9 спектаклей ноября

Звезда немецкоязычной сцены Сюзанна Кеннеди хочет освободить чеховских сестер от несбывшейся тоски и предлагает изменить точку зрения: что, если время — это круг, и мы будем проживать каждый отдельный момент нашей жизни снова и снова? Для Ницше идея вечного возвращения означала, что многократное повторение утверждает произошедшее. Если бы, следуя Ницше, мы бесконечно повторяли свою жизнь, стали бы мы принимать другие решения? Что нами руководит? Желание контролировать будущее или стремление к освобождению?

Режиссер спектакля Дмитрий Мелкин, синтезируя театр и современные медиа, создает поле новой цифровой чувственности. Здесь есть желания и намерения, сенсорная эйфория, бесконечный поток образов, триггеры, движение вперед и замедление. Человек будто застыл перед бездной на пороге очередной технологической революции. Проводником в мир переосмысления «Соляриса» станет виртуальный голосовой помощник. Оказавшись внутри специальных конструкций, воздействующих на человека посредством звука и света, посетители смогут получить уникальный чувственный опыт и услышать совершенно новые тексты, написанные нейросетью. Они создавались на основе отрывков из романа Станислава Лема, сценария к фильму «Солярис» Андрея Тарковского, рефлексии художника Павла Пепперштейна и адаптивного текста пьесы, которую увидят зрители спектакля.

Находясь над сценой, зрители смотрят вниз на песчаный пляж, заполненный загорающими людьми, мозаикой из полотенец, ярких купальников и игрушек. Перформанс-опера «Sun & Sea», созданная тремя литовскими художницами Ругиле Барзджюкайте, Вайвой Грайните и Линой Лапелите, визуальнно эффектно и иронично изображает острые проблемы, связанные с будущим планеты. В 2019 году на 58-й Венецианской биеннале проект был удостоен высшей награды — «Золотого льва».

«Буковски» поставил режиссер Антон Федоров, выпустивший в «Гоголь-центре» «Петровых в гриппе». Но если в «Петровых» зрители отправляются в странный и ностальгический мир российской хтони, то «Буковски» переносит их на окраину Лос-Анджелеса 1970-х. Федоров не пытается создать аутентичную и правдоподобную атмосферу того времени или перенести американские сюжеты в российскую действительность, но играет со стереотипами. Столкновение мифов и описанной Буковски реальности создает на сцене новый искаженный мир, в котором трудно понять, что смешно, а что страшно; что хорошо, а что плохо; что красиво, а что безобразно.

«Птица Феликс» осмысляет судьбу представителей одного из самых знатных княжеских родов России, а также их влияние на ход революции и другие знаковые события первой половины XX века. Реальные исторические факты жизни Феликса Юсупова стали отправной точкой для глубокого художественного исследования, поэтому пространство реального и фантастического в спектакле тесно переплетены между собой. Тема спектакля — это «фантомные боли» государства Российского, трагическая жестокость, вшитая в наш генетический и культурный код. Это попытка прикоснуться к полной противоречий отечественной истории, в которой величие соседствует с подлостью, созидание с разрушением, а любовь с ненавистью.

«Сосед» — это спектакль по пьесе белорусского драматурга Павла Пряжко в жанре «разговоры», созданный режиссером Евгением Маленчевым вместе с композитором Кириллом Широковым. По словам постановщика, спектакль — это «игра с восприятием по определенным правилам, в которой нет очевидного сюжета, событий, конфликта, интриги, борьбы, но есть жизнь... где в незначительном происходит, возможно, самое значительное».

«Диалоги» – это шесть работ хореографов, определяющих настоящее и будущее танца. В программе – дуэт из балета шведского хореографа Матса Эка «Джульетта и Ромео», отрывки из балетов Эммы Портнер и Саши Вальц, а также работы легенд современного танца Иржи Килиана, Охада Нахарина и Кристал Пайт.

Выдержанный в минималистской стилистике продвинутого «нового театра», спектакль «5mm/h» представляет из себя диалог двух людей, которые проходят лечение в отделении химиотерапии. Диагноз дает героям возможность посмотреть на мир вокруг в изменившихся обстоятельствах, когда травма встраивается в опыт, а жизнь продолжается дальше.

Спектакль – лауреат «Золотой маски-2021» в номинации «Работа драматурга».

Пьеса Юлии Савиковской «Утечка» рассказывает о жизни после взрыва в (не)далеком будущем. Спектакль режиссера Александра Вартанова совмещает в себе элементы читки и аудио-визуального перформанса, в котором трансляция живого исполнения совмещается с звуковыми инсталляциями, фотографией и видео.