Репертуарному театру позарез нужен хит. Такая комедия, куда зритель рвется всеми правдами и неправдами, где играют медийные звезды, публика от души хохочет, и все пребывают в иллюзии счастья. Формула успеха не терпит промахов, поэтому театр Вахтангова сделал ставку на признанного английского автора Рея Куни, чьи пьесы с успехом идут повсюду.
Даже пример спектакля «№ 13» МХТ им. Чехова - яркое тому доказательство. Попасть на представление, премьера которого состоялась аж в 2001 году, до сих пор сложно. Куни считается признанным знаком качества. Особенно, если твой единственный переводчик в России - сатирик Михаил Мишин.
Комедия положеный – жанр легкий. Строится по принципу пирамиды – одно вранье накладывается на другое, - дальше больше. Множится ложь, а вместе с ней, все сильней затягивается сюжетный узел вокруг шеи персонажа. И только зритель, знающий с самого начала «кто кого родил», хохочет до коликов, наблюдая как с каждой минутой ухудшается положение главного героя. Повод посмеяться хоть и сомнительный, но таков закон жанра и публика готова платить за фарс, доходящий до абсурда. И к вахтанговцам, я уверен, выстроится очередь из страждущих посмеяться над обычным, в общем-то, делом: интрижка молодости, объявившись через 18 лет и 9 месяцев, предъявляет врачу-ловеласу «гамбургский» счет в виде отцовства. И впрямь, обычное дело, как говорится, в каждому дому – по кому...
О семейных традициях Рей Куни написал еще в 1987 году в пьесе под названием «It Runs in the Family» (Семейные черты). Режиссер – заслуженный артист Россси - Владимир Иванов, похоже, воспринял название пьесы совсем буквально. В премьерном спектакле театра им. Вахтангова, озаглавленном как «Обычное дело», заняты семейные кланы - муж с женой (Алексей Гуськов – Лидия Вележева), мама с сыном (Мария Аронова - Владислав Гандрабура), папа с дочерью (Рубен Симонов – Екатерина Симонова). В таком составе играть вдвойне сложней. Любому родителю приходится переживать за собственное чадо, но и самому, при этом, нельзя ударить в грязь лицом. В этом смысле, взволнованное состояние персонажа Марии Ароновой, подстать ее реальному положению матери, переживающей за собственного сына, что играет с ней на одной сцене. Впрочем, Аронова делает это не в ущерб спектаклю. Найденный ею образ сестры Тейд – смотрится необычно. Актриса живет в образе совсем не так, как ее ожидает увидеть зритель.
Лидия Вележева, что в роли щепетильной жены главного героя, что на самом деле, может называть Алексея Гуськова «пусей». А вдруг семейный экспромт актеры органично перенесли из жизни на сцену? Кто доподлинно скажет, что за пол года репетиций придумано самими актерами, а что режиссером? И пусть некоторые второстепенные персонажи спектакля сильно переигрывают, столпы вахтанговского театра, подобно локомотивам, тянут за собой этот громоздкий состав комедии-положений.
Мне довелось увидеть пьесу Куни в двух российских постановках. В августе смотрел «Клинический случай» (Арт-Партнер XXI век) и вот в сентябре «Обычное дело» (Театр Вахтангова). Конечно, сравнение антрепризы и репертуарного спектакля, чаще всего оказывается в пользу последнего. Тут вам роскошь декораций, продуманность костюмов, атмосфера... но когда ты видел сюжет, помнишь шутки, да и переводчик на всех один и тот же, начинаешь обращать внимание на нечто другое.
Например, на саму пьесу. Сюжет примитивен, словно бородатый анекдот, который вы слышали уже тысячу раз. Коллизии притянуты за уши, что так и хочется воскликнуть: не верю! Многие драматические повороты легкопредсказуемы, надуманы и угадываются зрителем еще до того, как актеры успели произнести реплику. Признаться, странно наблюдать, как в XXI веке театр достает из «рукава» затертые козыри. Вроде и масть верная, но игра нынче идет совсем другая. Английские ценности, подаваемые Куни, под видом общечеловеческих добродетелей, выглядет убого и мелко, особенно сейчас, когда мир ценностей претерпел сильнейшую трансформацию. Мы слишком долго и много смеялись все эти годы над собственными чертыханиями, над тем, к чему приводит ложь с экранов телевизоров и из уст друг друга. Для людей думающих и размышляющих над собственным бытием, истории, рассказанные Кунии не кажутся смешными. Это больше похоже на агонию юмора, в момент, когда даже смех меняет свои темы.
Боязнь совершить репертуарную ошибку, требует делать ставку на гарантированный успех, на тех, чьи тексты проверены набитыми до отказа залами. Куни и Саймон – два автора, одинаково любимые режиссерами за нехитрые комедии положений с обязательным моралитэ в конце пьесы. Ведь театр не только веселит, но еще и воспитывает – наивно полагаю они. Эта иллюзия прошлого, словно идея фикс, маячит всякий раз, когда речь заходит о просветительских функциях сцены. Да и кассовые сборы никто не отменял. Теат без зрителя – уже не театр. Потому в репертуаре должен быть хит, билеты на который, будут гарантированно проданы на три месяца вперед. «Обычное дело» - именно тот случай. Вполне обычный, я вам скажу.

До спектакля я знал о нем только то, что это "комедия ситуаций". Жаль, никто не предупредил меня, что это комедия-фарс, доходящий до полного абсурда. Удивительно, но у этого жанра есть много фанатов!

В театре Сатиры есть "Слишком женатый таксист", тоже Рэя Куни, тоже комедия ситуаций - два года назад я там был, и мне очень понравилось: шутки и ситуации были жизненные, слегка шовинистские, удачно скомбинированные, спектакль таким образом хорошо подходит для парочек!
(конечно, не могу утверждать, что сейчас там так же хорошо играют, вроде там частично сменился актерский состав)

Что у нас в "Обычном деле":

- первое действие ещё более-менее, хотя затянуто донельзя: в сюжете столько "запутанных" сюжетов, которые знаешь наперед, что голова кружится. В результате становится очень скучно, сопереживать на сцене некому. Музыкальное сопровождение отсутствует, от этого спектакль воспринимается ещё тяжелее.
Герои неоправданно абсурдно много врут, причем какие-то несусветные глупости. В общем, история начинается довольно жизненно, но к концу действия ничем не мотивированные, оторванные от жизни действия персонажей утомляют.

- второе действие - это ад. Если вы держите надежду, что второе действие будет лучше (всякое бывает), лучше уйти после первого действия. Начинается просто бред.
Вводится персонаж-калека, от его шуток порой подташнивает, действия - раздражают.

3 самых "смешных", по мнению зала, момента: когда этот инвалид поёт песню "Пати фор эврибади", переодетые женщинами мужчины и женщина-монах исполняют нечто под рэп "Candy shop" и когда в конце хоть сколько-нибудь интересные персонажи, серьезные, вроде бы, мужчины начинают кривляться в худших традициях Петросяна.

Ушел, не дождавшись выхода актеров.
Считаю, что театр просто плюнул мне в лицо этим спектаклем, за который я заплатил почти 6000 рублей за двоих.

Больше сюда ходить не буду.

Ребята, вы же талантливые! Вы же умные (хочется надеяться)… Нельзя же так!

Театр Вахтангова, похоже, позавидовал лаврам «Аншлага». Вам нравятся плоские шутки? Потуги на остроумие, юмор на уровне молодежных американских комедий или отечественной телепродукции? Тогда добро пожаловать на осеннюю премьеру.

Всё можно понять – и желание привлечь зрителя, которому нужно расслабиться и посмеяться. И прицел на зимние праздники, а это Новый год, Рождество, каникулы – значит, нужно что-то легкое и ненапряжное. Да и элементарное желание денег. Но – неужели так плохо с комедиями? И неужели нужно настолько опускать планку, прогибаться, подстраиваться под вкусы любителей «Нашей Рашы»?

ЗЫ Марию Аронову люблю, несмотря ни на что. Великолепная комедийная актриса. Как хорошо, что в этом, с позволения сказать, спектакле, ее персонаж - не из самых дурацких. За нее - не стыдно.

Очень затянутый сюжет, вначале и в конце еще как то искрят, но 70% спектакля скучно. не искренняя игра актеров. Жаль выброшенного времени :(

Плохой, совсем плохой спектакль. Абсолютно согласна - ощущение, что ты смотришь Кривое Зеркало Петросяна. Начало обещающее - комедия положений, далее почти трехчасовой бред. Вележева ни о чем, Гуськов туда же. Один луч света - Аронова. Великолепна и бесподобна, даже в такой чуше. Все заигрываются, режиссер, наверное, прилично пил, коли сочинил такой бред. Переодевания пошлые, юмор примитивный. В зале либо люди, сильно желающие уйти, либо хохочующие в традиция Аншлаг Аншлаг. Как же жалко, что в любимом Вахтангове есть такие спектакти... Ну, шли на Аронову - ее и получили, хоть и в таком виде)

Это какое же вчера у нас с мужем было разочарование от спектакля" Обычное дело" в любимом, уважаемом нами театре им.Вахтангова, что я не поленилась сесть и написать отзыв об этом ужасе для всех тех, кто собрался или думает идти на эту комедию. Во- первых, хотелось отдохнуть после тяжелой трудовой недели и пойти на легкую комедию в исполнении чудного, звездного состава актеров. Купили билеты, а они далеко не из дешевых( сидели в 15 ряду партера, в центре за 2900 рублей каждый), во- вторых, полагались на имя театра, на его традиции. И что получили... Получили скучный, примитивный сюжет, самодеятельную игру актеров( даже великолепная Мария Аронова не вытянула этот спектакль), переигрывание и отвратительное заискивание молодого состава перед публикой, дебильные, нелепые шутки... Уже на 15 минуте хотелось встать и уйти поскорее из этого безобразия. Гуськов ломался в своей главной роли, жеманничал. Актеры сами, наверно, понимают, что это неудачный спектакль, оттого и нет той творческой энергетики между зрителем и сценой. Едва дождавшись антракта, мы поспешили к выходу. И были в таком решении не одни. Многие с разочарование или, наоборот, с облегчением, покидали театр. Мне жаль и печально, что такие антрепризные, глупые комедии ставят на такой великой сцене столицы.