Спектакль

Розенкранц и Гильденстерн мертвы

потрясающий спектакль в «Другом театре».

Постановка по пьесе Тома Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», о приключениях друзей принца Гамлета - Гильденстерна и Розенкранца. По дороге в Эльсинор они встречают бродячих актеров, которые за небольшую плату предлагают сыграть для них спектакль. Тут-то и начинается…. Друзья никак не могут понять - смотрят ли они спектакль или участвуют в нем…Да и спектакль ли это…

Для меня это вторая постановка режиссера П.Сафонова (первая - антрепризный «Пигмалион»), и в одном, и в другом случае у меня к нему только одна претензия – местами затянуто. Но, так как именно здесь это не особо ощущалось, заострять внимание на этом не буду.

Прекрасный спектакль! Постоянное балансирование на грани между трагедией и фарсом, попытки героев найти логику, понять, что же происходит на самом деле, и потрясающие «стоппардовские» диалоги! И так понятно, так легко подан материал, что не только людям «с высшим образованием или просто умным» можно посоветовать его посмотреть. Кстати, не только думать и размышлять можно, но и за интересной картинкой наблюдать. Слышала в антракте высказывание «Ничего не понятно, но интересно. Особенно бродячие артисты!»

Но лично меня муки Розенкранца и Гильденстерна увлекали больше, чем экзерсисы бродячих артистов. Вот где «стоппардовские» диалоги проявляются во всей своей яркости и глубине!

Потрясающая игра актеров! Анатолий Белый оказался здесь для меня настоящим открытием! Очень редко сейчас вижу именно в мужчинах – актерах такую отдачу. Бесконечное браво, Анатолий!

Евгений Стычкин – замечательный партнер, с Анатолием дополняют друг друга прекрасно.

И Гриша Сиятвинда - не могу не отметить – хорош необычайно! Актер в роли Актера, именно таким он, наверное, и должен быть.

П.с. После спектакля прочитала в газете «Другого театра» интервью с А. Белым, в котором он говорит: «Пытаемся делать живой театр, а это самое главное. Живой, современный, с современными интонациями, с современным звучанием…»

На что я могу сказать только одно – получается…

Восхитительная постановка! Спектакль из тех, которые позволяют в своем сознании найти пустые ниши, с нетерпением ожидающие заполнения размышлениями. Весь первый акт вопрос : "А что тут вообще происходит?" не покидает. Сюжет нелогичен, актеры неуместны, игра на грани фарса. Но стоит начаться акту второму, как все тут же встает на свои места. Физически твое тело в зрительном зале, а вот мысли давно на сцене рядом с главными героями, и каждое их действие так и кричит: "ну вот же, вот твоя жизнь, она ничем не отличается от странствий Розенкранца и Гильденстерна, только вот каким будет итог, в отличии от них, возможность выбрать у нас еще есть, и не хочется эту возможность упускать..

Отдельного слова заслуживает игра актеров, Сиятвинда открылся для меня как гениальный драматический актер, Стычкин тоже выше всяких похвал, его реплики вызывали дрожь во всем теле, вместо Мерзликина я ожидала увидеть Анатолия Белого, и все же нисколько не разочаровалась.

Итог: пойду еще

Мерзликин в роле Розенкранца это стыд. Либо режиссер не понял Розенкранца как персонажа Шекспира-Стопарда

"Розенкранц и Гильденстерн мертвы" - это мой второй спектакль в "Другом театре". Хочется сказать огромное спасибо этому проекту, который познакомил меня со многими достойными внимания произведениями. Спектакли этого театра не для всех, поэтому не могу поголовно всех зазывать их посмотреть. Вполне вероятно, что не понравится. Но одно совершенно точно: такие спектакли заставляют думать. С таким потрясающим актерским составом сложно представить себе на сцене халтурную поставку сомнительного содержания. Евгений Стычкин и Анатолий Белый - эти имена говорят о многом даже людям, далеким от театра.

Что касается самого спектакля, хочу повторить то, что до меня уже было сказано: перечитайте Шекспира! И желаю хорошего просмотра!)

Спектакль из серии "не для всех", поэтому неудивительно, что многие вообще не поняли, о чем тут речь. Объяснять, конечно, бессмысленно, но могу дать рекомендацию: перед тем, как пойти на спектакль, прочитайте еще раз "Гамлета".
Прочитали? Теперь представьте, что второстепенные персонажи, единственная роль которых в пьесе Шекспира сводится к неудачной попытке убить Гамлета по указу короля, и в результате которой они сами погибают, вдруг в пьесе Стоппарда сами выходят на первый план, рассуждают о жизни и смерти, ведут беседы на философские темы и совсем не кажутся такими уж дурачками, которыми нарисовал их Шекспир. Наоборот, мир, который их окружает, с его кознями и притворством, вызывает только отвращение и сочувствие к главным теперь уже героям, которые становятся нелепым орудием в чужой, бессмысленной для них игре.
Несмотря на обилие смешных моментов, за всей этой кажущейся бессмыслицей отчетливо видится трагедия человека, людей, потерявшихся в этом мире, не могущих найти себе место и не понимающих своей "роли", которые становятся маленьким ничтожным колесиком в огромной телеге, набитой доверху мишурой мнимого величия и воздушными шарами гордости и высокого положения.

Именно благодаря спектаклю огромный замысел Стоппарда, который, разумеется, и долей своей не укладывается в рамках этой небольшой рецензии, становится гораздо яснее.
Огромное спасибо за это хочется сказать потрясающим актерам, занятым в спектакле, и, конечно, его режиссеру и всем незримым работникам сцены.