

На пустую сцену выкатывается повозка, которая станет единственной деталью оформления. Главное в спектакле режиссера Сергея Виноградова — это точные актерские работы, подробные и остроумные. В знаменитой истории о киднеппинге с попыткой выкупа нет положительных персонажей, однако все трио — и похитители, и несносный сорванец — на самом деле симпатичные люди. В какую-то минуту им невозможно не сочувствовать, так доверительно они разговаривают со зрителем о том важном событии, которое в корне поменяло их жизнь и от которого нет никакой возможности убежать.
На пустую сцену выкатывается повозка, которая станет единственной деталью оформления. Главное в спектакле режиссера Сергея Виноградова — это точные актерские работы, подробные и остроумные. В знаменитой истории о киднеппинге с попыткой выкупа нет положительных персонажей, однако все трио — и похитители, и несносный сорванец — на самом деле симпатичные люди. В какую-то минуту им невозможно не сочувствовать, так доверительно они разговаривают со зрителем о том важном событии, которое в корне поменяло их жизнь и от которого нет никакой возможности убежат ь.
Режиссер Олег Долин поставил пьесу-сказку Карло Гоцци (этот жанр еще называют фьяба) так, как и положено классической комедии дель арте: ее разыгрывают актеры в масках на открытом воздухе, так что спектакль надо успеть увидеть в мае и июне. Заглавная героиня узнает, что ее муж — недобрый колдун и ее на днях ожидает страшное превращение, как было с предыдущими несчастными женами. Получилась буквально страшно смешная история.
Художник Виктор Дургин выстроил на сцене маленькие королевские часы-дворец, а благодаря классическим костюмам Аллы Черновой и Оксаны Винарчук зрители с первого взгляда угадывают персонажей: короля, королеву, фею, уже знакомых им по сказочному миру. Угадывают, чтобы потом ошибиться всем вместе, потому что по сюжету сказки некоторые из героев носят костюмы словно на карнавале, чтобы спрятать за ними свой настоящий характер и в первую очередь социальный статус. Наследники престола меняются шляпами и платьями со своими слугами, а это вечный мотив комедий.
Несмеяна — это не характер, это колдовство. Заглавная героиня спектакля Терезы Дуровой находится под чарами злого волшебства, поэтому многочисленным шутам и шутихам не так легко исполнять свой профессиональный долг. Но они его исполняют.
Будущие актеры примиряют на сцене маски, сделанные своими руками. Так на сцене появляются персонажи из разных пьес русского классика, которые ведут себя так, как будто были написаны классиками итальянскими. Молодая энергия бьет через край, что идет персонажам Островского, которые вопреки всему открыто выражают свои эмоции. Изысканное развлечение для начитанных школьников и их мотивирующих родителей.
Что было смешно в конце XVIII века, в опере веселит и сегодня. Все по классике. Родственники мешают влюбленным заключить законный брак, и это повод для запутанных событий со счастливым концом. Впрочем, влюблены в этой опере-буфф даже представители старшего поколения, так что музыка Доменико Чимарозы дает актерам возможность представить исключительно яркие характеры, которым с руки выяснять отношения пританцовывая и напевая арии и ансамбли.