Спектакль в Москве

Стеклянный зверинец

Замечательный спектакль! Игра актеров, постановка, музыкальное сопровождение - на высшем уровне. По драматургии хорошо выстроен. Спасибо!!!

Реально очень качественно и атмосферно. Обязательно к посещению при возможности

Недавно побывали на премьере спектакля "Стеклянный зверинец" Питерского независимого театра Vertumn.
Полный восторг! Три часа на одном дыхании! Я даже не заметила как пролетело время!
Прекрасный сценарий и замечательная игра актёров, полное перевоплощение!

С творчеством этого коллектива мы уже были знакомы, смотрели литературно-джазовый спектакль "Пилигрим. Иосиф Бродский". И те же эмоции, тот же восторг!

Всем поклонникам Мельпомены очень и очень рекомендую обратить внимание на этот талантливый коллектив))

Премьерный показ этого спектакля в Москве. На сцене Высшей Школы Сценических Искусств

Уже полюбившийся мне театр Vertumn наконец привез в Москву свой спектакль "Стеклянный зверинец". Конечно, пропустить такое я не могла, и вот почему.
"Стеклянный зверинец" для меня - это встреча со счастливой порой студенчества. Именно во время учёбы на филфаке я прочла самую биографическую пьесу Теннесси Уильямса, и она стала моим любимым произведением американского драматурга. Конечно, за четверть века, прошедшую с той поры, мое восприятие текста несколько изменилось: сейчас я смотрю на сюжет сквозь призму своего двойного материнства. И именно артисты театра Vertumn помогли мне глубоко проникнуться сущностью героев.

В центре повествования Аманда Уингфилд (Татьяна Трунова) – мать семейства, слишком трепетно относящаяся к своим детям, будто бы душащая их свободу. Но на самом деле, все ее поступки продиктованы только одним - страхом за их будущее. Фурор, который она производила на поклонников в юности, сменился несчастливой семейной жизнью. Развод с безответственным, склонным к алкоголизму мужем, отсутствие образования и профессии – и вот Аманда тащит воз родительства в одиночку. А это ой как непросто! Её цель - дать счастье своим детям, раз уж не имеет его сама. И героиня действует в этом направлении так, как умеет. Она пытается воспитать потомство по своему подобию, ей хочется, чтобы дети взяли от нее все самое лучшее. Даже платья матери и дочери - одного цвета, с похожим кружевным воротничком. Кажется, Аманда хочет от своих детей слишком многого, но требования предъявляет им сама жизнь. Дети не вывозят этого, и каждый из них уходит в свой собственный мир.

Лора (Анастасия Салова) - дочь, нежная, чувствительная девушка с нестабильной психикой и физическим недостатком, ей трудно социализироваться в коллективе. Она бросила колледж, чем разочаровала свою мать: «Женщина не может состояться без профессии. Что ты будешь делать, если ты окажешься на моём месте!?» Лора сосредоточена на прослушивании своих пластинок и собирании коллекции стеклянных единорогов. Однажды Аманда назвала дочь калекой, хотя и запрещала произносить это вслух. Более того, она сама испугалась этого слова. Героиня на своем примере прекрасно понимала, как непросто женщине состояться, не имея ни образования, ни финансовых возможностей. А если ты калека, то шансы сокращаются вдвое.

Том (Леон Силкин) - сын, убегающий от однообразия жизни то в кино, то в стихосложение, то в алкоголь, то в торговый флот, наконец. Он не имеет возможности получить образование: должен работать как вол, чтобы содержать мать, сестру и себя, оплачивать квартиру. На Томе лежит слишком большой груз ответственности, с которым он в силу возраста не может справиться.

Есть в этом семейном портрете и отец (Валерий Кефт), мелькающий отдельными вкраплениями то здесь, то там, словно призрак. Мне нравится, когда режиссер обращается к безмолвным персонажам: порой, их действия бывают красноречивее слов. Отец самоустранился от воспитания детей. Он не требует от них послушания, не ждет никаких действий, не твердит, как мать: "Вставай, а то жизнь пройдет!" Он где-то там, далеко. А все, что вдали, оно всегда кажется прекрасным. Словно мираж: он есть, и его как бы нет.

Джим О'Коннор (Андрей Чулков) - коллега Тома, которого пригласили на ужин в семью. Это большая любовь Лоры. Только ему она смогла доверить самое дорогое - свою коллекцию стеклянных фигурок, только ему открыла душу. Стеклянный зверинец – это метафоричное изображение семьи, символ хрупкости героев. Случайное неловкое движение - и одна фигурка разбилась, а вместе с ней – и сердце Лоры, когда она узнала о помолвке своего возлюбленного. И хотя Джим на первый взгляд хваткий, продуманный, знающий, чего хочет, он прочувствовал драму Лоры и помог ей поверить в себя. Пластическое решение роли достигло своего апогея в улётном финальном танце героев.

Сценографическое решение спектакля метафорично. Балкон, напоминающий клетку в зале суда. А может быть, это капитанский мостик корабля и штора, словно спасительный белый флаг примирения? Музыкальное оформление постановки было настолько трогательно, что у меня в глазах то и дело стояли слезы. Каждый эпизод был наполнен чудесной мелодией, максимально тонко соответствующей моменту. Звук завывающего ветра и мелодия губной гармошки начинали спектакль и, закольцевав композицию, завершали действо.

Честно, я под впечатлением от работы постановщика спектакля Елены Бедрак! Это 100% мой режиссер! В своем спектакле она подсветила то, о чем волнуется большинство родителей. Все мы хотим, чтобы наши дети нашли свой путь и состоялись в жизни. И, наверное, не всегда действуем верными методами, хотя любим своих детей больше всего на свете. Поэтому в каждом из нас есть что-то от главной героини: «Я/мы — Аманда».

С нетерпением буду ждать следующих гастролей театра Vertumn! Труппа приедет в столицу в сентябре и снова привезет эту постановку. Хочу еще раз погрузиться в мир семейства Уингфилд и пережить этот катарсис.

А если и вы хотите увидеть чудесный "Стеклянный зверинец", следите за афишей театра! В Москве чаще всего их спектакли идут на сцене музея Владимира Высоцкого. Там уютный зал, очень хорошая видимость с любого места и прекрасная акустика. А еще – душевные сотрудники, все до одного. У нас остались самые приятные впечатления!