Спектакль в Москве

Собака с дамочкой

Вот наконец я и дошла до, пожалуй, самого известного спектакля театра "Школа Драматического Искусства" режиссера Гоши Мнацаканова "Собака с дамочкой". Он поставил его, будучи студентом пятого курса режиссерского факультета ГИТИСа мастерской Сергея Женовача, кроме того, выступив не только автором идеи, но еще режиссером и композитором. Постановки Мнацаканова сложно охарактеризовать, - они как сложное блюдо высшей кухни, все ингредиенты которого сочетаются необычно и вкусно, но описать его, разгадать ингредиенты по отдельности и почувствовать все приправы крайне сложно. Зато это настоящее эстетическое удовольствие с послевкусием переосмысления.

Название постановки представляет собой перевернутое название рассказа Антона Павловича Чехова "Дама с собачкой", и неудивительно, что оно перевернуто, ведь здесь мы увидим взгляд на мир глазами собаки. И не просто на мир, а на мир чеховских рассказов. Да и не просто собаки, а Брома Исаевича, одной из двух любимых такс писателя. Не Брома, а именно Брома Исаевича, ведь когда собаки Антона Павловича подросли, он из уважения добавил к их именам отчества. А почему бы и нет? Мы же не знаем их мыслей и чувств? Вот у Брома из спектакля есть своя философия, он пишет (точнее, писал до 2004 года) стихи, коллекционирует откушенные пальцы, не может отказать себе в удовольствии погоняться за почтальоном, увлекается историей России и кинематографом. Мы даже стали свидетелями его дебюта в качестве режиссера и оператора, имели возможность обсудить фильм с автором. А еще Бром Исаевич влюблен в Каштанку, несмотря на то, что они совершенно разные... Каштанка не умеет выражать свои мысли, ничего не понимает в кино, но зато играет в театре, чтобы заработать, только роли у нее унизительные, поэтому Бром категорически против такой работы. Вполне заслуживает отчества для уважительного обращения, не правда ли?

Спектакль "Собака с дамочкой" напомнил мне детский конструктор, который продается ровно с таким количеством именно таких деталей, чтобы собрать определенную композицию, но ребенку это скучно, поэтому из всех этих деталей он начинает складывать что-то свое, часто не очень похожее на то, что в инструкции, необычное, эксклюзивное. Так получилось и с чеховской "Дамой с собачкой", которую разобрали, а потом собрали заново, добавив туда детали из "Каштанки", "Трех сестер", "Почты", "Сирены". В произведениях я могла ошибиться, увидеть знакомые черты и понять неправильно, но в то же время, сколько еще неразгаданного, прямо постановка-головоломка. Одновременно с тем, что спектакль насыщен эмоциями, бросающими из жары юмора в леденящую сердце тоску, к каждой сцене и постановке в целом подобраны нестандартные декорации и реквизит. Есть на сцене и лежаки, на двух из которых лежат гигантские арбуз и кукуруза, как бы посмеиваясь над отдыхающими, которые к концу отпуска становятся сделанными наполовину из арбузов и горячей кукурузы; есть и продавщица, которая все это, еще и креветки, развозит по пляжу и предлагает тушам на лежаках, а после очередного круга ее душу прорывает песня - посвящение креветке; есть и кафе, конечно пустое, ведь действие спектакля перенесено во времена дефицита; есть и ружья, пуляющие купюрами; есть и так ни на кого и на упавшая наковальня; и даже есть целый дом!

Разумеется, весь этот невероятный хаос на сцене, складывающийся в картину в стиле дадаизма, не состоялся бы без великолепного актерского состава, заставившего верить в нелепые гротескные образы, чьи судьбы решались на наших глазах. Прежде всего, хочу поблагодарить Александра Антипенко за шикарного пса Брома Исаевича, браво! Великолепные персонажи получились и у Алина Ходжевановой, сыгравшей Анну Сергеевну, и у Максима Маминова, сыгравшего Дмитрия Гурова. А как Максим великолепно поет, даже владеет горловым пением. Такие разные в начале, такие странные и нелепые, но такие искренние и одинаково несчастные в своих жизнях, в своих браках, Гуров и Анна становятся для зрителей очень уютными и родными. Роли Каштанки и Почтальона исполнил Дмитрий Шишлянников, без программки я бы и не поняла, что Каштанку тоже играет он, и дело отнюдь не в костюме, а в жестикуляции, в движениях, - они ни в чем не выдавали актера, я вообще думала, что Каштанку играет актриса. Продавщицу и еще одну из трех сестер - Ольгу, сыграла Ольга Надеждина, оперные арии в ее исполнении я готова слушать часами, даже если они будут посвящены креветкам, мидиям и омарам. Аркадий Кириченко тоже здорово поет, и образ главного банкира подходит ему куда больше, чем образ адмирала, по крайней мере, мне теперь все банкиры такими видятся, - и уморительно, и горько. Спасибо также за участие Елене Гавриловой, исполнившей Машу, Ольге Мохначевой, исполнившей роль Ирины, Николаю Гонтару, сыгравшего официанта и актера в театре, белогвардейцам и банкирам в разных эпизодах - Дмитрию Охрименко и Дмитрию Чадову. Отдельные благодарности Сергею Тонышеву за хореографию, Анне Самсоненко за костюмы и Михаилу Глейкину за работу со светом.

"Стой! Не торопись. Возможно, там, за этой стеной, есть другая жизнь, возможно там есть выход!", - и рушится четвертая стена, и появляется надежда, и каждый смотрит вдаль в попытке найти свет луча откуда-то оттуда, из светлого будущего, но только вновь слышится голос, - "Я пошутил. Выхода нет." Как же так, и у Каштанки нет шансов на сытую жизнь с любящими хозяевами, и у Анны Сергеевны с Дмитрием Гуровым нет надежды на счастливое будущее, и старый почтальон умрет в одиночестве? Нет. Пистолет не выстрелит. Зрители разойдутся. И где-то там за пределами этой жестокой сцены театра в театре забрезжит свет, Гуров бросит наконец дерево и обнимет Анну Сергеевну, а старый почтальон вспомнит о доме... И все же, почему так сжимается сердце, почему не отпускает состояние безысходности? А потому что жизнь не стоит на месте, годы уходят, безвозвратно убегают минуты, часы, дни, оставляя нас с воспоминаниями, меняя нас, ломая нас, заставляя платить за счастье собственной жизнью, и все равно оставляя одинокими хоть и в толпе людей. И даже Бром Исаевич это прекрасно понимает, может быть даже лучше, чем мы сами, ведь своими добрыми собачьими глазами он видит все со стороны.

После спектакля я долго приводила свои мысли в порядок, да и до сих пор меня волнуют некоторые фрагменты, плотно засевшие в моей голове. Но что я знаю точно, так это то, что я очень хочу, спустя, наверное, год, вновь пересмотреть "Собаку с дамочкой" в театре "Школа Драматического Искусства". Я заворожена особым стилем Гоши Мнацаканова, его чувством произведений, по которым он ставит спектакли, его способностью расковырять панцири зрителей, задеть их за живое, запечатлеть в их памяти свои работы. Очень рекомендую, если вы так же долго не могли собраться на этот спектакль, все же дойти до него. Жалею только об одном, - что не перечитала произведения Чехова перед просмотром, чтобы легче ориентироваться в лабиринтах творческих мыслей режиссера.

Все мы читали в школе Чехова, в том числе и знаменитый рассказ «Дама с собачкой»: про пару, которая познакомилась в Ялте, и их курортный роман перерос в настоящую любовь, которую сковывали семьи и обязательства перед супругами. Тема, конечно, всегда актуальная, и рассказ очень трогательный, но согласитесь, что не оригинальная.

Тем не менее, режиссер Гоша Мнацаканов поставил в ШДИ спектакль с нетривиальным взглядом на эту историю. А именно, взглянул глазами… собаки. Интересное наблюдение, что у Чехова, действительно, в названиях произведений сформированы основная идея или образ («Чайка», «Вишневый сад»). Так почему собака не может стать главным героем в «Собаке с дамочкой»?

Бром Исаевич (так звали реальную таксу Чехова) – никакая не собачка, а большой пес, его играет Александр Антипенко, который невероятно харизматичен в этой роли. У Брома свои взгляды на мир, своя философия, своя коллекция откушенных пальцев, интерес к судьбе последнего русского императора Николая II и кинематографу и, конечно, тоже своя любовь. К еще одной чеховской героине, собачке Каштанке. Мне понравилось, как режиссер вплетает в канву повествования и другие произведения Антона Павловича, это очень органично. Получился такой немного сюрреалистичный мир в духе Кафки, который, кстати, тоже незримо присутствует 😊

Но не стоит забывать и про «человеческую» любовную линию: между неопытной и суетной молодой дамочкой Анной Сергеевной (Алина Ходжеванова) и болтливым чудаком Гуровым (Максим Маминов), которая происходит на фоне разрушающегося мира, в этаком «безвременье» (напомню, Чехов написал рассказ в 1898 году, в последнее спокойное десятилетие перед войнами и революциями, которые накроют Россию). Их отношения развиваются странно, ведь в начале кажется, что между изысканной молодой женщиной в черном платье, которая боится сказать лишнее слово и скрывается от мира за солнечными очками и кружевным зонтиком, и типичным «мужиком с пакетом», который встретил ее на пляже, не может быть ничего общего. Но на протяжении действия герои раскрываются совершенно по-новому: она – наивная, искренняя и невероятно экспрессивная восторженная особа, а он – всегда имеет наготове множество интересных рассказов, очень эрудирован и начитан, может поддержать любую тему, прекрасно поет, коллекционирует пластинки и даже владеет горловым пением. А с пакетом он ходит, потому что у него багаж украли.

В постановке сохранена та трогательная атмосфера безысходности от ситуации, в которую попали двое людей, которые встретились слишком поздно: Анна Сергеевна не может расстаться с Гуровым и сесть в поезд, он несколько месяцев носит с собой подаренное ей дерево (конечно, символ), и оба они мучаются, но ничего не могут сделать. Но конечно же, раз они встретились, их точно ждет впереди настоящее счастье, ведь это же не случайность. Просто надо немного подождать, как ждет пожилой одинокий почтальон, как ждут Бром и Каштанка. И счастье придет.

Смотрела самые первые постановки с момента премьеры. Смотрела два раза. Очень понравилось. Столько иронии, юмора, стиля, переноса на совместность (события перенесены в конец 80-х гг).
Но людям, желающим увидеть классическое произведение и лишенных чувства юмора, категорически не рекомендую. Они точно не оценят, поэтому и оценки зрителей ниже соответствующие.

Собака с дамочкой. Да, именно так, а не наоборот. И чей же рассказ, как не Чехова – автора Каштанки - можно было бы представить с такой точки зрения. Причем с точки зрения не только психологической, а и с самой практической – ведь собаки видят все снизу вверх. И даже пес Бром Исаевич – так кстати звали и собаку самого Чехова - показывает нам фильм собственного производства «Любовь. Вид снизу».
В спектакле Гоши Мнацаканова все подается с точки зрения дамской собачки. Но это не маленький шпиц, а как мне кажется, огромный дворняжеский пес. Который ведет себя и как обыкновенная собака – гоняется за велосипедистом, огрызается, ластится к тем, кто может дать что-то вкусное, и в то же время ведет очень умные разговоры о литературе, философии, и даже сам снимает кино. И влюбляется. В кого? – да в ту же Каштанку, которая здесь, правда, молчит и только повизгивает иногда. А отношения Анны Сергеевны (Алина Ходжеванова) и Гурова (Максим Маминов) развиваются в разных временах, и так забавно смотреть, как это происходит на рубеже 20-21 вв. на пляже среди лежаков и продавцов горячей кукурузы, и на рубеже 19-20 вв. Весь спектакль сюрреалистичен, о чем недвусмысленно напоминает название кафе Калигула, которое незаметно меняется на «Кафка».
В спектакле намек и на другие пьесы Чехова. И иногда это, мне кажется, не совсем в тему, но это оправдывается искренней речью Брома Исаевича о его фильме, в который он попытался впихнуть все свои хотелки. И также с финалом – но в фильме Брома тоже финалов несколько.
Немного сумбурно пишу, но ведь и спектакль тоже немного такой, отрывочный, перескакивающий с одного на другое, как собака, которая теряет интерес к одной вещи и быстро переключается на другую.
Играют все очень здорово, но лучше всех Бром Исаевич - Александр Антипенко – которого хочется погладить, а когда рычит - немного страшно)
Думаю, что Чехову такой эксперимент с его произведением понравился бы. А вот строгим любителям классики сюда ходить не стоит.

Затянуто. Есть несколько смешных моментов. Больше всего понравилась Каштанка и ария с Креветкой. Если это режиссерский дебют, то вполне неплохо для него. Но цена явно завышена для этого спектакля.