

Ольга Шайдуллина - композитор. Оч впечатлила мелодия, с какими-то испанскими? Привет, Карибы, плантаторский дом, словами.
Шикарны люди, девушки, парни в чёрных платьях, балы, балы, балы. Парень как девушка. Вся жизнь - предки да вчерашние танцы. Наши танцы, те танцы, что мы уже и НЕ увидим никогда. Те танцы, что нам НЕ удались. Те танцы, когда меня НЕ пригласили в школе. Чем-то, знаете, мне жаль вчерашние танцы.
Про Митча - Трухина - прекрасен. Честный, умный парень. Если бы НЕ мама в его голове.
Бланш Марины Зудиной. Неожиданно, наверное как раз по органике Зудина видится о крепкой актрисой.
Сама яркая звёздочка Стелла Ирины Пеговой. Отлична, страстна, умна, трогает. Хочется любить и отчаяяно жаль неудавшегося, и жить вперёд правильно.
А как правильно отчаяться, а? ))
Про Пореченкова - одежда на нём оч хорошо сидела. Наверное, в этот раз мне был НЕ важен Стенли. Великая пьеса, мне ещё её слушать и понимать, постигать.
Два пианино, от них бегать - как чувству высказать себя.
Зачем было героине Пеговой двигать стол, а? ))
Человек, чёрный человек с красным с бутылкой у Бланш - супер!!! Что-то мужское, что никак НЕ скроется, что роднит со Стенли, отчего Бланш его и задирает. Как я говорила с сочинским таксистом. И одновременно Дьявол искуситель.
Отличная соседка в зелёном!! Добрая да умная..
Моя любимая с "Мещан" Мария Зорина... славная и характерная, запомнилась в докторе. Или медсестре)) ,,,, Крутая, чувствуется Личность..
Душ, горячий душ - в конце в финале. Трепетность и вой. Вечный вой женской души, человек плачет, что отличает его от робота.
Лучше зависеть, чем быть наперёд всё знать. И жить в доме с колоннами всегда, всегда, всегда.
Впрочем, возможны варианты. Много платьев в кофре.

С самого начала, когда в зал под аплодисменты вошел Табаков, и на сцене перед занавесом появился Смелянский, сказавший некую невнятную чушь, стало понятно, ожидать от постановки нечего.
Зудина выдает Литвинову (честно думал, что кроме Литвиновой никто Литвинову не сыграет никогда, тут же саму Литвинову переиграли), Пореченков в роли Винни-пуха импотента, Пегова, абсолютно гармоничная доярка из совхоза Красный луч, почему то воет псиной. Говорят, тут Трухин играет, мы пока его так и не заметили за 2 часа действия в первом акте, не обнаружили его и во втором.
Артистов в русском театре нет, есть мастеровые, которые могу сделать что то только при режиссере, когда режиссер отсутствует, а есть чья то прихоть - получаются вот такие непонятно кому нужные выпуки.
Этот неудачный выпук МХТ как демонстрация творческой импотенции - режиссера, сценографа, актеров, не повод думать плохо о пьесе - спасибо гениальному Вуди Аллену и Кейт Бланшет за Blue Jasmine как доказательство обратного и демонстрацию актуальности.
Я бы поставил ноль, но три пианиста все таки старались, поэтому плюс одна звездочка.
Вчера посетила предпремьерный показ "Трамвай Желание" в МХТ.
Все пьесы Уилльямса (Кошка на раскаленной крыше, Стеклянный зверинец) мною любимы, а когда что то нравится, хочется увидеть и подобающую, также "нравящуюся" постановку. К музыкальному сопровождению и игре актеров вопросов нет, только что Марина Зудина в роли Бланш- спорное решение. Мне показалось, эта роль больше для Ренаты Литвиновой. Пореченков очень хорош в роли Стэнли, а роль Стеллы словно придумана для Пеговой.
Сам спектакль не отличается динамичностью, накал страстей ну очень затянут и, на мой взгляд, перестарались. В результате, конец первого акта некоторого рода провисание, а в конце 2-го акта завершения спектакля ждешь как 2- го пришествия. Очень долго натягивают струны, чтобы они лопнули и в результате эффект от ожидания потерян...
Чуть подсократить, добавить динамизма, чуть юмор бы поострее, ведь именно на смеси иронии и человеской драмы и построена пьеса Уилльямса.
Ну может быть обкатают, это пока все таки предпремьерный показ!
Нормальный, ровный спектакль, но не больше. Если вы не видели фильма, не читали пьесу, не смотрели других постановок, можно и сходить, тем более что все актеры известные. Все как надо - грубый Стэнли, очумевшая от семейного счастья Стелла, робкий Митч, трагическая Бланш. Пианино, как принято. Призраки прошлого, как модно. Кордебалет. Немножко сомнительных находок – вроде сцены с мальчиком, который предлагает подписку. Благодаря тому, что беременная Стелла все время что-то чистит, тягает, починяет из последних сил, получается, что спектакль в основном о тяжелой женской доле. Симпатии режиссера однозначно на стороне Бланш.
Обсуждали по дороге домой, как бы пьеса заиграла, если тех же актеров перетасовать. Пореченков стал бы огромным, неуклюжим Митчем, добродушным маменькиным сынком. Стэнли в исполнении Трухина оказался бы мелким мужичонкой с болезненным самолюбием. Из Пеговой бы вышла пышная, кокетливая, разбитная алкоголичка Бланш, с фальшивыми мехами и напускным весельем. А на роль Стеллы взять Зудину: получилась бы правильная барышня из хорошей семьи, которая наконец обрела любовь, и хочет быть хорошей женой и сестрой, и пытается всех помирить. Вот это было бы интересно посмотреть.
А так – есть хорошая пьеса, которую трудно испортить, узнаваемые амплуа и вполне традиционная постановка.

Белый лес
Не уверен, что Марина Зудина хорошая актриса, но она лучшая Бланш Дюбуа. Именно поэтому московской театральной публике не понравился новый спектакль, поставленный во МХАТе сибирским режиссером Феодори. В Сибири теперь возмущенная поруганием православных основ паства подает на режиссеров в суд, вот он и приехал в Москву ставить пьесу, мало что американца, мало что гомосексуалиста, так еще и про слабых людей. В России нынче ни одно из этих трех не популярно, вот и похлопав жиденько, убежали тетки, объемом и нарядами похожие на хозяйку дома 632, где и происходит действие всей пьесы Теннеси Уильямса, в гардероб, заправлять пегие волосы под мохеровые береты и обсуждать " Зудину, которая еще хуже Литвиновой". Зато всем понравился Пореченков в роли Стенли солдафонский шуткам которого смеялись и которому больше всех аплодировали. Разжиревший, то ли для роли, то ли от постоянных отмечаний присоединения Крыма, похожий на луганского ополченца Пореченков, сильно отличается от эталона Стенли, заданного Брандо, на которого уже 64 года равняются все исполнители роли. Но думаю, это был план режиссера. У Казана Стенли-Брандо был символом грубой сексуальности, при этом всё же наивной, растерянной и в конце концов слабой. У режиссера Феодори, Стенли-Пореченков просто символ грубости, наглой,тупой и самовлюбленной. От этого трагедия Бланш становится еще ужасней, а ощущение безысходности полным. В начале пьесы она приезжает в дом, где её будут убивать,что становится понятным постепенно и надежда остается долго. На сцене МХАТА факт убийства становится очевидным с момента первого выхода Пореченкова. Без шансов. Как не было бы шансов в России у самого Теннеси Уильямса. Слабый, мнительный человек, он никому не верил, не верил что его можно любить и собственно и жил, как Бланш Дюбуа, которая в Отеле "Фламинго" путалась с кем попало, бросалась на первого встречного и тут же меняла его на нового. Жители дома 632 на Елиссейских полях в Новом Орлеане этого не оценили, не оценили этого и зрители МХАТа и 88% россиян тоже не оценят. Слабый Уильямс злоупотреблял наркотиками, алкоголем, случайным сексом и поэтому сочувствовал слабым, понимал и любил их. В этом и величие его пьесы - люди все такие. Но Россия - страна сильных людей и оттого последняя фраза спектакля, душераздирающее признание Бланш Дюбуа, которая принимает, уводящего её в психушку доктора за галантного джентельмена, " я всю жизнь полагалась на доброту незнакомцев", неловко повисает в воздухе хмуро насупленного зала. А мы вот не полагаемся, мы только на себя. И еще всем покажем кузькину мать. И никого не пожалеем.
Хороший, талантливо, пусть и не без огрех, очень по Чеховски сделанный спектакль Феодори, вполне раскрывает все библейски смыслы "Трамвая" - про эмпатию, про сострадание, про умение понять без осуждения ошибившегося, про то, что нельзя обижать слабого, и добивать упавшего. Про милосердие, которое, как очевидно дал понять сегодня Марине Зудиной зал, и дает понять всему миру Россия, не актуально. Бродский писал, что в русском любовь как акт лишена глагола. Настали времена, когда убеждаешься в этом каждый день. В пьесе упоминается два трамвайных маршрута "Желание" и "Кладбище". Слабые, грешные, изменчивые люди едут на первом; презирающие их сильные, праведные и самодостаточные на втором. Эта надежда укрепляется, когда более позитивные посылы Тенесси Уильямса оказываются невостребованными.

Я все не могу разгадать, почему М.Зудина не вызывает у меня симпатии. Мне так нравится сама пьеса! И я расстроилась, когда увидела Бланш в исполнении этой актрисы. Вот какое-то ощущение, что она как будто осквернила это произведение своей персоной и уж тем более своей плохой актерской работой. Я смотрела и антрепризу с О.Прокофьевой, и в Моссовета с Е.Крюковой. Честно, в кино с Д.Ленг мне понравилось больше всего. Но вот М.Зудина.... Почему-то даже ее фото в журналах вызывают какое-то неприятное чувство. Ну что она мне? И я знаю, что я не одна такая. Мне ее даже жалко. Думаю, она старается. Спектаклю ставлю 4, потому что очень люблю эту пьесу!

Много раз замечал, что большинство моих ожиданий каких-то конкретных ощущений от планируемых событий диаметрально противоположно не совпадают с получаемыми в итоге ощущениями.
Особенно это касается искусства. Как только я читаю восторженные рецензии на какие-то постановки, загораюсь посмотреть, в итоге разочарование. И наоборот. Когда ничего не жду или жду разочарования — чистый восторг.
Несомненно случаются исключения из этого дурного правила, но эти исключения настолько редки, что их даже не рассматриваю.
Вчера пошел вдохновленный восторженными откликами о спектакле «Трамвай «Желание» в МХТ. Несколько лет тому назад один человек мне прямо заявил, что мечтает посмотреть эту постановку, а я тогда как раз возлюбил игровой театр и жадно изучал репертуар МХТ. Тогда все попытки достать билеты оказались тщетны. Наконец, вчера мне удалось сходить самому и сводить этого человека на вожделенный спектакль.
Ушел я с чувством глубокого разочарования. Нет, не подумайте, что это плохая рецензия, нет. Спектакль хороший, актеры играли отлично (это же МХТ), но я совершенно не понимал куда я иду, знал только зачем и с кем. А получил я психологическую драму, талантливо поставленную на сцене и сыгранную популярными артистами. Игра актеров, общая картинка, декорации, костюмы, «живое» музыкальное сопровождение (два пианино и ведущий рояль), то как эта музыка была вплетена в действие (время от времени играла одна и та же веселая полька, которая, как потом оказалось, звучала в голове героини и бесила ее) все это мне понравилось, но ушел опустошенным и разочарованным. На выходе, мой театральный партнер, сообщил, что перепутал спектакли и все эти годы думал, что это постановка другого произведения...

Неплохо. Особенно на фоне неоднозначных премьер прошлого сезона. Надоели псевдополитические аллюзии и фиги в кармане, хочется о жизни, о любви. Разве создать семью или просто выжить в этом мире, сохранить рассудок – не важнее?
Удачный дуэт Пореченков-Пегова. Толстокожий грубоватый Стенли и такая же, на первый взгляд, жена, очень ему подходящая. Стоп, вот именно – на первый взгляд. Стенли у Пореченкова глубже и серьезнее, чем просто туповатый жадный мужлан. Порой кажется, что он ёрничает, что это игра, вызов – в ответ на высокомерное «фи» Бланш.
Да и Стелла далеко не так примитивна. Она мгновенно считывает и настроение мужа, и тончайшие колебания в настроении сестры, и напряженную атмосферу в доме. Но она, так же, как Бланш, как Стенли, закрывает глаза на многие вещи, замыкается в своей роли, и совсем другой вопрос, ради чего она так поступает – сохранения семьи, ради будущего ребенка или собственного душевного спокойствия…
Существенный минус спектакля – неуместный кордебалет, который то и дело заполняет сцену, отвлекая от действия и ничего не добавляя к смыслу. Можно, конечно, придумать объяснение, зачем нужны все эти кружащиеся черные пары, но оно будет искусственным и натянутым. Без этих безымянных персонажей постановка была бы лаконичнее и ярче.
Роль Бланш нужно играть на разрыв аорты или не играть, а то что сделано в данном случае даже чтением стихов на утреннике не назовешь, там дети хоть к акие то эмоции переживают.
"Невкусный" спектакль. Никакой совершенно. Половина мизансцен просто вымучена. Актеры не знают куда девать руки. И курят на сценке с каким-то адским перебором.
Удачная, на мой взгляд, постановка Романа Феодори пьесы Теннеси Уильямса.
Очень понравилось решение сценического пространства, меняющего место и время действия.
Живое музыкальное сопровождение вносит свою ноту.
Очень эффектно смотрятся мизансцены фигур в черном.
Мне не повезло с главными героями - в вечер моего похода в театр, они, как один, играли искусно, но механически, отстраненно. А порой чересчур суетно. Образы героев были созданы и четко воспроизведены, но в них в тот вечер не вдохнули энергии жизни, и у меня создалось подспудное ощущение, что артисты невероятно устали и играли как будто нехотя.