Куда сходить с ребенком зимой в Москве

Вивальди, кажется, сочинял музыку специально для нашей российской неуютной зимы. Художница Ольга Каурова создает живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, а на сцене оркестр исполняет шедевры великих композиторов, — публику ждет красивое шоу на стыке современных технологий и музыки ушедших времен.

Выставка, обещающая стать главным музейным событием сезона, — самая масштабная за последние 50 лет экспозиция работ участников Товарищества передвижных художественных выставок в новом корпусе Третьяковки на Кадашевской набережной (его открытия мы ждали, конечно, меньше, чем полвека, но тоже достаточно). Здесь собраны шедевры главных мастеров русского реализма: Крамского, Репина, Поленова, Саврасова, Васнецова, Ге, Перова и других. Основная концепция выставки — посмотреть на художественный реализм передвижников свежим взглядом, отойти от штампов восприятия, сложившихся за последние 100 лет. Юным посетителям сделать это будет гораздо проще.

Легендарной московской елке и в этом году быть! Теперь во Дворце гимнастики Ирины Винер. Новая площадка позволяет сделать шоу в формате 360 градусов, и любимые герои, среди которых фиксики, смешарики, Буба, Финник и Бодо Бородо, будут появляться со всех сторон и даже сверху и снизу. Вместе с Дедом Морозом они займутся настоящим детективным расследованием и наконец ответят на вопросы, которые многих из нас беспокоят с детства: кто же родители Снегурочки и куда они все-таки исчезли? Елки «Седьмой радуги» всегда славились яркими, впечатляющими спецэффектами и на этот раз не подведут: организаторы обещают танцующие восьмиметровые фонтаны, мультимедийные экраны с  пространственным видеоконтентом, сказочно меняющим реальность, лазерные спецэффекты, светящиеся костюмы актеров и балет гигантских, пятиметровых дирижаблей.

Музыку одного из самых известных неоклассиков современности исполняет один из самых ярких струнных квартетов страны. Помимо Мелодиона, в концерте также принимает участие Квартет 4х4, лауреат международного конкурса канала «Россия-Культура».

Кукрыниксами называли художественное трио карикатуристов Михаила Куприянова, Порфирия Крылова и Николая Соколова. С середины 1920-х и до 1980-х их работы саркастически обличали и пародировали все антисоветское — и сегодня по ним вполне можно изучать историю СССР. Экспозиция на десять залов в «Манеже» — первая масштабная выставка после 1977 года, когда все три художника были еще живы. Помимо плакатов, шаржей, карикатур и иллюстраций к журналу «Крокодил», зрители увидят их менее известные портреты, пейзажи и натюрморты.

Зрительный зал погружается под воду, Белая Королева в мгновение становится овцой, а Шалтай-Болтай оказывается элегантным молодым мужчиной. Эти и другие превращения делают спектакль по редко ставящейся на сцене сказке парадоксалиста Кэрролла одним из самых красивых спектаклей в Москве вот уже который сезон.

Представление позволит участникам убедиться в том, что тыква действительно может стать каретой, а также станцевать на балу у короля. Помогут в этом музыканты Светлана Полянская (сопрано), Мария Кулакова (арфа) и Мария Моисеева (орган), а также актриса Любовь Любомирская.  

Мультимедийный центр с интерактивными аттракционами по любимым мультфильмам на ВДНХ. 18 аттракционов изготовлены специально для «СоюзМультПарка», среди них: VR (виртуальная реальность), AR (дополненная реальность), 3D-анимация, система бесконечной генерации графических объектов и многое другое.

Шоу «Clinc!» было придумано и апробировано на сцене театральным коллективом Pepbou, руководит которым испанский постановщик Пеп Боу, чье имя, собственно, и носит труппа. В российской версии красочного спектакля участвуют два отечественных комика. На пару они разыгрывают серию коротких скетчей с использованием мыльных пузырей самых разных форм и размеров.
Перемежаются мыльные трюки юмористическими историями.
 

«Атлантида. AI» — иммерсивное шоу, созданное в коллаборации художников-людей и алгоритмов, шоу-размышление о возможном будущем в эпоху ИИ. Сценарий и визуалы созданы с помощью искусственного интеллекта. Представление состоит из трех частей: основная часть (20 минут), рассказ о работе с нейронными сетями (5 минут) и интерактив (10 минут). Для школьных классов предусмотрены специальные тарифы.

Вместо зрительного зала — огромная кровать; на сцене — Академики Зевоты и Магистры Храпа делятся своими изысканиями на тему засыпания. Зрителям предлагается обучиться правильно зевать, ответственному отношению к выбору колыбельной и умению заснуть в любой момент. Режиссер Вячеслав Игнатов сообщает: «Наш зритель выйдет из театра выспавшимся и отдохнувшим».

Интерактивный спектакль в жанре театра теней — это история про принцессу, которая осталась без собственной сказки. С кем предстоит встретиться бесстрашной принцессе и чем все дело кончится, никто не знает, ведь главные повороты истории определяют именно зрители.

Повесть Саши Черного называется «Дневник фокса Микки». Режиссер Юлия Беляева превращает записи заглавного героя в реальные события из жизни такс и бульдогов. Аттракционы привлекательны как для людей, так и для питомцев, только и они могут вызывать чувство огорчения, потому что рано или поздно все заканчивается, в том числе и праздники. Просто в собачьей действительности это происходит быстрее.

Редко бывает, когда театр берет в репертуар уже сложившийся выпускной спектакль, тем более для семейного просмотра. Спектакль Саши Золотовицкого по «голландской литературе для детей» приходит в «Шалом» из Школы-студии МХАТ и представляет жизнь девятилетнего Томаса в патриархальной семье. Главный герой в финале обретает заразительную гармонию, которая в исполнении вчерашних студентов полна молодого задора.

На этом спектакле можно сидеть с закрытыми глазами и вслушиваться в актерское многоголосие, вдыхать ароматный запах леса и даже успеть погладить запыхавшегося зайца. Таким образом можно проникнуть в мир философских сказок Сергея Козлова, в том числе и в атмосферу редко появляющегося на сцене экзистенциального «Черного омута».