Что посмотреть в рамках проекта Зелено-Молодо
Открывает проект режиссёрская версия Григория Южакова (художественный руководитель «ВНЕ…ТЕАТР») по автобиографической прозе Булгакова «Записки на манжетах». Спектакль о молодом Булгакове, который пытается сохранить себя в стремительно меняющихся событиях 100-летней давности. В постановке заняты более 30 артистов труппы (актёры, артисты цирка, музыканты, художники), осмысляющих происходящее языками музыки, цирка и драматического искусства.
Спектакль «Звездный билет» по роману Василия Аксенова (1961) — истории о подростках, их бунте против скуки, фальши и запретов, о желании жить не «как положено», а «как хочется». Книга стала символом перемен и была растащена на цитаты.
Постановка — выпускников Школы-студии МХАТ (курс Е.А. Писарева), независимый проект НЕТУПИ. Спектакль не ностальгическая реконструкция, а попытка почувствовать воздух эпохи «где свобода только начинала оттаивать».
Спектакль «П.О.Л.Е.» (Просто она любила его) — сказочный роуд-муви от молодой театральной команды ӨЙ ТЕАТР (режиссёр Аскар Галимов), образованной на базе выпускников мастерской Каменьковича и Крымова в ГИТИСе.
История о трёх столетних старухах (Маша, Проша, Сима) и их корове Маньке, которые отправляются на станцию встречать мужей с войны. Рассуждение о жизни, смерти и любви, о том, что большая любовь сильнее смерти. Перемещение действия в метафизическое пространство стирает грань между воображаемым и реальным, приглашая зрителя в уникальный мир вне времени и пространства.
Спектакль был создан по инициативе актрис Юли Ильиной и Миланы Владыкиной на основе пьесы современного французского драматурга Пьера Нотта «Две дамочки в сторону Севера». Работа родилась в Школе-студии МХАТ, где первые показы проходили в одной из аудиторий и быстро стали одними из самых обсуждаемых в репертуаре школы. Сегодня актрисы уже выпустились, служат в театрах, но продолжают играть спектакль, как одну из своих любимых работ. «Две дамо4ки» — история о любви сестер, смерти, поиске ответов и одиночестве, которое можно прожи ть вместе. Спектакль говорит о сложном и трагичном на свободном и вызывающем языке черной комедии.
Спектакль-альбом режиссёра Эрнеста Маторкина: посвящение музыке как таковой, благодарность её авторам. Спектакль состоит из песен и текстов, которые сформировали то, как режиссёр слышит этот мир. Музыка меняет жизнь вокруг и помогает с ней справиться. Исполняют драматические актёры, преломляющие материал через себя.
Трогательная взрослая сказка о человеке, который однажды просыпается в мире, где исчезло самое важное: память о собственной жизни. Текст написал Артем Шаромов, а режиссером выступил Ираклий Патаридзе.
Зелен о-Молодо — новый проект центра современного искусства Винзавод с музыкальными инди-коллективами и театральными объединениями.
В рамках проекта — детская театральная программа, которая знакомит детей и подростков с актуальным театром на понятном им языке.
Открывает детскую программу спектакль-лекция Анны Потебня и Егора Зайцева из цикла «Театр+школа» — парадоксальное исследование границ поэзии. Зритель приходит на спектакль, но попадает на лекцию. Лектор приходит на лекцию, но попадает в спектакль. Ничего не понятно. Но кто-то обязательно что-нибудь да поймёт.
«ЛА-ЛО-ЛУЖА» —- спектакль для детей от 2 до 7 лет. Это серия этюдов о луже и диалог между взрослым и ребёнком о создании своего чудесного мира, о возможностях и воображении. В спектакле происходят превращения — рисунки становятся тучами, из капель-колокольчиков появляются бархатные лужи, резиновые сапоги превращаются в собак, бабочек и даже динозавра, от маленькой лужицы действие переходит через болото и озеро в океан, где возникают фантастические морские существа. Зритель вместе с актёрами словно участвует в игре-фантазии.
В интерактивной части используется вода, а что может быть лучше, чем поплескаться и поиграть в ЛУЖЕ?
Ася живет в мире любви и согласия, где каждое слово звучит как песня. Но однажды привычный порядок рушится — она впервые слышит ссору родителей. Мир теряет смысл, слова рассыпаются и перестают звучать. Ася отправляется в путь искать исчезнувшие слова, чтобы вернуть речь своему дому. На пути она встречает Город, который умеет слушать, Тишину, которая говорит без слов, и тех, кто помогает понять, что настоящие слова живут в сердце. Этот спектакль — история о потере и возвращении, о звуках, из которых складывается любовь.
Театральная компания Ани Шолохович (BURBURO) — бюро театральных и детских проектов. Создает спектакли, лаборатории и образовательные форматы для детей и взрослых.
Кухня — место и привычное, и загадочное. Прислушайтесь: шорохи и бульканье, позвякивание и шипение, стук ложки о тарелку — все эти звуки рождают особую музыку. А обычные дела оборачиваются настоящим рукотворным волшебством. Вместе с тремя исследовательницами мы отправляемся в путь от шума к созвучию, слышим, как шепчутся кастрюли и дышит тесто.Для ребенка спектакль — это встреча с музыкой и воображением в самом знакомом бытовом пространстве. Обычная кухня открывается как волшебный мир. Для родителей — это спектакль о переосмыслении рутины: о том, что мир ребенка полон открытий даже там, где взрослый видит обыденность.
