеди, а фильм я бы вообще назвала трагикомедией, то спектакль Сергей Федотов поставил на сто процентов комедийный. И даже в романтический момент, когда между главным героем Бекинэ и мачехой Аристо разгорается уголек любви, даже тогда в их диалоге остаются комедийные нотки. Постановка получилась радостной и жизнеутверждающей, она наполнена стихами, песнями и танцами! Кстати, танцы в спектакле поставлены председателем грузинской диаспоры Нино Кураспедиани и прекрасно исполнены актерами.
Профессионализм артистов пермского театра "У Моста" продолжает все больше и больше поражать даже искушенную московскую публику. Вчера - кровопролитные бои на мечах, сегодня - лезгинка и веселые песни, - и в голове не укладывается, что это постановки одного и того же театра, настолько разные стили. Это же можно сказать и про актеров. Владимир Ильин позавчера - подлый Чебаков, вчера - властолюбивый Макбет, сегодня - горячий грузинский мужчина Бекинэ. Регина Шнигирь позавчера - кухарка Матрена, сегодня - привлекательная грузинская невеста Элене. Илья Бабошин позавчера - простак Бальзаминов, вчера - отважный воин Банко, сегодня - жадный до наследства сын Платон. Екатерина Пономарева позавчера - вздорная сваха, вчера - страшная колдунья, сегодня - жадная жена Платона и заботливая мать. А если еще представить, каково петь и два часа говорить с грузинским акцентом...
Теперь я понимаю, почему этот спектакль пермского театра "У Моста" называют одним из лучших в репертуаре Театра. Действительно потрясающе, и даже неожиданно, честно говоря. Одна моя знакомая не пошла со мной, потому что не хотела смотреть постановку по малоизвестной грузинской повести. Но теперь, посмотрев фрагменты видео, послушав и почитав восторженные отзывы зрителей, очень жалеет, что в тот вечер не была в зале. Чтобы так же не жалеть, обязательно познакомьтесь с Театром, приходите на его спектакли, наслаждайтесь незабываемыми вечерами! Я ни разу не слышала лично, чтобы какой-то их спектакль кому-то пришелся не по вкусу. Кажется, это просто невозможно!
Первоначально пермский театр «Мост» получил свое имя благодаря соседству с Камским мостом, но постепенно словосочетание “Театр «У Моста»” становится знаком, выражающим его художественную концепцию. Постановки Федотова являются, по сути, мостом между реальным и потусторонним, бытовым и мистическим, сознательным и интуитивным.
Коньком театра является принцип полного погружения в натуру, так репетиции спектакля по рассказу грузинского автора Давида Клдиашвили проходили, конечно в Грузии или как минимум под грузинское вино. По свидетельству Сергея Федотова, основателя и бессменного с 1988 года режиссёра театра, репетиционный процесс спектакля «Головлевы» застрял и прорыв случился, когда репетицию провели ночью недалеко от кладбища ))
Мне посчастливилось попасть на редкие московские гастроли театра и увидеть шедевр – спектакль «Мачеха Саманишвили»
Спектакль смотрится на одном дыхании, кажется, что ты действительно перенеся в эту веселую страну горячих мужчин и неунывающих женщин, где вино течет рекой и сопровождает каждое действие!
Очень рекомендую к просмотру, особенно тем, кто еще не был или очень скучает по солнечной Грузии.

Пермский театр "У моста". "Мачеха Саманишвили" (реж.С.Федотов) Театромания
В грузинском селе всегда готовы петь, пить вино и танцевать. А если достопочтенный вдовец батоно Бэкинэ(Владимир Ильин) задумался не о смертном, а о брачном ложе - всё село принимает участие в сватовстве. Его трудолюбивый сын Платон (Илья Бабошин) с рачительной женой Мелано (Екатерина Пономарёва) неустанно заботятся об отце. Кирилэ, муж дочери (Дмитрий Мурзаев) - дальновидный, он заранее просчитывает, где можно больше выпить вина: на Пасху и на свадьбе; или на свадьбе и на поминках (если "молодая помрёт раньше") Вариантов получается много, как и почтенных невест в селе. Целый сонм горбатых, беззубых, слепых, глухих дэвушек в чёрных одеждах с клюками являются на смотрины в дом Бэкинэ, и по моему мнению, это самая смешная сцена в комедии, потому что вдовушки - прекрасные работы актрис.
Актёры играют настолько вдохновенно,что зрители ни на секунду не сомневаются, что находятся в глухом грузинском селе и ищут пропавшего петуха вместе с хитроумным Аристо (Василий Скиданов), сопереживают взрослым детям Бэкинэ, опечаленным желанием отца найти невесту помоложе, негодуют, как потребительски относятся к своей мачехе старшие братья Самсон (Артем Пицык), Мераб (Александр Шаманов) и их красавицы-жены. Но та,чье имя вынесено в название, заслуживает высокой похвалы:мачеха Элене (Регина Шнигирь) - воплощение женственности, кротости и добросердечия. Её животворящая энергия возделывает не только виноградники,но и человеческие души и семейные узы. Этот образ - воплощение грузинского гостеприимства и радушия. Благодаря человеческой любви совершаются чудеса: даже яловая корова может принести теленочка. И это только начало целой цепочки дивных событий.

Я очень люблю Кавказ, с его гостеприимством, ласковым солнцем и культурой.
Возможность побывать в солнечной Грузии и со стороны понаблюдать за жизнью одной очень большой семьи, мне подарил Пермский Теарт «У моста», гастролями которого снова в Москве.
Ранее я уже видела постановки этого невероятного театра, поэтому очень ждала , когда они «привезут»спектакль «Мачеха Саманишвили».
Только переступив порог театра, зрители становятся участниками и дорогими гостями. В фойе театра проходят споры между двух горячих джигитов, решающих кто прав на настоящих саблях. Тут же на ходулях гостей встречают актеры театра, облачённые в настоящие тулупы и папахи из овчины.
Сам спектакль стал для меня философской комедией, в которой смешались все эмоции , от радости до грусти. Несколько раз я даже прослезилась. История любви и одиночества, теплоты и отчуждённости между родными людьми. Смотрится эта постановка на одном дыхании , украшенная грузинской лезгинкой и протяжным многоголосным пением.
Если бы я не знала на спектакль какого театра я иду, то однозначно бы решила, что труппа театра - это настоящие горячие грузины. Как удалось актерам так перевоплотится в местных жителей, для меня стало загадкой , и во время спектакля я иногда ловила себя на мысли, сколько же времени им потребовалось, чтобы научиться разговаривать на русском языке с ярким уникальным грузинским акцентом.
Спектакль наполнен деликатным кавказским юмором, которым актеры заражали зрителей на протяжении всего спектакля.
Сам сюжет - это добрая трогательная история о любви , которой , как говорится, «все возрасты покорны». Герои показали, как необходимо каждому человеку, знать , что его любят и нуждаются в нем. Как важно окружать своих родных и любимых теплотой и заботой, ведь даже налитая чашка чая и доброе слово , порой и есть проявление настоящей любви.
Хочу рассказать о великолепных декорациях и костюмах, которыми я удивляюсь на каждом спектакле театра «У моста».
Сцена , как будто , находится среди зелёных гор, так высоко, что стелющийся по сцене туман, словно приносит с собой вечернюю прохладу, ночное низкое небо и звезды.
Костюмы актёров настоящие бурки из овчины, папахи и «черкески». По Чёрным платьям и завязанным платкам на женщинах, сразу понимаешь, что это жительницы горных грузинских посёлков.
Я могла бы долго рассказывать и восхищаться этим спектаклем, но хочу, чтобы вы увидели и оценили его сами.
Театр «У моста» приезжает с гастролями в Москву, каждые 4 месяца, поэтому, если вы не успели приобрести билеты на эти спектакли, следующие будут в сентябре.
Спектакль "Мачеха Саманишвили" - лёгкая комедия с глубоким смыслом, о жизненных ценностях, о взаимоотношениях, о красоте любви, о том что любовь может случиться в любом возрасте.
Разные эмоции ненависть, злоба, любовь, доброта, поддержка близких.
Такие реалистичные декорации, настоящие национальные костюмы, привезенные из самой Грузии, классная игра актеров с потрясающим грузинским акцентом, музыкальное сопровождение, юмор, песни и пляски на сцене все это создает атмосферу погружения в настоящий быт и жизнь грузинской деревушки в Имеретии.
Спектакль смотрится на одном дыхании.
Много шуток, очень много, я смялась до слез и колик в животе, как и многие зрители в зале.
И несмотря на то, что в большей степени спектакль юморной, в нем поднимаются очень важные жизненные и семейный ценности, такие как уважение к старшему поколение и забота о близких.
Спектакль можно разбирать на много ярких моментов и шуток, отдельно хочется отметить смешные и яркие выходы невест старушек и их танцы с бодошками.
Однозначно рекомендую к просмотру спектакль Мачеха Саманишвили - очень колоритный, с мощной энергетикой, веселый, музыкальный, добрый и очень трогательный спектакль.
Хочу отметить реалистичную режиссуру Сергея Федотова, это мой второй спектакль и снова 100% попадание в самое сердце. Теперь я фанат театра "У моста" и режиссера Сергея Федотова.
После просмотра спектакля захотелось снова в отпуск в Грузию, увидеть красоту гор, небольших деревушек, испить местного вина и насладиться вкусной грузинской кухней.
Давно мечтала посетить спектакль «Мачеха Саманишвили» от моего любимого пермского театра «У моста». Люблю смешные и душевные комедии.
Театр «У моста» умеет делать такие классные декорации, что с первых минут попадаешь на место действия. Будь то ирландская зачуханная деревня или поселок где-то в горах Грузии.
Предметы быта, застолья, корова и лошадь (как живые), а еще аромат зелени по всему залу, так что слюнки текут:), весь этот грузинский колорит переносит нас в небольшой имеретинский поселок.
Взбалмошный папаша решил жениться в 70 лет. Сын и невестка беспокоятся, что, если родится еще сын, то им придется делиться наследством. И взрослые дети решают схитрить и женить папашу на старой бабке… Но что-то пошло не так:)
Те же самые актеры, которые знатно перевоплощались в ирландских алкашей перевоплотились в грузинов: акцент, мимика, жесты, папахи и бурки..Много песен, а как танцуют лезгинку, прямо огонь! Этих «пермских грузинов» невозможно не полюбить!
От души рекомендую сходить на этот спектакль, а после него- в грузинский ресторан:)
Пермский «У моста» называют мистическим театром (и о том, что не зря – я ещё напишу), и больше славится он трагедиями на основе произведений русской, европейской, американской классики. Но моё знакомство с «У моста» начиналось с другой стороны: в Москву привезли они в декабре 2020 года ирландскую драму «Поле» (по пьесе Джона Кина, в театре Вахтангова) и грузинскую комедию «Мачеха Саманишвили» (по рассказу Давида Клдиашвили, в театре "Модерн"). «Поле» мне не раз представляли шедевром, но рассудив, что трагедий в 2020 году и так многовато, я предпочёл комедию.
Как заметил Сергей Федотов, основатель и бессменный с 1988 года режиссёр «У моста», в своей фирменной кожаной куртке предваряя спектакль, с недавних пор они специалисты не только по Гоголю и Булгакову, но и по Грузии. Вполне в общем типичная для последних лет история – съездить в страну Сакартвело и раз и навсегда в неё влюбиться. Грузины пермякам ответили взаимностью, ибо вживаться в иные культуры – тоже своеобразный конёк «У моста»: за своих прокатывали они и в Ирландии, и на Украине, и вот теперь в Грузии.
И вот из тоскливой заражённой зимней Москвы сцена переносит нас в имеретинскую деревню с резными верандами старых домов посреди зелёных гор. Качество декораций удивительное – вроде и с расстояния в 10-20 метров я на эти дома смотрел, а полное ощущение, что рука помнит фактуру дерева, а нос помнит его запах. Запахи, впрочем, отдельная «фишка» театра «У моста»: уж не знаю, игрой это достигается или техникой, но когда на двор входит пьяная компания – я ощущаю запах перегара, а когда хозяйка лобио готовит – таки и правда пахнет лобио, аж слюнки текут. Еда застолий на сцене, кроме крепкой чачи, к слову – настоящая.
Столь же ярки и самобытны обитатели этой деревни – в исполнении русских актёров, но с каким-то фирменно грузинским даже не акцентом, а построением фраз. Семья Саманишвили, живущая справа от сцены – это молодой, ответственный и тревожный Платон, его жена Мелано с новорождённой дочкой в колыбельке да Бекинэ, суровый батя, недавно похоронивший жену, все припасы продавший за то, чтобы поставить на её могиле железную ограду, а потом внезапно надумавший снова жениться! Ну, и ещё корова, которая телиться не желает – но она не попадает в кадр, зато ближе к концу станет важным символом. Слева от сцены обитают «не дворник, а дворянин», а заодно конченный картёжник Аристо и непутёвый зять Бекинэ, молодой Кирилэ, прибегающий на любое движение, так как любое движение в классической Грузии заканчивается вином или чачей.
Дальше появляются и другие персонажи. Например, вздорная родня Аристо из стоящей ниже по горам богатой деревни Квантурети. Или старухи, прослышавшие про нового НЕмолодого жениха – слепые, глухие да хромые, но отплясывающие перед домом Саманишвили только так! И, конечно, Елинэ, та самая мачеха, главная героиня спектакля, образ которой пусть лучше открывается вам на сцене, чем в отзывах.
И поначалу зрелище на сцене просто забавное. Местами кажущееся нелепым. Но в том и мистика «У моста», что сам не замечаешь, как маленькие кусочки складываются в цельную картину, и где-то во втором акте неожиданно, легко подумать, что случайно, вдруг прорывается катарсис. Песни и пляски весёлых грузин вдруг превращаются в глубокую философскую притчу о том, как важно всему на свете обрести своё место. Или – в очень лиричную, до слёз трогательную историю о том, как два одиноких сердца долгую жизнь прожили, не зная, что ищут друг друга, но на склоне лет – нашли. Или в красивое, доброе напоминание о том, что в мире нет плохих людей.
И один у всего этого недостаток: в Москву «У моста» выбирается не так-то часто, а до Перми ехать далеко. Зато там, говорят, зрителей угощают настоящим «Киндзамараули», которым Федотова и Ко одаривает грузинская община.
В этот раз гастроли ТЕАТРА У МОСТА из Перми, состоялись в стенах театра им. Гоголя, атмосфера которого, как нельзя лучше подходит для классических спектаклей коллектива, которому в прошлом году исполнилось 35 лет.
Только представьте себе эти шикарные амбарные двери, как ворота в грузинскую деревню,…. раскрываются…. вы слышите аутентичную музыку, которая сразу погружает в атмосферу старой Грузии… Вы оказались в настоящем дворе… реалистичные (от настоящего балкона ажурные детали, привезённые из Грузии), на столе глиняная посуда, пахнет свежими лепёшками и в кувшине настоящее грузинское молодое вино…
Вы заметили, что я часто в потребляю слово НАСТОЯЩИЙ? 😅 Это действительно так…. Всё у театра «У моста» НАСТОЯЩЕЕ!!! Всегда поражаюсь этому! Если кинжалы - острые, если ружья - стреляют порохом, если мертвецы - как с кладбища только 😅, если эмоции - неподкупные/ НАСТОЯЩИЕ!!!
Вот и в этот раз сердце моё открылось навстречу этим прекрасным чувствам и я получила нереальное удовольствие!!!
После спектакля повышается настроение и хочется жить. Он как бокал грузинского вина.
Бекине Саманишвили - настоящий грузинский мужчина, принимающий решения, его уважают и односельчане и приехавшие "дети" его избранницы. "Я вас боюсь, вы если что за ружье хватаетесь. Ружье я продать могу, мне и кинжала хватит".
Много шуток и смеха. Танцы, песни. Ружье по Чехову не раз стреляет холостыми патронами.
Заключительная речь Платона - про своего брата проняла меня до печенок. Гуманизма и человеколюбия в эпоху спецоперации очень не хватает.

Эта грузинская трагикомедия Давида Клдиашвили, писателя и дворянина из Кутаиси, ставилась в российском театре один раз (БДТ, СПБ) и фильм сняли в 70-ыхгодах 20 века (надо бы посмотреть), но в театре «У Моста «– своя концепция, не случайно в авторах указаны В. Константинов и Б. Рацер. Трагикомедия нам, зрителям, на счастье в постановке пермского театра стала просто комедией, а неизбежные неловкие моменты из жизни небогатых жителей Имеретии не бросаются в глаза, зато неотразимость грузинской бытовой культуры действует на сто процентов. Зал просто еле дышит от восторга. Тут и песни про любовь поют, и лезгинку танцуют несколько раз, это ли не радость и отдохновение? Интересно, что аплодируют охотно как ансамблю древних старушек, так и мужчинам местного села , а вот жадным и злобным родственникам благонравной мачехи – нет.
Это так мило.
Еще в спектакле показывают красивое: симпатичная корова на сцене, вино льется в стаканчики по любому случаю, а на заднике сцены – зеленые горы жиыописной страны. Шутки может и незатейливы, зато остры, легки и необидны. Постепенно сердце заполняется любовью, а мысли надеждой на лучшее, с каждым поворотом сюжета.
Итак. глава семьи по имени Бекинэ похоронил жену, и в процессе благоустройства ее могилки подумывает о себе – не жениться ли снова, ибо жена в Имеретии– полезная фигура в хозяйстве. Дети и внуки так не радуют, они сами по себе, а Бекинэ хочет и блюда вовремя поданные, и вино по первому запросу налитое, и ласка всегда готовая, и беседа на ночь. Играет Бекинэ харизматичный актер – Владимир Ильин, мужчина по всем завидный.
И вот добрые друзья –соседи и дети Бекинэ стараются устроить судьбу отца безопасно для себя: веселый игроман за корову готов сделать хорошеет дело - украсть свою мачеху, которая находится в фактическом рабстве у братьев, при том что деваться ей, бедняжке, было некуда. Мачеха при этом – золото, и готовит лобио волшебно, и за детьми присматривает как никто, и вежливая, и возраст для детей Бекинэ подходящий, не сможет соперников на наследство родить. Нам, зрителям, тоже мачеха Элинэ нравится, такая симпатичная и терпеливая. Переживаем, чтоб из злого дома ее забрали и в добрый занесли. Что и проделано было. А далее там вообще сплошные чудеса случились с Элинэ , которую играет замечательная Регина Шнигирь. Получает эта мачеха все, что душе надобно - за ее нрав, правильно воспитанный да мудро организованное поведение, наверняка («Женщина подавать должна!»)
Скажем – ура! и с приятными чувствами домой. Это был беззаботный и лиричный вечер, дай Бог каждому.