Опера

Ростовское действо

Премьера «Ростовского действа» состоялась 30 июня 1982 года. За прошедшие с тех пор десятилетия спектакль стал одним из знаковых для театра Бориса Покровского. «Вера в мир, добро и справедливость всегда была главным содержанием русского искусства. Об этом и “Ростовское действо”», — говорил Борис Александрович Покровский. В созданном им музыкальном представлении борьба греха и добродетели, воплощённая наглядно и со впечатляющей драматической силой, приводит к светлому и закономерному концу. «Жизнь, с небеси данна, будь благословенна!» — этими словами главный герой, Натура людская, завершает в «Ростовском действе» свой путь. Один из самых необычных спектаклей, входящих в репертуар Камерной сцены Большого театра, основан на пьесе «Рождественская драма» («Комедия на рождество Христово)», принадлежащей перу митрополита Ростовского Димитрия, в миру — Даниила Саввича Туптало (1651-1709). Автор, выдающийся деятель Русской православной церкви, просветитель и драматург, написал её в расчёте на актёров-любителей, учеников латино-греческого училища. В декабре 1702 года в Ростове Великом они и сыграли впервые эту «Рождественскую драму». В основу сочинения, близкого средневековой мистерии или вертепной драме, была положена библейская история о рождении Иисуса и Царе Ироде, о встрече Ирода с волхвами, его страхе перед новым Царём иудейским, избиении младенцев, страданиях их матерей и возмездии — болезней и мучительной смерти Ирода. Рождественская история обрамлялась аллегорическими Прологом и Эпилогом, главный герой которых (Натура людская) оказывался в центре противоборства Добродетелей и Грехов, а также Жизни и Смерти. Декорации «Рождественской драмы», по-видимому, были весьма скромными. В эпизодах поклонения пастухов и волхвов младенцу-Христу должен был присутствовать традиционный вертеп с младенцем в яслях, Марией и Иосифом, сцены во дворце Ирода предполагали в качестве реквизита его трон и жезл, отрубленные головы убитых по его приказу младенцев и др. В сохранившихся вариантах стихотворного текста «Рождественской драмы» встречается множество указаний на пение, нередко с упоминанием названий церковных песнопений. Значимость в ней звуковой составляющей позволяла музыковедам сравнивать её с оперой. Это обстоятельство стало поводом для замысла постановки необычного спектакля в Камерном музыкальном театре — «Ростовского действа». Соавтором Бориса Покровского выступил известный музыковед, историк русской музыки Евгений Левашёв. Ориентируясь на ремарки в «Рождественской драме», он воссоздал её музыкальную ткань из знаменного распева, кантов, белорусских, польских и украинских псалмов и др. В итоге возник уникальный спектакль, в котором на основе архаического языка драмы Димитрия Ростовского и ранних образцов русского музыкального искусства создана неожиданная для оперного театра звуковая атмосфера. Многофигурное действо, в котором задействована вся труппа, исполняется a cappella, без дирижёра и оркестра, чтение стихов свободно чередуется с пением, стереофоническое размещение солистов и хора создаёт впечатляющие звуковые эффекты. Ощущение необычности происходящего подчёркивается освещением: время от времени музыка звучит в полумраке, нарушаемом яркими вспышками света. В спектакле принимает участие детская группа Камерной сцены им. Б. А. Покровского.