ОЧЕРЕДНОЙ ГВОЗДЬ В КРЫШКУ ГРОБА РУССКОЙ КУЛЬТУРЫ…
Сходила я на спектакль Татьяна – балет в уважаемом мною Московском Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Композитор – Лера Ауэрбах, автор либретто, постановщик и художник по костюмам – Джон Ноймайер.
То есть, показали нам, как г-н Ноймайер понял «наше все».
Ответ: понял примитивно, базово, на уровне сюжета и осознания наличия образности, оригинальности и доступности…Садись – два.
Музыка полностью отражает его такое понимание.
Теперь подробнее.
В принципе, балет является прекрасной иллюстрацией (именно иллюстрацией, в прямом смысле слова) к знаменитому роману в стихах Пушкина – эдакие комиксы по Онегину. После просмотра знание сюжета гарантировано, хотя трактовка некоторых моментов несколько двусмысленна. Так «молодой повеса», специалист в «науке страсти нежной» показан у себя дома, в постели в трусах (к счастью, не семейных) в обществе 3-4 девиц в нижнем белье. Раза 3-4 он на авансцене снимает и надевает брюки, повернувшись лицом к залу – «одет, раздет и новь одет». И «его бобровый воротник» тоже на месте – на роскошной шубе. И «острижен по последней моде» - то есть налысо. И т.д. и т.п.
Формально, полностью соблюдены все основные особенности произведения, причем как Пушкина, так и Чайковского:
- роман в стихах был новаторским для своего времени, равно как и музыка Чайковского – для своего. «Новаторской» можно назвать и эту постановку – и хореография, и музыка полностью переворачивают все традиционные представления о балете (по крайней мере в нашей стране).
- все знают со школы про «онегинскую строфу» - оригинальную поэтическую форму, которую Пушкин изобрел специально для романа, чтобы придать стихам разговорность, сделать легкими для чтения и восприятия. А также поэт впервые использовал разговорный язык и характерные для того времени французские слова. Максимально облегчили восприятие и создатели данного «произведения», используя «язык улиц» во всем, например, в костюмах: так, офицеры представлены либо «парадной формой Шойгу», либо формой, напоминающей гимнастерки белых офицеров – эдакие «господа офицеры»; наряды персонажей при этом абсолютно современны – таких людей мы видим на улицах, на балах и.т.п.
- Как Пушкин, так и Чайковский в своих произведениях использовали аллюзии на современную им «популярную культуру» - народные песни и обычаи и т.п. (отчасти именно поэтому В. Белинский назвал роман «энциклопедией русской жизни»). В данной постановке это тоже имеет место быть: когда наступает ночь, звучат фразы из известной (но не всем) Silent Night (не самая русская мелодия), офицеры танцуют под «цыпленок жареный», семейное счастье Татьяны иллюстрируется повторяющейся фразой из популярного шлягера…То есть, тоже своего рода «энциклопедия»…
Да, и что Онегин – «лишний человек», нам тоже показали – он время от времени бегает по пустой сцене из конца в конец, как неприкаянный.
То есть, зрителям можно не напрягаться – все четко, ясно, как бывает при чтении комиксов. Даже есть характерные персонажи – двое в черных плащах с набором дуэльных пистолетов. Появляются несколько раз рефреном.
Да и тон этого «произведения» вполне соответствует комиксам: мрачный, безрадостный (чего никогда не было в оригинале). Тонкая ирония Пушкина практически отсутствует… Музыка в первом отделении тоже чрезвычайно мрачная и, к сожалению, однообразная (я даже чуть не заснула). Во втором она становится немного более разнообразной – главным образом, за счет вышеупомянутых «заимствований» …
Одним словом, стиль авторы выдержали – эдакие музыкально-хореографические комиксы на тему Евгения Онегина.
Для объективности должна отметить, что исполнители честно выполнили поставленную задачу (в чем бы она ни заключалась). Более того, их в чем-то жалко: столь сложная хореография в данном случае была абсолютно не обоснована. Оркестр и дирижер тоже сработали на совесть. Так что финальные аплодисменты были вполне заслуженные.
В заключении скажу, что многие покинули зал после 1го действия. Мы остались из любопытства.
Да, и, конечно же, это никак нельзя было назвать «Онегин» или даже «Евгений» - помидорами бы закидали. Поэтому «Татьяна» - и не придерёшься.
Одним словом, вполне типичный продукт для нашего времени с его повальной дебилизацией нации. Не требует никаких усилий мозга – все разжевано, все узнаваемо и понимается с полувзгляда. Даже воды добавлять не надо…
Ребят, я не ханжа, вполне себе космополит и очень люблю ходить в театр в Риге, Лондоне, Нью Йорке и т.п. Но: зачем мне показывают в уважаемом московском театре, в исполнении российских артистов балета, как понимают величайшее произведение русской литературы иностранцы, читающие его в переводе (а практически все переводы «Евгения Онегина» - это не более, чем подстрочники – я это знаю, т.к. несколько вполне уважаемых изданий стоят у меня в шкафу)?