Киноафиша Москвы

Фильм Пределы контроля

The Limits of Control (2009, США, Япония)

6.7
оценить
Смотрите фильм "Пределы контроля" первые 10 дней бесплатно на сайте okko.tv
Без рекламы!
В Full HD
14+
1 час 56 минут
Дата выхода в России
22 октября 2009

Мистическое роуд-муви с элементами политики

Загадочный человек не торопясь бродит по Испании. Первая, пожалуй, общепризнанная неудача Джармуша.

В ролях
Режиссер фильма «Пределы контроля»
Джим Джармуш
66 лет
фильмов: 21
Сначала пошел по стопам матери и учился на журналиста, но потом передумал и поступил на отделение английской литературы. Продолжил обучение во Франции, где часто посещал Парижскую синематеку — и влюбился во французское кино. Закончил киношколу Нью-Йоркского университета и уже со вторым фильмом «Более странно, чем в раю», выросшим из одноименной короткометражки, завоевал «Золотую камеру» Каннского фестиваля (кстати, оператора и пленку Джармушу подарил Вим Вендерс). С его награды за «Лучший дебют» началась новая волна «американских независимых режиссеров». Сам Джармуш снял «Ночь на Земле», «Мертвеца» и «Пса-призрака: Путь самурая», предвосхитившего моду на Японию в американском кинематографе. За «Сломанные цветы» режиссер получил Гран-при Каннского фестиваля, а за «Пределы контроля» оплеухи от критиков. Но всех примирил фильм «Выживут только любовники», который режиссер сам окрестил «криптовампирской историей любви». Джармушу свойственен поэтический взгляд на кинематограф: наиболее прямолинейное воплощение этому видению он нашел в фильме «Патерсон».
Как вам фильм?
Фото пользователя
  • 10
  • 9
  • 8
  • 7
  • 6
  • 5
  • 4
  • 3
  • 2
  • 1

Рецензия «Афиши» на фильм

Фото Юрий Сапрыкин
Фото Юрий Сапрыкин

Юрий Сапрыкин о фильме «Пределы контроля»

отзывы: 460
оценки: 181
рейтинг: 386
3
Многозначительная муть по мотивам «Пса-призрака»

Молчаливый африканец (Де Банколе) в красивом коричневом костюме получает от двух незнакомцев в бизнес-зале аэропорта загадочную инструкцию: пойдешь к башням, сядешь в кафе, будешь присматривать за скрипкой. Африканец (мы не то чтобы пренебрегаем политкорректностью — просто у главного героя нет имени) летит в Мадрид, оттуда поездом в Севилью, дальше мелькают более скромные города и полустанки Пиренейского полуострова, на пути ему встречаются Тильда Суинтон в виде платиновой блондинки и Гаэль Гарсия Берналь в ковбойской шляпе, они произносят фразы, которых постеснялся бы и писатель Коэльо: «Кино — это сны, которые нам не приснились» или, там, «Иногда отражение оказывается более реальным, чем то, что отражается», обмениваются с африканцем спичечными коробками и исчезают. Африканец достает из коробка бумажку и съедает ее. Периодически в его гостиничном номере материализуется голая девица в очках (де ла Хуэрта) и намекает на возможность сближения. Африканец молчит в том смысле, что не против, но костюма не снимает. В финале происходит ничем не мотивированный выход Билла Мюррея, потом африканец снова куда-то едет. Все.

Ключевые фигуры кино 80-х — Линч, Кар Вай, Альмодовар, Джармуш — столкнулись на исходе 2000-х с одной и той же проблемой: по выражению К.Л.Эрнста, Бог перестал через них разговаривать с людьми, а самим им сказать, очевидно, нечего. В результате одни скатываются в откровенное безумие, другие занимают­ся самоповторами, Джармуш же ударился в загадочную многозначительность в духе Андрея нашего Звягинцева. «Пределы контроля» отчасти выезжают за счет картинки (оператор — кар-ваевское альтер эго Кристофер Дойл): любой отдельно взятый кадр можно спокойно отправить на выставку «Мода и стиль в фотографии». Но если не обращать внимания на эту новую визуальность, выглядит все как «Пес-призрак», из которого вынули иронию, человеческую теплоту, хип-хоп и всякое подобие сюжета, — или как пародия на Джармуша, снятая программой «Большая разница»: долгие проезды камеры по пустынным ландшафтам, многозначительные паузы, чудаковатые персонажи второго плана, загадочно жужжащие гитары (вместо Нила Янга из «Мертвеца» японская группа Boris), кофе, сигареты. Если у классического Джармуша сквозь самые банальные ситуации просвечивала тайна бытия, то здесь про тайны много говорят и еще больше показывают, но ничего не светится. «Пределы контроля» похожи чем-то на новое русское кино — видно, что снимали его интеллигентные насмотренные люди и что на съемках они прекрасно проводили время, но на финаль­ных титрах хочется схватить режиссера за лацканы и потребовать ответа: что это было такое? африканец — он кто? что за странную гимнастику он делает? что написано на бумажках, которые он ест, и зачем он их ест? что это за пределы? какого контроля? Ближе к финалу, впрочем, герой Де Банколе оказывается ровно в той же ситуации, что и зритель: он приходит в мадридский Музей королевы Софии и долго сидит перед полотном, к которому приклеена грязно-белая простыня. Ну то есть — круто, но путано и непонятно.

25
0
...
12 октября 2009

Лучшие отзывы о фильме «Пределы контроля»

Фото abakrem.livejournal.com
Фото abakrem.livejournal.com

abakrem.livejournal.com о фильме «»

отзывы: 3
оценки: 3
рейтинг: 19
9

Одним из главных событий проходившего на территории московского кинотеатра "35 мм" фестиваля "Завтра" (кроме возможности подергать за бороду живую легенду Алехандро Ходоровски и наблюдать прогуливающегося по вестибюлю безо всякой охраны унылого Рутгера Хауэра) был внеконкурсный показ "Пределов контроля", очень странного нового фильма очень странного режиссера Джармуша.

"Мне нравятся такие фильмы, в которых почти не разговаривают. Чтобы кино было как сон - непонятно, то ли ты видел это на самом деле, то ли тебе это приснилось" – говорит в кадре Тильда Суинтон и многозначительно замолкает. Диалоги в "Пределах контроля" вообще умещаются на стандартном листе A4, но дело, конечно, не в этом. Если бы слов было больше, они лишь назойливо жалили бы сетчатку зрителя, утомляли его как та бесконечная пытка "Жертвоприношения" Тарковского с болтовней его обреченных героев.

Факт – в России Джармуша любят. В России любят вообще все томное, длительное, маняще-загадочное и недосказанное, свидетельство чему засилье магического реализма, Коэльо, Борхеса и прочих разных Кар Ваев и Макс Фраев в гуманитарных умах. Это очевидно, точно так же как то, что "Пределы контроля" в широком прокате стоило бы переименовать в "Пределы терпения". Или как то, что нюансы восприятия фильма так и тянет сравнить с эпизодом, когда герой Де Банколе идет в мадридский Музей королевы Софии и целую вечность смотрит на полотно, к которому приклеена грязная простыня (и ведь будут в рецензиях сравнивать, хватая радостно пряник, подброшенный режиссером).

Поздний Джармуш все больше напоминает Линча, только лишенного фирменных шаманских кошмаров последнего. Киносон, в который под уводящий в сторону ритм режиссерского бубна погружается даже самый стойкий зритель, – это сон дурной, послеполуденный, нервный. "Мне, пожалуйста, два эспрессо в две разные чашки. Да, вы правильно поняли - два эспрессо в две разные чашки" – как перкуссия, оживляющая странный гул золотистой экранной реальности.

Еще одна приходящая на ум ассоциация при виде всех этих испанских узоров, при мерном звуке жужжания на саундтреке гениальных японцев Boris – это ранний Пелевин, почему-то усталый и накачанный седативными препаратами. Хотелось бы верить, что бумажки с сакральными символами, которые поедает главный герой, негр, чуть раговорчивей Гордона Фримена, не пропитаны ЛСД – иначе все объясняется слишком уж скучно.

"Тому, кто считает себя важнее других - место на кладбище. Там он поймет, что такое жизнь на самом деле - горстка праха" – для верности эту фразу однажды даже вам пропоют, чтобы точно уже она легла на подкорку зрителя, подзабывшего за пятнадцать, простите, лет, нехитрые максимы "Мертвеца", комично развитые до абсурда в "Псе-призраке". Этот же фильм, без конца, без начала, не приводит протагониста к "месту, откуда приходят все духи", не дает ему самурайски погибнуть во имя хозяина, или обрести сына.

Иными словами, Джармуш описал полный уроборический круг длиной в два десятилетия и, кажется, возвратился к первичной форме своего повествования, эпохе дрожащей ч/б пленки и хриплой "I put a spell on you", к дурной бесконечности человеческой суеты. Регламентированный экранный сон завершился, мы выходим из здания кинотеатра и обнаруживаем, что сон никогда не кончался.

"Пределы контроля" играют, переливаются чешуйками-лицами, возникает внезапно Билл Мюррей, последнее время играющий, кажется, только самого себя, появляется Тильда Суинтон в странном платиновом парике, неизвестная девица в очках пытается соблазнить протагониста, но, кажется, ему до такой же степени наплевать на неё, как Джармушу на реакцию зрителя. Все равно будут смотреть, все равно ведь поймут – те, кому надо. Те, кто именно за этим и ходит в кино.

Призрак поэта Анри Мишо перед титрами "Мертвеца", лучшей работы ДД, советовал дружески, очень серьезно, никогда не путешествовать с мертвецом. Все хотели и, возможно, хотят до сих пор, снимать как Джармуш и Линч, но все тайное становится явным, и любая подделка проваливается, даже если ты переигрываешь Тома Уэйтса и зовешь это Billy's band. Отличие гениев – в том, что снимают они всегда только образы в собственной пустоте, причем даже не для себя, а для нее самой. Замкнутый круг, хотя да, бесцельное бесконечное путешествие выходит у Джармуша слишком буквальным и безнадежным.

"Отражения порой кажутся мне реальней самих предметов", - говорит в кадре Гаэль Гарсия Берналь и многозначительно замолкает.

Никогда не путешествуйте с мертвецом.

17
0
...
20 октября 2009
Фото ksenia santorini
Фото ksenia santorini

ksenia santorini о фильме «»

отзывы: 1
оценки: 1
рейтинг: 8
9

Люди! Ну как же так! По-моему, все предельно ясно! Просто этот фильм не совсем для тех, кто приходит посмотреть кино типа "Техасская бензопила", "Где твоя тачка, чувак?" и даже что-нибудь более интеллектуальное. Это фильм для тех, кто знает, что за странные движения делает главный герой время от времени, что такое китайские внутренние стили единоборств, что такое знаки в жизни и на Пути, как их видеть и использовать. К сожалению, понимание было бы более полным, если бы был титровый перевод нескольких появляющихся на экране на испанском надписей: названия улицы "Улица головы" с нарисованной отрезанной головой на табличке с названием улицы в Севилье; надписи на киноафише с девушкой под зонтиком "Уединенное место" - как название фильма; название гостиницы испанской сети Melia на картине в музее Королевы Софии в Мадриде, куда ходит главный герой, чтобы получить знаки. Мы все получаем какие-то знаки по жизни, направляющие нас, хотя, наверное, не все их замечают. Это как голос интуции, или внутренний голос. Его негромкую тональность не слушаешь, и он пропадает в окружающем шуме и гаме. Но если научиться читать знаки, или видеть их, а они, как правило, повторяются, как и в фильме, подтвеждая свое значение, то уже не надо грести в жизни против течения, а нам все будет и так предложено в нужный момент. Джармуш потрясающе показал состояние героя, правильное состояние, оптимальное для того, чтобы видеть знаки - значительной доли отрешенности и неотождествления с происходящим.
Нам всем по жизни только кажется, что мы что-то делаем, на что-то влияем, и на самом деле, в 99% случаев наше влияние минимально, мы плывем по течению. Иногда мы пытаемся сбить лапками масло в сметане, как лягушки, сопротивляясь потоку.Теряем время и силы. Но надо признать: мы не можем до конца контролировать ход событий. Контролю есть пределы. Вот, собственно, как мне показалось, об этом фильм. Извините, если немного невнятно выражаюсь...

8
0
...
27 октября 2009
Фото yagost
Фото yagost

yagost о фильме «»

отзывы: 11
оценки: 14
рейтинг: 67
7

Испанская песня: «Тому, кто думает, что нет его важнее, одна дорога на кладбище, там он увидит, что мир на самом деле горстка праха».

Насколько я знаю, Вы не говорите по-испански. Тогда, быть может, Вы интересуетесь кино, марихуаной, музыкой, богемой, молекулами или...?
Все коды сейфов в коробках от спичек, Вы ждёте скрипача и гитариста три дня. Хотите, чтобы шло быстрее. Тогда во всем учитесь видеть знаки. Но вижу Вам другое по плечу. Вы сами управляете стихией. Вы знаки в помощь призываете себе, чтоб повторились в жизни, вот в чем сила. Все как обычно - кофе. Два эспреcсо, но в разных чашках. Замыкаем круг желаний разных, и обмен налажен. Кому бриллианты, а кому кино. Кому гитара, а кому свобода.
Одной струною жизнь забрать не сложно, ведь главное - включить воображенье.
Предел контроля - лишь в моём уме, что сможешь разгадать, то контролируй. А в старых фильмах - сны реальны, как и во снах - реальны только фильмы. Лишь образами мыслить Вам дано и потому Вы мало говорите.

4
0
...
29 октября 2009
Фото Sergey Gureev
Фото Sergey Gureev

Sergey Gureev о фильме «»

отзывы: 96
оценки: 613
рейтинг: 300
9

"Границы Контроля" (The Limits of Control) – это Пес-призрак в Бессрочном отпуске, путешествующий в Таинственном поезде, встречающийся с символическими связными за Кофе (и иногда сигариллами), "беседующий" с этими Никто о кино, музыке, науке, проходящий сквозь стены и мимо Сломанных цветов, и в итоге "ограничивающий" общественно-политический контроль гитарной струной вокруг шеи.

На выходе получилась весьма противоречивая комбинация: содержательно довольно явный революционный манифест, заговор Креативности против Контроля, но завернутый при этом в трансово-созерцательную форму "медитативного дзен-триллера". Сочетание не самое очевидное.

Вот, собственно, и все.

Не понимаю, как критикам и простым зрителям удается столько понаписать по поводу фильма. Я после выхода из зала только молчать хотел. Ну, или сосредоточенно/расслабленно употребить кофе с сигареткой. Как по мне, так самое главное, что может дать Джармуш (пусть и ненадолго) - это состояние умиротворенной медитативности. Вот это и стоит ценить и наслаждаться.

И не нужно ничего усложнять и вить словесные кружева. Это уход далеко в сторону. Все просто и интуитивно понятно (или нет?) И если уж почти все критики именно сейчас в связи с фильмом закаркали слово дзэн (две трети рецензий), неплохо бы еще узнать, о чем же все-таки это слово. И не трепаться.)

Да и Берроуза можно глянуть, к которому отсылает ДД: "Слова по-прежнему остаются основным средством контроля. Предложения – это слова. Убеждения – это слова. Приказы – это слова. Ни одна машина контроля, изобретенная на сегодняшний день, не сможет функционировать без слов".

So watch, enjoy and shut up)

4
0
...
26 октября 2009
Фото Елена Кононова
Фото Елена Кононова

Елена Кононова о фильме «»

отзывы: 4
оценки: 4
рейтинг: 6
7

Рецензия на фильм Джима Джармуша «Пределы контроля»

В начале октября вышел в широкий прокат новый фильм Джима Джармуша - "Пределы контроля".
И вновь Большое Путешествие.
Пролог. Аэропорт в Америке. Безымянный герой Исаака де Банколе
не то шпион, не то самурай, получает инструкции и наставления от двух незнакомцев. В Пути они обещают ему помощь от других агентов неведомой организации. Затем - перелет в Испанию, где собственно и разворачивается действие.
Ритуал - важная составляющая фильма. Изо дня в день главный герой встречает утро восточными дыхательными упражнениями. А днем, перед регулярными встречами с дружественными агентами, ходит в музей королевы Софии, где медитирует перед картинами. Изображенное на них подсказывает образ и характер нового агента. Так ему повстречаются Гитара, Голая, Блондинка, Скрипка… Каждый ему говорит кодовую фразу: "Вы ведь не говорите по-испански?" - "Нет" - отвечает наш герой. После чего заново звучит наставление, полученное еще в Америке: "Тому, кто считает себя умнее других, дорога одна - на кладбище - там он поймет, что есть жизнь на Земле…". Каждый день происходит обмен спичечными коробками. Содержимое полученной спичечной коробки наш герой съедает, запивая двумя ритуальными, чашками эспрессо, заказанными поначалу им не без труда (это редкий комичный момент в фильме и, судя по всему, единственная пища героя). Также он никогда не спит и очень мало говорит. Тихо и неспешно протекают неведомые процессы внутри него, за которыми предлагают наблюдать и нам. Его бытие определяет его сознание. Все повествование фильма сведено к разворачиванию некой абстрактной символики. Живых людей там нет. Человек с большой буквы, а, может, и человечество в его лице, а, возможно, сама Природа, пытается нащупать, поймать нечто истинное, настоящее, выбрать между смыслом и бессмыслицей, намекая нам, что люди уже готовы усомниться в том, что искусство что-то "означает".
Финал. На охраняемой американской базе в горах Испании за семью замками скрывается американец - герой Билла Мюррея, олицетворяющий собой рациональный западный ум. Весь проделанный Путь был подготовкой к его убийству, в котором цель и миссия героя де Банколе, с которой он успешно справляется с помощью гитарной струны.
Джармуш создал заведомо символическое творение, самой многозначительностью своего языка оно уже взывает к нам: "Я не то чем кажусь, подумайте, не делайте поспешных выводов…". Возможно, оно совсем ничего и значит. Возможно, оно существует, как Природа, которая просто есть и ничего не означает. А может быть главная мысль фильма, это следующее послание: любой поиск смысла - это не более, чем симптомы времени, человеческая сиюминутная интерпретация, которую хочет навязать всему миру алчущий смысла рационализм.
Эпилог.
Нет нужды говорить, что это провальный фильм. Что мнения критиков, зрителей, и даже поклонников единодушно совпали.
Но что-то заставляет думать, что окончательный приговор фильму можно вынести только ретроспективно, и как набат звучит: " Тому, кто считает себя умнее других, дорога одна - на кладбище - там он поймет, что есть жизнь на Земле…".


3
0
...
28 сентября 2010
Оператор фильма «Пределы контроля»
Кристофер Дойл
67 лет
фильмов: 32
Оператор-бунтарь австралийского происхождения, большую часть жизни проведший в Азии. Не окончив Сиднейский университет, где учился на искусствоведа, отправился путешествовать и набираться опыта. Его университеты — работа в Индии и норвежском торговом флоте (по словам Дойла, качка на корабле повлияла на его стиль съемки). Также ему пришлось побывать пастухом в израильском кибуце и доктором китайской медицины в Таиланде. Внес огромный вклад в работы крупнейших азиатских режиссеров. В его копилке фильмы Вонга Кар Вая и Чжан Имоу («Любовное настроение» принесло оператору технический гран-при Каннского фестиваля, а «Герой» — статус визионера), сотрудничество с Чжан Юанем и Питером Чанем. Снимает и для американских режиссеров, в том числе для Джима Джармуша, Джеймса Айвори, Гаса Ван Сэнта, Джона Фавро и др. Самого себя называет «Китом Ричардсом операторского мастерства». Как и рок-звезда, Дойл тоже часто допускает эпатажные высказывания — в том числе критикует коллег по цеху и режиссеров. А еще любит импровизировать и обладает ярким и авангардным стилем съемки. Например, знаменитый последний кадр «Предела контроля» получился благодаря тому, что оператор, идя по эскалатору, случайно споткнулся и упал с камерой.
В духе «Пределы контроля»