Действие спектакля С. Федотова «Зверь» происходит после ядерной войны где-то на планете Земля. По иссохшей выжженной долине бредут трое: Мать, Отец и дочь. Имен у них нет, они не нужны. Ибо больше людей в округе нет. Уже давно они ищут мужчину, который мог бы стать парой Дочери, ведь она уже взрослая девушка. И однажды они натыкаются на Зверя. Дочь, добрая душа, приручает зверушку и постепенно семья привыкает к своему питомцу. Хотя, еще вопрос кто кого питает, ибо Зверь отлично ищет и открывает странные железные банки, в которых лежит всякая вкуснятина...

Больше я рассказывать ничего не буду, чтобы не портить впечатления. Ибо я очень-очень рекомендую этот спектакль к просмотру. Он изумительно хорош. Федотов заставляет по-новому взглянуть на наш мир, показав общество, в котором все перевернулось: красивое стало уродливые, белое - черным. И еще он предостерегает нас: люди, будьте осторожны, что немаловажно в нынешней ситуации. Хотя спектакль идет на сцене театра с 1989 года, он очень актуален, вот как будто вчера поставлен.

Интересно, что конец спектакля отличается от финала драмы М. Гиндина и В. Синакевича. На мой взгляд, он более трагический (хотя, возможно, кто-то так не скажет). Но, если воспринимать постановку как притчу, то выходит, что ненормальность все же победила норму. И это грустно.

Актеры исключительно хороши, хотя задание у них было сложное: изобразить мутантов так, чтобы зрители поверили. Сергей Федотов, выступавший перед началом спектакля, поведал, что для аутентичности артисты посещали психоневрологические учреждения и учились у тамошних пациентов. И у них все получилось: персонажи спектакля страшны, но они живые. Но самая пронзительная сцена - любовная, когда кривая-косая, нескладная Дочь вдруг становится прекрасной. Вот это было чудо. К сожалению, с информацией у театра не очень, программку я не купила, ибо в антракте еще не прониклась постановкой, а актеры загримированы так, что их и мама родная не узнает. По моим ощущениям Зверя играет Артем Пицык, про остальных ничего сказать не могу.

Резюме: Сергей Федотов - гений, спектакль великолепен. Но неподготовленному зрителю, пришедшему в театр развлечься, советую выбрать что-то другое, благо сейчас есть постановки на любой вкус.

Постапокалипсис.
Трое выживших - Отец, Мать и Дочь бесконечно долго блуждают в поисках других людей. Так долго, что Дочь успела не только родиться, но и вырасти. Но они упорно идут и идут день за днём. Зачем?

Всё просто. Дочери нужен мужчина, чтоб род человеческий не исчез окончательно. Да-да. Именно ради жизни во Вселенной они не сдаются и продолжают поиски.
Уставшие, грязные и безволосые.
Отец (Владимир Ильин), Мать (Марина Шилова) и Дочь (Милена Хмылова)
Они странные, простоватые и наивные. Но не лишенные доброты и сострадания. В общем, люди, пусть и считающие отсутствие волос своим главным и чуть ли не единственным отличием от зверей.
И вдруг они встречают его. Зверя. Странного волосатого зверя.
Зверь (Андрей Шебуняев)
Их мир "на троих" грозит оказаться разрушенным вторжением четвёртого, чужого и так не похожего на них самих.

Хотя, если присмотреться, то окажется, что он очень даже похож. Просто волосат. Но присматриваться некогда, особенно, если упрямо движешься к высокой цели спасения жизни во Вселенной.

Но сбой в системе случается на уровне "Дочь", которая сначала жалеет "зверя", а потом из любопытства выстраивает с ним отношения, наполненные самыми разными чувствами.
О, это общение Дочери и Зверя - самая прекрасная и романтичная часть спектакля, когда со сцены в зал льются волны тепла, добра, заботы, нежности, а потом и страсти. Они захлёстывают, наполняют верой в лучшее, поднимают на немыслимую высоту самых смелых надежд.

Душа предвкушает и ликует!

Сплошные восторг и умиление!
Теперь их в мире четверо. И всё бы хорошо, но атмосфера вдруг резко меняется. Появился ещё один персонаж. Человек в очках (Сергей Мельников)
И вот их уже не четверо, а пятеро. А дальше события развиваются так стремительно, что кажется вот-вот случится новый апокалипсис.

И ты, наблюдая за происходящим, с первых же минут осознаёшь, чем в итоге всё может закончиться, но продолжаешь верить в мечту, которая казалось бы почти осуществилась. Продолжаешь надеяться. Ибо тебе самому тоже важна жизнь во Вселенной.

И да. Легко не будет. К тому же придётся самим решать, кто и почему здесь "зверь".

Зверь – это урод человека или человек – урод зверя? Такому неожиданному вопросу посвящен самый известный спектакль Пермского театра «У Моста», поставленный еще в 1989 г., который и сделал этот театр популярным в нашей стране и даже за рубежом.

Фантастическая история, поставленная по мотивам пьесы М.Гиндина и В.Синакевича, разворачивается в жутком и темном мире постапокалипсиса, когда после жуткой катастрофы выжила только горстка мутантов, прячущихся в пещерах. И вот, главные герои – Отец (Владимир Ильин), Мать (Екатерина Пономарева) и Дочь (Анастасия Леднева), бродят по свету в поисках себе подобных. Впрочем, главная цель у них – найти друга для Дочери, чтобы они смогли продолжить род.

Режиссер Сергей Федотов перед началом спектакля поделился, что в поисках вдохновения они обращались за консультациями к врачам психологической клиники, и всем актерам были поставлены диагнозы :D Это совершенно неудивительно: поначалу непривычная уху, плохо различимая речь семьи мутантов и их ломаные движения выглядят отталкивающе. Тем не менее, очень трогательно наблюдать за тем, как родители любят и опекают юную Дочь, как наивно она мечтает встретить мужчину и беспокоится, понравится ли она ему. А мужчину они точно должны встретить, потому что так сказал Отцу «человек со стеклами на глазах», а значит – умный и авторитетный.

Все меняется, когда у реки они находят Зверя (Артем Пицык). Точнее, его считают Зверем герои, а мы-то понимаем, что он – просто «нормальный» длинноволосый молодой мужчина, а не лысый мутант. По просьбе Дочери они берут Зверя себе и сажают на цепь, и девушка начинает с ним «играть». Зверь быстро выучивает новый для себя язык, они много общаются с Дочерью, им нравится общество друг друга. Тем не менее, родители с опаской относятся к «хищнику», потому что, по слухам, такой же загрыз «человека со стеклами».

Должна признаться, что мне никогда не доводилось наблюдать со стороны такую косность и упертость, как у героев этого спектакля: будучи уверены в своих убеждениях, они утверждают, что волосы – это шерсть, такие же, как у них, ноги и руки – лапы, зубы – клыки, а человеческая речь – просто похожее рычание. Даже незнакомые им умения пользоваться зажигалкой и открывать консервные банки неспособны поколебать их в их неправоте. И чем дальше, тем страшнее наблюдать такое отношение людей к другому человеку: это даже еще ненормальнее, чем рабство – считать себе подобного за животное!

Еще более грустно от того, что у Дочери, которая была очень близка со Зверем, был шанс вырваться из этого порочного круга ложных убеждений благодаря зарождающемуся между ними чувству любви. То, как много она думала о нем, как искала у него защиты, как преображалась в его объятиях – все это давало надежду на счастливый финал. Однако, идиллия нарушается – семья встречает Друга, человека-мутанта, который имеет более привычный им облик, да еще и «со стеклами на глазах». Работа Василия Скиданова просто гениальна: я не помню, испытывала ли я когда-то до такой степени неприязнь к герою на сцене, даже сидя в 12 ряду. Слабоумный, трусливый матерящийся хам, у которого две ценности в жизни – бабы и «пожрать». Какой контраст с умным, добрым и заботливым Зверем! Тем не менее, вложенные родителями в голову Дочери ценности столь нерушимы, что она принимает как данность тот факт, что она теперь – женщина Друга, пусть даже он не очень нравится ни Матери, ни Отцу – они и сами убеждают себя, что «так надо».

«Зверь» - спектакль невероятно глубокий и философский, и он тронул меня до глубины души. За два часа мастерски раскрывается множество трагичных тем: тут и боязнь Дочери полюбить и сделать правильный выбор, которая приведет всех к трагичному финалу (не буду его раскрывать, конечно). И возможность еще раз посмотреть со стороны, как уродливо выглядит социальное неравенство. Люди, очнитесь, ведь мы все одинаковые! И, наконец, та проблема, с которой я начала – человек вышел из природы, так по какому праву мы можем считать себя «царями» реальных животных, которые по-своему мудрее нас?

Если спектакль вызывает такое количество мыслей и эмоций, я считаю – это замечательный спектакль. А еще, я даже забыла, что на сцене актеры, а это – и вовсе «высший пилотаж». Заношу «Зверя» в список лучших постановок, виденных мною.

"Люди не умирают, если их никто не загрызет. <...> Потому что люди – это люди. Они одни на земле, кто ду¬мать умеет."
(с) "Зверь" Михаил Гиндин, Владимир Синакевич

Хотя иногда кажется, что именно человек загрызет человека, потому что, судя по всему, люди как раз - единственный вид на земле, кто лишен способности думать. Так же, как и лишен инстинкта самосохранения и обрекает себя и свое потомство на неминуемую гибель в лучшем случае, а в худшем - на жизнь в невообразимых условиях: в болезнях, голоде, борьбе за выживание. И если сейчас мы смотрим на это как на любимый всеми фантастический сюжет для фильмов и книг, то однажды мы можем оказаться в такой же ужасающей реальности.

16 февраля мне выпала уникальная возможность побывать на легендарном спектакле "Зверь" Пермского театра "У Моста". Премьера этого спектакля состоялась аж в 1989 году, а билеты на него до сих пор отрывают с руками. К счастью, этот феноменальный театр во главе с Сергеем Федотовым иногда приезжает в Москву на гастроли, но попасть туда крайне трудно, на каждом спектакле - аншлаг. Каждая постановка этого театра - настоящее произведение искусства. Каждый спектакль Сергея Федотова имеет неповторимые черты своего авторского стиля. Все персонажи всегда продуманы до мелочей: костюм, тембр голоса, осанка, взгляд, выражение лица, характер, эмоции, - все складывается в аутентичные образы, оживляющие постановки. И совершенно невероятно то, как удалось сделать правдоподобными героев спектакля "Зверь". Сергей Федотов рассказал, что для создания этих образов театр сотрудничал с психиатрической клиникой, и за это время пациенты даже настолько привыкли к гостям, что откладывали для них конфетки. Актеры долго вели наблюдение за пациентами, копируя их движения и речь, доводя образы до совершенства. Вкупе с неряшливыми костюмами, серебристым гримом, мрачными декорациями и тусклым освещением на сцене это выглядит поистине апокалиптично. Даже не думала, что фантастику возможно поставить в театре, чтобы это было так реалистично, мощно, пугающе!

Внимание, сейчас будет спойлер. Итак. Земля, обожженная ядерным взрывом. Повсюду осколки цивилизации. В поисках других людей скитается семья - Мать, Отец и Дочь. У них дефекты речи и физические несовершенства вследствие влияния радиации. Но в душе они добры, они пытаются видеть красоту и трогательно заботятся друг о друге. Какой-то человек со стеклами на глазах сказал Отцу, что на земле остались еще люди. И они отправляются на их поиски, ведь Дочери нужно обязательно найти пару. И в один прекрасный день они находят человека, вот только сами того не понимают, поскольку он отличается от них и мышлением, и внешностью. Он ищет "фархи" (записанные сведения о прошлом), питается найденными консервами, не понимает их языка, и радиация не лишила его волосяного покрова. "Зверь", - в ужасе восклицает семья и сажает его на привязь. С течением времени они привязываются к Зверю и даже находят некоторое сходство с собой, хотя очень сильно не хотят это принимать. Но более всех к Зверю привязывается Дочь, которая находит в нем мужчину. Зверь отвечает ей взаимностью. Вот только вся семья по-прежнему продолжает видеть в нем существо другого вида, зверя, и продолжает искать человека в их понимании. Заканчивается все тем, что поиски приводят их к тому, кого они так искали, даже со стеклами на глазах. Родители счастливы, Дочь со временем адаптируется к Другу, с которым они теперь будут увеличивать население земли своими копиями. А Зверь так и остается зверем на привязи, непо́нятым, другим, ненужным, отголоском светлой стороны прошлого. Это внешняя оболочка, общий сюжет очень глубокой многослойной постановки, внутри которой каждый зритель найдет не только множество символов, но и точки соприкосновения, трогающие душу за живое.

Кто этот человек со стеклами на глазах, символизирующими безоговорочную мудрость? Не та ли самая наука, которая привела землю героев постановки к прогрессу, явившемуся основным фактором бесконечных войн и разрушений, к уничтожению земли и человека как физически, так и духовно? Не та ли наука, которую выбрал Отец в качестве Друга для своей Дочери как лучшую пассию, как нечто вписывающееся в общепринятые рамки? Только эти рамки установлены все теми же "мудрецами", и это вовсе не означает, что рамки верные. В глубоком детстве я читала апокалиптическую религиозную фантазию Юлии Вознесенской "Путь Кассандры, или Приключения с макаронами", и на обратной стороне книги была цитата откуда-то, мне она очень понравилась, но я не запомнила ни ее, ни автора, к сожалению. Смысл заключается в том, что даже если сотня человек скажет одному, что он ненормальный, не факт, что на самом деле этот человек не является единственным нормальным человеком среди сотни ненормальных. Так вышло и со Зверем, которого встретили Отец, Мать и Дочь, так вышло и когда они испугались, что их ребенка потом осудят за то, что он не похож на всех. Так сейчас происходит и в обществе, в котором мы живем. И болезнь эта прогрессирует, ведь как гласит пословица, "С кем поведешься, от того и наберешься", и семья набралась от Друга мерзости и жестокости, забыв не только то тепло и взаимопонимание, которое привнес в их семью Зверь, но и растеряв все те положительные качества, которыми они обладали с самого начала, уничтожив последнюю надежду на возрождение.

В постановке "Зверь" человечество не отдавало отчет своим действиям, поэтому случилась атомная война. Чудом выжили единицы, и на них возложена колоссальная миссия - осознав ошибки, заново построить этот мир. И тут же возникает сомнение, что у них это получится. А у нас пока есть этот шанс, только воспользуемся мы им? Каждый день я смотрю на все, что происходит вокруг и хочется кричать: "Остановитесь! Берегите землю! Берегите друг друга, человек человеку - друг!" Но в нашем мире человек человеку - зверь, земля на грани катастрофы, а мы - на пороге неминуемой гибели...

"...Решать нам самим:
Сжечь все, что создали, до тла
Или оставить другим?"
(с) "Зверь" Михаил Гиндин, Владимир Синакевич

Наконец-то мой любимый региональный Пермский театр «У моста» приехал с новыми гастролями в столицу.

В этот раз мне посчастливилось увидеть легендарный спектакль Сергея Федотова «Зверь», премьера которого состоялась в далеком 1989 году, но по сей день является визитной карточкой театра и по-прежнему актуален и принимаем зрителями с любовью и восторгом.

Фантастическая история повествует о постапокалипсисе, о времени когда землю поглотил мрак и холод…
И на земле их осталось всего трое: Мать,Отец и Дочь, которые бесконечно блуждают по земле, в поиске выживших людей.
Их целью является продолжение человеческого рода, именно поэтому родители пытаются найти мужа для своей дочери.
Их поиски увенчались успехом. Они встречают Зверя, так похожего на них самих, но в то же время такого пугающего и загадочного.

Спектакль, как-будто специально останавливает время. Темнота, и лишь грязно-желтый свет откуда-то сверху…
Иногда от этого света становится по-настоящему зябко.

Небольшая, но такая любящая друг друга семья, члены которой лысые и грязные, иногда с трудом вспоминающие речь и слова, но идущие к своей цели.

Великолепная игра актёров, настолько чуткая и эмоциональная. Иногда кажется, что ты просто подсматриваешь за ними в реальности.
Несчастные люди, или может быть наоборот они счастливы?

Я не буду рассказывать весь сюжет, потому что это один из тех спектаклей, на который нужно сходить, и обсудить его один на один с собой и своими эмоциями.

Когда в Москву приезжает на гастроли пермский театр «У Моста», стараюсь попасть хоть на один спектакль, а вот их легендарного «Зверя» смогла увидеть лишь сейчас, да и то, пережив изрядный стресс.
Очень необычная постановка и реакция зрителей на нее неоднозначная. Но в этот раз было и вовсе что-то ужасное - во втором действии один из зрителей первых рядов партера совсем не к месту в голос смеялся и неадекватно реагировал на замечания окружающих, подтверждая, таким образом, один из посылов спектакля о наличии в нашем мире «уродов человека»…
НЕ ПОНИМАЮ, как можно так вести себя на спектакле, который уже тридцать пять лет волнует, пугает и трогает зрителя и получил четыре ГРАН-ПРИ, три из которых на международных фестивалях. Как можно не оценить непривычный для этого театра минимализм в сценографии (только свет, тени, звуки и крик), первобытную пластику актёров и завораживающую музыку???
Да, если разбирать «по косточкам» саму пьесу замечательных питерских драматургов Михаила Гиндина и Владимира Синакевича, то в ней можно найти много мест, где «концы с концами не сходятся». Однако, в самом спектакле Сергея Федотова сходится главное – он страшен, но, одновременно, и прекрасен!!! Даже не думала, что фантастику возможно поставить в театре так, чтобы это было и peaлистично, и мoщнo, и трогательно, и пугaющe!
Рассказывать содержание не буду – этот спектакль нужно именно смотреть! Про потрясающую в нем игру актеров и говорить нечего – она в этом театре всегда на высоте!!!
Судя по прочитанным мной отзывам, раньше у спектакля был другой финал – ни о каком «светлом чувстве катарсиса» в них речь не идет. В таком случае, я благодарна режиссеру, потому что в наше время особенно нужна вера в то, что свет в конце тоннеля, все-таки, есть! И что «уродов человека» мы обязательно победим!!!
Спасибо огромное Театру «У Моста» за такой глубoкий, филocoфский и мнoгослойный спектакль, заставляющий зрителя по-новому взглянуть на окружающую нас действительность!
(Отзыв Смирновой Елены)

Этот театр начинается… с улицы, где с надеждой спрашивают лишний билетик! Многие ли московские театры сегодня могут этим похвастаться? А Пермский театр «У Моста» может. Их гастроли проходят всегда с аншлагом, в Москве актеры театра не такие уж частые гости, у них напряженный график выступлений не только по России и СНГ, но и по всему миру. Я посмотрела уже два спектакля и могу порекомендовать оба "Зверь" и "Ханума".
Наблюдаю, что публика приходит разновозрастная, те, кому не досталось билета – остаются и смотрят стоя!
Чем отличается это театр от множества других? Думаю тем, что здесь любят то, что делают! На сцене действительно актерская игра, с самоотдачей. Не знаю, что сказал бы Станиславский, но я верю, не просто верю, а попадаю туда, где происходит действие.
Представляете, некоторые всплакнули, так прониклись и так сопереживали, видела людей выходящих в расстроенных чувствах...
Сначала все не понятно (тем, кто не ознакомился с анонсом)… при этом сразу же «цепляет» и уже ждешь что будет дальше, интересно чем закончится. Поначалу простой сюжет постепенно разворачивается в масштабную антиутопию, начинаешь понимаешь, что хотели сказать авторы и режиссер, задаваться вопросом - неужели это наше будущее?
Спектакль минималистичен – одежда героев-лохмотья, свет, тени, звук, крик…
«Урод в семье торговца – композитор». И в мире животных, и в мире людей принято считать особей, отличающихся от общепринятых норм, аномалией. Здесь про психологию толпы, как выжить в толпе… и удастся ли это «Зверю»…
Отдельно отмечу внимание режиссера Сергея Федотова к своему зрителю и вступительное слово перед спектаклем!
Ради таких спектаклей можно и в Пермь на экскурсию!

Я первый раз был в "Театре у Моста". Очень сожалею, что мое знакомство с репертуаром театра и его легендарным художественным руководителем началось с данной постановки.
В спектакле не понравилось буквально все: игра актеров, идея, подача, декорации...
Единственное, что пожалуй запомнилось, это камерность и атмосферность самой площадки.
Конечно, я еще туда схожу, но буду предельно осторожен в выборе спектакля!!

Хотелось бы сказать огромное спасибо театру за этот спектакль, очень глубокий, философский... Очень мне понравилась простота и искренность, так устаешь в нашей суматошной жизни от лишней навячивой мишуры, спецэффектов, ненужного пафоса... В спектаклях театра "У моста" этого нет вообще, нет квазикреативности, как это часто встречается в других театрах, нет снобизма, актеры не ждут реакции зала на удачную шутку или сложную сцену... Когда на сцене театр "У моста", испытываешь стопроцентное погружение в ту действительность, которой живут они на тот момент... Спасибо режиссеру, у него прекрасный вкус и чутье на успех. Все те шедевральные постановки, которые он рождает на свет, становятся настоящими хитами в театральной среде. Огромное вам спасибо еще раз, Питер ждет следующих гастролей с нетерпением!

Очень депрессивный спектакль.
Не рекомендую на него идти.

Актеры, конечно, умницы и молодцы. Играют шикарно. Но послевкусие после спектакля ужасное.
Депрессия будет точно.
Спектакль не дает ничего: ничему не учит, не развлекает, а только угнетает.

Спасибо огромное за положительные отзывы о нашем театре "У Моста". Очень рады и счастливы, что зрители следят за нашим творчеством и гастролями. Мы ежедневно получаем множество положительных отзывов о нашем театре и о наших знаменитых спектаклях от благодарных зрителей. Спасибо вам огромное за вашу поддержку и любовь. Мы еще обязательно порадуем вас премьерами спектаклями, когда приедем к вам в следующем театральном сезоне в сентябре…

Слишком поверхностно. Не интересно, отвратительно. Ни игра актёров, ни сценарий не зацепили.