Спектакль в Москве

Идеальный муж

Театр без сцены и занавеса. Это лишает множества красок при создании спектаклей. Сплошное неосознанное говорение актеров.

Не верьте всем абсолютно отзывам. Внимательно читайте.
Были на Идеальном муже и это было первое посещение ШДИ. Резюме-не понравилось. Актёрская игра не убедительна, очень слабая, Станиславский закричал бы "Не верю!" Постановка скучная и очень посредственная. Во время антракта зал закрывается, и на свои места вы не попадете во время антракта, вариант-только стоять, ходить по фойе. Если у вас места в 1 ряду 2го яруса, то имейте ввиду, что в каждом отсеке там стоит по 4 стула, куда, ну, никак не помещаются 4 человека средней комплекции.
В начале 2го акта мисис Чивли поёт: не понятно ни одного слова!!! Не только мы не поняли, но и шушуканье началось вокруг, мол, вы слова поняли?Кто-то что-то понял? Человек 10-15 ушли после первого акта, стулья опустели. А главный герой вообще путал слова( 3 янв.2026) Зачем в пьесе медведь Паддингтон? Ну, зачем? Ну, понятно, что Лондон, но он там вообще был не уместен.
Не рекомендую. Больше сюда не пойдём.

В минувшие выходные я стала гостьей театра «Школа драматического искусства», и это было поистине незабываемым событием!

Театр поразил меня своей красотой и масштабом. Внутри было так много пространства и света, что я словно очутилась в настоящем городе с его закоулками и уютными улочками. На стенах театра можно было увидеть разнообразные картины, а на цокольном этаже, возле буфета, располагалась скульптура рыцаря и множество эффектных небольших скульптур.

В театре есть четыре зрительных зала: «Манеж», «Глобус», «Тау-зал» и «Грот-зал». Все основные горизонтальные блоки соединены между собой атриумом — большим пространством под прозрачным сводом, где можно свободно прогуляться и осмотреть всё вокруг.

Спектакль, на который я попала, назывался «Идеальный муж». Это последняя пьеса Оскара Уайльда, в которой писатель создает идеальную семью, идеального мужа и идеальную жену на фоне экзистенциальных угроз. В этом спектакле есть всё: юмор, страсть и, что самое главное, он был настолько живым, что я переживала за героев, как за своих близких.

Оформлен спектакль был очень изысканно: на сцене красовались камин, изящные статуэтки, люстры и дорогой автомобиль. А лестница, ведущая на второй этаж, придавала спектаклю легкость.

На сцене перед зрителями предстал Роберт Чилтерн, у которого была страшная тайна: когда-то в самом начале своей карьеры он узнал важную информацию, которая считалась государственной тайной, и продал её за баснословные деньги. После этого он продвинулся по карьерной лестнице. Прошло много лет, и Роберт уже и думать забыл о своём поступке, как вдруг в его доме появилась очаровательная незнакомка.

Спектакль был наполнен точными и остроумными цитатами, которые и сегодня остаются актуальными. Особенно мне понравились высказывания Лорда Горинга: «Я всегда так поступаю с добрыми советами: передаю их другим. Больше с ними делать нечего» и «Назначение женщины не в том, чтобы судить мужчин, а в том, чтобы прощать, когда они нуждаются в прощении. Её дело миловать, а не карать».

На мой взгляд, спектакль был классическим, но с интересными и запоминающимися моментами, такими как появление на сцене гигантского медведя.

Я рекомендую посетить этот спектакль — вы получите истинное наслаждение!

Еще одним замечательным спектаклем порадовал нас с Ваней уже любимый Театр "Школа Драматического Искусства", Сцена на Новослободской - комедией "Идеальный муж" режиссера Екатерины Гранитовой-Лавровской по одноименной пьесе Оскара Уайльда. Глубокая многослойная пьеса и прекрасная сценическая версия. Разбирать эту постановку можно долго, но самое главное - каждый увидит в ней что-то свое, что-то близкое, что зацепит и заставит задуматься, а может даже и переосмыслить что-то в жизни.

В своей пьесе Оскар Уальд высмеивает только с виду кажущееся безупречным общество, на самом деле построенное на обмане, шантаже и коррупции. Главного героя сэра Чилтерна закрутило в вихре событий из-за совершенной в молодости ошибки, чуть не перечеркнувшей всю его жизнь, когда много лет спустя в его доме с компроматом появилась давняя знакомая. Он чуть было не лишился и карьеры, и семьи, благо на помощь пришел его друг, то ли от скуки, то ли от желания получить согласие на брак с любимой, решивший выручить бедолагу. С одной стороны, на протяжении спектакля сопереживаешь Чилтерну. Но вот в чем загвоздка - есть и другая сторона медали - он вовсе не жертва обстоятельств, и в свое время сознательно пошел на сделку с совестью ради богатства и высокого государственного поста. Но все же никогда не стоит оценивать человека по его прошлому, ведь бывают разные ситуации и обстоятельства, да и люди, чтобы там ни говорили, иногда меняются в силу возраста, внутренних и внешних обстоятельств. Да и не бывает безупречных людей, ведь ошибок не совершает только тот, кто ничего не делает и не принимает никаких решений, а жизнь сама по себе и есть череда действий и решений. Есть тут еще два персонажа, на которых стоит обратить более пристальное внимание: на миссис Чивли, готовую идти по головам и считающую, что цель оправдывает средства, и на леди Чилтерн, всю такую правильную и чуть не забывшую про главную заповедь брака: "И в радости, и в горе".

Первое, что видят зрители, заходя в зал - это умеренные по величине, ведь сцена достаточно большая, и было бы неразумно заставлять ее целиком, но очень красивые декорации: лестница на второй этаж (балкон над сценой), камин с имитацией огня и подсвечниками, письменный стол с канцелярскими принадлежностями и (тут у меня в голове включается голос Леонида Якубовича, ничего не могу с собой поделать) ааааааавтомобиль! У автомобиля зажигаются фары, и его можно сдвинуть с места, но только человеческими усилиями, ибо он без мотора. А еще в начале спектакля на сцене появляется очаровательный кукольный домик. Я могу ошибаться, но у меня он вызвал ассоциацию с героями, которыми шантажистке удавалось управлять как марионетками. В какой-то момент из этого же домика во время чаепития леди Гертруды, миссис Чивли и леди Маркби появились две ну очень большие чашки, а как иначе, ведь Англия - это обязательно чай, намекая на то, как леди Маркби все раздувает. Над сценой - три красивых люстры. В общем, очень уютно, к тому же, приятную атмосферу создает и свет, то рассеянный, то сфокусированный, но всегда теплый. Это прекрасная совместная работа художника-постановщика Марии Бутусовой и художника по свету Тараса Михалевского. Спектакль сопровождает живая музыка и песни в живом исполнении, ах какие же хорошие голоса у актеров ШДИ. А музыканты, сидящие на балконе над сценой, несколько раз даже становятся актерами.

Приготовьтесь, в постановке есть двое незаурядных персонажей. Первый - это ростовая кукла медвежонка Паддингтона, медвежонка, который всегда мечтал увидеть Лондон. В программке, кстати, не назван героический актер, прыгающий по сцене в душном костюме, пусть и недолго. А второй - это граф Кавершем, очень веселый, такой типичный заботливый папаша. Кто скрывался за гримом я понять не смогла, оказалось - Иван Товмасян. Получился очень трогательный и забавный персонаж, похожий на еще одну ростовую куклу, разряжающий напряженную обстановку, созданную ситуацией с шантажом. Его веселые споры с сыном Артуром Горингом, роль которого исполнил Вадим Дубровин, стали чем-то вроде промежуточных мостиков от иронии к шуткам и обратно. Роберта Чилтерн и Гертруду Чилтерн сыграли Игорь Лесов и Александра Лахтюхова, которая за неделю до этого покорила меня своим талантом в спектакле "Дядюшкин сон", сыграв и там одну из главных ролей. Из того же спектакля я узнала и Алину Чернобровкину, сыгравшую здесь Мэйбл Чилтерн. Миссис Чивли мне немного хотелось повыдергивать кудри, а значит роль Регине Хакимовой вполне удалась, она сумела вызвать нужные эмоции. А Леди Маркби, которую сыграла Ольга Малинина, стала сквозным персонажем - похожие персонажи, похожая игра, оригинальное запоминающееся амплуа. Словно злой гений она перемещается между спектаклями и разносит сплетни.

"Идеальный муж" выдержан в стиле классического театра, но не кажется занудным, напротив - легко смотрится, запоминается, оставляя у зрителей желание вернуться для дальнейшего знакомства с постановками. Лично для меня это тот случай, когда все настолько гармонично, что не к чему придраться, даже если очень захочется. И я уже привыкаю к тому, что спектакли Театра "Школа Драматического Искусства" для меня имеют приятное послевкусие изысканных театральных блюд в идеальных пропорциях с идеальным сочетанием продуктов и специй.

Ожидала большего , поверила отзывам...
Очень слабая игра актёров, образы не доработаны. Шутки банальные, "плоские" . Очень хотелось встать и уйти. Такие зрители тоже были.
Не рекомендую!