Театр в Москве

Кремлевский балет

"Руслан и Людмила" — яркий и впечатляющий балет, который точно оставит незабываемые впечатления. Постановка основана на поэме Александра Пушкина и сочетает в себе элементы русской народной культуры, фольклора и романтики.
С первых минут зрителей погружают в волшебный мир, наполненный магией и приключениями. Хореография прекрасно передает эмоции и характеры персонажей. Танцы исполнены с такой грацией и силой, что невозможно оторвать взгляд от сцены. Особенно впечатляют моменты, когда на сцене одновременно происходит несколько сюжетных линий, создавая ощущение динамики и напряжения.
Музыка, написанная Михаилом Глинкой, является неотъемлемой частью балета. Она прекрасно дополняет хореографию и помогает передать атмосферу сказки. Очень интересно во время балета наблюдать за музыкантами в оркестровой яме.
Костюмы и декорации также заслуживают отдельного упоминания. Они выполнены с большим вниманием к деталям и помогают создать атмосферу. Яркие цвета, стразы делают каждую сцену визуально привлекательной. Это очень важно, так как "Руслан и Людмила" все же больше подходит для маленьких зрителей) Как же приятно во время спектакля слышать восторженный лепет из зала: "Мама, мама, смотри, этот Черномор такооой красивый!"

Если бы мне сказали, что в один из будних дней я буду смотреть, как бородатый карлик гоняется за девушкой в пачке, а богатырь в облегающем трико пытается ее спасти, то вряд ли бы поверил. Но оказалось это не просто возможно, но еще и называется балетом «Руслан и Людмила»

Андрей Петров — постановщик и автор либретто — блестяще погрузил зрителя в пушкинскую поэму. Яркие декорации и виртуозная работа со светом кратно усилили эмоции от просмотра:

Людмилу, как и положено, похитили в самом начале. В обычной жизни это наверняка бы вызвало панику, но в балете это стало отличным поводом для изящных па-де-ша в исполнении Руслана, который решил дать фору и не спасать возлюбленную сразу. Видимо, балетная этика требует, чтобы и у злодеев были равные шансы.

Но в итоге, добро победило: черномору с бородой (претендующей на роль отдельного персонажа) не смогла помочь ни его свита, ни идеальная растяжка. Любовь восторжествовала, зал аплодировал! Не помешало даже отсутствие сходства с первоисточником в некоторых моментах - в балете его заменила грация!

Балет «Руслан и Людмила» на сцене Кремлевского — больше, чем просто детская сказка!
Это музыкальная, красивая и по-своему смешная интерпретация одноименной поэмы Пушкина, которая интересна и ребенку, и взрослому, о чем говорит полный зал зрителей разных возрастов. Программки были очень востребованы и потому раскуплены еще до антракта, рекомендую брать их до спектакля — мне не досталось, но очень хотелось! Костюмы удивительно красочные, особенно порадовали Фарлаф, Ратмир и Горислава. Стоит отметить и хорошую актерскую игру. Каждое движение, каждая смена в выражении лица лучше слов говорили о том, что испытывает персонаж.
Отдельное спасибо хочется сказать Симфоническому оркестру. Прекрасное исполнение!

Хотите погрузиться в сказку и вспомнить, что такое детский восторг?
Тогда вам точно понравится «Руслан и Людмила», спектакль театра «Кремлёвский балет».
Он создан по мотивам поэмы А. С. Пушкина и оперы М. И. Глинки.
Невероятной красоты костюмы и декорации в сочетании с блестящим исполнением артистов заставляют после каждой картины повторять одно и то же восклицание: «как красиво!». Над балетом работал хореограф-постановщик — народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров. А собрать воедино образы персонажей детства удалось благодаря сопровождению Симфонического оркестра радио «Орфей».

Начнем с хорошего: декорации и световые эффекты — потрясающие; отдельной похвалы достойны хореограф- и художник-постановщики! Общее впечатление положительное, о решении провести вечер в КГД не пожалела.
Однако игнорировать технические проблемы было для меня непросто. Симфонический оркестр прекрасно исполнял оперу Глинки, но, похоже, у некоторых музыкантов микрофоны были ближе к ним, чем к инструментам. Так что весь зал слышал и "перелистывание" нот, и "шмыги", и вздохи.
К сожалению, отсутствие синхронности в движениях актеров сильно бросалось в глаза, отвлекало и наталкивало на мысль о недостаточном количестве репетиций.