Спектакль

Последнее испытание

Я давно заметила, что гораздо интереснее бывать на мероприятии, на котором большая часть посетителей, как говорится "из одной тусовки". Когда актеры и зрители на одной волне, когда понимаешь шутку, а её еще не закончили произносить. Когда зритель приходит на мероприятие в тематическом аутфите, гриме, аксессуарах и на него никто не косится. На таких мероприятиях всегда своя аура, своя атмосфера.
Моя подруга пригласила меня сходить на спектакль "Последнее Испытание", режиссура П. Нахимовской, это история, где великий маг Рейстлин Маджере потеряет свою любовь, где брат отвернется от брата. Сказка, где летописец Астинус возьмёт в руки дайсы и сделает роковой бросок. Испытание, где Рейстлину дадут второй шанс. Битва, где нечеловеческое упорство противостоит случаю.
Ну, что вам сказать, это было волшебно. Если вы поклонник Профессора, если вы любите фэнтези и настолки, если вы хотите, пусть не надолго оказаться в волшебных мирах, то вам сюда.
Прекрасные голоса, великолепная музыка (браво Антон Круглов), чудесная хореография (спасибо Александр Крапивин), отдельное спасибо Антону Захарову, за постановку боев, сюжет наполненный смыслом, над которым не перестаешь думать даже после окончания спектакля. При минимуме декораций, благодаря видео-инсталляциям, мы смогли побывать в городах, пещерах, трактирах и подземельях.
Ну и отдельно о впечатливших меня персонажах и актерах.
Король-Жрец в исполнении Святослава Беседина, это было мощно и страшно, глядя на такое "Добро", на такой "Свет", сразу хочется перейти на Темную строну, не дожидаясь, когда тебе предложат печеньки.
Крисания в исполнении Вилены Соколовой, вызывала гордость, радость, сострадание и переживание.
Прекрасны были Рейстлин в исполнении Александра Рычкова, с его болью, метаниями, страданиями, "тварь я дрожащая или право имею?"
Шикарна Такхизис в исполнении Дарьи Бурлюкало, страсть, харизма, пластика, впечатляли не на шутку.
Но мое сердце похитил Карамон в великолепном исполнении Ростислава Колпакова. Во время исполнения им "Колыбельной", я прослезилась, настолько ярко, точно, были показаны чувства и эмоции Карамона. Отдельное Спасибо за маленьких Маджере в "Колыбельной". Очень хочется увидеть другие работы Актера.
В антракте можно было потратить "кровно заработанные" на прекрасные тематические украшения, сувениры и т.д., что некоторые и сделали 😘
Спасибо огромное за подаренное чудо, с удовольствием посещу и другие волшебные миры.

Интересная для многих информация: если вы вдруг живете далеко от Москвы, а попасть на мюзикл "Последнее испытание" очень хочется, я нашла в ВК на страничке Сказок запись прямой трансляции, которую можно приобрести и наслаждаться мюзиклом, не выходя из дома.

Однажды я купила эльфийские ушки для фотосъемки. Все, на этом мои познания в области фэнтези заканчивались. Потом я добровольно-принудительно пересмотрела с Ваней всего "Гарри Поттера", даже прошла тесты для закрепления материала. В какой-то момент даже втянулась, но этого было недостаточно, чтобы стать ярой поклонницей фэнтези, и решение пойти на мюзикл Сказок "Последнее испытание" режиссера Полины Нахимовской по мотивам серии книг "Сага о копье" было спонтанным и возникло в следствие моего неуемного любопытства. Ну не зря же миллионы людей так сходят с ума от него, многие даже торжественно надевают разные костюмы, парики и аксессуары, делают себе грим и приходят в таком сказочном виде. Да и что скрывать, фэнтези действительно манит. Мир магии, колдунов, эльфов, гномов, фей, необычных существ; мир, в котором добро и зло постоянно противостоят друг другу; мир, где живет настоящая любовь вне времени и пространства. Сказочно красиво, романтично и очень маняще!

Мюзикл показывали в Фольклорном Центре "Москва", и уже в фойе царила атмосфера поистине волшебная. Кто не оделся в костюмы героев, те все равно пришли нарядными, особенно прекрасная половина человечества - платьях, с красивыми прическами и яркими аксессуарами для волос. Было очень приятно сидеть и любоваться, а параллельно изучать программку. Кстати, очень рекомендую брать перед спектаклем программку, чтобы было понятно, кто есть кто, освежить в памяти саму историю и вникнуть в интерпретацию. Программка необычная - формат напоминает игру, на ней даже есть карта. На первом этаже стояло несколько столиков с продукцией на любой вкус (и мерч мюзикла, и тематические аксессуары). Казалось, вот-вот у кого-то в толпе зрителей появится огненный шар на вытянутой ладони, и вдруг снежный вихрь поднимется из ниоткуда и потушит его. Пространство буквально искрило магическим настроением, и это было действительно незабываемо.

Но самое незабываемое - это сам мюзикл "Последнее испытание", а точнее - версия, в которой главными героями были игроки, а персонажи лишь марионетками в их руках. И меня очень зацепила такая вариация, ведь мне иногда кажется, что в жизни действительно есть нечто, что играет нами, управляет словно марионетками, что большинство событий в нашей жизни предопределено, но не изначально, а лишь с какого-то момента, словно действительно количество шагов в очередном ходе равно цифре на грани брошенного кубика. Впрочем, еще больше меня зацепил сам сюжет, история стремления к всеобъемлющей власти и силы бесконечной любви. Воистину любовь живет вне добра и зла, соединяет несоединимое, исцеляет неисцелимое, является главным строительным материалом во всей вселенной, все строится на любви к себе, к родным, ко второй половинке, к людям, к природе, к животным, к Богу, к Миру, к Жизни, ко Вселенной и даже любви к врагу своему. "Еще не поздно", - поет главный герой, словно напоминая нам, что пусть для него роковая ошибка неисправима, но для нас еще не поздно.

"Еще не поздно" - это, пожалуй, самая любимая моя ария теперь, тем более, исполняется она с такой страстью, в полутьме с красными софитами, на потрясающем фоне. Дома я попыталась найти эту арию для себя, но ни один из вариантов не зацепил меня так, как здесь. На протяжении всего мюзикла я не переставала наслаждаться потрясающими голосами, красивыми костюмами, профессиональной хореографией, роскошными мультимедийными декорациями, сказочным светом и качественным звуком! Особенно в сердце мне отозвался голос Рейстлина в исполнении Евгения Егорова. Такой потрясающий тембр, такой проницательный и нежный, великолепно! Очень мне понравились жрица Крисания, которую сыграла Дарья Бурлюкало, Такхизис в исполнении Веры Зудиной и Суккуб в исполнении Ирины Потехиной. Великолепны также были Михаил Потехин в роли Карамона, Михаил Сидоренко в роли Даламара, Святослав Беседин в роли Короля-жреца, Александр Белчев в роли Пар-Селиана. Не могу не поблагодарить композитора теперь уже легендарного мюзикла "Последнее испытание" Антона Круглова, а также создателей этой постановки: художника по костюмам Ирину Питеркову, художника по свету Дмитрия Машкару, звукорежиссера Сергея Садовникова, авторов мэппинга Артемия Кушулуна и студию CG Raven. Спасибо за эти удивительные эмоции, что я испытала.

Честно сказать, это второй мой мюзикл "Последнее испытание", даже не помню, чья была первая постановка. Но она меня совершенно не тронула, и я надолго закрыла для себя тему фэнтези-мюзиклов. Какое же огромное спасибо Полине Нахимовской Сказкам за столь великолепную постановку, оригинальную версию и высочайшее качество. Неожиданно для себя я сопереживала, выбирала сторону, хоть и знала концовку, но в тайне надеялась на другое окончание, - я была вовлечена. На время спектакля во мне проснулись давно забытые юношеские ощущения, когда на время забываешь о реальном мире и вдруг веришь в магию, влюбляешься в могущественных магов и ждешь чудес. И даже невыносимая жара в зале Фольклорного Центра "Москва" не испортила мне впечатление, хотя на поклонах пришлось по стенке сползать к ближайшему выходу. Но не пугайтесь, сотрудники своевременно обеспечили мне эвакуацию из зала кратчайшим путем, а к следующей постановке работа кондиционеров уже была налажена. Так что смело рекомендую к посещению, даже если вы не в теме. А уж если в теме, то и вовсе не тратьте силы на ненужные размышления, - нельзя пропустить такую прелесть!

Мюзикл "Последнее испытание" это одна из любимых мною постановок. Я видела постановки Полины Меньших (с Евгением Егоровым в роли Рейстлина) и гастрольную постановку Руслана Герасименко (с Егоровым и Ханпирой и еще с Баярунасом), поэтому пропустить вариант Полины Нахимовской было выше моих сил. Сначала о том, что сперва не поняла, а потом согласилась, что это органично. Возьму цитату из программки: "Мир "Последнего испытания" в трактовке Полины Нахимовской-это настольная игра D&D". Астинус -мастер игры и появляется Игрок, который играет за Рейстлина. Если бы я ранее не видела мюзикл, вопросов у меня вообще бы не возникло, а так некоторое время пришлось перестраиваться. Но это было сначала. Потом я оценила и юмор (и тут было 100% попадание, молодёжь в зале, в т.ч. и Василиса, смеялась),и акценты спектакля. И конец получился интересный: у Рейстлина остается шанс еще раз пройти последнее ипытание и все изменить. Из нового отмечу новый плащ Рейстлина. И не могу сказать как лучше. И предыдущий вариант, и нынешний мне очень нравятся. И впервые видела другого Рейстлина (Александр Рычков) и Вилену Соколову в роли Крисании. Голос Дарьи Бурлюкало в роли Такхизис не изменился абсолютно, была рада её видеть в этом образе. О музыке говорить ничего не буду, она хорошо известна. Лучше ода исполнителям. Голоса это что-то!На сколько надо проникнуться, чтобы так спеть. Не смотря на севшие микрофоны петь так,что слышно в зале-это мастерство. Да, Карамону дали микрофон,но ту минуту, что пел Ростислав Колпаков сам, надо было продержаться и он справился.
Наша с Васей оценка 100/10.

Сюжет мюзикла «Последнее испытание» разворачивается в фэнтезийном мире, где темный маг Рейстлин стремится открыть врата в Бездну, чтобы получить божественную силу, свергнув Богиню Тьмы Такхизис. В одиночестве ему не одолеть сильную и могущественную богиню, и он обращается за помощью к своему брату-близнецу Карамону и светлой жрице Крисании. Вместе они отправляются в опасное путешествие к Бездне, где кроется власть над всем миром. На своем пути герои сталкиваются с различными препятствиями и испытаниями, которые проверяют их веру, чувства и силу духа. Но самое главное испытание их ждет в конце пути - испытание любовью и состраданием. Именно оно определит дальнейшую судьбу героев и всего мира.
Сюжет и все песни, созданные когда-то Антоном Кругловым и Еленой Ханпирой в Сказках Нахимовской, остались прежними. Единственное отличие этой трактовки мюзикла от первоначальной состоит в том, что его показали нам в формате игры D&D и в представление введены два новых персонажа - мастер - Астинус и игрок, который играет за Рейстлина. Все персонажи "Последнего испытания" словно шахматные фигурки, которыми управляют игроки. На мой взгляд — это новшество только улучшило историю, т.к. между песнями появились небольшие связующие элементы: где-то поясняющие происходящее, где-то показывающее мысли или опасения Рейстлина. Эти небольшие вставки очень хорошо разряжают обстановку.
Очень хорошо продуманы образы персонажей в мюзикле. Костюмы, парики, грим на лицах героев - превосходны. Даже не представляю себе, как тяжело было артистам на сцене во всем этом играть, в жару, на протяжении трех часов представления.
Я получила огромное наслаждение от песен, которые я знаю чуть ли не наизусть, от игры и вокала актеров, от превосходно поставленных боев и конечно же красивой истории. Однозначно я посещу этот мюзикл еще и не раз, чтобы заново пережить эту историю с героями, в глубине души надеясь на хороший исход.

В очередной раз (в третий, да) я побывала на «Последнем испытании» 29 июня. Это была постановка Полины Нахимовской и, надо сказать, смотреть спектакль было крайне интересно, ибо начался он необычно: с разговора двух игроков, бросающих кубик. И вот тут я вспомнила, что вообще-то исток Саги о копье – это настольные игры, которыми когда-то, еще в 1980-х, увлекалась чета Хикмэн с приятелями. Итак, ход сделан и фигуры героев, стоящие на сцене, оживают. Вот черный маг Рейстлин Маджере с посохом в руке, он молод, но его волосы уже поседели. Вот его брат Карамон Маджере, прославленный герой Войны Копья, заскучавший и спившийся в мирное время, да еще обидевшийся на брата, который от него отказался. Вот юная светлая жрица Паладайна Крисания, идеалистка и мечтательница. Вот черная богиня Такхизис, запертая в Бездне и мечтающая вырваться на свободу… Игра начинается.

В театре, как известно, успех спектакля зависит от многих аспектов и даже классические пьесы можно испортить плохой актерской игрой или неумелой режиссурой. «Последнее испытание» Нахимовской было на редкость гармоничным. К изначально имеющимся плюсам (музыка А. Круглова и стихи Е. Ханпира) добавилась весьма умелая режиссура П. Нахимовской, я даже отправилась искать, какой вуз закончила режиссер, ибо тут явно чувствовалась рука профессионала. Спойлер: ТИ имени Щукина. К тому же в спектакле 29 июня был один из лучших составов: прекрасный Карамон (Колпаков), весьма достойный Рейстлин (Рычков), хрупкая Крисания (Соколова), яркая Такхизис (Бурлюкало), соблазнительный суккуб (Потехина), потрясающий Пар-Салиан (Хананин), внушительный король-жрец (Беседин), язвительный Даламар (Раковский) и пр. Положа руку на сердце: крайне редко встречаются постановки, в которых внешность актеров точно соответствует внешности героев. Театр – это не кино (да и в кинематографе нередко грешат условностью). Но в спектакле не только все были на своих местах, все были еще и исключительно органичны. Удачным ходом было ввести в спектакль детей. «Колыбельная Карамона», которая изначально была самой трогательной арией, совсем растрогала зрителей, когда они увидели братьев-близнецов в детстве. Маленький Карамон, оседлавший волшебный посох, - это гениально.

Мир фэнтези достаточно сложно создать на сцене. Дело в том, что это требует больших средств и сложных спецэффектов. Нахимовская нашла отличное решение. Для спектакля были сделаны живописные и вполне традиционные для фантастики меча и магии костюмы: белое платье Крисании, черные провокационные наряды и рога Такхизис и суккуба, белые одежды жрецов, черная мантия с красной подкладкой (намек на то, что раньше он был красным магом?) Рейстлина и пр. А в качестве декораций использована проекция на экран, что в сочетании со сказочной (в прямом и переносном смысле) работой художника по свету создало весьма реальные пейзажи и интерьеры Кринна. Зрители просто на три часа провалились в иной мир, казалось его можно было потрогать, только протяни руку.

Спектакль великолепен. Но в с случае с «Последним испытанием» минусы (ма-а-аленькие) проистекают из плюсов, как не парадоксально это звучит. Второй акт (всегда, тут ни одна постановка исключением не является) получается немного тяжеловесным и затянутым. Почему? В первом акте сложные философские вопросы уравновешиваются комическими сценами в Утехе. Тем более, Ростислав Колпаков, утомившись от ролей романтических и героических героев, которые диктует имидж, от души развлекается, изображая пьяного Карамона. Во втором акте Нахимовской удалось чуть-чуть повеселить зрителей диалогами Игрока и Астинуса. Но этого все же маловато и действие становится уж слишком мрачным. Нет, я не знаю, что делать. Сокращать арии или резать их по живому жалко.
И еще. Весь первый акт я путала Такхизис и суккуба. Бурлюкало и Потехина похожи внешне (особенно, если смотришь с дальнего ряда), костюмы их сделаны в одном стиле. Я бы предложила добавить какие-то опознавательные детали.

Резюме. Всем, кто приложил руку к этому «Последнему испытанию» браво и спасибо. Вы бесподобны. Спектакль искренне рекомендую.