9 театральных премьер осени для детей и подростков

Обычно на большой сцене «Театриума» идут масштабные постановки сказок разных народов в постановке Терезы Дуровой, а на новой сцене — экспериментальные работы о переходном возрасте. Режиссер Олег Ильин ставит на большой сцене самую известную трагедию Шекспира о любви, собрав команду, которая обеспечит видеоконтент а-ля блокбастер и убедительное сценическое фехтование.

История про котенка со странным именем и его дружбу со щенком написана остроумным писателем Григорием Остером и известна по мультфильму классика Льва Атаманова. Кукольники любят ее за героев — говорящих животных, так похожих на любознательных детей, для которых все заканчивается хорошо и скептических взрослых, которые в итоге оказываются не правы.

Современного танца для детей в московской афише нет как нет — за редким исключением экспериментальных показов. Вот один из них. Несмотря на название, спектакль будет интересен подросткам. Он готовится в рамках лаборатории «Процесс. Сказка», задачей которой стала интерпретация мифа средствами новой хореографии, в которой основное место уделяется не сюжету, а выразительному движению актерских тел.

Режиссер Олег Долин адаптирует многословную стихотворную пьесу Островского для детей, представляя ее не как сказку с хороводами девушек в кокошниках и лирическими песнями удалых добрых молодцев, а как важный разговор на серьезные темы. Это не только первая любовь, но в том числе и затертый в обсуждениях вопрос толерантности, ведь заглавная героиня — дочь Мороза и Весны — чужая в стране земных Берендеев.

Другое пространство и обновленный состав музыкантов — уже премьера. Спектакль Сергея Дьячковского с Кареном Бадаловым в заглавной роли с нового сезона переезжает из «Башмет-центра» в «Мастерскую Петра Фоменко». Создатели увлеклись не полетами на ядре и стрельбой вишневыми косточками, а приключениями прототипа героя Распе в заснеженной России, представленной на сцене с помощью оживающих шедевров живописи.

Первая школьная влюбленность, робкие прогулки, откровенная переписка в «ВКонтакте». И вот молодой человек просит прислать девушку фото topless, которая сразу же попадает в сеть. Пьеса Натальи Блок стала лауреатом нескольких драматургических конкурсов и говорит не только о буллинге, а, что важно, о вариантах выхода из подобных ситуаций. Знаток современной драматургии режиссер Олег Липовецкий поставил этот текст с молодыми актерами в Черной комнате РАМТа, чтобы поговорить со зрителями буквально с глазу на глаз.

Сказка Антония Погорельского не делает скидок на юный возраст читателей, предупреждая, что отсутствие скромности и трудолюбия может привести к предательству. Режиссер Екатерина Половцева в точности следует слову автора, представляя, что произошло со школьником Алешей, как увлекательный, местами страшный сон, полный удивительных существ, обитающих не только в сказочном мире подземных жителей.

Спектакль станет уже четвертым в цикле «Старинные оперы в театре Сац» и пройдет в новом пространстве. Оно пока держится в тайне, но известно, что над ним работает неоднократный лауреат «Золотой маски» художник Ксения Перетрухина. Место действия здесь важно как мало в какой другой опере, мифические герои находятся на пути в подземный мир — туда и обратно. Спектакль идет на итальянском языке с субтитрами и рассчитан на подростков-меломанов.

Театры стали вновь обращаться к порядком подзабытой сказке Юрия Олеши. И если Андрей Могучий в петербургском БДТ ставит сюжет для подростков о революции, то Виктор Никоненко с помощью максимально реалистических кукол рассказывает для младших школьников историю о сплоченной труппе одного балаганчика. Артисты — это семья, понимающая друг друга с полуслова, потому что люди, чья жизнь состоит из захватывающих дух цирковых номеров, не могут обойтись без искренней поддержки в каждом своем поступке.