8 театральных премьер, выходящих для детей зимой

Алексей Толстой написал в 20-е годы прошлого века фантастический роман «Аэлита». Композитор Глиэр почти в это же время сочинил музыку к балету «Красный мак». Хореограф Кирилл Симонов объединил их в одном спектакле, посвященном 100-летию революции. В нем есть лирические сцены, ироничное отношение к балету и времени и футуристическое оформление, а среди персонажей можно встретить не только матросов, инженеров и марсиан, но также кактусы и даже Млечный Путь.

Этот Гамлет учится в Англии не в университете, а в старших классах школы, как и все его друзья, с которыми он играет в рок-группе Angry. Они носят модную черную одежду с капюшонами и принтами черепов и грубят старшим, как и полагается тинейджерам. По сюжету погибают почти все действующие лица, но запоминается не это, а финал, в котором персонажи оживают и исполняют песню с повторяющимся слоганом Love forever.

Пусть белые шарики и карнавальные маски зверей в прологе спектакля не введут вас в заблуждение, их цель — всего лишь спародировать штампы плохого театра для детей, а сама постановка посвящена голландскому актеру и сказочнику Рею Нусселяйну. Две актрисы будут говорить с детьми о главном — о слезинке, улыбке и даже о смерти. Но финал, конечно, жизнеутверждающий, ведь и слезинки бывают самые разные — от быстрой езды на велосипеде, например.

Премьера спектакля по известной сказке С.Я.Маршака посвящается 130-летию автора. Создатели обещают, что на малой сцене построят целый город, в котором найдется место и поросятам, и цыплятам, трудности возникнут только у котят, хотя их родственница живет в лучшем особняке. Но трудности кротких сирот будут разрешены по всем законам жанра.

Редкое сценическое произведение в жанре инструментального театра. Сказку рассказывают музыканты, так написано в партитуре Жоржа Апергиса. Особенно интересно будет ребятам, которые сами занимаются музыкой. В спектакле много неожиданного, каждый раз удивляешься, какой инструмент выступит в той или иной роли, как по-разному можно сыграть одну и ту же сцену и как чрево волка обнаруживается то в сером плаще, то в захлопывающемся пианино.

Театр теней не мог пройти мимо сказки «Тень». Кстати, зрители тоже будут ходить на этом спектакле. Закулисье, театральные мастерские и даже гримерки станут местом действия, во время которого юным зрителям надо будет шаг за шагом приблизить спасение Сказочника от Тени. И все это, конечно, с помощью театра теней.

Три команды зрителей попадают по очереди в три комнаты. В одной царствуют звуки, в другой — свет, в третьей — тактильные ощущения. Чтобы объяснить зрителям, из чего состоит театр, авторы спектакля буквально делят его на составляющие. На спектакль можно прийти как минимум вдвоем — только семья, взявшись за руки, сможет познать, из чего состоит театр, чтобы с его помощью в завершающей сцене собраться всем вместе и узнать, из чего же состоит их собственная жизнь.

В спектакле действуют не привычные подвижные человечки в огромных шляпах и ярком гриме, а размеренные люди средних лет. Это воспоминания Знайки о путешествии и крушении. Дети порадуются смешно захлопывающимся дверям и медолечению, а взрослые оценят точные фирменные актерские работы театра «Около дома Станиславского». Для исполнителей остроумный текст Носова это еще и повод рассказать о женщинах, которые под белым халатом медицинского работника на всякий случай носят нарядное платье, и о мужчинах, которые могут оценить этот поступок.