9 спектаклей о деньгах для детей и подростков

Спектакль Ивана Пачина по книге Наталии Перевезенцевой — первый шаг по ликвидации финансовой безграмотности. Вместе с поросенком Федей зрителям предстоит понять, что такое расходы и доходы, и не только понять, а подсказывать персонажам по ходу действия, совместно производя необходимые расчеты. Камерное пространство черной комнаты каждому позволит быть услышанным и почувствовать себя немного бизнес-тренером.

Все ужасное с заглавной героиней происходит из-за денег. Если бы муха не нашла в прямом смысле этого слова средств на покупку самовара, ее не украл бы паук. «Творческое объединение 9» превращает сказку Чуковского в праздник, в котором к актерам и куклам присоединяются и зрители. А поводов немало, ведь, с другой стороны, без этой «денежки» не было бы не только паука, но и праздников — именин, а впоследствии свадьбы.

На пустую сцену выкатывается повозка, которая станет единственной деталью оформления. Главное в спектакле режиссера Сергея Виноградова — это точные актерские работы, подробные и остроумные. В знаменитой истории о киднеппинге с попыткой выкупа нет положительных персонажей, однако все трио — и похитители, и несносный сорванец — на самом деле симпатичные люди. В какую-то минуту им невозможно не сочувствовать, так доверительно они разговаривают со зрителем о том важном событии, которое в корне поменяло их жизнь и от которого нет никакой возможности убежать. 

Театры кукол любят другую повесть Гоголя — «Шинель», в которой часто оживает предмет одежды, забывая, что в «Портрете» поводов для сценической анимации куда больше. Режиссер Алексей Усов оценил эти возможности и предлагает рассмотреть творческую личность со всех сторон. И тогда материальная заинтересованность художника визуализируется на сцене с помощью поэтических метафор, а его духовные поиски обретают плоть, вписываясь в рамки, вернее в картинные рамы, реального мира.

«Наше все» не только писал прозу и стихи, но получал за свою творческую работу гонорары и должен был содержать жену, которая была не только красавицей, но и бесприданницей. Сколько стоила корова? Сколько километров лицеист без лошади проходил за учебный день? Сколько платили за главу «Евгения Онегина»? И важный финальный вопрос, на который не найти ответа никогда: что предпочтительнее, посмертная слава или прижизненное благополучие? Спектакль напоминает ток-шоу: каждый зритель может высказаться, что-то уточнить, а главное, радоваться ироничным актерским комментариям. 

Музыкальный спектакль по книге Джеймса Крюса удивляет масштабными декорациями, стильными костюмами и подробными характерами персонажей даже массовых сцен. Здесь барон Треч (рано или поздно надо прочитать это имя задом наперед) молод и предприимчив по-современному, но даже он падет жертвой собственной интриги: пункты договора, написанные мелким шрифтом, таят крупные потери даже для таких крупных игроков. Но есть и хорошие новости: победить может заглавный герой с добрым сердцем. 

Обычно постановщики переносят действие классических произведений в наши дни — Ольга Лапина, напротив, помещает современную сказку, речь в которой идет о стране, где каждое слово, прежде чем произнести, надо купить по немалой цене, в атмосферу 20-х годов прошлого века. Интонация зачастую важнее прямого значения сказанного, и поэтому актеры играют кого-то среднего между клоунами и мимами: с набеленными лицами, характерными деталями костюмов и причесок, эксцентричной пластикой. 

Благодаря философу Алексею Цветкову, режиссеру Наде Кубайлат и актеру Александру Николаеву за час с небольшим можно узнать о «Капитале» Маркса если не все, то почти все. Остроумный, как будто лекционный текст, где то и дело встречаются слова «товар», «продукт», «деньги», произносится крайне эмоционально. Море реквизита, производственные объемы муки и морщинистая маска-грим исполнителя производят впечатление внушительной массы, бескрайнего вала предметов и объектов на камерной сцене. Но при любом своем появлении, акценте каждая вещь выглядит результатом тщательного отбора, необходимого для понимания теории.  

Пьеса Гоголя лишь незначительно сокращена — основное внимание уделено человеческим отношениям, а не сатирическим карикатурам. Кукольные персонажи в первую очередь обаятельны, а поэтому вызывают не то чтобы сочувствие, а понимание. Неожиданные решения возникают, когда куклы взаимодействуют с персонажами, сыгранными актерами в живом плане (так в театре кукол говорят о приеме, когда актер играет роль исключительно средствами драматического театра).