Распиаренный спектакль "Ленкома": постановка, на которую не достать билет. В год своей выхода на сцену (1981) это был прорыв, авангард. Сейчас, к сожалению, это путешествие на машине времени в начало восьмидесятых. Аккорды берет театральный ансамбль, порой, слишком громко и резко, ставя цель разбудить уснувших зрителей. Хореография - область для развития не только "Юноны и Авося", но и Ленкома в целом: обнаженные мужские торсы поднимают руку, согнутую в локте - вот и весь танец. Для общего развития сходить один раз.

Спектакль складывается из множества ужасных составляющих: ужасная музыка, непонятные песни, беготня постоянная, ужасная теснота и духота зала, пошлость...
Луше не ходить. Непонятный ажиотаж по поводу билетов. Один из худших спектаклей, которые я видел за всю жизнь.

По сравнению с дисками Мелодии, на которых исходный вариант рок-оперы без Ленкомов и караченцовых, полный шлак. Просто деньги делают. Ремесло.

Сцена прощания Резанова и Кончитты действительно берет за душу и исполненная ими песня "Я тебя никогда не забуду" невольно заставляет давиться слезами, так как чистая и настоящая любовь прекрасна и вечна несмотря ни на что. Это единственное, что было понятно, что запомнилось и что было хорошо.
В остальном...
Во-первых, на мой взгляд, спектакль не дал целостного восприятия. Вот кто-то в маске что-то невнятно выговаривает и кривляется. Кто это? Вот кто-то бежит, стуча сапогами. Музыка орет, бух бах. Народ в зале реально закашливается от дыма. Что происходит вообще? Слов не разобрать. Все первое действие я силилась соединить мелькавшие как в калейдоскопе картинки воедино. На этот спектакль надо идти подготовленным и знать о чем он, иначе вы не поймете ничего. И я согласна с предыдущим рецензентом, который написал, что ни одна линия не доведена до конца. Все обрывочно! Такое впечатление, что это не спектакль, а краткий анонс. Трейлер, так сказать.
Во-вторых, Раков.. Ну не знаю. Не верю. Не нравится. Не подходит. Играет да, выкладывается. Но просто он не Резанов. Нет искры, не может его полюбить 16-летняя девушка. Караченцова может, Певцова думаю тоже, а его нет.
В-третьих, уже по организации. Кроме дыма был еще прекрасный рок-музыкант, сидевший прямо передо мной. Я напишу только одно слово, чтобы никого не обижать и это слово будет - "запах". Все. Он перешибал все действие. И это было неприятно. Извините.
К организации относится еще один факт. Когда люди платят приличную сумму за первый ряд партера по разным причинам: зрение плохое или еще что, они рассчитывают, что перед ними никто не будет сидеть. Или я не права? Почему, купив билет в первом ряду, я должна лицезреть перед собой не сцену, а голову, так скажем, "зрителя", явно пришедшего вообще без билета, да еще и крутящегося, болтающего, ржащего (!!!) и как заведенного жующего жвачку.
В общем, все эти факторы отвлекали от итак не совсем внятного действия на сцене и оставили совсем скептическое впечатление.
Хочется теперь пересмотреть эту историю заново в спокойной обстановке, на youtube например, прочесть доп.материалы и со знанием дела разобраться во всех обозначенных в спектакле сюжетных линиях. Спектакль, к сожалению, этого не позволил сделать, а, как представляется, должен был.
Ставлю три только из-за того, что звучат слова А. Вознесенского и прекрасная музыка А. Рыбникова, за то, что история, положенная в основу интересна и впечатляюща, и за то, что первое действие, если в нем разобраться, действительно актуально, а многие звучащие в нем реплики, как нельзя точно подходят и к сегодняшнему дню.
12 ноября ходила на долгожданный спектакль "Юнона и Авось" в Ленком. Билет был куплен за 2 месяца.
В Ленкоме я была впервые, поэтому для меня театр начался с вешалки. Это было ужасно. На мой взгляд, это очень неудобный театр для зрителей. Начиная от цен на билеты и заканчивая обстановкой театра.
Итак, первое действие. Я прочла в отзывах, что в начале там рявкнут барабаны, поэтому я не подскочила, как неподготовленные зрители)) Ну и пошел сюжет. Я предполагала, что первая часть - отплытие, вторая - знакомство с Кончиттой. Но то, что было в первой части просто не поддавалось моей логике. Из 30-35 минут первого действия я поняла последние минут 5-10, когда Резанов добился разрешения и отплывает. До этого были какие-то пляски, на заднем плане церковный хор. Еще Резанов 2 раза к кому-то обращался с просьбой об отплытии, этот человек в маске отвечал ему наипротивнейшим голосом, чтобы он подождал. В итоге они отплыли. Ура, первое действие закончилось. Я была в шоке. Мне не нравилось.
Я надеялась на вторую часть. Я не прогадала, вторая часть была намного лучше и понятнее)
У меня странное ощущение было после этого спектакля. С одной стороны мне понравилось, а с другой - нет. Мне понравилось второе действие, но первое было ужасно! Ну или я ничего не понимаю.
Мне очень понравился Виктор Раков, который играл Резанова!! Он просто великолепен!! Очень здорово! Изначально я хотела увидеть Певцова, но когда услышала Ракова, то поняла, что я передумала! Он просто как для этой роли! Внешне очень здорово выглядит в форме, в рубашке и внутренне все это переживает, яркая мимика.
Что мне не понравилось. Точнее мне было очень непривычно. Актеры фактически не поют, они начинают, а потом рок-группа вступает. И все, с этого момента у меня все пропадает. Я уже не сопоставляю актера и голос. Но мне очень понравилось, как пел Раков. Он это делал как актер, замечательно контролировал свой голос, он то обычным голосом пел, то переходил на шепот, то проговаривал текст, а потом вступал певец. А я хотела слышать и слушать Ракова!!! Ну а "Я тебя никогда не забуду" просто до слез!!!
Еще мне было непривычно, что актеры работают с обычными микрофонами, подходят к стойке и поют или снимают со стойки и поют в него. Наверное так задумано, но это было как-то непривычно. Он играл, ходил, а потом бац, достает микрофон, стоит и поет в него.
Мне не очень понравилась Кончитта. Она как-то не соответствовала уровню Ракова. Мне не верилось, что она влюбилась с первого взгляда, что ей очень жаль, что Резанов уезжает.
Мне понравились офицеры, которые в первом действии пели "Я тебя никогда не забуду" под гитару.
В общем, я бы сходила еще раз на "Юнону и Авось", но уже в театр Рыбникова. Там поют только своими голосами. И еще я бы посмотрела телеспектакль, в котором играет Караченцов.
Моя мама была в шоке, когда я ей рассказала все это после спектакля. Она удивилась, что всем нравится спектакль, а я практически разбила его в пух и прах. Нет, мне понравилось, но не так, как мне бы хотелось. Наверное, хотела большего, а получила то, что получила.

Спектакль мне не понравился! очень хотелось уйти на 10-й минуте! Ничего не понятно,музыка громкая, выстрелы неожиданные, все темно, в зал пустили дым (после чего в зале постоянно кашляли люди), действие не понятно, а этот Певцов..........ну ужас просто! когда это он певцом стал? да и играет он не очень! да и все там тоже!
Финальная тема конечно красивая, но только она и выигрывает на фоне спектакля!
Вообщем, я сидела только думала, как бы скорее уйти!
не понятно, почему с билетами такой ажиотаж, спектакль этого не стоит!

Был сегодня на так хорошо разрекламированном спектакле «Юнона и Авось».
Такого кошмара я не видел никогда, наверное при советском союзе это было действительно интересно, НО НЕ СЕЙЧАС. Сейчас, дорогие мои, это просто пахнущая гуталином опера средней руки.
Марк Захаров не может убрать со сцены отживший свой век спектакль т.к. 20 с гаком лет продавали и еще столько же будем впаривать (как отечественные авто типа «семерка» - пора на помойку, а всё выпускаем – нормально быдло скушает).
Простите, а где действие, поймаете вы себя на мысли после 5-ой минуты завываний а-ля церковные песнопенья. Дымку поднапустят в зал, звукорежиссер включит музыку громче и вы с трудом будете разбирать о чем поют рок певцы в виде Певцова. Потом вы заскучаете, девушкам можно хорошо рассмотреть актера Певцова, а так же еще нескольких непонятных субъектов которые будут завывать по ходу развития сюжета, если сесть в правую часть партера. Играют актёры кстати неважно, из массовки некоторые стараются, наверное мечтают пробиться в основной состав.
Я сидел и просто скучал, не испытывая никаких чувств от игры и пения актеров на сцене.
Кричать «не верю» не хочется, хочется просто уйти.
Не тратьте время на труп «Юноны и Авось» сходите на что-то достойное.

Давно мечтала попасть на этот легендарный спектакль, но побывав, совершенно разочаровалась в нем. Постановка явно старая и ее пора модернизировать. Кроме красивой музыки и игры актеров ничего нет. Если бы не Певцов и Рядинский - смотреть было бы совсем не на что.
Много раз пересматривал Юнону. Как и многоие представители моего поколения, я "вырос" на этом спектакле. Когда-то это был для нас глоток свободы, первая (после "Хаакина Мурьетты") рок опера. Конечно, роль Юноны в современном мире поменялась.
Что понравилось: хорошая, честная игра, постановка отточенная за десятилетия.
Что не понравилось: зал, (я сидел на первом ряду и было неудобно и ужасно видно) при этом неадекватная цена билетов.
А зачем Юнону было на сцене раздевать - помниться, раньше это с ней не проделывали; ей же холодно, наверное, было. На голых тетек можно и других местах посмотреть, а здесь это бросилось в глаза, так как в настоящей, старой Юноне, этого не было. Ну и зачем было начинать порнуху в таком возрасте?
Действо, которое показывает сегодня театр Ленком под названием "Юнона и Авось" имеет мало отношения к легендарному спектаклю восьмидесятых. В какой-то момент кажется, цель абсолютно всех участников - от актеров до звукооператора - разделаться с тем спектаклем любыми доступными средствами.
Пронзительный сюжет в современном исполнении превратился в пошлую историю, которая в сочетании с по-прежнему прекрасной музыкой Рыбникова полностью лишена смысла и логики.
По тому, что и как играет Певцов (Резанов) во втором действии, совершенно непонятно, чего ради граф так рвался в путешествие в первом. Чиновник, который долго тормозил дело, вполне вправе был заподозрить фальшь. Циничный кутила и плэйбой приезжает в Сан-Франциско, юная дочь губернатора влюбляется в него, следует знаменитая эротическая сцена в лучах прожектора (в которой движения актёров профессионально четки и ловки), наутро герою приходится изобразить муки совести (по сценарию надо). Федерико вызывает Резанова на дуэль. В ответной реплике ("Щенок!") у Певцова слышится только презрение (Караченцов играл здесь тоньше - как браваду), которое делает ненатуральными последующие ходы (например, Резанов на коленях перед Федерико). После дуэли Певцов с Федерико выпивают (и в дуэль, и в выпивку, и во всё остальное трудно поверить - субтильность Федерико поражает с первых минут его появления на сцене, изрубить кого-то на куски из ревности такой не способен, дальнейшее его безумие усиливает это впечатление, а уж чтобы такой крутой мэн, как Певцов, встал перед ним на колени - увольте!), Федерико просит Резанова не оставлять Кончиту, и Певцов (совершенно осознанно, как кажется) играет здесь растерянность ("жениться?! вот влип!.."). Все ещё с бутылкой в руке, он начинает петь "я тебя никогда не увижу", и в этих словах чувствуется удовлетворение! Никакого намёка на благородство Резанова в игре Певцова не появляется ни на минуту, поэтому 10-20-30-летнее ожидание Резанова Кончитой оказывается плохо обусловленным. По той же причине выглядит искусственно пафосный выход из безумия у Федерико для посмертного слова о Резанове . Благородство пытается играть Хвостов с компанией, но либретто не подразумевает этого (Вспомните сальное пари о перспективах отношений графа и губернаторской дочки. В замысле Хвостова "беспросыпное пьянство лишило ...ума, и он всякую ночь снимается с якоря, но к счастью, что матросы всегда пьяны.."). Вообще, балансирование на тонкой грани между банальностью и пошлостью, чувство вкуса, которыми и замечательна была первая постановка, в настоящее время утеряны полностью.
Финальная сцена ("Аллилуйя!"), от которой в первоначальной версии бросало в дрожь, теперь выглядит как студенческое занятие по актёрскому мастерству: все садятся на сцене и смотрят в глаза зрителям (Певцов здесь выходит из роли графа и играет звёздного наставника молодой труппы - он, кстати, заявлен режиссёром новой версии). Всеобщее воодушевление последних минут (дань традиции?) тоже приходится изображать, ведь ничего, что могло бы этот подъём вызвать, на сцене за два предшествующих часа не случилось.
Что же осталось от исходного замысла? Похоже, что только музыка. Но и ей достаётся - от чудовищного звукового решения. Чувство меры изменяет театру и здесь. Грустно.
Впрочем, многие зрители, видимо, пришедшие впервые, аплодировали стоя...

к сожалению, все имеет срок годности. "Юнона и Авось" просто выдохся, и надо либо снимать его с репертуара, либо вдыхать в него новую жизнь. вообще трудно после Караченцева воспринимать кого-то другого в роли графа Резанова, а Певцова тем паче.
актерский состав на порядок слабее прежнего. правда, замечательно играют актеры второго плана, но что с них взять? к сожалению, глядя на сцену, видишь не трагедию, а актерскую игру. и понимаешь, что это актеры, а еще понимаешь, что играют они слабовато, то ли им скучно, то ли они устали, то еще чего. а глядя на Караченцева я видела именно графа Резанова со всеми его переживаниями и терзаниями. вот у человека энергетика и умение вживаться в роль, а! помню, как он плакал на сцене, потому что в тот момент жизнь графа Резанова была его жизнью и он ею жил...
отдельно про пение - оно ужасно. если Певцова еще можно слушать, зажмурившись, то Волкова - просто атас. хотелось, чтобы она не пела вовсе, потому что этот писк невозможно слушать... зато молодой актер второго плана Кирилл Петров приятно удивил. мало того, что он играл сразу персонажей пять, включая Фернандо, так он еще и вытянул "Аллилуйю".
танец молодых морячков с голыми торсами, бесспорно, мне понравился. правда, вместо сочувственных мыслей во время песни про флейту и фляги в голове билась лишь одна крамольная: "а я бы тоже с ними в кругосветку махнула".
еще в прошлый раз меня удивил (в плохом смысле этого слова) испанский язык главных героев. я понимаю, спектакль для русского зрителя, но можно было попросить кого-то, знающего язык, хотя бы ударения им в словах расставить. всетки не бобруйский ДК. стыдно признаться, но в некоторые моменты я просто ржала, слава богу, не в голос, ибо испанский, как и любой другой язык, весьма многозначен и если ставить ударение не туда или произносить "а" вместо "о" можно ой чего наговорить...
обычно я - первый кандидат распустить сопельки во время просмотра душещипательных драм и пр., но на сей раз ни одна скупая слеза не покинула ни одного моего глаза. тем не менее, я все равно не жалею, что сходила, плохой опыт - тоже опыт, как говорится. да и морячки с голыми торсами... ну, вы поняли

Музыка - на все времена!.. Прекрасное живое исполнение, музыкантам аплодировала стоя. К сожалению, на этом восторги заканчиваются. Спектакль выглядит заезженным и потерявшим душу. Секс на сцене был. Любви - не было. А без любви ждать мужчину 40 лет - с трудом в это верится. На сцене видишь не персонажей, а только посредственных актеров. К сожалению, нет в Ленкоме сейчас такого актера, который мог бы заменить Караченцова. Но любовь к большим деньгам выше искусства...

полностью разочарован в данной опере, еле досидел до перерыва и ушел.
про сам спектакль: полное отсутствие какой-либо логики в спектакле и действиях, не понятен смысл , действия актеров расходятся с песнями, мотивы происходящего не поддаются логике (убийство второстепенных актеров, никак не связанных с главными героями; певцы, вышедшие нормальными на сцену, после исполнения песни становятся слепыми и т.д. и т.п.). Жаль потраченное время.
даже не могу пересказать, что было в первой части-просто набор песен, странных движений и все)
про билеты и перекупщиков: обидно, что руководство Ленкома еще и зарабатывает на перекупщиках. В первые часы продажи билетов все раскупают перекупщики и потом продают в 2-4 раза дороже номинала, а в кассах театра билетов нет, при этом на сайтах-клонах места в наличии (в билете перекупщиков видно, что они выписаны на физическое лицо, которое купило сразу 58!!!! билетов).
Не ведитесь на положительные отзывы - их пишут сами актёры и их друзья и родственники...
Оценка у этого позорища может быть только одна - КОЛ!
Абсолютно несовременная нудятина с плохой игрой актёров, с плохим вокалом, с бездарной постановкой, с неактуальной подачей сюжета и ужасным звуком разрывающим перепонки и удушливым дымовым смрадом на узких местах...
Люди не ходите на это говнище... Вас просто разводят как лохов.

Сегодня сходили на эту "оперу" с сестрой. Мне 25, сестре 17. Совсем не понравилось, и дело не в том, что мы из другого поколения. Местами постановка напоминала сельскую самодеятельность: актеры врезались друг в друга при кружении по сцене (куда смотрел постановщик хореографии?), один из матросов явно хорошо отдохнул на даче (он был пурпурного цвета, что немыслимо для человека, зарабатывающего не только игрой, но и внешним видом), актеры кашляли от едкого дыма и местами скучали на сцене. Мы поняли конечно, что в 1980-х такая постановка была революционной и продвинутой из-за музыки, сюжета и еще невиданного для советского человека жанра мюзикл (а это именно мюзикл), но 30 лет спустя она едва актуальна и совсем не инновационна (даже с точки зрения сценических приемов). Мы честно высидели до конца и со словами "зато посмотрели" убежали до конца поклона.

УЖАСНО!!! Вчера смотрели на сцен
е Эстрады, ушли в антракте! Ужасный голоса, звук и постановка! Удивительно, но зал был полон.
Вчера пошел на широко известный спектакль "Юнона и Авось".
Первой проблемой для меня оказалось - поймать нить сюжета. В первом акте, например, собственно событий вроде два.
Во втором акте событий побольше, - но глубоких чувств и высоких побуждений в происходящем на сцене не приметил. А песни (основа этой рок-оперы) именно об этом вроде.
Песни неплохие, но вот связать их с сюжетом у меня не получилось. Выстрелы, танцы - все прошло мимо из-за сюжета (его отсутствия)
Театр для меня - это актерская игра, это сопереживание, это неожиданные повороты сюжета, это изображение многообразия человеческих качеств. Ничего этого в этом спектакле не увидел.
Прочитав сегодня немного про исторические факты хочу привести цитату Резанова:
"«...Здесь должен я Вашему Сиятельству сделать исповедь частных приключений моих. Видя положение мое неулучшающееся, ожидая со дня на день больших неприятностей и на собственных людей не малой надежды не имея, решился я на серьезный тон переменить мои вежливости. Ежедневно куртизуя гишпанскую красавицу, приметил я предприимчивый характер ее, честолюбие неограниченное, которое при пятнадцатилетнем возрасте уже только одной ей из всего семейства делало отчизну ее неприятною. "
Вот так-то. А кому-то хочется верить в светлые образы, "основанный на исторических фактах".
Но вот цитирую продолжение статьи про Резанова:
"Всю свою жизнь донна Консепсьон посвятила благотворительности и обучению индейцев. В Новой Калифорнии ее называли La Beata (Благословенная).
В начале 1840-х годов донна Консепсьон поступила в третий Орден Белого Духовенства. После основания в 1851 году конвента (монастыря) Св. Доминика она приняла монашеский сан под именем Мария Доминга. Вместе с монастырем она переехала в Беницию, где и встретила свою смерть 23 декабря 1857 года."
Вот на основе чего неплохо было бы построить сюжет - духовный рост человека!

Ставлю что-то между тройкой и четверкой, т.к. были на "Юноне и Авось" не в составе Певцова или Ракова. Всё в принципе хорошо - музыка отлично, свет отлично, мужчины на сцене тоже отличные))) но игра актеров на мой взгляд пока неслаженная, слабенькая - может потому что молодые еще))) костюмы просто шикарные!!! но я считаю, что для такой истории 2 часа на сцене маловато. И конечно совет - заплатите лучше побольше за билет и купите на сцену Ленкома, не берите на спектакли, проходящие в театре Эстрады!!!

Спектакль совершенно не оправдывает ожиданий. Смотрела в "оригинале" лет 8 назад. То, что было показано сегодня даже близко не напоминает ту постановку. Только музыка... Все переделано неудачно. Похоже на пародию, или эксперимент студенчесой студии. Среди зрителей много приезжих, не понимаю, как можно показывать такую халтуру за такие деньги!!!! Просто стыдно. Ощущение, что обманули((((. Не советую никому.
Сегодня первый раз в жизни побывала на этом спектакле, он шел на сцене Театра Эстрады. 13 ряд партера, в принципе, не самое далекое от сцены место, но видно оттуда не слишком хорошо - скорее всего неплохие места ряда до 10 и самые первые ряды бельэтажа (эта информация для таких как я, ни разу не бывавших в Театре Эстрады).
Толкотня на выходе, в буфете, в туалете - со всем этим можно смириться при условии того, что ты получаешь удовольствие от зрелища, на которое пришел.
К сожалению, удовольствия не было. Ю&А стала абсолютно проходным спектаклем, с уровнем исполнения чуть выше среднего по Москве. Сегодняшний состав: Певцов, Зайкова, Петров, Трофимов-старший.
Ради кого стоит сходить на этот спектакль - так это ради него, Трофимова-старшего, человека, который до сих пор поет Резанова почти так, как он сделал это на пластинке Юноны 30 с лишним лет назад. Браво, Геннадий Васильевич! В ваши годы так выкладываться на сцене, как это делаете вы - это многого стоит для нас, тех, кто вас знает и ценит.
Хор хорош (не фальшивит), остальные актеры-главнорольники - в меру способностей: кто там, а кто сям. Кончита-Зайкова и Фернандо-Петров неплохи в отдельных моментах (сравнить не с кем, других составов не видела), еще могу отметить плюсом сцену песни "Белый шиповник" - смотрится зрелищно. Кстати, на сцене Театра Эстрады "пылающий еретик" из первого акта не пылает, а просто бегает. Интересно, в Ленкоме так же или там другие требования пожарной безопасности?
Резюмирую: время спектакля-легенды прошло, не ждите от него слишком многого.
Вопрос: будет ли лучше с составом Раков-Волкова-Рядинский и именно в Ленкоме?
Столько слышала про эту "офигенную" рок-оперу, решили сходить. Это был ужас. Во-первых, из того что происходит на сцене непонятно ничего! Во-вторых, музыка такая громкая, что скорее подхоит для рок-концерта в Олимпийском, чем для маленького зала в 40 рядов. Там реально можно оглохнуть или повредить барабанные перепонки. В-третьих, в качестве спецэффектов со сцены выпускают дым, от которого щипит глаза и свербит горло. В маленьком зале и без того довольно душно, у публики начинается поголовный кашель. Какой идиот это придумал?
Ну и в-четвертых, театр явно использует ажиотаж вокруг спектакля с целью срубить побольше денег. Кол-во рядов в зале явно увеличино за счет уменьшения расстояний между ними. Если ваши ноги чуть длиннее чем у обезъяны, то коленки непременно будут упираться в жесткую спинку переднего кресла. У меня ноги к сожалению далеко не такие кдлинные как у Наоми Кэмпбел, но сидеть было неудобно. Мой МЧ ростом 180см вообще не знал куда свои коленки деть:) А уж как народ пробирается к своим местам, пытаясь протиснуться между теми, кто стоит по струнке изо всех сил втянув живот, наступая на ноги и обтираясь друг о друга - это уже вообще за гранью добра и зла. В общем, театр ужасный, спектакль не интересный, от звука и дыма хочется бежать!
Хочется поделиться впечатлениями от похода в один из самых популярных и известных театров на спектакль, который считается его визитной карточкой. Все это, вкупе со знаменитым режиссером и известными актерами, занятыми в спектакле, предвещало гарантированный праздник. Однако, обо всем по порядку.
Первое впечатление произвел зрительный зал: мрачная тесная коробка плотно забитая рядами эконом класса. С трудом включив себя в кресло стал с интересом наблюдать за рассадкой зрителей, стремящихся достичь своих мест,а параллельно вынужденно знакомясь с соседями до неприличной степени близости. Ну да ладно не до удобств, ведь пришел смотреть чудо и оно началось. Первый же аккорд был такой мощности, что стало тревожно за ушные перепонки впереди сидящих зрителей. Далее среди динамичной мешанины на сцене, после номера танцующего с огненной чашей и ее последующего тушения и без того"прохладный" зал наполнился едким дымом.
Сюжет угадывался с трудом даже при учете того, что большинство знает его наизусть.
Однако, самое интересное было во втором действии, когда события переместились на
Калифорнийское побережье и великолепная музыка Рыбникова подводила вроде бы
к апогею драмы, на сцене же события уверенно переходили в примитивный фарс.
Не буду живописать все целиком, хотя неожиданностей было не мало, ограничусь событиями перед ключевой арией героев, когда зритель в ранних представлениях этого спектакля сопереживал страданиям героев и затаив дыхание смотрел на сцену.. Здесь же рядом со стоящей в образе смиренной Кончитой, метался пьяный российский посланник, который никак не мог расстаться с бутылкой, которую он допивал в одиночку, после того как у его ног завалился (после первой рюмки) отставной жених Кончиты. Однако и этого оказалось недостаточно и на дальнем плане появился один из офицеров миссии Рязанова в форме и ... картузе с красным цветком, с гармонью и тоже в стельку пьяный...
В конце концов Николай Петрович обнаружил Кончиту и полилось "Ты меня на рассвете разбудишь..." Плакать не хотелось, а смеяться было не удобно, стыдно как-то...
Посетила спектакль "Юнона и Авось" и, к сожалению, осталась под глубоко негативным впечатлением, во многом из-за исполнителя главной роли. Сергей Пиотровский в образе Резанова, на мой взгляд, абсолютно не справился с этой легендарной партией, чем, по сути, запорол весь спектакль.
Во-первых, вокальные данные. Голос актера совершенно не тянет ни музыку, ни драматизм знаменитых арий. Вместо мощного, надрывного исполнения, которое ждешь от этой роли, мы получили невнятное, бормочущее и крайне слабое пение. Его попросту было плохо слышно, приходилось вслушиваться, пытаясь разобрать слова. Создавалось ощущение, что каждое слово и нота даются ему с огромным трудом, пытаясь вытянуть материал.
Очевидно, что данный репертуар совершенно не подходит Сергею Пиотровскому. Его исполнение лишило музыку Рыбникова и стихи Вознесенского всей их прелести, глубины и пронзительности. От былого величия, красоты и смысла "Юноны и Авось" остались лишь обрывки, разорванные слабым вокалом и неубедительной подачей.
Отсутствие должного отклика в зале было более чем показательным. Когда в финале большая часть зала намеренно не аплодировала главному герою, это говорило о многом. Даже второстепенный состав, те же "солдаты", звучали куда внятнее и убедительнее, чем центральный персонаж.
Очень жаль, что такой знаковый и любимый многими спектакль сейчас находится в руках актера, который, к сожалению, не соответствует его масштабу. Очень надеюсь, что постановщики рано или поздно обратят внимание на качество исполнения и предпримут меры, ведь эта постановка заслуживает гораздо более сильного и талантливого Резанова.