Спектакль "Морфий" театра Et cetera заставил меня задуматься о том, что современные художники работают слишком грубо. Мол, вы, товарищи, всю гамму чувств еще не осознали, но, ничего, сейчас я добавлю бубнов, барабанов и плясок и вы все поймете. Мне было достаточно личного опыта и приличной игры главного героя, чтобы прочувствовать, представляете, каково же было мне потом еще час выносить весь остальной реквизит? В общем, кажется, надо тоньше работать, "намазывать, а не класть".
Вдобавок, начинает возникать чувство, что формат современного театра ничего, кроме формы: главный герой, массовка из пяти-десяти человек, отождествляющая самого главного героя, толпу, эпизодические роли и помощников сцены, песни и незатейливый реквизит-трансформер - предложить не может. А это уже начинает наскучивать.

Ходить нужно обязательно подготовленному и готовому к неординарному прочтению.
Хорошая актерская работа.
Была 12.10 и до сих пор доперевариваю и актерские и режиссерские решения.

История болезни записанная Булгаковским врачом в обычной тетрадке, местами вырванная и местами переписанная, раскрывается Владимиром Панковым (режиссёром) своеобразным музыкальным сопровождением. Здесь на только стоны виолончели, зычный голос контрабаса и монотонное бухтение барабана, здесь всё вокруг издаёт звуки - стучат вёдра, брякают кружки, грохот падающей скамейки... Вдруг причий щебет сменяется оперной арией... И совсем внезапно на сцену врываются звуки танцпола и клубной тусовки... А посреди всего этого бедный доктор Поляков, один на один со своим верным другом, приносящим ему столько сил и работоспособности, и тут же отнимающим жизнь. Булгаковский текст звучит в спектакле в полном объёме, но часто он сильно заглушён музыкой, а местами глядя на игру Антона Пахомова (исполнителя роли доктора), невольно перестаёшь слышать его слова... Его ломка как наглядная часть звуковой составляющей спектакля, каждое движение, выражение лица, непроизвольный жест... Чувство безысходности по воздуху передаётся в зрительный зал... Временами до боли...

"Et Cetera" и Антон Пахомов. Место и человек, которые завладели всеми моими чувствами и не могут отпустить до сих пор. Спектакль "Морфий" по рассказу Михаила Булгакова — это картина чудовищного падения человека и реалистичная иллюстрация истории болезни. Это букет ощущений от того, что я, надеюсь, никогда не попробую и не возникнет такой необходимости. "Морфий! Морфий! Морфий" — это страшное слово звучит барабанным боем из глубины сцены и возвышает человека над всем миром, а потом бросает его вниз с высоты, ломая все кости и чувства.

"...хвалу тому, кто первый извлек из маковых головок морфий. Истинный благодетель человечества."

Боль это страшно. Отсутствие боли приносит блаженство, мир наполняется ангельским пением и светом, но это лишь иллюзия. Реальность — это дрожащий, истеричный, искалеченный кусок мяса, который когда-то назывался человеком, он пробует морфий и всё, больше никаких других желаний и целей, важна лишь одна — новая доза. Этот переход от иллюзии в реальность на сцене происходит всего лишь за несколько секунд, это что-то выходящее за грань, я хочу увидеть этот момент снова, но, признаюсь, боюсь этого.

Свет, звук, сценография, актёрская и режиссёрская работа ... Всего этого не видно! Перед тобой просто один из кругов ада, монолитный и погружающий в безумие. Не получается отвести взгляд от сцены до того момента, пока не погаснет свет.

У спектакля страшное послевкусие. Люди уже выходили из зала, а я всё не мог собраться и встать. Мне не хватало воздуха и какой-то ужас волнами накатывался на меня. Мужчины не плачут, но у меня не получалось бороться. В голове всё время крутился калейдоскоп стоп-кадров спектакля, который я не мог остановить и с каждой минутой становилось всё более и более тошно.

Мы отстояли очередь в гардероб, вышли на улицу, я дышал и не мог надышаться. Я совсем развалился и собирал себя просто по кускам, говорить ничего не мог и не хотел, хотелось уставиться в одну точку и молчать, что я с успехом и делал. Стакан с горячим кофе совсем не был горячим, я пил его глотками и совсем не ощущал вкуса. Через полчаса стало полегче.

Это надо видеть, если не боитесь жить. Ведь спектакль просто пинками заставляет любить и чувствовать каждую секунду жизни. Спасибо всем причастным к созданию спектакля, он цепляет по-настоящему и надолго.

После того, как актеры заколотили последний гвоздь в забор на сцене, в зале медленно загорелся свет. Но не было ни аплодисментов, ни криков "браво". Зрители были раздавлены, сломлены. Полтора часа их психику разрывали наркотическим угаром, и только теперь отпустили в нормальный мир. Спектакль театра Et Cetera "Морфий" окончился.

Спектакль поставлен по одноименному рассказу Михаила Булгакова и что физиологически точно описывает симптомы наркотической зависимости. Но одно дело прочесть рассказ, а совсем другое увидеть в живую, как доктор Поляков (Антон Пахомов) под влиянием уколов морфия теряет свою божью сущность. Ради уколов он идет на обман, угрозы, лесть. И падает в ад наркотической комы все глубже и глубже. Именно такую деградацию я наблюдал много лет назад, когда под действием алкоголя мои близкие люди и соседи превращались отбросы общества с трясущимися рукам в глазах которых читалась одна мысль "опохмелиться". И то что Антон Пахомов делает на сцене не было игрой актера, это была реальность: красные глаза, трясущиеся руки, разбитое в кровь колено...

Но по моему мнению, главным действующим лицом спектакля является Анна Кирилловна (Татьяна Владимирова) аптекарь доктора Полякова. Именно она, жалея доктора, делает ему первый укол наркотика, и потом приготовляет растворы. Она понимает, что убивает его, но из жалости, сострадания, любви приносит ему все новую и новую дозу. Татьяна Владимирова гениально сыграла ту боль, которую причиняет наркоманы своим близким. Боль, от которой не избавиться, не забыть.

Стоит ли идти на спектакль? Не знаю. Но я точно знаю, что после спектакля вы посмотрите на мир другим взглядом. В ваших жилах уже будет течь "Морфий" .

странный, очень странный спектакль.
Корниевская хороша, и оперные вставки понравились.
Пахомов очень правдоподобно передал все наркотические состояния, и хор внутренних голосов в этом помог.
но вот как-то слишком это было шумно, громко, эти скамейки... и Владимирова совсем не ассоциировалась с Анной, слишком возрастная, на мой взгляд...
и актеры в семейных трусах.

Спектакль неординарный. Постоянно все в движении: актеры, музыка, звуки, ритмы и шумы, все живет своей жизнью , подчиняясь общему тону. Ощущение, что погружаешься в иную реальность, в фантазии и галлюцинации доктора Полякова. Прочтение режиссёра самобытно, интересно, но классическое произведение все таки более емкое, глубокое, М.Булгаков тихий автор и очень вдумчивый. В Морфии же больше экспрессии, движения внешнего, чем внутреннего.
Работа Панкова живая, настоящая, но слишком прямолинейная, хотелось больше глубины.
Игра актеров на очень высоком уровне, особенно двух главных ролей - Антона Пахомова (лауреата премии имени Марка Вайля «Ильхом» - лучший актер года) и народной артистки России Татьяны Владимировой, играющей Анну Кирилловну.

После просмотра "Записок юного врача" с Дэниэлом Рэдклиффом я, отправляясь в театр Et Cetera на "Морфий" была готова к тягостному зрелищу и мощному прогрузу.
Но нет. Ничего этого не было.

А что было то?

Первая минута: ощущение прикосновения к шее. Это прикосновение становится теплым и расширяется. Во вторую минуту внезапно проходит холодная волна под ложечкой, а вслед за этим начинается необыкновенное прояснение мыслей и взрыв работоспособности. Абсолютно все неприятные ощущения прекращаются. Это высшая точка проявления духовной силы человека.

Я все это видела, чувствовала. Можно было даже не слушать то, что вещают актеры: сценография, хореография, пластика, свет, звук были настолько потрясными, что можно было делать спектакль-пантомиму и я бы ничего не потеряла.

Иногда нам кажется, что мы парим, как птицы, уносимые в мир грез какими-то событиями, эмоциями, допингами, но на самом деле, ребятки, мы падает.
Стремительно падаем, теряя человеческий облик. И однажды мы даже не вспомним, кем мы были раньше. Прошлое не будет иметь значения, потому что фееричное "сейчас" будет целью жизнь. Не пробуйте наркотики - они зло. Морфий - смерть!

Особый восторг - оперный вокал Ирины Рындиной, солистки Ярославского академического губернаторского симфонического оркестра.

Если бы не присутствующая в спектакле ненормативная лексика в паре мест, я бы настоятельно советовала водить на постановку всех школьников от 14 лет и старше.

Почти все произведения Булгакова окутаны атмосферой мистицизма, так и не открытой до конца тайны, неразгаданной загадки... Эта атмосфера в спектакле передана очень остро и точно посредством жестов, звуков и музыки. Булгакова невозможно показать однобоко, потому что каждый видит его по-своему. В данной постановке удалось хорошо отразить наркотический бред человека, находящегося в плену морфия. Невозможно не отметить то, что почти весь спектакль построен на пластике и репликах героев, плавно переходящих в песни и мелодии. Как мне кажется, для того, чтобы визуализировать произведения Михаила Афанасьевича необходимо передать напряженно- таинственную атмосферу ожидания того, что сейчас произойдет что-то неповторимо-важное и комичность порой даже очень серьезных событий. И то, и другое в спектакле присутствует. Героями Булгакова очень часто становятся люди в белых халатах - "Собачье сердце", "Белая гвардия", "Записки юного врача". Актера, исполняющего главную роль, я вижу в первые, но, думаю, он справился достойно. Чего не хватило лично мне в данной постановке?! Пожалуй большей четкости декораций и художественного оформления, хотя они, скорее всего, не дали бы в полной мере раскрыться задумке. Булгаков, несомненно, гений, и эту его гениальность на сцене было видно, актерам удалось ее донести. Пару слов о данном театре- я была там первый раз. Он красивый и праздничный, особенно порадовали стулья-сиденья в зале...) В такой театр хочется надеть платье, как у Мэрилин Монро или Грейс Келли.
P.S. Всем любителям творчества М.А. советую посмотреть сериал "Записки юного врача" с Дэниелом Рэдклиффом в главной роли. Сюжет там перевёрнут с ног на голову, но смысл, в принципе, не утерян, к тому же отражено много забавных моментов, с таким присущим Булгакову юмором)

"Морфий" - это театр не для всех! Как авторское кино или абстрактная живопись... Кто-то восхищается, а кто-то не понимающе жмет плечами... Думаю, если опросить людей, выходящих из зала после этой постановки, то мнения разделятся примерно поровну. Кто-то будет с восторгом рассказывать, как это было гениально, кто-то пренебрежительно плюнет и скажет, что это вообще не театр! И оба будут будут правы... Да, это вообще не театр, в классические понимании... И если эталоном для вас являются традиционные постановки "Вишневого сада", то в Et Cetera вы будете чувствовать себя неуютно... Здесь нет душещипательных монологов, красивых костюмов и декораций, на сцене курят, обнажаются и могут даже выругаться матом... Но если вы забудете о стереотипах и попробуете впустить в себя все те эмоции, которые зашкаливают на сцене, поймать тот нерв, который связывает актеров и почувствовать то, что они играют, и не анализируя умом отдельные детали просто увидеть весь образ целиком, то на выходе вы без сомнения сможете сказать, что это было гениально!

Антону Пахомову очень идут очки, а et ceter'e очень идет музыка и танцы. Хорошо покушайте и получайте удовольствие.

20 марта ходили с подругой на спектакль. На мой взгляд вся атмосфера произведения была передана актерами полностью. Эмоции очень противоречивые, первые полчаса действия присматриваешься, затем игра актеров полностью затягивает. Не могу сказать, что "к просмотру всем рекомендую" - немного не та тема. Мне было жутковато оттого, что все действо имело место быть с самим автором.
Перед просмотром есть смысл прочитать произведение Булгакова.

Впечатление спорное, скорее негативное.
Если смотреть вне связи с произведением Булгакова - вполне возможно, что и терпимо. Некая в целом выдержанная линия, неплохая игра Черных и Владимировой, удачная находка в соединении галлюцинаций неизлечимо страдающего врача и "Аиды". А вот почитателям творчества Булгакова смотреть не советую. Нестерпимо тяжко лицезреть превращение трагического, во многом автобиографического (и, согласитесь, мужественного) произведения в какофонию-фарс с чудовищным оркестриком на сцене и странной массовочной группой в семейных трусах на протяжении всего спектакля. А. Черных играет неплохо, но вот постановка звука в спектакле неважная. Либо актер еще не освоил это мастерство. Ключевые фразы либо закрываются звуками оркестрика, либо слышны трем первым рядам. 10-страничное произведение Булгакова намного трагичнее и сильнее этой антинаркотической агитпросветки, более уместной в рамках какого-то движения или фестиваля.

Благодаря мосблог мне удалось побывать на спектакле "Морфий". Спектакль буквально заставляет нас погрузиться в сознание доктора Полякова. Здесь всё условно, не отличимы реальность и воспоминания, сны, галлюцинации. Музыка здесь играет такую же роль как и текст и игра актёров. Саунд драма - жанр, изобретенный композитором и режиссером Владимиром Панковым.
Музыканты заняты в некоторых сценах наравне с актерами. Кроме главных героев доктора и фельдшерицы Анны, в спектакле участвует своеобразный хор из полуголых мужиков и оперная певица бывшую жену доктора Амнерис. По моему впечатлению, болезнь доктора началась ещё до морфия, таким тягостным и беспросветным было начало спектакля. "Хор", оперная дива с зеленым пером, все они кружатся вокруг бесприютного доктора Полякова. Так что бегство в иллюзию, к морфию вполне закономерно.
Иногда режиссер игрой контрастов превращает в трагедию в фарс, трагичное и комичное ходят рядом.
В самом начале спектакля мы видим одетого современно парня, который превращается затем в доктора Полякова и проходит его путь, путь который один для всех морфинистов.
Спектакль доводит доктора Полякова до той черты, когда возвращение уже невозможно.
"Итак: горка. Ледяная и бесконечная, как та, с которой в детстве сказочного Кая уносили сани. Последний мой полет по этой горке, и я знаю, что ждет меня внизу. Ах, Анна, большое горе будет вскоре, если ты любила меня..." ("Морфий").
На сцене Анна с нежностью раскладывает одежду, а человека больше нет, осталась лишь оболочка.

Спектакль мне не понравился своей прямолинейностью. Никаких режиссерских находок я не заметила, все сделано слишком в лоб. Этот спектакль похож на антирекламу наркотиков для 20летних. Слишком громкая музыка (слишком много барабана). Булгаков, на мой взгляд, куда более тихий и главное более глубокий писатель. А все его дополнительные смыслы в спектакле потеряны.

Похоже на книгу Карла Алена "Легкий способ бросить курить". Два часа траурной процессии во главе со словом "Скажи наркотикам нет".
Однообразные завывания "оперной" певицы и потуги на "ансамбль" "Stomp!" утомлячет на раз два и прошибает на дикое желание пойти прогуляться.
Вообщем -2 по пятибальной шкале от 1 до 5.
Хуже только андеграундные постановки с Мироновой (Федра. Золотой Колос) во главе.
Если вы адекватен, не тратьте попусту время и деньги....Найдите им более достойное применение чем этот вздор.

Спектакль меня впечатлил! Музыка, спецэффекты, танцы, декорации и невероятная игра актеров! Исполнителю главной роли отдельный респект - великолепная игра, пластичность, мимика... Чудо!
Вообще весь спектакль я была в напряжении, чувства и эмоции захлестывали. Очень динамичная и яркая постановка.
Единственное, что не очень мне понравилось, а точнее, я просто не была к этому готова - эта оперная певица... Я вообще далеко не фанат оперы, но весь спектакль мне это казалось "в тему", пока она не затянула в конце длинную арию, которая мне казалась бесконечной и только одна мысль бродила в голове: "Господи, когда же она закончит..." Это единственное, из-за чего я ставлю не 5 баллов. Смазался немного восторг, в котором я пребывала первые 90% спектакля.

Спектакль и игра актеров будоражат кровь. Можно и не признавать этого, но гости театра, вместе с доктором переживают его ностальгию, боли, любовь и зависимость... Что заставляет испытывать самые разнообразные ощущения, иногда даже шокирующие... Отчасти фантасмагоричные явления становятся на два часа реальностью обывателя. Задымление, туман, цветомузыка, шумовое сопровождение - всё это тесно связано и, видимо, особым образом сказывается на "погружении" зрителя. В спектакле перемешивается всё: годы, революция, советское и современное время, любовь и жалость, наркотики и внутренняя свобода и многое другое... А яркими символами всего этого становятся герои и сами актеры, предметы и явления. Конечно, само произведение неразделимо со спектаклем, но всё же он (спектакль) смог получить свою самобытность и изюминку, вкус... И вкус этот с горчинкой, но очень приятный. Особенно впечатлили актеры Татьяна Владимирова и Антон Пахомов. Вначале доктор мне напомнил даже отчасти Антошу Чехонте. В целом впечатление хорошее, сходить, думаю, стоит! Если хотите чтобы вас немного взбодрило и перевернуло с ног на голову и обратно - сходите обязательно! Сам жанр саундрама должен подсказывать, что далеко не традиционные ощущения ожидают зрителя. Очень порадовал оркестр: в особенности Ольга Демина, Сергей Родюков (аккордеон)...и другие ребята, вступали лаконично выдержанно, иногда крадучись, что будоражило еще более. Порадовало решение с лопатами, звуковое с кружками и звенящим металлом, вместо пуантов...Да, стоит сказать спасибо артистам за отличный спектакль и, естественно, всем, кто над ним трудился тоже. Спасибо!

Интересная трактовка в принципе небольшого рассказа Булгакова. Много музыки и актеров, нужно внимательно наблюдать за движениями, потому что именно в них и есть весь спектакль - зритель должен почувствовать состояние наркоманской ломки.
Да. Для юных зрителей, стоящих на пороге выбора, очень актуально.
Спасибо!

Спектакль однозначно стоит посмотреть. Потрясающая игра всего актерского состава удерживает внимание зрителя на протяжении двух часов не отпуская ни на минуту. В спектакле продумано все до мелочей: музыка, свет, декорации и даже запахи помогают зрителю окунуться в мир заснеженного захолустья где Антон Пахомов (доктор Поляков) проживает на сцене трагическую судьбу своего героя морфиниста. Проживает ее глубоко, искренне с надрывом на одном дыхании. Но, игра Антона не была бы так выразительна если бы ее не дополняла роль Татьяны Владимировой ( Анна Кирилловна) аптекаря и тайной жены доктора Полякова. Именно их совместная работа открывает перед зрителем полный печали и безысходности путь наркомана от первых шагов до последнего вздоха.

Тяжелая постановка, тяжелая музыка, но и тема - зависимостей - самая тяжелейшая из всех. Это действительно драма, которая мастерски разыграна актерами театра, на нерве, на надрыве. Драма человека, который катится в пропасть. Смотреть обязательно, чтобы понимать, как не надо.

Конечно, саундрама - это отнюдь не привычный многим мюзикл. И не только потому, что это драма, но и потому, что герои там если и поют, то исключительно душой. Единственное определение, которое лично мне приходит на ум, и которое более-менее может описать увиденное, - это "безумная фантасмагория". Причем безумная во всех смыслах этого слова.

Это и безумие главного героя, который в поисках успокоения, радости и красок для своей жизни, будучи известным врачом, в конечном итоге становится жалким наркоманом, растеряв все, включая свой человеческий облик.

Это и безумие действа на сцене, которое порой меня, как зрителя, повергало в хаос переживаний главного героя. Не в последнюю очередь именно по причине музыкального сопровождения, которое было неплохо подобрано к самым "ярким" и в то же время тяжелым сценам.

Это и твое собственное безумие, которое охватывает чуть ли не с первых минут спектакля и не отпускает до последнего момента, когда главный герой "растворяется" в бытие и в собственной боли.

И я не могу после данного похода в театр сказать, что мне однозначно понравилось или НЕ понравилось. Слишком тяжелое и напряженное зрелище, именно зрелище, чтобы можно было оперировать такими однозначными в своем понимании словами. Но спектакль однозначно заставляет задуматься не только о бренности всего сущего, но и о том, как порой бездарно мы "тратим" свою жизнь, ища там, где проще, и в конечном итоге теряя ВСЁ.

лучшее что я видел в совей жизни!!! мне спектакль оч нравится...весело живо...просто обалденно!!!! ходил на спектакль весной, пойду еще и сегодня обязательно!!!!