Спектакль в Москве

Гори, гори, моя звезда

Музыкальный спектакль «Гори, гори, моя звезда» стал одной из самых заметных и ожидаемых премьер этого сезона. Действие происходит в бурные 1920-е годы, когда люди устали от перемен и стремятся найти смысл в искусстве и жизни. В центре сюжета находится режиссёр Владимир Искремас, который мечтает поставить спектакль о Жанне д’Арк и размышляет о необходимости театра в трудные времена. Его окружают яркие персонажи, такие как влюблённая Кристинка, загадочный художник и идейные противники, что формирует многослойную историю. Постановка впечатляет своей визуальной составляющей: сцены наполнены полётами, танцами и образами, напоминающими картины Шагала и Кандинского, а также эффектными театральными решениями. Спектакль получился цельным, выразительным и захватывающим, стирающим границы между реальностью и фантазией.

Яркая премьера. В нашей истории, какое время - не возьми всегда есть место для подвига и испытания для сохранения "человеческого". 1920-е гг. - как жить в эпоху перемен, творить, выжить и не предать. Сильная и актуальная тема, которая помещена в невероятные декорации авангарда и пестрит огромным кол-вом символов, от яблок до красного коня. Кроме музыки, песен, есть даже акробатические сцены в воздухе. Красиво и эффектно, а также трогательно и цепляюще

Какая задача у Художника? Идти за людьми, создавать то, что они хотят увидеть, или вести людей за собой, культурно образовывать, поднимать, обогащать, формировать взгляды?
В условиях рыночной экономики перед людьми творческих профессий всегда стоит выбор - создавать настоящее искусство или продавать, зарабатывать деньги.

А в политически неспокойные времена, военные, революционные периоды выбор становится ещё серьезнее!
Ведь за свое искусство можно не просто не получить отдачу в денежном эквиваленте,
но и самому заплатить...
своей жизнью.

Об этом новый спектакль Нины Чусовой . Молодой режиссер, горящий своим делом, мечтатель-идеалист - Искремас (Искусство революции в массы) – Никита Худяков - пытается создать театр в маленькой южной деревушке в военное время. Он жаждет творить, жаждет жечь сердца людей, хочет показать им Жанну Д`Арк.

Время действия – 1920-е годы, революция, постоянная смена власти. Сопротивление отовсюду – и от белых, и от красных, и от зеленых, и от простых людей, далёких от высокого искусства и измученных своими проблемами. Но он не сдается. И его звезда продолжает гореть.

Внешние события откладывают существенный отпечаток на литературе, живописи. Не случайно именно в начале ХХ века появляется авангардное искусство -кубизм, конструктивизм, супрематизм. Мир будто распался на тысячи осколков и предстаёт таковым и в работах художников.

«Чем ужаснее этот мир, тем более абстрактно искусство" (Пауль Клее)

Сценография, костюмы созданы в стиле -Малевича, Кандинского – простые геометрические формы, линии. И даже повествование в сюжете, следуя авангардному течению, - раздробленное, реальность перемешана с фантазиями главного героя. В них - летящая муза, возлюбленная, которая спасает его, даёт силы жить.

Летящая девушка словно ожившая картина Марка Шагала. Не просто красиво и эффектно, но и метафорично. И это не единственная параллель с художественным искусством. Наиболее яркая, на мой взгляд, сцена с красным конем. У меня первая ассоциация с картиной - «Купание красного коня» Петров-Водкина, написанная как предчувствие грядущих событий, и являющаяся знаменем, манифестом, символом эпохи.
У красного коня много значений. Это и вызов, бесстрашие, и символ жертвы, победы жизни над смертью. Все значения хорошо ложатся на сюжет постановки.

Нина Чусова -мастер мульти жанровости, она любит и умеет гармонично сочетать танцевальные номера, музыку, акробатику, видеоарт. И эта её работа, на мой взгляд, одна из самых знаковых, мощных и художественно революционных.

В спектакле комичные моменты тесно соседствуют с трагедией. Есть много сцен, показывающих ужас времени, от которых мурашки по коже. Для меня одной из наиболее показательных оказалась сцена с детьми, хоронящими пьяного. Они и венки ему сплели. Какое время – такие и игры у детей.

Есть в спектакле и любовная линия – Искремас и его воспитанница Христина (Крыся). В день премьеры её играла Варя Сурсанова . Я сама тоже влюбилась в эту не кокетливую, диковатую, простую и такую очаровательную в своей простоте девушку с милым говорком.

Постановка получилась самобытной, уникальной. Особенно, мне кажется, проникнутся люди искусства, которым хорошо знакомо это чувство «горения» и боль внешних ограничений. Художник должен быть свободным в своем творчестве! Можно сказать, что Нина Чусова как раз тот самый Искремас, горящая своим делом и несущая искусство людям в непростое время перемен.

В прошедший понедельник на сцене театра на Бронной — сцена на Стромынке состоялась премьера спектакля «Гори, гори, моя звезда». Режиссёр Нина Чусова вложила душу в этот спектакль, это действительно чувствовалось.

Эта история о настоящем творце, художнике, создателе, пусть и немного эксцентричном и чудаковатом на первый взгляд, — но эта история, как мне кажется, не может оставить равнодушным никого! Своей жизнью он осветил судьбы многих людей, а кого-то, возможно, даже спас, вдохновив на перемены, которые время от времени необходимы любому человеку. Таких людей очень мало, и встретить их на своём пути — настоящее чудо. Его имя — Искремас. Он искренне верит в искусство и знает, как оно необходимо каждому человеку, и, конечно, он всеми силами пытается нести его в народные массы, просвещать и вдохновлять окружающих его людей!

Спектакль очень красивый, я сидела и наслаждалась этой необычно оформленной сценой, этими яркими картинами и, главное, интересными костюмами, у деревенских жителей они не только объёмные и многослойные, у каждого героя на костюме присутствует неповторимый орнамент в стиле авангард.

У белогвардейцев и их женщин костюмы более изысканные, в них есть простота, утончённость и шарм. Хочу отметить, что спектакль иллюстрирует непростые времена, а именно период революции, в моментах на сцене нависает напряжение, которое ощущается, в этот момент понимаешь, как это — жить в эпоху великих перемен. В такие времена действительно сложно быть создателем и творцом, театр, да и искусство уходит на второй план, все погружены в свои повседневные проблемы и дела, зачастую многие люди просто выживали как могли, какое уж им искусство и театр?

Искремас видит, что жителям деревни, куда он прибыл, намного интереснее смотреть разнообразные кинокартины да семечки лузгать, им кажется неинтересным искусство, они хотят весёлых гуляний до утра! Зачастую всё, что им нужно, — просто забыться и не думать об окружающей их действительности, ведь они необразованны и далеки от искусства, да и театра.

Прибывшим в деревню белогвардейцам образование и любовь к искусству не чужды, но, как выясняется, им тоже не нужен театр. Они хотят шампанского, весёлых гуляний и песен под рояль, чтобы отвлечься от той суровой реальности, которую они видят ежедневно. Периодически над сценой перед зрителем ввысь взмывает образ Музы, это такой вдохновляющий момент, который завораживал! Благодаря усилиям Искремаса Музе в итоге удаётся оседлать красного коня, который взмывает ввысь, здесь приходит мысль о том, что Муза наконец-то обрела свободу и готова нести вдохновение в народ и приобщать его к прекрасному.

В этом спектакле мы видим, как сложно жить во времена смены власти, когда каждый заботиться только о себе и зачастую безжалостно учитывает лишь свои интересы, многие в эти времена готовы на подлости, предательства и безжалостны по отношению к другим людям. Меня впечатлила актерская игра Варвары Сурсановой, сыгравшей в этом спектакле необразованную деревенскую девушку, которую зовут Крыся, но и, конечно, белый офицер — Богдан Жилин был просто бесподобен, а еще мне очень понравился Александр Семенов в роли художника! Кстати, в этом спектакле зритель слышит живую музыку, здесь задействован целый оркестр! В итоге спектакль получился ярким и интересным, начинаешь понимать, что такое трагикомедия и увидеть пересечение реальности и фантазийного мира, созданного Искремасом.

В премьерной постановке талантливого театрального режиссера Нины Чусовой соединяются все те жанры, которые использует современный театр: вокал и танец под живой оркестр, акробатические трюки и видеоарт. Визуальная сторона спектакля – потрясающая! Смотришь и диву даешься!!!
Главный герой - рeжиссер-самоучка, энтузиаст нового рeволюционного искусства Искрeмас («ИСКусство - РЕволюционным МАСсам»), посвятивший свою жизнь тeатру. Действие происходит в годы Гражданской войны в уeздном городишкe на югe России, гдe, как в калeйдоскопе, смeняются красныe-бeлые-зелeные…
Вся драматургическая линия спeктакля лежит на плeчах главного гeроя, который находится на сцeнe практичeски постоянно. Сложная роль, с быстрыми пeрeключeниями от трагeедии к комeдии, от смeшного к грустному.
Зрители видят мир глазами Искремаса (Никита Худяков), а он, в свою очередь, видит его глазами творца - всe у нeго прeвращаeтся в картины…
В центре сцены сделан круг, символизирующий, что мир вращаeтся вокруг нашeго гeроя, а сам этот мир, cозданный художником Анастасией Глебовой, словно цирк - что-то яркоe и динамичноe.
А еще перед зрителями время от времени визуализируются сны, внутрeнние пeрeживания гeроя, видeния, eго Муза (артистка, воздушная гимнастка, режиссер Ирина Дрожжина), которая спасаeт eго во всeх тяжeлых момeнтах.
Суровая рeальность здeсь тeсно пeрeплeтeна с миром фантазий.
Мы прожили эту историю вмeстe с артистами - волновались, сопeрeживали, и плакали, и смeялись.
Актерам Театра на Бронной приходится здесь и пeть, и танцeвать, и выполнять трюки. И справляются они с этим блестяще!!! Рада была увидеть в Ансамбле любимых артистов Театра Романа Виктюка: Константина Авдеева, Олесю Быкодерову, Марию Дудник и, конечно же, Марию Матто, которой достался здесь и сольный номер (глаз не оторвать)!!!
Открыла для себя артиста Дмитрия Гурьянова (Охрим) – очень понравилась его игра!!! Хорош был и Белый офицер (Богдан Жилин). В целом, актерский кастинг весьма достойный!
У Нины Чусовой получился удивительно лeгкий, воздушный, музыкальный, конструктивистский спeктакль, в котором трагeдия тут идeт рука об руку с комeдией и дажe с фарсом. Браво!!!

P.S. «Гори, гори, моя звезда» был любимым романсом адмирала Колчака…