Пожалуй, самый недодинский из додинских спектаклей, которые я видел. Я привык почитать МДТ вершиной психологического реалистического театра – театра, где всё как в жизни, только острее. И вот я сижу в темноте зала, вслушиваюсь в речь актёров, и с ужасом понимаю, что каждая вторая фраза интонационно ложится аккурат поперёк текста – не сообразуется с ним. Я знаю, что люди часто говорят не то, что думают, особенно чеховские герои, но для произнесения текста всё равно нужен мотив.

Я далёк от мысли, что Лев Абрамович не знает, как в жизни говорят люди. Любому, кто видел его спектакли, очевидно, что он это знает прекрасно. Значит, делаю я вывод, это сделано с какой-то целью. Насколько условно актёры зачастую произносят текст, настолько же условны в большинстве своём мизансцены. Нормальное человеческое общение, когда я вижу собеседника (глазами или затылком – неважно), здесь используется редко. В основном общение между героями идёт через зал. Весь спектакль я пытался разгадать смысл этой условности, увидеть второе дно, и не могу сказать, что преуспел.

Тут надобно сделать отступление. Самую необычную трактовку получил образ Ирины (Елизавета Боярская). Вместо традиционной юной, сумасбродной, но сердечной девушки перед нами девушка довольно жёсткая, невесёлая, уставшая от нелепых ухаживаний, и мечтающая о Москве больше всех остальных вместе взятых. Надо сказать, что образ этот замечательно играет в нескольких местах. Благодаря ему очень уместным выглядит поцелуй с Солёным, а главное – по-новому звучат реплики Ирины в конце пьесы. Мне показалось, что именно ради этих финальных реплик образ и тянули. К сожалению, с такой трактовкой очень плохо вяжется чеховский текст в первых актах. Получается, что чеховское начало было принесено в жертву додинскому финалу.

Как ни странно, самой человечной мне показалась Маша (Елена Калинина), несмотря на то, что иногда от неё веяло безумием. Любовь и трагедия средней из трёх сестёр больше всего у Додина похожа на настоящую. Если же говорить об общей идее, то она у меня не очень сложилась.

Резюмируя, я готов допустить, что все эти мизансценические изыски с окнами и мёртвые интонации служили средством выражения какой-то режиссёрской идеи, но тогда это уже относится к интеллектуальному театру – театру, который я пока не могу принять. Я прихожу в театр чувствовать.

Отвратительный спектакль, оставляющий очень неприятное послевкусие. Больше всего разочаровала игра актеров. Давно я не бывала на подобном "утреннике". К сожалению еще есть билеты на другой спектакль ( сдуру купила в рамках "Золотая маска" ). Даже как-то стыдно предлагать ТАКОЕ людям, т.к. сама вряд ли пойду.

Додин ставит «Трёх сестёр», думает, что разбирается в женщинах и пытается сделать мелодраму. Женщин, Чехова и Додина жалко. Больше всех Чехова.
Вершинин — старик. Когда он целует Боярскую, тошнит, а потом вспоминается картина «Неравный брак». Русским режиссёрам пора научиться не жалеть ветеранов и заменять их молодыми. Что-то похожее я уже видел в «Маскараде» Туминаса. Там Арбенина играет Князев, которому — внимание — 67 лет. Ну камон.

На сцене ничего не происходит. Мизансцена — движение взад-вперед (Тузенбах и дом трёх сестёр) и сидение перед зрителем (три сестры). На заднем плане всё время маячит Наташа, хотя на заднем плане должна маячить Москва, а Наташа — сметать трёх сестёр, как революция вскоре после создания пьесы сметёт интеллигенцию.

Наташа безликая. Тузенбах идёт на дуэль и отталкивает Ирину как будто планирует умереть, а говорит так, как будто ничего не планирует, и актёра взяли из зала. Он не некрасивый. Он импотент. Вершинин запнулся три раза. Возможно, виновата вставная челюсть.

Важное для спектакля — как герои вышли на сцену и первые две фразы + последние две фразы. Самые слабые моменты спектакля. Не зажгли в начале, не тронули в конце. Что может быть ближе к провалу?
Если Додин гениальный режиссёр, то сегодня это уже не видно. Сказать современному человеку ему нечего. В отличие от автора «Трёх сестёр», который существует вне времени и спасает этот спектакль — именно ради него я остался после антракта.

Театральная интуиция меня не подвела — я взял бинокль, смотрел на Лизу Боярскую и удивлялся, как у двух потёртых сёдел родилась такая милашка.

Вот знала же, что не надо идти. Пустая трата времени и денег. Более того, мучительное сидение в духоте, просто пытка. Раппопорт, конечно же не было. Лиза играла одна, да, пожалуй, еще Александр Быковский (роль брата Андрея). Вся остальная игра – лютое позорище. Актеры отрабатывали свою смену без интереса, без драйва, без всякого таланта. Трехчасовое действо, в котором 90 процентов мизансцен не добавляют ни смыслов, ни эмоций, ни хорошей актерской игры. Не интересно, абсолютно не психологично. Никому не сопереживаешь вовсе, и все, что происходит на сцене -смертельно скучно и пусто.

На афише спектакля "три сестры" были заявлены известные актрисы, а по факту именно их заменили на посредственных. Деньги за билеты берут не малые, но данная постановка их не стоит! Внутри театра достаточно уныло и агрессивно настроенные бабули следят из за каждого угла чтобы ты не дай бог не приспустил маску.