Все отзывы о спектакле «Пожары»

Спектакль о том как дно пробито. За те деньги которые уплаченны могли бы хоть как то разнообразить сцену, одна шведская стенка, 6 старых стульев и 4 ведра. Одни и те же актеры играют разных людей прямо не уходя со сцены и не переодеваясь. Это полный вынос мозга. Кто это что это. За что убили сына, и его похоронили , а после антракта он живой. Но самое главное, речь актеров дале 5 ряда никто не слышит. Что там мямлят полвину не разобрать , могли бы хоть микрофоны повесить. Но в итоге пересилив желание свалить пытаясь порять этот бред , наконец то в конце понимаешь. Это не бред. Это полный трэшак.

Хотелось бы написать многое.....но пережитое...именно - пережитое на спектакле... не позволяет подобрать слова!!!! Потрясающий спектакль!!!
Всем актёрам - БОЛЬШОЕ СПАСИБО!!!!!!!! За игру,за слёзы,за труд !!!!!

Эта история начинается и заканчивается болью.
Болью запредельной и почти несопоставимой с жизнью человека. С жизнью женщины.
В какой-то момент, я буквально отключилась от происходящего на сцене, это было выше моего личного порога горя, когда я уже не была способна воспринимать это как действительность, как даже допустимую возможность человеческой реальности.
"Теперь, когда мы вместе, - легче" - вновь, и вновь я слышу слова Ноуаль, женщины познавшей непостижимую жестокость, унижение, насилие, но сохранившей в сердце любовь и мудрость, способность верить и прощать, "поющей женщины", которая однажды замолчала навсегда.
Спектакль называется "Пожары", но вместо огня на сцене всё время присутствует вода. Она усмиряет, успокаивает, утоляет жажду, даёт возможность дышать.
Три временных периода жизни главной героини, которую гениально сыграли три актрисы (Татьяна Владимирова, каждый раз восхищаюсь её игрой, Марина Чуракова и Лиза Рыжих, впервые исполнившая юную Ноуаль) переплетены в спектакле и искусно собраны воедино, в одну трагическую историю, в одну судьбу - как отражение времени войны, безжалостной и мучительной.
Минимум декораций на сцене, сильнейшее музыкальное сопровождение, очень простая, и точная хореография.
После просмотра хочется только молчать, потому что нет таких слов, чтобы выразить всю скорбь души.
Поклон и аплодисменты автору и постановщику спектакля Важди Муавад и всей труппе Театра Et Cetera за этот спектакль.

Мы живем в несовершенном мире, где жестокость и равнодушие давно стали нормой, а сострадание и чуткость воспринимаются, скорее, как атавизм. Если Вы считаете именно так, и думаете, что не осталось вещей способных Вас тронуть, обязательно сходите на спектакль «Пожары», ибо разворачивающаяся на сцене история способна задеть за живое даже самого отъявленного циника.

Я специально не читала перед спектаклем никаких обзоров, специально не слушала отзывы. Мне просто посоветовали и сказали " Иди и только не читай о чем, что и как. Просто иди и смотри!".
Именно так мы и поступили. Ходила с Любимым человеком. И без него в конце я бы...хм. Нет,начнем с начала.
''Et cetera'' очень красивый театр. Так нравится зрительный зал и эта шикарная идея с разными стульями. Мы сидели на втором ряду партера и были полностью погружены в спектакль.
В начале спектакля прозвучал мат. Подумала, что показалось. Но потом еще раз. Так и не поняла зачем. Смысла в нем не было совсем. Слава Богу это было лишь в самом начале.
Весь первый акт мы внимательно смотрели на сцену и следили за разворачивающимися событиями. Антракт.
И вот второй акт. До мурашек! Когда был монолог главной героини в возрасте, то я начала шмыгать носом. Слезы уже наворачивались на глазах...гениально! Как она играет! Как говорит...Это не передать словами! Гениально. В каждое слово, в каждый вздох...взгляд...вложено столько энергетики!
Немного затянули с англ.речью. Но потом снова ты погружен в сюжет и ждешь...Ждешь развязки. И тут она потрясает до глубины души. Честно, я не могла поверить в то, что происходит...как?! Как такое возможно?
Инцест. Насилие. Война. Любовь. Жизнь женщины, которая всего лишь искала своего сына. Сына, своей большой любви. И бац! Шок.
А последняя сцена...дождь...стук капель...стулья...и настоящие слезы самих актеров.
Зал встал. Многие плакали и после бурных аплодисментов, зрители молча(!) выходили из зала. Шоковое состояние....переживание за героев.
Я выходила со слезами на глазах и крепко обняв Любимого человека.
Как жизнь несправедлива, тяжела и жестока!
Спасибо за шедевр!
Это гениально!!!!

Очень советую!

Была в театре Et cetera первый раз и он произвел на меня очень хорошее впечатление. Светлый, современный, уютный. Вежливый персонал, что в наше время всё реже встречается. С публикой как всегда, увы, попадались персонажи шелестящие и выходящие, но в меньшинстве, что радует.
Спектакль понравился, однозначно понравился. Это очень здорово, когда ты выходишь из театра и у тебя нет ощущения халтуры, ощущения, что тебя обманули, а, наоборот, что спектакль хороший, а актеры большие молодцы. В общем, я была под впечатлением, в самом хорошем смысле этого выражения.
Среди актеров не было каких-то известных медийному пространству персонажей, но возможно это и к лучшему, поскольку ты не отвлекаешься, не ищешь каких-то сходств и различий.
Постановка «Пожаров» сделана по современной пьесе канадского драматурга Важди Муавада, и сюжет современный. Это во многом радует, что в современном мире есть такие глубокие темы и нестандартное их прочтение. Сюжет во многом определен ливанским происхождением автора, эта боль не могла пройти мимо него.
Понравились многие режиссёрские находки, то как в постановке переплетаются герои – то они играют одни роли, тут же уже другие, как переплеталось время – то настоящее, то прошедшее, то время сталкивалось и обращалось вспять, как использована вода и ее в чем-то даже магическое значение.
Невероятная сцена: поливалка и звуки бурения на городской улице, превращающиеся в автоматную очередь, в зримую автоматную очередь из прошлого.
И, на мой взгляд, всего один момент, когда зритель может потерять концентрацию: затянутость сцены первого появления Нихада – слишком много обрывочного английского, который возможно не всем понятен в зале.
Качественный спектакль, на который стоит сходить.

Это самый великолепный спектакль, на котором я когда-либо была.
В первую же секунду гениальное высказывание врезалось в сердце: "Благоприятными обстоятельствами вымучена дорога в ад..."
Здесь всё - любовь масштаба Вселенной, ненависть, пропитывающая каждую клетку, великодушие и всепрощение, и страшная боль, с которой, казалось, невозможно жить. Мозги конкретно вышибает, а сердце разрывается... В момент раскрытия тайны я вскрикнула и закрыла руками лицо, опустив голову на колени. Потрясающий сюжет завораживает, ты чувствуешь себя часть происходящего, а отнюдь не зрителем. Невероятная игра актеров - экспрессия, огромные реплики, кажущиеся не реальными для выучивания наизусть, и неподдельные слезы... Прекрасные декорации - это театр из будущего с эффектом 5D!
Я под впечатлением и слов просто нет! Муражки по коже, слезы на глазах, волосы дыбом. Очень жаль, что спектакль так редко идет. Тех, кому мы посоветовали с подругой посмотреть "Пожары" уже с лихвой хватит на полный зал.
Это художественное произведение из тех, что способны перевернуть жизнь зрителя.

Инициация ненавистью

Я начну с конца, точки своих рассуждений, побудивших поделиться собственным мнением, и первое, о чем я хочу посетовать будет нотация:
Чрезвычайно редко автор показывает нам, что произошло с людьми, пережившими перелом собственной жизни, крах моральных оснований, падение с обрыва собственных представлений о мире и человеке.

Что - хочется кричать мне - что было ДАЛЬШЕ?! Какими они стали?! Сумели ли принять себя и свою мать?! Дождь укутал всех своим шепотом и пообещал мир. Но я ему не верю. Человек создан для войны и сомнений.

0. Имя
С него всего начинается и им же заканчивается.
Имя человека, как его код в истории мира. Имя семьи, как строка в песне Господа. Имя, которое дети должны выбить на надгробии матери, если войдут в забытые и дикие чертоги своего рода, признают себя частью реки крови.

Эта история про святое и человеческое.
Святого здесь: прощение и принятие. Прощение себя за грубость, отвращение к собственной матери, замолчавшей пять лет назад. Отрицание своей связи с той, что породила, воспитала и закрылась. Человеческое - отрицание, слепота, ненависть, безумие, гордыня, любовь. Не может любовь быть святой. Святость суха и прохладна.

Но у святости здесь есть место - пустое место на могильном камне.

Имена имеют здесь огромное значение, у всех они окажутся не теми, к которым люди привыкли, и поэтому эта история, в первую очередь, про имена: как мы называем себя и кем являемся - на самом деле.

1. Поиск
Герой, кем бы он ни был, певцом автоматных трелей или служанкой у вожака повстанцев, обречен на поиск. Ищет дочь своего отца, потому что математик и знает, что от перемены места в многоугольнике меняется ракурс и сектор обзор. Ищет палач меру насилия и злобы, играя на Поющей женщине, как на живом инструменте. Ищет мать сына, обретенного в любви, но брошенного из страха. Ищет сын своего брата, потому что бой с тенью - лишь упражнение, а столкновение с реальным противником - это всерьез, это рот, полный крови и, возможно, нокаут, такой столкновение с реальностью, когда заживо захочется нырну в яму в земле, лицом вниз, и чтоб окатывали ледяной водой из ведер до той поры, пока душа не смерзнется и не подохнет.

Поиск - это путь из А, где тебе понятен хотя бы ты сам, в Б, где все станет прозрачным и тонким, как нож в горле.

2. Восток и Запад
Столкновение сторон света здесь особенно сильно. Запад тащит на аркане острый сюжет с четкими сценами, Восток не гнушается натуралистичности и беспощадности.
Восток - мир матери, Запад - настоящее детей. И лишь в пространстве архетипов, почти мифологических, придонных, по-разному трактуемых, но одинаково острых, непереносимых Восток приходи к Западу и кладет голову ему на колени.

Впервые побывала в этом театре, спектакль потряс до глубины души. История нелегкой судьбы женщины в мусульманской стране, история любви и дикой жестокости, история жизни, которая пугает своими загадками и непредсказуемой развязкой.
Очень понравилась игра актеров и сценические реализации метафор режиссера. Некоторые вещи показаны на ассоциациях и воображении так профессионально и понятно, что иногда складывалось ощущение, что читаешь книгу.
Спасибо всем, кто создавал и участвовал в этом спектакле. Получила удовольствие от игры актеров, хотя спектакль нелегкий и очень драматичный.

Начну с того, что в этом театре я была в первый раз, и он мне сразу понравился: необычное здание, красивое фойе, много интересных деталей, которые хочется рассматривать. А уж когда мы вошли в зал, и я увидела эти замечательные разные кресла! А какие ложи! Каждая ложа имеет свое название! Очень красиво и необычно!
Пьеса "Пожары" канадского режиссера ливанского происхождения Важди Муавада. довольно сложная и неоднозначная!
Смотреть ее надо не отрываясь, не отвлекаясь, внимательно вслушиваться и понимать, что происходит, так как в пьесе переплетены события разных времен, но это очень захватывает! Спектакль сильный и искренний!
Это три истории, сложенные в одну: истории любви, ненависти и примирения.
Не надо заранее смотреть и читать о чем эта пьеса, лучше на нее сходить и посмотреть собственными глазами, так будет намного интереснее!

Пожары - очень сильная вещь и очень сильная постановка. Не вкусненькая, не сладенькая, прямо немедленно не развеселит.
Она затянет сквозь сопротивление. Она сама же отчасти сопротивление (даже раздражение) провоцирует – половину первой части смотришь и думаешь ну и зачем мне все это вообще – ну детектив, да подумаешь – семейные тайны…
И тут уже не все так просто, потому что сами актеры поначалу делают вроде все, чтобы показать, как все происходящее не нужно героям, да кажется, что и им как актерам. А потом остаются только их герои. Разные, но чем-то (ту абзац можно написать, пытаясь сформулировать – чем?) напоминающие настоящих людей. Ну как будто нас с вами поставили на сцену играть в пьесе о своей жизни – каково то? А потом голоса, музыка, и уже история в голове. Ближе к концу монологи можно слушать, закрыв глаза и глядя в голове фильм.
А сюжет берет героев за горло, тащит их за собой прочь от нормальной жизни, выступает страшной паутиной из мрака прошлого их семьи, и вот эта паутина прочностью больше напоминает сеть и стягивается у горла. Молчание. Вот откуда молчание.
И уже у перехватывает дыхание. Куда-то в сердцевину существа попадает война, горящая колода причудливо тасуется в этих безумных обстоятельствах, люди поруганные, разломанные как куклы и брошенные умирать на жесткие камни. История о том, КАК после непредставимой боли, страдания, унижения можно встать. О том, что дает силы это сделать. Прямо есть конкретный рецепт.
Выбор спектакля с целью чистого развлечения, возможно, не самый верный. Но как сильное средство, как встряска, как лекарство от «что-то надоело все» как возможность приподняться над повседневностью и одновременно влезть в себя - самое оно. А как отпустит ноющая боль в груди, так и свое житье-бытье предстанет абсолютно благополучным, да и сам может покажешься себе не самым последним человеком. "Смотрел, задумался, что-то понял. Молодец"

Давно не испытывала столь сильные чувства от постановки. 3 часа 15 минут на одном дыхании.
Интрига драматического сюжета с элементами детективной завязки захватила сразу.
Женщина, отчуждённая, странная, находящаяся вот уже 5 лет в обете молчания, в своём завещании поручает своим детям-близницам найти их отца и брата. В ходе этого расследования герои: сын, настроенный враждебно, с нескрываемой ненавистью к матери и дочь, логик-математик с замороженными чувствами, отправляются в необычное путешествие - в тщательно скрываемое прошлое. Иногда поиск ответов на глубинные вопросы невозможен в сонной привычности настоящего. Детям предстоит по крупицам восстановить историю жизни своего рода. Тайна держит в напряжении до конца спектакля.
Спектакль великолепно срежиссирован. В нём удивительно причудливо и одновременно гармонично всё: смешение временных линий, флешбеки неожиданных поворотов сюжета, яркая палитра чувств, безупречная игра актёров, накал эмоций, чёрное пространство сцены, скудность реквизита из несколько стульев и вёдер, метафоричность деталей, мотивы народной музыки.
Потрясающе, но мелодия спектакля, шокирующая беспощадностью, была сыграна без малейшей фальшивости и не превратилась ни в морализаторство, ни в водевильность драмы, ни в черноту ужаса, ни в излишнюю драматичность. Всю постановку мне казалась, что я, балансируя, вместе с автором и режиссёром, иду по незримому канату сюжета, натянутому звенящей струной.
Всё выстраивается, сплетается и сходится в единой точке Мудрости.
В болезненности открытий, в шокирующей правде берёт начало Понимание. Из понимания струится Сочувствие. Оно питает Силой Прощение. Тогда из боли, жестокости, грязи прямо на наших глазах рождается Любовь, которая способна прервать бессмысленную цепочку ненависти, остановить любую войну и примирить непримиримое.
Автор пьесы Важди Муавад - ливанец по происхождению. Красной нитью пожара проходит, болезненная как никогда, тема гражданской войны, с её ненавистью и болью, вкусом крови и потерей ориентиров. Эта сюжетная линия набирает обороты и удивительным образом, к моему восхищению, выливается в Дзен, в прорыв Выбора, между изматывающим душу страданием или принятием ценности собственной Жизни. Принятию, несмотря ни на что, живительному как вдох.
Сильно. Удивительно. Мощно. Терапевтично. Будит. Бодрит. Возвышает.
От всего сердца, очень–очень-преочень рекомендую, друзья.

Война разделила мир во времени на прошлое и настоящее, делая поиск ответов на вопросы в настоящем невозможным. Цепь, череда событий начинающаяся в одном мире, где все перевернуто с ног на голову, продолжается и в другом, связывая детей с их родителями. Их задачей становится прервать бессмысленную жестокость этой цепи, узнать свою историю и самих себя. Решение этой миссии лежит в сердце, центре геометрической фигуры, вершины которой соединены линиями любви и тишины.
Сцены спектакля происходят плавно меняются одна за другой, перенося зрителя из настоящего в прошлое, от возникающих вопросов к ответам на них. А оригинальное использование пространства сцены и атрибутов производит яркое впечатление. Игра актеров, продуманные и прочувственные диалоги, повороты сюжета не оставят равнодушными зрителей.

Все были приглашены в зал, прозвенел третий звонок, спектакль начался.
Обычно я не читаю описания спектаклей или фильмов, и в данный момент я поступила точно так же. Игра актеров, в первые 15 минут, повергла меня в шок! Но потом, история, происходящая на сцене, заставила окунуться и сопереживать ее вместе с актерами. Основной особенностью спектакля является игра актеров одновременно в двух временных отрезках. (Если кто читал Терри Пратчетта «Пирамиды» тот поймет). Вы видите, что происходит в настоящем и прошлом одновременно! И с этим справились девять прекрасных исполнителей. В спектакле присутствует интрига, тайна, секрет, который зритель не может понять и раскрыть практически до самого завершения.
Прозвучали аплодисменты, зрители покидают зал. Мои первые слова подруге: «А теперь мне хочется помолчать…»

По началу сюжет напоминает историю какого-нибудь неплохого, но тривиального оскароносного фильма о войне в Ираке, сопутствующих ужасах, любовной истории "пастуха и пастушки" и прочих клише. Но действие развивается непредсказуемо и застает тебя врасплох. Ужасающая история трагедии судеб в мастерском исполнении. Браво актерам!

Если вы хотите провести вечер за просмотром диетического, необременительного, не тревожащего душу спектакля – спектакль «Пожары» вам категорически не показан.

Так как на сцене все 3 часа разворачивается многослойная трагедия. Кого-то больше тронет личная драма девушки, кто-то посочувствует детям-близнецам – у которых детство прошло под взглядом далеко не любящих материнских глаз; кому-то станет не по себе от осознания параллели кровавых событий Ливана и сегодняшних реалий Украины.

В любом случае – слова главной героини, которые рефреном проходят сквозь этот спектакль – который начинается и закручивается как современный детектив, а заканчивается как греческая трагедия: «Нет ничего прекраснее, чем быть вместе» - мы все унесем с собой.

Пять звездочек – за все. Начиная от сценографии, заканчивая актерской игрой.

Очень сложно описать пережитое.
И еще сложней согласиться для этого окунуться в эту историю еще раз.
Презрение, вера, алчность, любовь, цинизм, ненависть, страх, ужас, отчаяние, смирение - совершенно невозможный коктейль.
Это все случилось со мной за те 3 часа 15 минут, из зала вышел уже другой я. Тем который был, мне уже не стать.

Марина: Мое состояние после спектакля полностью описывает коротенькое слово «шок» и чуть более длинное «оторопь».

Я бы сказала, что это страшный спектакль, но это не так. Мы привыкли к картонным, схематичным, обезличенным ужасам. А это настоящие живые человеческие страх, ненависть и боль, которым сопереживаешь и ощущаешь как ожог. Это о жертвах войны. Бесконечной бессмысленной войны на Ближнем Востоке, несколько десятков лет назад собрались все хорошие люди и решили убить всех плохих, и до сих пор эта мясорубка вращается и перемалывает всех.

Я бы не рискнула рекомендовать этот спектакль к просмотру, не все зрители его выдерживают, так что решать каждый должен сам. И я не жалею, что видела его. Я узнала о людях нечто такое, чего до сих пор не было в моей картине мира и теперь мне нужно делать что-то с этим знанием. Я пока не знаю, куда его уложить и пристроить.
Думаю о том, что же хотел автор выразить этой историей, зачем рассказал ее? Приступ эксгибиционизма? Давление на жалость? Желание пристыдить? В конце концов, решила, что это предупреждение, предостережение.

Нищета порождает страх и ненависть. Невежество приближает человека к животному и толкает перегрызать глотки соперникам. Развитое общество кроме благ порождает и чудовищ, которые прекрасно размножаются в чужой крови.

Если у кого-то еще есть иллюзии насчет причинения добра по-американски, пойдите и послушайте эту историю из первых уст. Вы думаете, вам сейчас плохо? А вы подождите, вот если вам станет реально плохо, если вы ослабеете в драке с соседом, придет тот, кто вывернет вас наизнанку, лишит вас человеческого настоящего, а ваших детей человеческого будущего. И пустит вас на компост для своих огородов.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Елена Алексеевна:
После посещения с дочерью спектакля "Пожары" поставленного в театре "Et Cetera" 01.03.14 г., впечатление осталось неоднозначным, нам напомнили, какой ужас испытывает народ в очередной развязанной гражданской войне, учитывая трагические события на Украине, тема весьма актуальна.
Мы смотрели с сочувствием на события, происходящие с главной героиней "Поющей женщиной", которую по очереди играли три актрисы: Анна Артамонова, Марина Чуракова и Татьяна Владимирова.
Игра актеров была великолепна и позволяла держать в напряжении зрителя на протяжении всего спектакля.
"Пожары" - это запутанный детектив с мотивами трагедии, заставляющий зрителя испытать страх, ненависть и боль, благодаря событиям, происходящим на сцене.
Стоит ли посмотреть данный спектакль, несущий большую эмоциональную нагрузку, каждый должен решать сам.

Смотрел спектакль 19 января. Могу сказать только одно - гениально! И сюжет (в начале вроде бы вполне обычный, но динамично и резко развивающийся к финалу), и игра актеров (феерическая, очень правдоподобная и невероятно эмоциональная) не вызывают ничего, кроме немого восхищения и желания аплодировать стоя! Строго рекомендую к просмотру всем без исключения!
P.s. Спектакль вызывает бурные и продолжительные дискуссии.

19-го февраля была с подругой на этом спектакле.

Сказать, что я была потрясена - это все равно что ничего не сказать. Поразительная, пронзительная и очень драматичная история восточной женщины, которая за свою жизнь испытала столько, что не каждому дано испытать за десяток, а то и сотни жизней: настоящую любовь, рождение ребенка, потерю ребенка и любимого, войну, борьбу за себя и свой народ, долгие поиски потерянного и, найдя его, она обрела ненависть, которая не смогла бороться против всепоглощающей материнской любви.

В данном случае мне очень тяжело судить об игре актеров, поскольку меня целиком и полностью захватила сюжетная линия, которая не отпускает до самых последних секунд. И чье-то опустошающее и в тоже время напряженное "ах" с заднего ряда стало завершающим аккордом, после которого весь зал сначала погрузился в полную тишину, а потом - бурные и непрекращающиеся овации. Зал (почти весь) рукоплескал стоя! И, поверьте мне, там было, чему рукоплескать.

Выходя из зала, я вытирала слезы, которые многие не смогли сдержать.

Иногда молчание - это единственная возможность сказать о своей любви, скрывая за тишиной боль прожитых лет. И, если от "любви до ненависти один шаг", то от ненависти до любви - чья-то долгая, тяжелая и наполненная страданиями и болью жизнь. И только правда, та правда, которую можно впоследствии высечь на надгробном камне, поможет героям этой истории обрести себя и любовь. И еще нельзя забывать, что арифметика жизни гораздо более многогранна и непредсказуема, чем все, что могут в себя вобрать сложения, вычитания, умножения и деления.

Спектакль - просто очуметь! Невероятный, пронзительный, вызывающий слезы, заставляющий задуматься, заставляющий даже испугаться... Про Любовь с большой буквы. Вызывает бурю эмоций. Всем-всем рекомендую.

Хочется радикально разделить отзыв на две части. Первая касается игры актёров, и здесь моя признательность и восхищение самоотдачей актёров на сцене... Вторая же касается самого спектакля, и в этом месте я вынуждена признать, что это был категорически не мой материал... очень жаль. Одно большое длинное политическое высказывание, поток сознания, к середине спектакля физически почувствовала себя дискомфортно от потоков громких звуков и скуки, а скука это самое досадное, что может приключиться в театре. Мне кажется, что спектакль был актуальным и звучал остро и смело в середине нулевых, когда только появился, а сейчас как будто просится какое-то перепрочтение.

Удалось сегодня посетить спектакль-драму "Пожары" в московском театре Et Cetera .
Потрясающая актерская игра и режиссура не дают зрителю даже шелохнуться в кресле с первых секунд спектакля и до последней ноты. Актеры выкладываются полной,все это в совокупности с музыкой декорациями, песнями и сценическими эффектами заставляет смотреть и смотреть. Браво!
Театр сам находится в центре столицы возле метро тургеневская ,что очень удобно, чистые уборные, вежливый персонал, свежий ремонт, вкусный буфет и многое другое! Рекомендую!

Редко пишу отзывы к спектаклям, но тут хочется поделиться той эмоциональной вовлеченностью, которая была у зрителя на протяжении всей постановки. Это была полная погруженность в картину, сопереживание героям и прохождение вместе с ними их трудного пути. Спектакль глубокий. Я испытала огромный спектр эмоций. От восхищения до ужаса. Два с половиной часа пролетели незаметно, а ближе к концу спектакля и вовсе не хотелось наступления его окончания.
Главные поднятые темы постановки - бедность и бесчеловечность. Причем, второе - частичное следствие первого. Бесчеловечность рождается от безысходности и бедности - такой смысл уловила я. Иначе никак не могу объяснить, почему Мать Науаль, узнав о беременности дочери, ставит ей такой жестокий ультиматум.
Еще одна главная поднятая тема - закономерна ненависть. Ненависть порождает ненависть. То, что мы обсуждали после спектакля.
Но все-таки, вернусь к бесчеловечности, она тут фигурировала больше всего. Бесчеловечность, какой ее показали в пьесе, у ж а с а ю щ а я.
От воплощений ее в картине не раз у меня пробегал холодок по спине. Браво!
Отдельно отмечу про атрибутику и декорации. Режиссеру удалось перенести зрителя в совершенно разные локации и времена года, используя из декораций стул и поливочный аппарат! Настоящее мастерство, восхищает.
Говоря о состоянии после спектакля, у меня возникли новые необъяснимые чувства.
На спектакль обязательно идите!