Спектакль в Москве

Енгибаров

Не все клоуны весёлые.
Леонид Енгибаров стал первым грустным клоуном в мире и законодателем клоунской пантомимы в 1960-х годах.

Енгибаров отказался от ярких клоунских костюмов, и выступал перед зрителями в обычном пиджаке и кепке. Во время выступлений он заменил смех на движения, жесты и мимику, чтобы передать чувства персонажа более глубоко и эмоционально. Его называли лирическим колуном и колуном-поэтом, ведь помимо клоунады, Леонид писал новеллы, которые помогали ему ставить уникальные номера, пронизанные грустью, глубиной и одиночеством.

Центр режиссуры и драматургии на Соколе представляет потрясающий спектакль Александра Недомолкина «Енгибаров», в котором участвуют актеры Центра драматургии и режиссуры, артисты студии SounDrama, а также студенты кафедры саунд-драмы ГИТИСа из мастерских Валерия Гаркалина, Владимира Панкова, Елены Шаниной и Анны Ардовой.

Сценография спектакля предстаёт перед зрителями в образе цирковой арены, обнесённой бордюром, а зрительные ряды находятся на двух противоположных сторонах, тем самым подгружая в атмосферу настоящего циркового представления. По бокам сцены и на балконах располагаются музыканты, играющие живую музыку.

Лишь только, войдя в зрительный зал, зрители сразу же оказывается в водовороте циркового закулисья, и ещё до начала спектакля наблюдают за артистами Цирка, разминающимися перед представлением прямо на арене.

Это история последнего года жизни Леонида Енгибарова. Телефонный звонок из Парижа с предложением о гастрольном туре во Францию и запрет на выезд чиновника Дудова. Знакомство и романтическая истории Леонида и Марии. Акробатический номер в обруче возлюбленной Енгибарова. Выступления, череда запоев и остановка сердца. Всё это воссоздано из воспоминаний и архивных видео записей выступлений Леонида Енгибарова, а также книг писательницы Марии Романушко, которая очень тепло относилась к артисту.

Тонкий деликатный юмор, хорошая музыка и трогательные монологи, именно из них соткана эта глубокая философская постановка.
И да, этот спектакль вызывает слёзы…

Я не был в театре, кажется, почти год, и это прямо как глоток свежего воздуха. По правде говоря я не ожидал от спектакля чего то сверхъестественного, но неожиданно он оказался, полагаю, одним из лучших из всех, что я видел. Первое -- это сцена. Сначала кажется, что она просто такая, какая есть, но быстро становится понятно, что на другой такой спектакль не сыграть! Далее -- музыка, игра актёров, сюжет, акробатика -- все превосходно. Мне кажется я не видел ни одной ошибки, просто идеал) я под глубоким впечатлением. Дико рекомендую для любителей театра всех жанров

В этом году Леониду Енгибарову - вeликому клоуну, чeловеку, котoрый cделал рeволюцию в циркe, могло бы исполниться 90 лет и в репертуаре театра ЦДР (Cцена на Cоколе) появился спектакль «Енгибаров» - дебютная постановка Александра Недомолкина, в которой наряду с артистами театра заняты также музыканты студии SounDrama и студенты/выпускники ГИТИСа.
Войдя в зрительный зал, публика сразу попадает в цирк – сценa превращенa в циркoвую aрену, на котoрой ужe вoвсю рaзминаются пeред пpeдставлением циpковые аpтисты. Вплотную к разделительному бордюру находятся два сектора для зрителей и боковые ниши, где сидят музыканты. Скупая, но выразительная сценография (худoжник-пoстановщик Мaйя Федосеeва). Всe важнoe, ключевoe беpeтся «в кpупный плaн» лучoм светa, нeзначительноe - прячeтся в тeмноту (худoжник пo свeту Алексaндр Нoвожилов).
Главного героя играет Александр Фокин, внeшний вид котopого пoвторяeт peальный cценический обpaз Енгибaрова: клoунскиe курнocые бoтинки, коpoткие брючки, шeйный плaток в гopoх, пoлосатaя мaйка дa шляпa. Будeт и егo нeизменный рeквизит - чepный дыpчатый зoнт. Актeр даже пoкажет зpителям нecколько нoмеров Енгибарoва!
Роль Леонида режиссер выстроил практически без слов (он же мим!). Благо, невероятно талантливый и пластичный Александр Фокин блестяще отыгрывает все мизансцены и без них. Мы услышим лишь ближе к финалу известное изречение Енгибарова: «Я выхожу на манеж не для того лишь, чтобы смешить «уважаемую публику», а для того, чтобы с ней говорить - о добре и зле, благородстве и подлости, о любви и нежности». Ой, нет! Он еще при знакомстве читает Марии (от лица которой в спектакле и идет рассказ) стихи: «Я карманный вор. Я король карманных воров. Я богат и счастлив. Я почти что счастлив. Вот только жаль, что никто не носит сердце в кармане!»
Спектакль, яркий, невероятно атмосферный и очень музыкальный, однозначно, заслуживает внимания зрителей.
Вся молодая команда исполнителей - кpaсивые, умeлые, азaртные и искренниeе - былa на высотe!!!

Для меня спектакль оказался данью памяти не только и не столько Енгибарову, сколько всем выдающимся артистам нашего недавнего прошлого, талант которых был настолько велик, что не мог вписаться ни в какие рамки, навязываемые обществом или обстоятельствами. И вся эта борьба за собственную индивидуальность, невозможность полностью реализоваться, несвобода и прочие, и прочее, что безусловно и к сожалению было и в жизни, и в карьере Енгибарова, явственно чувствовались в воздухе спектакля с первых же минут. Талант, конечно, всегда пробьётся и найдёт путь к сердцу зрителя. Но цена за это может оказаться слишком высокой.
Именно эта мысль и эти эмоции стали для меня ключевыми, эмоции, которые я эпизод за эпизодом словно по капле сохраняла в себе, накапливала, проникаясь невыносимой нежностью, сочувствием и восхищением к таланту. Надеюсь, мне удалось почувствовать замысел режиссёра Александра Недомолкина. А если и нет, то это моё личное восприятие спектакля.
Александр Фокин создал очень трогательный и невероятно харизматичный образ. Тот случай, когда даже недостатки притягивают.
Очень понравилось сценическое решение спектакля. В какие-то моменты реально чувствуешь себя в цирке, это супер!
И очень понравилась яркая игра молодых актёров ЦДР, будь то главная роль или второстепенная, все были на высоте.
Как всегда в ЦДР важное место отведено звуку. Звучанию. Не важно, стук ли, позвякивание посуды. Звук бьёт точно в цель.
И, конечно, музыка. Живая музыка, не только усиливающая эмоции о происходящего на сцене, но порой словно возвращающая к жизни.
Спасибо театру за этот спектакль!
Сходите

"Ты только не бойся. С тобой никогда ничего не случится, потому что у тебя два сердца. Они рядом, и если в воздухе на секунду замрет одно, то рядом забьется второе. Одно сердце дала тебе твоя мать. А второе сердце дал тебе я. И ничего не бойся".💫
Хочу поделиться с вами впечатлениями о спектакле "Енгибаров" в Театр ЦДР .
Для меня цирк был не просто работой, это целый мир, который я безумно люблю. Его запах, яркость, это вечное праздничное ожидание чуда. И больше всего я всегда любила клоунов, много читала биографий, смотрела про них видео, а вот Енгибаров для меня особая, очень интересная личность. Его называли «клоуном с осенью в душе». Он был философом в гриме, без единого слова, одной лишь мимикой и пластикой мог рассказать целую историю о любви, одиночестве и надежде.
Атмосфера в спектакле чувствуется сразу, как только зрители заходят в зал перед нами настоящий цирковой манеж, а актеры прямо при зрителях готовятся к выступлению, репетируют, разминаются. Режиссеру блестяще удалось передать ту самую светлую грусть, лирику и тонкую иронию, которые были сутью Енгибарова. Спектакль, как карусель, динамично крутится, вот зал дружно хохочет над смешной клоунской миниатюрой, а вот уже замирает от пронзительной сцены, которая берет за душу. Это идеально отражает искусство Енгибарова, который сочетал внешнюю комичность с глубоким философским содержанием.
Александр Фокин , который играет самого Леонида Енгибарова, очень здорово передает его сложный характер! Запомнилась игра и других артистов (Артем Иванников), некоторые сцены, полные тишины и ожидания, просто завораживают, выразительные эпизоды с участием Сергея Маркеева в роли директора цирка, ему отдельный лайк!
И, конечно, особая магия живой музыки! Она всегда придает спектаклю невероятный шарм и глубину. Артисты не только играли, но и пели, и в целом спектакли в ЦДР очень музыкальные, за что я его безумно люблю.
Спектакль - не документальная биография. Те, кто хорошо знает жизнь Енгибарова, заметят, что некоторые факты для драматизма изменили или приукрасили. Но это именно то художественное высказывание, которое позволяет прочувствовать личность артиста. В итоге, это тот спектакль, который стоит посмотреть, если вы цените живой, музыкальный и визуально насыщенный театр. Он оставляет после себя светлую грусть и огромное желание пересмотреть записи, почитать новеллы самого Енгибарова. Как для человека, влюбленного в цирк, я осталась под большим впечатлением.