Спектакль

Сказка о потерянном времени

Время , оно как вода , его можно даже увидеть и почувствовать.
И можно безвозвратно потерять.
И есть очень поучительные слова , фильмы , уйма пословиц про время . Но самое важное , это конечно же , не терять его !

Сегодняшний спектакль в Мастерской «12» Никиты Михалкова стал для меня и детей театральной экранизацией и очень качественной , красивой и эффектной данного произведения.

Произведение это написал Евгений Львович Шварц . Произведение было создано в 1940 году как пьеса для кукольного театра, в основу его лег смысл , что безответственное отношение к жизни и трата времени впустую могут привести к упущенным возможностям и старению. Шварц подчёркивает, что время — это не возобновляемый ресурс, и человек не должен растрачивать его попусту.

Спектакль невероятно красиво начинается , игра детей в мяч , беззаботное время , школа , откладывание дел на потом , затем краски сгущаются , темнеет , мы видим как время утекает , дети превращаются в волшебников . Невероятно красиво нам показали это превращение , эмоции , страх , ведь даже мама не узнала своего ребенка …

Каждый сюжет и момент ярок , красивые яркие костюмы , голоса , спецэффекты особенно когда герои то исчезают , то появляются 😍

Преодолев множество препятствий, ребята добираются до избушки волшебников, где им предстоит повернуть стрелки волшебных часов. Им удается прокрасться в дом, пока волшебники спят. В полночь, собравшись с духом, они проворачивают все действие . Их время, молодость спасены ! 🙌

На протяжении всего спектакля хореографические номера , музыка , на сцене и часы и лес, и школа и танцы волшебников , город 🌆 и его жизнь .

👌Мне понравилось очень появление старичка на трамвае 👍👍👍

Накануне специально не дала дочитать дочке произведение, чтобы интересна была развязка !

Очень рекомендую этот мудрый , динамичный , интересный спектакль!
Время потрачено не зря !
Без антракта .
Есть взаимодействие с залом .

Подъем в зале прекрасный !

Классическое прочтение сказки Евгения Шварца в современной интерпретации - драмтеатр здесь соседствует с клоунадой, актерская игра с танцевальными интермедиями, а визуал не оставит равнодушными даже самых разборчивых маленьких театралов.

Спектакль яркий, стильный и динамичный - и сами герои непоседливы, несмотря на свою неожиданную старость, и помолодевшие волшебники готовы лихо отплясывать, строя козни и продолжая воровать время у лентяев и бездельников, и даже смена сцен и декораций обыграна бытовыми сценками из повседневной городской жизни - спешащими на работу горожанами, ремонтными работами с извечной укладкой плитки или уборкой улиц в ритме мюзикла.

Интересно решено и оформление сценического пространства: декораций немного, но они мобильны и воссоздают то городские виды: улицы, двор с песочницей, парк с тележкой мороженщика на фоне видеопроекции-коллажа разномастных домов, то темные силуэты деревьев в лесу с таинственным логовом волшебников, за которым спрятались огромные часы.

Не обошлось и без театральных спецэффектов: огромных часов-трансформера, в которых прячутся волшебники, эффектно появившегося в клубах дыма трамвая или неожиданного исчезновения злодеев в финале. Добавьте к этому видеопроекции, анимацию, звуковые эффекты, интерактив со зрителями - думаю, скучать точно не придется, даже непоседам.

При этом, это не просто развлекательная история - под детективно-приключенческим сюжетом завуалированы понимание ценности каждого мгновения и ответственности за свои поступки, умение преодолеть свои страхи и видеть хорошее вокруг, но эти «недетские» вопросы поданы не педантично-нравоучительно, с позиции «мудрого» взрослого-всезнайки, а как выводы и ориентиры, к которым герои-дети пришли сами и делятся со зрителями.

Постановка произвела на меня приятное и светлое впечатление. Сейчас режиссёры часто переносят знакомые сюжеты в современность: добавляют гаджеты, меняют язык героев, вставляют злободневные шутки. Здесь этого нет. Спектакль строго следует тексту Евгения Шварца. Те же характеры, та же логика волшебства: дети, которые попусту тратят время, превращаются в стариков, а злые волшебники молодеют. Никакого осовременивания. Для меня как для родителя это большой плюс — ребёнок видит историю именно в том виде, в каком её задумал автор.

При этом спектакль смотрится свежо и современно благодаря красивой мультимедийной сценографии, продуманным визуальным эффектам и танцевальным номерам. Динамика смены сцен, работа с освещением, лаконичность диалогов — всё это сделано современно, но без навязывания сегодняшних реалий. Зритель не отвлекается на посторонние детали и полностью погружается в сказку.

Режиссёр спектакля отказывается от камерной, «разговорной» манеры. Постановка — это непрерывное движение. Сцена то превращается в школьный класс, то в мрачное жилище волшебников, то в уличный перекрёсток с настоящим трамваем.

Порадовали качественные спецэффекты — они сделали историю динамичной и зрелищной. Часы на сцене буквально оживали, а превращения персонажей выглядели очень убедительно и красиво. Музыкальные номера тоже были на высоте — мелодичные и хорошо вписанные в действие.

Костюмы заслуживают отдельного слова. Волшебники одеты в лохмотья, которые одновременно вызывают брезгливость и любопытство: каждая деталь продумана, нет ощущения дешевизны или случайности. Яркие, насыщенные цвета костюмов детей контрастируют с тусклой гаммой логова злых персонажей — это работает на восприятие даже без слов.

Спектакль получился по-настоящему поучительным, но при этом лёгким и добрым. Он мягко и ненавязчиво доносит до детей важную мысль о том, как ценно время и насколько важно не тратить его впустую. Для младшего школьного возраста это наиболее эффективный способ передачи смысла. Ребёнок не чувствует, что его воспитывают, но запоминает важный урок.

«Сказка о потерянном времени» в Мастерской 12 — пример бережного переноса литературной классики на сцену с сохранением всех смыслов и современным техническим оснащением. Спектакль подходит для семейного просмотра с детьми от семи лет. Рекомендую тем, кто устал от переделок знакомых сюжетов и хочет показать ребёнку хороший, красивый театр.

Очередной раз убедилась, что декорации и костюмы решают всё... когда нет особого таланта) для современных детей (да и взрослых), привыкшим к зрелищности - это оптимальный вариант. В современном мире уже почти нет актёров, которые могут держать зал игрой, без эффектов и наворотов.
О спектакле.... играют студенты или выпускники, неплохие ребята) хорошие постановочные сцены, танцы, музыка, простенькие, но со вкусом костюмы. Смена декораций и интерактив со зрителями-за это десяточка) и автор-великолепен, крутой брутальный голос, остроумный текст, выглядит очень забавно и ново)
Световые эффекты очень понравились и детям и взрослым. Слышала рядом мальчик сказал на одном из них: "вау круто!" Сейчас детей сложно чем-то удивить. Поэтому неплохая оценка для спектакля - "7"!

Очень простенький, коротенький спектакль, сыну 8, он был разочарован.