
Оценивать художественную значимость и адекватность мюзикла Уэббера, тридцать лет идущего с бесперебойными аншлагами на всех основных площадках от Вест-Энда до Бродвея, — это как рецензировать очередное «Лебединое озеро» в Большом театре; значение имеет только степень подобия оригиналу, который есть эталон. В этом смысле команда постановщиков Stage Entertainment — мастера непревзойденные: степенная хореография, мерный ритм, картинные мизансцены и главное — неправдоподобно роскошные драпированные занавесы, — все миллиметр в миллиметр, что называется, по ГОСТу. Жутковатая история про таинственного злого гения в маске, обитателя старинного оперного театра, и его безнадежную любовь к юной солистке воплотилась на отечественной сцене, кажется, в лучшем возможном виде. Местами мерещится даже, что театр перенесся во времена архаики сценических эффектов начала 1980-х — злодей очень смешно пуляется огнями.
Неминуемые отличия премьерного показа 1983 года от московской адаптации 2014-го составляют, ясное дело, две вещи: язык и контекст. Либретто перевел мэтр авторской песни Александр Иващенко — и честно признался, что, ввиду лаконичности английского языка, с «четвертью смысла пришлось распрощаться». Впрочем, не работавший с индустрией мюзиклов со времен «Норд-Оста» бард сноровки не растерял. И если обреченный стать хитом номер «Маскарад» — он и в Вест-Энде «Masquerade», то фатальный «The Point of No Return» в русской версии превратился в эстрадный шлягер «Мы пересекли черту», который не лезет из головы еще долго после финального занавеса. Другое дело, что оба номера артистами исполнены будто вполсилы и все ансамблевые фортиссимо как по линейке равномерно спустились до меццо форте; тот же «Маскарад», к примеру, из максимального бурлеска скатился в рядовой номер «Голубого огонька».
Тем временем сам МДМ, стараясь соответствовать культуре роскошного зрелища, превратился в огромную декорацию оперного театра с глянцевым паркетом, золотой лепниной и бордовыми занавесами. При этом, вполне вероятно, «Призрак оперы» готовится в следующем сезоне перебраться в театр «Россия», где сейчас Stage Entertainment вновь прокатывает «Красавицу и чудовище» и где с шумным успехом прошла «Русалочка» (взяв в итоге «Золотую маску» за лучший мюзикл). Учитывая, что «The Phantom оf the Opera» — самый кассовый представитель жанра в истории после «Lion King», а обрусевшего «Короля Льва» нам не видать, так как, согласно авторским условиям, труппу хотя бы на 80% должны составлять черные голоса, «Призраку» суждено удержаться в афише очень и очень надолго.

Декорации, спецэффекты, оркестр, игра актеров - все на высшем уровне! Ни разу не пожалел, что сходил.
Мне билет достался бесплатно. Я переплатила!
Это не мюзикл "Призрак оперы" - это франшиза по сбору денег в странах третьего мира.
Единственное с чем можно было смириться -реквизит. Люстра летала ка положено.
Была в конце но ября.
Это на любителей раннего Баскова )))
Людям со слухом, или того паче, музыкальным образованием посещать строго воспрещается! Народу битком! Как же мы опростели.... обидно...
Продюсерам изучать и учиться!
Очень интересно, сколько времени между кастингом и первым выходом на сцену прошло?

Большая благодарность компании Стейдж Энтертейнмент за возможность прикоснуться к прекрасному. Да еще на своем языке, на великом и могучем. Была приятно поражена подбором актеров для труппы. Я слушала постановку с Ожогиным в главной роли. Как человек выкладывается! На все сто. Такой он сильный, с внутренней энергетикой мощной. Потому от него так явно веяло магией. Мне честно было страшно, когда Призрак отражался в зеркале. Ощущала себя на месте Катрин и душа уходила в пятки. Очень понравилась подготовка к премьере. Все, начиная с фойе и заканчивая последним актом мюзикла – все построено только на том, чтобы зритель настроился на постановку. Проезжая мимо МДМ каждый увидит огромную афишу о "Призраке" и крупные буквы – премьера десятилетия. Это действительно так. Убедилась в этом на все сто процентов. Наши умеют делать постановки десятилетий грандиозными.
Замечательно! Однозначно рекомендую, получила массу удовольствия, два с половиной часа промелькнули незаметно, было жалко, что спектакль уже закончился. Думаю сходить еще раз.
Меня лично потрясли декорации в мюзикле «Призрак оперы». Какие световые эффекты! Как обустроена каждая сцена в спектакле! В этом мюзикле потрясающие хрустальные люстры. Сразу видно, что они и весят огромное количество килограммов. Великолепная барочная лепнина на сцене в декорациях, а какой занавес классный! Падение люстры в конце акта, несомненно, суперское. Так что выше похвал оказался спектакль. Ну и, конечно, пение, игра актеров. На этом даже не останавливаюсь. Здесь все очень профессионально.

Ах, какой же все-таки у нас Рауль – Евгений Зайцев! Я прямо фанаткой его стала, честно! Мне бы на месте Кристин не нужен был ни Призрак, ни сама опера. Я видела других Раулей в этой постановке за рубежом. Но наш – самое то! Романтичность, пылкость, тревога о любимой, искренняя любовь к ней. Все это воплотилось, как и было задумано автором сюжета, именно в нашем Рауле. А какая ария у него щемящая "Все, о чем прошу"! Ах! Я была на седьмом небе.

Мюзикл просто супер. Актеры играют восхитительно. Рекомендую посмотреть всем. Я смотрела в записи, и то под впечатлением, в живую наверно вообще все эффектней. Класс!!!!

Очень много раз смотрела фильм "Призрак оперы". И всегда с замиранием сердца. И в этот раз я не разочаровалась, мьюзикл меня восхитил. На этот раз ходила с мужем - он сделал мне незабываемый и особенный подарок-сюрприз на годовщину свадьбы. Музыка просто завораживала, затрагивала в сердце такие струнки, что хотелось плакать .... Актёры были подобраны очень гармонично, особенно вызвал интерес (как мужчина и как персонаж) именно Призрак (Ожогин), он вызывает какие-то противоречивые эмоции, то злость и раздражение, то человеческую жалость. Но главное что нет равнодушия, значит актёр смог достучаться до моего сердца. Браво! В конце я даже расплакалась :)). Могу сказать одно, что с первых аккордов и до конца мьюзикла, всё вокруг перестало меня интересовать, я жила эмоциями Кристин, переживала всё происходящее на сцене, волновалась, негодовала, любила .... да, да, любила и ненавидела вместе с актёрами. Спасибо, что пробудили столько эмоций, так редко в жизни выпадают такие моменты. Отдельное спасибо Ирине Самойловой (Карлотте) - она пела просто обалденно, трогательно, завораживающе. БРАВИСИМО!! Кстати женские костюмы были такие красивые, пышные платья, кружева (аж завидно), просто перенеслась в средневековье. В целом постановка была яркая, искрящаяся, живая и фееричная. Обязательно сходите - получите массу положительных эмоций!!!! :)))))))))))))

Знаете,вообще я не любитель мюзиклов,но жена меня уговорила сходить и мне понравилось! Ставлю 4 звезды,5 могу поставить только на футбольный матч,и то,если Спартак выиграет.

Я не искушённый зритель, мне трудно давать объективные оценки, Скажу о личных впечатлениях - я восхищён. Сегодня общался с друзьями, так расхвалил, что они в выходной с семьями тоже пойдут.

Когда смотрела этот мюзикл, прочувствовала его душой на одном дыхании. С фильмом конечно не сравнить, но и сам сюжет очень впечатляющий. Прошло 30 лет, а спектакль как только родился. Всё было на уровне. огромное спасибо режиссеру, а так же героям.

Прежде чем пойти на мюзикл, решила почитать о нем отзывы. Были и положительные и отрицательные, потому решила составить собственное мнение о нем. Увы, сидела на не очень удобном месте в МДМ, многи е декорации не было видно с моей стороны. Именно поэтому приняла решение пойти еще раз и взять билеты на более удобные места. Вообще, конечно, очень занятная постановка, режиссура. Хороший звук оркестра, голоса прекрасные наших актеров. Хотя читала мнение, что не все блистательно исполняли свои партии. Мне так не показалось. Полное мнение составлю после второго просмотра мюзикла.
Билет на московскую постановку "Призрака" был куплен мною еще в апреле, поскольку отсмотрев его 3 раза в разных городах мира и зная о том, с каким успехом Стейдж ставил все предыдущие мюзиклы, мне было жутко интересно каким же будет "Призрак". И вот, 5ого числа я все-таки увидела сие творение и была восхищена этим мюзиклом в очередной раз.
Самое огромное впечатление оставил Иван Ожогин в роли Призрака. Совершенно замечательный актер. Да и вообще трупа замечательная. Было очень приятно увидеть Елену Чарквиани. Голоса у всех восхитительные, игра тем более. Декорации, которые играют немаловажную роль в данной постановке, превзошли все мои ожидания. А самое главное, что меня порадовало -- то, что тексты песен на русском языке так же хорошо ложились на ухо, как и оригинал, потому что за это я переживала больше всего.
Поэтому если вы любите историю о загадочном призраке в парижской опере...а даже если и не любите, то поход на "Призрака оперы" в МДМ запомнится вам надолго!

Мне очень понравилось. Восхитительные декорации, хорошо подобранные актеры. Может даже схожу ещё раз
Слышал от кого-то, что Призрака оперы испортить сложно. По мне, так трудно не испортить! В Москве не испортили. Иначе бы я, наверное, окончательно потерял веру в российский музыкальный театр...
Конечно, русский текст удавшимся можно назвать только с большой натяжкой, но это, пожалуй, единственное серьезное замечание. В остальном же в Московском МДМ продемонстрировали уровневый продукт, отвечающий всем требованиям масштабного европейского мюзикла.
Слышал, что театр переоборудовал и увеличил сценическое пространство специально для Призрака и не зря! Спектакль, не сходящий с подмостков во всем мире вот уже 30 лет, снискал славу не только благодаря музыке сэра ЭЛУ, но во многом за счет поражающих зрителя своим масштабом и великолепием декораций, размаху и роскоши постановки, различным трюкам, которые требуют серьезного оснащения сцены. В МДМ обновленные технические мощности театра использованы по максимуму, за счет чего мюзикл выглядит очень богато и представление смотрится на одном дыхании!
Приятно отметить и высокий профессиональный уровень труппы! И первые герои здесь - новые директора Гранд Опера, Фермин (Юрий Мазихин) и Андре (Сергей Сорокин)! Из-за "трудностей перевода" артистам выпала, пожалуй, самая непростая задача, но они с ней справились на 100%! А комедийной харизмы Сорокина хватило бы не на один театр!
Уже сделавшееся традицией "безупречное" пение Кристин - Елены Бахтияровой, тем не менее не заставляет скучать. Московская Кристин играет очень точно и уверенно, не давая зрителям повод усомниться в чувственности или отважности ее героини. И отдельно пожал бы руку специалиста, формирующего каст мюзикла - в отличие от последних лондонских Кристин на Елену и посмотреть приятно!
Порадовал и Иван Ожогин. Очень сильная и продуманная подача и мастерское исполнение. Не видел его Кролока, но теперь понимаю, почему немцы к себе позвали - профессионал с большой буквы!
Аристократизм и мужественность Стива Бартона, увы, не передались Евгению Зайцеву, но ими не грешили и многие его европейские предшественники. Тем не менее Рауль получился характерным, энергичным, смелым, романтичным, естественным. И эта естественность, наверное, сделала Рауля Зайцева самым живым персонажем московской постановки, что здорово! В Финале Раулю редко удается перетянуть на себя внимание публики, а Зайцеву удалось! За его героем было интересно наблюдать.
Екатерина Лехина - выше всяких похвал! Настоящая Прима!
Пожалуй, единственная, чье пение резало слух, - это Мегг... В остальном ансамблю, как говорится, похвала и почет.
В целом доволен походом на Призрака, легендарная постановка, преподнесенная в лучших традициях жанра теперь и в Москве. Ну и напоследок скажу, что если все театры будут с такой же ответственностью подходить к своим музыкальным проектам - то у жанра мюзикла в России есть будущее!
Пока свежи эмоции после недавних просмотров, добавлю еще кое-что к своему предыдущему отзыву. Некоторые уже отмечали, что самым главным украшением и самой большой гордостью российской версии "Призрака Оперы" являются наши артисты - московская постановка собрала и объединила целую команду потрясающих исполнителей. Но мне хочется несколько конкретных имен все же назвать для тех, кто пока не в курсе)
Много уже было сказано про Тамару Котову. И да, она - главное открытие российской постановки. Потому что чрезвычайно редко бывает так, чтобы в одном человеке объединилось столько и сразу) Тамара не просто тонкая драматическая актриса, глубоко понимающая и раскрывающая образ, но и удивительно талантливая певица. Сложнейшую среди женских мюзикловых партий Тамара исполняет так свободно, с такой чарующей легкостью, словно это ничего ей не стоит. Ее красивейший по тембру голос звучит одинаково чисто и ровно во всем диапазоне, плавно, без усилий переливаясь из одного регистра в другой. Слушать ее – удовольствие. Кроме того, она настоящая красавица, и не попасть под обаяние очень трудно. По моему мнению, только такой и должна быть Кристина. Тонкой, нежной, романтичной девушкой с голосом ангела. Мужчина вы или женщина - любоваться замечательной работой Тамары можно бесконечно.
А премьерный дуэт Тамары Котовой и Ивана Ожогина запал мне в душу настолько, что до сих пор они остаются моей любимой парой на сцене. В первой встрече, в финале, в «Point of no return»... я даже не могу выбрать лучший момент - в работе этих двоих прекрасно абсолютно все. И когда кто-то из друзей, собираясь на спектакль впервые, спрашивает мое мнение, я всегда советую первым делом увидеть и услышать именно этот состав.
Про самого Ивана тоже много говорят - и хорошего, и не очень... Можно соглашаться или не соглашаться с оценками его актерских способностей, с его видением персонажа и т.п., но одного у него точно не отнять - это мощнейший вокалист, имеющий за плечами внушительный опыт работы именно в жанре мюзикла. Профессионал. Высочайшего уровня. Примечательно, что этот уровень он демонстрирует почти неизменно, даже работая в каком-то совершенно нечеловеческом режиме. В наших мюзиклах таких сильных и универсальных артистов пока, прямо скажем, немного. При этом очевидно, что, как и в случае с Тамарой Котовой, это виртуозное мастерство не упало с неба, а достигнуто годами тяжелого упорного труда. Что конечно заслуживает уважения.
А ведь есть еще и Дмитрий Ермак, который способен до рыданий довести зрительниц своей искренней, душераздирающей игрой) И Андрей Школдыченко, которого мне посчастливилось увидеть в роли Призрака совсем недавно. Дмитрию и без меня уже довольно пели дифирамбы. А вот про Андрея должна сказать, что его Призрак как-то по-особенному человечен и невероятно обаятелен) Да, вокально он уступает Ивану, но актерски заинтересовывает, пожалуй, сильнее. Может, потому, что играет он нечасто и имеет возможность каждый новый свой выход в роли Призрака продумать заново. А может, потому, что это просто особенный артист) В герое Андрея есть что-то трогательное, ребяческое, какая-то детская непосредственность, которая роднит его с любимым мною персонажем книги Гастона Леру. Я пока не "распробовала" Андрея как следует, но при возможности обязательно схожу послушать его снова.
Еще одна замечательная артистка, которую просто невозможно не похвалить - умница и красавица - Ирина Самойлова, исполняющая роль Карлотты. Капризная и взбалмошная Карлотта не самый симпатичный персонаж. Но, благодаря Ирине, привнесшей в образ огромное количество личных актерских приемов и находок, я впервые искренне симпатизирую и сочувствую героине, над злоключениями которой, по замыслу авторов, следует смеяться. Настолько живой и забавной получается она у Ирины. Хорошие комедийные актеры всегда ценятся дороже остальных. Так вот, Ирина умеет быть по-настоящему смешной, не теряя при этом своего потрясающего обаяния) Прибавьте к этому отличный, добротный оперный вокал. Думаю, вы тоже будете восхищены и очарованы) Даже обидно за эту Карлотту, право слово, когда Призрак начинает грубо и бесцеремонно смещать ее с заслуженного поста Примадонны Парижской Оперы)
Еще один прекрасный артист, который точно так же изменил мое мнение об оригинальном персонаже - Евгений Зайцев, который играет Рауля де Шаньи, и без которого я теперь тоже не представляю "Призрака Оперы". Признаюсь, никогда, ни в одном своем воплощении этот герой не вызывал у меня симпатии. Скорее наоборот. Как-то так повелось, что у большинства поклонников «Призрака» возлюбленный Кристины, как правило, вызывает смесь эмоций, среди которых преобладает раздражение. Но у Евгения он получился таким мягким, добрым, таким искренним... Не вечно жалующийся и недовольный аристократик из книги, не брутальный взбалмошный мюзикловый тип, который привык получать желаемое, не особо прислушиваясь к слабому голосу женщины. Но прекрасный, надежный, добрый принц, о котором мечтает каждая девочка) Впервые я в него верю, впервые я ему сочувствую, впервые смотрю на историю его глазами. И впервые в его борьбе с Призраком я принимаю сторону Рауля. Это удивительно) У Евгения очень хорошая энергетика. Очень... теплая.
Мне бы хотелось похвалить еще многих артистов, а также ансамбль, балет, музыкантов, и всех людей, причастных к появлению на российской сцене этого чуда! Всех вместе и каждого в отдельности. Но тогда, боюсь, отзыв растянется в необъятную нечитабельную простыню)
Я очень рада, что они у нас есть. Что, благодаря им, всегда можно прийти в театр и на два с половиной часа окунуться в этот невероятный, прекрасный, ослепительный волшебный мир, забыв на время обо всех своих проблемах и заботах - и просто получить свою маленькую порцию концентрированного счастья)
От первых звуков увертюры до самого финала - неконтролируемые выбросы эндорфинов, восторги и мурашки гарантированы) Но как же тяжело потом возвращаться в реальную жизнь...

Если вы не знаете, с чего начать знакомство с миром мюзикла - начните его с "Призрака Оперы". Если вы заядлый театрал и считаете себя искушенным зрителем - идите на "Призрака Оперы". Этот мюзикл поражает воображение. Не надеялась, что у нас найдутся люди - постановщики, продюсеры, творческая группа, актеры - способные передать душу этого спектакля — но нашлись! И если раньше «Призрак...» был чем-то недосягаемым, доступным только на аудио- и видеозаписях, то теперь он практически в шаговой доступности. Я посетила мюзикл уже несколько раз, и, конечно, у меня есть личные предпочтения относительно исполнителей главных ролей, но я признаю, что предпочтения эти — субъективные, все исполнители прекрасны. Возможно, если вы любите музыкальный театр, вы уже закомы с такими исполнителями, как Иван Ожогин, Дмитрий Ермак, Евгений Зайцев и другие, но тем и замечательна постановка, что здесь вы найдете и много новых, неизвестных прежде московскому зрителю талантов — например, Андрей Школдыченко, третий исполнитель главной роли, найденный компанией Стейдж и не хуже, чем основные исполнители, справляющийся со своей задачей, или Мерцедес Чампаи, третья Кристин, небезызвестная за рубежом — она играла в Берлине в «Бале вампиров», в Венгрии — в «Отверженных», но у нас почти не «светилась». Я могла бы долго расписывать, чем хорош каждый артист, но человеку, читающему отзыв до посещения спектакля, это ни к чему. Так что идите на «Призрака Оперы», не пропустите это! Такие театральные явления, как это, сейчас редки.
Я давно не получала такого удовольствия от похода в театр! Какой роскошный мюзикл!
Не запомнила, кто исполнял у нас главные роли, но игра и пение были на высоте. Такой хороший баланс между оперой и мюзиклом (и даже с "нотками" балета). Самый красивый голос, конечно, у девушки, которая исполняла роль Кристин. Настоящий звонкий соловей. Мы ещё успели после похода в театр посмотреть фильм с Джерардом Батлером и удивились, насколько плохо в нём поют. Теперь хотим посмотреть запись постановки из Англии. Сравним наших и заграничных артистов.
Сама история очень трогательная и в какой-то степени трагичная. В некоторых моментах было смешно, в некоторых грустно, в некоторых даже чувственно. Захватила сцена в самом начале второго акта, когда только начинается маскарад. Искренне хлопали, восхищаясь масштабу! Конечно, в самом конце переживали за героев. Тут нужно поблагодарить актёров, которые очень эмоционально играли. Неужели они каждый день так выкладываются?
Теперь я понимаю, почему именно этот мюзикл самый популярный в мире.
Скажу честно до театрального завсегдатая мне далеко, но вот на "Призрак оперы" поразил до глубины души.

Все очень понравилось! Обстановка, декорации, игра актеров. Те, кто не лестно отзывается - ходите в кино и кушайте в фаст фудах! Не можете проникнуться в атмосферу чтож...мне Вас жаль.
Не хочу оценивать положительные и отрицательные стороны мьюзикла. В общем неплохо (стоит ли таких денег - другой вопрос). Но за что ставлю одну звезду: во время спектакля сотрудники театра "высвечивают" лазерными указками тех кто пользуются сотовыми телефонами. Причем неважно - решил ли человек посмотреть время или снимает видео. Конечно отвелкает, если кто-то рядом начинает вдруг говорить по телефону, но указки это еще хуже!
1) человек который заплатил 3-4-6 тр за билеты в партере не должен чувствовать себя "мишенью" в тире
2) блики лазера привлекают внимание гораздо сильнее, чем свечение экрана телефона сидящего даже поблизости человека
3) САМОЕ ВАЖНОЕ! НЕТ НИ ОДНОЙ "указки", производитель которой гарантирует её безопасность для зрения (говорю как человек с физическим образованием), тем более в темноте, когда зрачок максимально открыт. А светят то как раз "по головам". И отблеска от украшений/очков/экрана телефона может быть вполне достаточно, особенно если какие-то проблемы с сетчаткой.
PS: Хотел написать им жалобу, но куда-то вмиг подевались и охранники, и администроторы... Думаю тем кто решает куда пойти, стоит учесть и это..

Посмотрела "Призрака" во Дворце Молодежи в Москве. Были втроем с одногруппницами. Скажу честно, шла посмотреть на оформление зала и декораций к спектаклю, на знаменитое падение люстры в конце первого акта и ее сенсационные размеры, на разнообразие и дороговизну костюмов для героев этого шоу. И самое интересное, это все как-то было отмечено мозгом и глазами, но выскользнуло из памяти на второй же день. Осталась в зато в ней вечная музыка Ллойда Уэббера и до сих, вот уже спустя неделю, звучит в моих ушах. Как играл оркестр под руководством женщины-дирижера! А как уверенно себя чувствовали в своих музыкальных партиях актеры! Немного показалась не в своей тарелке Карлотта (исполняла Ирина Самойлова), было трудно услышать на слишком высоких нотах ее партий юмор, который хотел в этой роли донести автор мюзикла до зрителя. Но столь сложные партии, конечно, нельзя исполнить без огрехов. Зато пение остальных главных героев было потрясающим, без единой фальшивой ноты. Получила огромное наслаждение от прослушивания нашей версии знаменитого бродвейского мюзикла, который по праву считают королем всех существующих мюзиклов.

Жена принесла два билета и уговорила меня пойти, даже не жалею что пошел. Посмотрели на одном дыхании, давно не проводил так вечер. Спасибо.
Моя любовь❤️ к 🎼#ThePhantomOfTheOpera🎶 началась с выходом одноименного фильма 🎬 в 2004году. Помню, как на первом курсе мы на пару с подружкой ходили с одним плеером, до царапин слушали🎧🎶 The Phantom of the Opera is there - inside my mind... Досталось и домочадцам! И ведь не надоело! Сегодняшняя постановка была просто великолепна! 🎭👏 Актеры, их голоса подобраны на столько похоже, что создается впечатление - иностранные исполнители запели по-русски. Декорации поражают: взлетающая люстра💡, иллюминация🔦🔦🔦, пиротехника💥🔥💥! Спасибо всем кто в этом участвовал! 👏 💐 Хочу еще

Ставлю «пять с плюсом» костюмерам мюзикла (смена и частая красивейших нарядов и платьев главных героев просто поразила воображение), декораторам (смены декораций были чуть ли не каждые 20 минут), режиссеру за финальную и первую сцену, пению отдельных актеров. Хотя видела в некоторых ролях совсем других известных мне актеров и певцов. Но это может быть только мое мнение.