Не знаю, как так получилось, но само произведение не читала, и очень переживала за ГГ, хоть он этого и не заслуживает))) Офигенное произведение и исполнение!

Видела предпремьерный показ, летом уже писала о своём впечатлении.
И попросилась снова посмотреть в ЖЖ-сообществе МосКультУРА. Почему так?
Театр, спектакль в нём, словно живой организм, это, что само собой, не статичное что-то.
Ну а тем более: прошло время…
Изменилась я, поменялся мир вокруг меня, наслоились всякие-разные впечатления – и смотришь уже совсем иначе на многое. Да и начинаешь замечать какие-то вещи, упущенные в прошлый раз.. И потом – всю сцену целиком одним взором не охватишь. Обязательно засматриваешься на какого-нибудь одного героя, упуская из внимания, что делают другие. И такое бывает. Поэтому, считаю, пересматривать полюбившийся, очаровавший тебя спектакль обязательно нужно. Вот и возвращаешься вновь и вновь. Как к любимой книге.
Что я и сделала.
По-прежнему – любимый персонаж у меня, сыгранный Антоном Беловым, Швохнев.
К нему добавился Глов-младший (Михаил Грищенко).
Со времени первого просмотра прошло полгода, по-моему, артист играет всё лучше и лучше. Он в этом спектакле словно рыба в воде! Кажется порой: душа его словно парит над сценой. Видно, что любит свою работу! Выкладывается на 200 процентов. Во всяком случае: роль сыграна без всяких недочётов, цельно, не было никаких провалов.
Произошла замена актёра, играющего роль Утешительного. На прогоне это был Бородинов.
Сейчас на себя эту роль принял сам режиссёр «Игроков» Олег Николаевич Анищенко.
Подчеркнув гримом и костюмом дьявольскую суть персонажа.
Именно Утешительный заключает договор с Ихаревым (В.Курцеба), бьёт с ним по рукам. В сей миг словно дан старт разложению личности главного героя. С этого момента ему словно море по колено. Никого не жаль.
Игра показана режиссёром как абсолютное зло, всё работает, чтоб выразить эту мысль: нечисть, музыка, колыбельные Инны Желанной из уст девушек-нави. Совесть успокаивающие и усыпляющие, обволакивающие сознание игроков туманом… Спектакль очень энергичный, ритмичный, где-то даже с иллюзорным эффектом (благодаря музыке, «шаманским» танцам, мастерски подобранному освещению, игре света в том числе).

Обожаю поклоны в театре. Здесь они – всегда ослепительные. Спектакль после спектакля. Зал кричит: «Браво!» И всегда аншлаг.
И выходящих после спектакля людей люблю. Идут до метро по нашей милой аллейке и обсуждают, а иные – переживая ещё и ещё раз и молча, а кто-то – задумчиво улыбаясь.
Ведь Театр на Юго-Западе – театр стильный, модный, театр думающих людей.
Меня всегда удивляет, как здесь умудряются всем известные классические вещи показать совершенно в другом ракурсе. И стиль этот неповторим. А спектакли – долгоиграющие, с пролонгирующим эффектом, с эффектом приятного послевкусия. Каждый видит в них что-то своё.
Много слов и похвал можно написать, на скажу одно: «ДО НОВЫХ ВСТРЕЧ!»

А ещё обожаю спускаться в арт-кафе: там мой любимый десерт и жульен. И живая музыка...

Интересно порой бывает посмотреть постановку одного и того же произведения разными театрами. От одной будешь в восторге, с другой не согласишься, а может, и вообще решишь, что не умеют нынче ставить классику, и сама я сделала бы намного лучше)
Но это, конечно, не случай моего любимого театра на Юго-Западе. Гоголь вообще получается у них очень здорово. Игроки на Юго-Западе - это необычно, увлекательно, в меру осовременено, в меру мистично – а как же иначе показать Гоголя, и очень музыкально. Причем музыкальное оформление очень необычно, и поначалу очень удивляет. Это странные народные песни в исполнении Инны Желанной, под которые по сцене движутся девушки нави – потусторонние духи, и практически погружают зрителей в транс.
И на этом фоне развертывается карточная игра, апофеозом которой становится момент игры с участием младшего Глова – тут уже вообще происходит что-то сверхъестественное.
Декораций, как часто на Юго-Западе, почти нет. Только огромные карты-двери и карточные столы, которые буквально оживают в игре.
Все происходит в полутьме, в красных и синих огнях, да и как еще может быть в мистическом Гоголе.
В роли Ихарева Евгений Банифатов. По его словам: «Гоголь — его любимый писатель, он просто без ума от него». А по поводу Игроков он говорит так, впервые увидев постановку: «Как только начался спектакль, я обомлел, настолько точным, тонким и мудрым оказалось прочтение».
И прочтение это не совсем совпадает с книгой, это по мотивам, это своя версия режиссера-постановщика Олега Анищенко. И он же играет Утешительного. Играет мастерски, как, впрочем, и остальные игроки: Кругель - Денис Шалаев и очень необычный Швохнев - Антон Белов. И прекрасен Алексей – Артур Хачатрян.
Концовка спектакля неожиданная. Еще неожиданней, чем у Гоголя. Но спойлера не будет, идите и смотрите!
На мой взгляд, это один из лучших спектаклей на Юго-Западе.

Азарт. Наваждение. Бес попутал или ведьма околдовала. Наслаждение. Умопомрачение от успехов. Жажда сиюминутного обогащения... Кто из нас не сталкивался хотя б с одной из этих человеческих страстей или явлениями?
Игра не только в прямом понимании слова, игра по жизни, играть судьбами, играть людьми, манипулировать. Например, не так давно ещё переживали мы с вами нашествие напёрсточников....

Писателей прошлого, близких мне по духу, могу пересчитать по пальцам. Гоголь самый яркий из них. И лишь по этой причине всегда избегала смотреть спектакли по его пьесам, дабы не расстраиваться. Но вот в минуту ипохондрии никак не смогла отказаться от предложения.
Во-первых, это всё ж Театр на Юго-Западе, и теперь я уж уверена на все сто, что он-то кашу маслом не испортит.
Во-вторых, хореограф Артур Ощепков и фолк-рок певица Инна Желанная.
В-третьих, 40-й сезон, его закрытие (и откроется 41-й этим же спектаклем, надеюсь побывать).
Ну как тут удержаться?
В-четвёртых, это первая премьера после ухода от нас Мастера.
И раздираемая любопытством, вся в волнении пошла. То, что ожидала я, не сбылось, а случилось нечто совсем невероятное. И советую абсолютно всем посмотреть этот триллер, дабы тоже удивиться. Не комедия, сразу говорю. Но смеялись порой, как это обыкновенно бывает в этом театре.
Из всех артистов выделяю на сей раз Антона Белова (Швохнев), которого видела отнюдь не в одной роли.
Он со своей манерой игры, причёской, одеждой Клетчатого как никто вписался в это действо.
Его талант здесь раскрылся ещё больше. Браво, Артист! Большая заслуга режиссёра Олега Николаевича Анищенко, я думаю. Да и сам актёр не промах:-)
Ну и в роли Утешительного понравился, очень, заслуженный артист России Сергей Бородинов.

Что ещё?
Необыкновенные костюмы (Анна Миминошвили), сценография (Анищенко-М.Белякович), коллективное участие в постановке спектакля (Карина Дымонт, и Михаил Белякович, что остались за кадром, и Максим Лакомкин, что удивил в исполнении роли Псоя Стахича Замухрышкина).
Все актёры подобраны так, словно родились для своих ролей: и Фарид Тагиев (Алексей), и Михаил Грищенко (Глов), и Денис Шалаев (Кругель), и Константин Курочкин (Глов-старший). Главную роль (Ихарев) исполняет Владимир Курцеба, ученик Валерия Беляковича. Он и сейчас продолжает учиться на 4-м курсе. Очень хорошо играет, что ж будет дальше, если уже сейчас таков?

Нави были изумительно прелестны: Алина Дмитриева, Ксения Ефремова, Вероника Саркисова, Любовь Ярлыкова.

Весь актёрский ансамбль слаженно работал, в лёгкой манере (во всяком случае казалось, что всё даётся без каких-либо усилий, так смотрелись органично пластические изыски), и это несмотря на то, что спектакль ещё как бы допремьерный. Всё выверено до мелочей, а голос Инны Желанной, её мелодии дополняли почти каждую сцену.

Не было ощущения, что сырой, абсолютно.
Впервые познакомилась с режиссурой Анищенко О.Н. Он настоящий, думающий. Просветлённый. И на его спектакли буду с удовольствием ходить.
Спектакль получился высоконравственный, мудрый, честный. И актуальный.
Финал. Дополненный Анищенко, он не только органичен, но, не побоюсь сказать крамольную вещь, лучше и интереснее, чем у самого Николая Васильевича. Без такого финала пьеса "Игроки" для меня лично была бы беднее. Даже большую крамолу произнесу: пьеса не пьеса без него.
Я тут же, увидев страдания героя, вспомнила слова другого классика: до какой низости может дойти человек?!! Вот так как-то.
Хоть я и трепетно отношусь к классикам, и консерватор до мозга костей, вдруг обнаруживаю, что могу примириться и даже восхищена таким своеволием (его было в "Игроках" немало, все "шалости" авторов спектакля очень милые и ненавязчивые). Браво, Олег Николаевич!!! Вы все меня просто покорили.
Да, как справедливо заметил Олег Лёушев до спектакля, Валерий Белякович чувствовался во всём. Во всём.
У меня самой появились огромные силы жить дальше. Спасибо Театру. Благодарю за приглашение!!!

спектакль в начале держал меня в напряжении, но потом я привыкла к режисуре такой и шикарная игра актеров меня увлекли, вообщем осталась очень довольна, с удовольствием схожу и на другие спектакли в этот театр, всем спасибо за хороший вечер

Моя первая постановка в театре, возможно из-за этого она меня настолько впечатлила. Игра актеров, движения, мимика, игра светом, музыкальное сопровождение итд итп все на высшем уровне. Места расположены близко к сцене, что обеспечивает максимальное погружение. Крайне рекомендую, очень освежает после постановок в крупных театрах (аля на таганке, сатирикон, маковском и тд)