"Человек, который ждет". По роману Алессандро Барикко “Море-океан”, который я, конечно, не читала (но теперь книга в очереди, обязательно прочту ) ). О чем спектакль... сложно сказать, не ударяясь в пересказ. О жизни, о людях, о судьбах, о любви, о чуде, о справедливости и о море, конечно.
Вообще Сергей Аронин потрясающе умеет делать спектакли именно о людях и о жизни, - о такой, без экшена, аттракционов и шумно кипящих страстей. Такие спектакли-зарисовки или спектакли-притчи, или даже спектакли-сказки. А главное, что меня покорило еще давно, - это то, что режиссер, кажется, всех своих героев любит, и все они получаются по-своему очень милые, хорошие, понятные люди, которым легко сопереживать. Кажется, даже показывая страшные события (а и такое бывает), Сергей Аронин умудряется сконцентрировать наше внимание на чувствах героев, а не на собственно произошедшем.
Так вот, спектакль... Главный герой у нас море, и оно же - отсутствующий на сцене. Вернее, сценическое "море" находится в зрительном зале - как по-настоящему героиня пробует пальчиками ноги, не слишком ли холодная вода!... Именно на берегу моря находится таверне «Альмайер», куда съезжаются самые разные люди, и которых объединяет одно: все они чего-то хотят от моря, ждут решения своих проблем, ищут счастья, вдохновения, здоровья, любви... Нам остается только запоздало размышлять после - а не от общества ли, не от других людей герои на самом деле ждут всего этого? Человеческое море, в конце концов, такое же как настоящее: огромное, опасное, безучастное, оно может быть теплым и ласковым, а может свести с ума и утопить, и самое страшное - не заметив того...
Но я опять отвлеклась.
Начну заново :) Спектакль красивый. На фоне многих и многих постановок в минималистическом стиле (буквально - на пустой сцене), он радует сценографией. Трехэтажная старая таверна, затянутая паутиной (?), уютные кресла, балкон с колышущимися на ветру занавесками, деревянная лестница, покатый берег моря - за все это надо благодарить художника Андрея Климова. Свет здесь тоже хорош (художник по свету Владимир Пивовар).
Актерский состав совершенно прекрасный!
Савиньи - Дмитрий Беседа
Адамс, Адвокат Парпей, Судья, Директор, Полицейский - Герман Андреев
Анн Девериа, Элизабет Анкер, Анна Анкер - Ксения Роменкова
Элизевин, Мария-Луиза Северина, Тереза - Ксения Комарова
Бартльбум - Алексей Багдасаров
Плассон - Евгений Воскресенский
Падре Плюш - Владимир Горюшин
Человек из седьмой комнаты, служанка - Михаил Гуро
Дира, тетушка Матильда - Наталья Златова
Дуд, Поручик Галлега - Сергей Белов (кажется, он)
Вся история у нас немного сказочная, некоторых героев сложно разгадать. Загадочный человек из седьмой комнаты, который, кажется, все это придумал: и таверну, и все происходящее в ней, и все это существует, лишь пока он здесь. Чудесный и почти волшебный мальчик Дуд, умеющий то ли читать сны, то ли насылать сны, он тут вообще больше похож на юного пажа-волшебника из сказки, чем на человека.
И тут же - совершенно обычные люди, просто со своими странностями, как мы все :) Бартльбум, пишущий энциклопедию. Плассон, рисующий море и снова и снова создающий... белый лист. Неверная жена, сосланная мужем на море для исцеления от глупостей. И все остальные...
Два часа мы наблюдаем, как эти люди живут: ищут свое счастье, влюбляются, совершают поступки, преодолевают себя, горюют. Как в жизни, тут есть и смешное, и трогательное, и страшное, и непонятное. Но поверьте - оторваться невозможно и два часа пролетают совершенно незаметно.
Была на премьере. Случайно получилось, что оказались большой компанией. Сговорились троём, но у каждого нашлись знакомые и все перезнакомились. Мнения по просмотре разделились от "это провал", до "потрясающе". Зато все согласились с прекрасной актёрской игрой. Если не понял сюжет - просто смотри - во все глаза смотри. Такого уровня актёры не в каждом знаковом государственном театре играют. Мне же спектакль понравился очень, возможно не восторг-восторг, но вот устойчивая положительная эмоция. По выходу я так задумалась, что уехала в другую сторону на метро. И теперь еще хочу сходить.
А пересказывать сюжет не буду. Да и не пересказать. "Он рисует море морем..."
В таверне Альмайер на самом берегу моря случайно или по воле какой-то высшей силы собрались совершенно разные люди, которых объединяет только одно: они чего-то ждут. Профессор Бартльбум (Алексей Багдасаров, которого мы знаем уже по спектаклям в театре Модерн) ждет, пока найдется для него возлюбленная, которой он пишет письма всю свою жизнь. Художник Плассон (Евгений Воскресенский, часто его видим в сериалах) ждет, когда же море покажет ему свои глаза, которые он сможет написать на холсте. Одна девушка (Ксения Роменкова) ждет своего возлюбленного, а другая (Ксения Комарова) – излечения, которое ей может дать только море. На протяжении спектакля мы наблюдаем, как эти и другие герои меняются под воздействием волшебного морского воздуха и общения между собой. И вдруг неожиданно происходит событие, которое нарушает относительно тихий и спокойный порядок вещей, заведенный в таверне и вокруг нее. Не буду раскрывать интригу, в чем же дело, если вы читали книгу, то поймете, о чем я, а если нет, пусть вам будет интереснее при просмотре спектакля.
В этом спектакле много загадок, намеков, секретов, которые раскрываются или так и остаются неразгаданными. Актеры играют сразу несколько ролей, отчего ситуация еще больше запутывается.
Спектакль очень красив визуально и аудиально. На сцене двухярусное здание таверны, то ли скрытое туманом, то ли как будто окутанное эфемерными паутиновыми парусами. Художник по костюмам, Андрей Климов, создал интересные образы, которые отчасти намекают нам на время, в которое происходят события, а отчасти просто настраивают на романтичный лад. Шум моря и музыка, то расслабляющая, то трагическая идеально встроены в повествование.
Это спектакль, после которого остается очень мощное послевкусие, прошло уже больше недели, как я его посмотрела, и при этом довольно часто его вспоминаю. Здесь есть о чем задуматься, о чем попереживать и чему порадоваться. Ну и конечно – помечтать… вот бы на море!
Режиссер и актер Сергей Аронин всегда выбирает для своих постановок отменную литературу и часто его постановки эксклюзивны. Достаточно редко на российской сцене можно увидеть спектакли по пьесам Дона Нигро и Терезы Ребек, по произведениям Андрея Битова и Милорада Павича. На сей раз Сергей Аронин решил перенести на сцену действие романа Алессандро Барикко "Море Океан". Спектакль называется "Человек, который ждёт", театр "Кашемир" представил его премьеру на сцене Театрального Центра "На Страстном".
Казалось бы поставить спектакль по роману Барикко абсолютно невозможно, но ведь получилось. Море и в книге и в спектакле - главное действующее лицо. Оно герой и жрец, свидетель и наблюдатель, судья и палач. Море прекрасное и море ужасающее.
Художник Плассон (Леонид Трегуб) пишет портрет моря морской водой, Анн Деверия (Ксения Роменкова) приехала к морю, чтобы излечиться от неверности, профессор Бартльбум (Алексей Багдасаров) исследует море, пытаясь найти его предел, а юная Элизевин (Светлана Корчагина) ищет у моря лекарство от детских страхов.
Язык и стиль постановки похож на морскую волну, набегающую на берег: диалоги накатывают друг на друга, стирая следы предыдущих эпизодов. Актеры перевоплощаются, сменяя маски персонажей по несколько раз за спектакль. Странный и захватывающий сюжет течет по замысловатому руслу, выливаясь в финале в кораблекрушение. Выливаясь в историю, увиденную с двух берегов одного страдания. Доктор Савиньи (Сергей Аронин) боится смерти, обманывая себя. Простой моряк (Герман Андреев) среди ужасов и потерь обретает мужество и благородство.
Алессандро Барикко сказал, что есть три сорта людей: те, кто живет у моря; те, кого тянет в море и те, кто из моря возвращается живым. Каждый герой спектакля Аронина, все постояльцы таверны "Альмайер", ищут у моря чего-то очень важного для себя, на столько важного, без чего уже не получается жить. Их море позвало, но не дало ответов.
Сценограф Андрей Климов выстроил на сцене прозрачную конструкцию, напоминающую палубу и оснастку каравеллы, шторы таверны полощутся на ветру как паруса. А сама таверна со всеми ее постояльцами находится в бесконечном плавании, исход которого не ясен. Но до конца так и остается загадкой, кто же таинственный Человек из седьмой комнаты (Михаил Гуро) - то ли сам автор романа, то ли Господь Бог, которому воздаёт молитвы Падре Плюш (Владимир Горюшин).
Если меня спросить, о чем спектакль.. я не смогу ответить уверенно и наверняка. А если мне задать вопрос, понравилось ли мне? Я скажу - да.
«Человек, который ждет» по произведению Алессандро Барикко “Море-океан”. Режиссер, Сергей Аронин написал сценарий и вынашивал идею этого спектакля 10 лет. И теперь есть возможность его увидеть в Театре на Страстном.
Это спектакль не подчиняется привычной логике. Метод действенного анализа, который я попыталась применить, чтобы разобраться, завел меня в тупик. Ничегошеньки я не могу сказать об основном событии, центральном, финальном, главном. То, что однозначно можно определить - это место действия. Таверна «Альмайер», где встречаются все герои. Но так можно было бы сказать, если не прочитать афишу спектакля.. «Встретились там, где кончается море. В месте которого нет. Правда герои об этом пока не догадываются». То есть и с местом не все так однозначно, получается. Но запах моря, бриз и набегающие волны почти физически ощущаются..
Так вот герои: забавный профессор, живущий своей «Энциклопедией пределов», художник, который пишет море морем, роковая красотка, приехавшая излечиться от собственной измены, девушка, которая боится жить… И их истории.
Это глубокое погружение в мир каждого персонажа, причем не только реальные события, но и бессознательное.. тайны, мечты и травмирующие переживания. Будто медитативно качаешься на волнах и плывешь от истории к истории, пока не попадаешь в шторм..
Это было красиво. Главная сцена находилась под довольно крутым углом, подозреваю, что актерам было непросто жить в таких предлагаемых обстоятельствах, но вида они не подавали. И танцевали, и любили по наклонной или ввысь.. Актеры классные. Браво. Мне очень понравились образы, которые они сотворили. Не было проходных персонажей. Даже те персонажи, про которых не было много информации (Дира и Дуд) стали родными и очень украсили собой спектакль и всю эту морскую сказку для взрослых.
Это было смешно. Местами была шикарная комедия. Было музыкально. И танцевально. И трогательно. И больно. Если отдаться этому океану на почти что 2 часа (без антракта), то есть шанс ответить вместе с героями на какие-то важные вопросы самому себе.
Все дороги ведут к…морю. Берег моря. Таверна. Случайные постояльцы оказываются в одно время в одном месте. Интригующая завязка. Темы встречи незнакомцев в одной временной точке, и размышлений о том, что их сюда привело не раз касались авторы, как в литературном, так в театральном и кинематографическом мире. Это всегда загадочно, всегда влечёт раскрытие тайн, всегда предполагает интересное взаимодействие персонажей друг с другом. Складывается некая психологическая игра, игра разума, в которой каждый следующий ход зависит от предыдущего, будущее от прошлого.
В своем новом спектакле, премьера которого состоялась 24 и 25 сентября в «Театральном Центре На Страстном», режиссер Сергей Аронин опирается на роман Алессандро Барикко “Море-океан”, в котором описаны события, действительно имевшие место быть в истории, а именно крушение сорокапушечного французского фрегата «Медуза» в 1810 году. Из-за ошибки командного состава, корабль налетел на мель и затонул. Пассажиры вместе с командой эвакуировались на лодках и самодельном плоту, но позднее плот, со всеми находящимися на нём людьми, был брошен командой на произвол судьбы. Из ста пятидесяти несчастных, оказавшихся в водной ловушке, удалось выжить только десятерым людям. До крушения «Титаника», это была самая крупная катастрофа, произошедшая на море. Анри Савиньи, один из персонажей спектакля, реально существовавший, выживший на плоту хирург «Медузы», который был очевидцем ужасных испытаний, постигших тех, кто более недели дрейфовал на плоту. В последствии французский художник Жерико, знакомый с Савиньи и слышавший его рассказ, под впечатлением от трагедии, написал известное полотно «Плот «Медузы», которое сейчас хранится в Лувре.
Это была небольшая историческая справка, а теперь перейдем к сути спектакля, где по сюжету на самом берегу моря стоит таверна "Альмайер". В ней проживают необычные постояльцы. Художник Плассон (Леонид Трегуб/Евгений Воскресенский), бросивший успешную карьеру, безбедную жизнь в городе и приехавший к морю. Рисовать море. Морем. Каждое утро он выходит на берег с кистью и холстом, и каждый вечер его полотна остаются столь же девственно чисты, как и утром. Ему не дают покоя вопросы, где же у моря глаза и где начинается море. Юная девушка Элизевин (Светлана Корчагина/Ксения Комарова), ищущая лекарство от странной болезни – боязни жить и любить, и именно любовь становится ее исцелением. Она считает, что главное в жизни – жить, и пусть при этом жизнь сожжет до тла. Красавица Анн Девериа (Ксения Роменкова), которую муж отправил к морю дабы из лечиться от любви, вернее забыть любовника, прекратить измены. Странная мысль, ведь море наоборот настраивает на романтический лад и склоняет к адюльтеру.
Ученый Бартльбум (Алексей Багдасаров), изучающий движение моря, пишущий "Энциклопедию пределов". Когда Плассон его спрашивает о предмете исследования, отвечает, что изучает, где кончается море. «Море, оно везде», - парирует ему художник, но ученый не соглашается и говорит, что в какой-то момент оно кончается. Бартльбум каждый день пишет письма своей любимой, женщине, которую еще не встретил. Пишет о том, как проходит день, что интересного произошло, что волнует, и складывает, чтоб потом, когда возлюбленная появится, передать их ей, и рассказать, как жил до встречи с ней. Есть в таверне еще один, более странный, чем остальные постоялец. Он тот человек, который ждет (Дмитрий Беседа/ Герман Андреев). В его жизни безусловная любовь побеждает страх, но проигрывает жажде мщения. Море лечит, но одновременно забирает душу и жизни.
Все эти и другие герои спектакля задают себе и соседям странные, абсурдные, противоречивые, но интересные вопросы. Постепенно начинаешь проникаться укачивающей атмосферой на сцене, и задаваться те ми же вопросами. Получилась в итоге некая странная сказка для взрослых. Море, с его приливами и отливами, непостоянное, безбрежное, волнующее, хранящее тысячи тайн, загадок, становится одним из действующих лиц истории, а может быть это мы, зрители, становимся морем, вливаемся в театральное пространство. Не зря же Анн снимает туфельку и поласкает ножку в невидимых волнах за пределами сцены, там, где кончаются подмостки и начинается зрительный зал. Все приходят к морю со своими мечтами и надеждами, мыслями и чувствами, болью и успокоением. Все стало морем. Все стали морем. Все приходят к морю со своими мечтами и надеждами, мыслями и чувствами, болью и успокоением.
Не буду раскрывать интригу и описывать, каким образом все эти люди связаны между собой, и что ждет их в финале. Предлагаю все увидеть лично. Тем более, что декорации и костюмы к спектаклю выполнены превосходно, взгляд наслаждается и отдыхает, а мозг работает, сопоставляя причинно-следственные связи и сюжетные линии. Действие происходит довольно интенсивно на протяжении всего времени. Длительность постановки 1 час 50 мин. без антракта. Хочу обратить особое внимание, что театр «Кашемир» придерживается уникальной, беспрецедентной концепции. Приобретая билеты на спектакли, зритель получает не только эстетическое удовольствие, вкушая духовную пищу, но и попадает на светский раут, изысканный прием перед началом в фойе театра. Гостей ждет безлимитное холодное, искрящееся шампанское и изысканные закуски к нему. Так как, театр «Кашемир» не приобрел пока собственное здание, а пользуется гостеприимством других театральных площадок, то старается угодить своим почитателям всеми доступными способами. В том числе исключая необходимость приобретать угощения в буфете. Зрители имеют возможность прийти заранее, за час до начала действия, расслабиться и отдохнуть после трудового дня, пообщаться, настроиться на предстоящий показ. Вход в театр начинается в 19:00, начало спектаклей в 20:00. Желаю всем будущим зрителям получить истинное удовольствие от визита в театр «Кашемир» и просмотра спектакля «Человек который ждет»!
Долгожданная осенняя премьера психологического спектакля триллера «ЧЕЛОВЕК, КОТОРЫЙ ЖДЁТ» по роману «Море-океан» итальянца Алессандро Барикко написанного в 1993 году, в постановке режиссера Сергея Аронина в театре «Кашемир»Это история о встрече в таверне «Альмайер» восьми необычных персонажей на пустынном морском побережье. Забавный ученый, художник, пишущий море морской водой, таинственная дама, стремящаяся забыть измену, или загадочная девушка, испытывающая страх перед самой жизнью, каждый из них стремится к чему то, в поисках исцеления или забвения, вдохновения или открытия, каждый, ищет что-то личное. Спокойное действие первой части переходит к действительно интригующей второй, а потом неожиданной третьей, все эти изменения похожи на состояния моря, например штиль или буря сменяющиеся восходом солнца или морским туманом. Кажется, что самый «главный герой» в постановке - море, оно ласкает волнами, приносит радость и требует поступков от героев которым кажется, что каждый из них сам что-то решает в своей жизни. Мы - зрители в зале, тоже чувствуем себя самим морем, когда актриса опускает ножку с края сцены практически чувствуешь морские брызги от ног на себе. Во время просмотра еще меня посетила мысль: надо попробовать порисовать морской водой интересно что получится. Советую не пропустить и обязательно сходить!
Новый спектакль «Человек, который ждёт» прошёл в Театре «Кашемир» по роману Александро Барикко «Море-океан». Режиссёр Сергей Алдонин первый режиссёр , который взялся за постановку этого романа, такого двоякого и сложного.
В таверне «Альмайер» встречаются несколько героев. Дама, которая приехала излечится от душевных травм после измены любимого человека. Художник, который растворяется в море и пишет его кистями из моря. Душевный профессор, ищущий начало моря. Юная девушка, которая боится жить.
Все они не случайно появляются в этом месте. За их монологами и диалогами скрывается какая-то загадка, которую и нужно разгадать зрителю. Сюжет мистический и детективный, который захватывает с первых минут спектакля.
Минималистичные декорации раскрывают историю жизни каждого героя, световое оформление придаёт сюжету загадочности и мистике. Наклонённая площадка имитирует волну, террасы, которые опутала паутина, отсылает зрителя в прошлое героев, развевающиеся шторы, олицетворяют мечты о душевной свободе персонажей.
Спектакль глубокий, очень эмоциональный, который как будто успокаивает и замедляет время, также как море.
Море лечит, оно зализывает любые раны. В этом и есть главная мысль не только сюжета, но и самой жизни.
Море... Оно лечит душевные раны и облегчает физические недуги... Кто хоть раз бывал на море, тот навсегда влюблен в него... Море остается в сердце, море ждет, море зовет назад...
О море, о людях, о чем-то очень важном, но совсем неуловимом новый потрясающий спектакль Театр "Кашемир" режиссера Сергея Аронина "Человек, который ждет" по роману "Море-океан" Алессандро Барикко. Сергей Аронин давно запомнился мне необычностью своих постановок, и эта не стала исключением. Роман "Море-океан" я не читала, поэтому не могу оценить сходство с ним спектакля, да и не хочу, поскольку от постановки в полнейшем восторге. И будь она по роману, по мотивам романа, или вообще сама по себе, - не имеет никакого значения. На полтора часа я полностью погрузилась в происходящее на сцене. Время не шло, оно текло, и свет софитов казался солнечными лучами, а где-то совсем рядом я ощущала море, и человеческие судьбы, пролетая мимо, легко касались меня, словно подобравшиеся к ступням волны.
Наверное, я бы не смогла переключиться после тяжелого дня на такой необычный спектакль, но традиционная встреча Театра "Кашемир" помогла мне, как и всем другим гостям, переключиться и расслабиться. Еще заходя в Театральном центре СТД РФ "На Страстном", моя подруга прокомментировала: "Как тут все изменилось!" Но на самом деле просто приглушили свет и включили музыку для релаксации, поэтому зрители, переступая порог, сразу оказывались в уюте и спокойствии. Стоял стол с шампанским и официанты с легкими закусками. Нет, это не премьера, - это традиционное приветствие Театра "Кашемир". Люди расслабляются, общаются, настраиваются на нужный лад. Мне кажется, это гениальное решение! Потому что в других театрах, попав буквально с корабля на бал, люди заходят в зал задерганные, уставшие, со множеством отвлекающих мыслей в голове, что очень мешает погрузиться в постановку.
В спектакль "Человек, который ждет", погружаться не сложно - декорации, музыка, атмосфера сразу помогают почувствовать себя в таверне на морском берегу под теплыми солнечными лучами, обдуваемой легким морским бризом. В эту же таверну съезжаются люди, которым нужно лекарство, исцеляющее душу, сладкая микстура, что подсластит горечь жизни, знамение, указывающее верный путь. Художник-маринист, неверная жена, больная девушка, падре, у которого на все случаи жизни есть свои молитвы, одинокий профессор, мужчина, не называющий своего имени и мужчина, никогда не выходящий из комнаты, - здесь каждый встречается со своей судьбой, какова бы она ни была. Вроде бы, все они случайно собрались в одном месте в одно время, но море, подобно тонкой нити, начинает связывать их между собой. Море как лекарство, море как дорога к себе, море как сама жизнь - то спокойная и ласковая, то с головой накрывающая грозными штормовыми волнами, то, подобно штилю, умиротворенная и тихая. Кого море не убьет, того, возможно, излечит, и тот обретет себя.
Мы с подругой сидели у сцены, подруга шутила: "Сейчас откроют занавес, а там декорации до потолка". Не знаю, как она угадала - декорации действительно грандиозные: деревянный наклонный помост и двухэтажная конструкция с двумя лестницами и балконом. Действие, в основном, сосредоточено на первом этаже и на помосте, но есть очень красивые сцены наверху. Поэтому, если вам важно видеть всю картинку целиком, лучше садиться, начиная ряда с пятого, как мне кажется, и чуть левее от центра. Но если вы хотите практически стать частью постановки, прочувствовать каждого персонажа, то садитесь ближе к сцене. Я очень прониклась каждым! Тем более, некоторых из героев играли любимые актеры разных часто посещаемых мной театров. Например, Алексей Багдасаров, сыгравший профессора Бартльбума, Евгений Воскресенский, сыгравший художника Плассона, и Дмитрий Беседа, сыгравший Савиньи. Вообще, актерский состав был замечательный, и каждый персонаж был таким искренним и настоящим, что мое сердце действительно сжималось от их рассказов о своей жизни, о себе. Но больше всех меня тронули Анн Девериа, роль которой исполнила Ксения Роменкова (она же сыграла Элизабет и Анну Анкер) и Элизевин, роль которой исполнила Светлана Корчагина (она же - Мария-Луиза Северина и Тереза). Две женщины с противоположными характерами и противоположным отношением к любви, но одинаково несчастные.
Легким дуновением морского бриза пронеслись полтора часа спектакля, оставив на моем лице несколько соленых капель, а на ладошках несколько прилипших песчинок. Спектаклем "Человек, который ждет" Театру "Кашемир" удалось перенести меня на морской берег, где я стала свидетелем сразу нескольких историй. Историй о людях, об их чувствах, об их мыслях, об их грехах, - об их жизнях. Было или не было, или что было, а чего не было, - я не поняла, и по роману Барикко, видимо, не должна была. Однако, книгу я все же купила, чтобы еще раз насладиться обволакивающей прохладой этого чарующего текста. Может быть, теперь частью этой морской легенды станет и моя история...
Были ли у Вас когда - нибудь надежды, связанные с определенным местом?
Когда я приеду к морю, то…
Излечусь, убегу от одиночества, разберусь в себе, обрету любовь, нужное вставить.
Человек жив, пока он живёт надеждой. Но что, если надежда - лишь призрачная иллюзия?
Вот и герои спектакля режиссера Сергея Аронина “Человек, который ждёт” по произведению Алессандро Барикко “Море-океан” театра “Кашемир” собрались в одном месте -таверне Альмайер, в надежде на то, что именно здесь, у моря, сбудутся их мечты.
И забавный профессор (Алексей Багдасаров), пишущий Энциклопедию пределов (Где у моря край?), и красивая дама Анн Девериа (Ксения Роменкова) в поисках себя, и художник Плассон (Евгений Воскресенский), рисующий море морем и девочка Тереза, надеющаяся выздороветь (Светлана Корчагина), и падре Плюш (Владимир Горюшин), и, наконец, человек из седьмой комнаты (Михаил Гуро)- все они, совершенно разные по характерам и интересам, вдруг объединились в едином порыве, все они надеются на изменения в их судьбе.
Появление же Савиньи (Дмитрий Беседа), Адамса (Герман Андреев) Диры (Наталья Златова) и Дуда (Сергея Белова) служит водоразделом в попытках постояльцев таверны разобраться в себе.
Чего они действительно хотят? Истинны ли их желания? Словно под увеличительным стеклом, мы видим, как спадает шелуха иллюзий, как происходит возврат к истиному “я”, очищается разум, как исцеляется душа. Но путь этот нелегкий, болезненный, тревожный.
Словно море, играющее волнами, развивается сюжет. От полного штиля и лёгкой ряби - весёлых диалогов, действие переходит к более серьёзным “волнам” - когда море волнуется, когда наши герои вдруг прозревают, осознают свои иллюзии, постигнув горечь разочарования, начинают с ними бороться, а кто-то и подчиняется воле судьбы.
Трагедия на плоту - аллегорический образ, пример жизнестойкости, выбора, воли, отказа. Словно на плоту, наши герои идут по жизни : кто-то соскальзывает в пучину, кто -то остаётся на плаву, но какой ценой?
Отдельного внимания заслуживает и музыка. Она, словно море, обволакивает нас, благодаря ей спектакль можно смотреть и с закрытыми глазами, только лишь слушая музыку и диалоги.
Сценографическое решение Андрея Климова - сцена выстроена, словно палуба корабля, но она неровная, будто корабль накренился и все стараются на ней удержаться, очень удачно передаёт характер размышлений героев.
К окончанию действия один из героев произносит -таверна Альмайер -она нигде и везде.
Так была ли она, были ли люди в ней? Это неважно. Важно лишь то, что пока жива надежда, живы и люди, но хорошо ли жить в плену иллюзий? Об этом и многом другом рассказывает нам этот глубокий, многослойный, сложный, несмотря на кажущуюся лёгкость, спектакль
Роман «Море-океан» итальянского писателя Алессандро Барикко (известного нам по «Легенде о пианисте»), легший в основу инсцанировки, напоминает и притчу, и поэму в прозе, и приключенческий роман.
Декорации и костюмы придумал художник-постановщик Андрей Климов и выполнены они так пpeвосходно, что помогают зрителю быстро пoгpузиться в атмocферу спектакля и почувcтвовать ceбя на мopском беpeгу, в тaвернe, oбдуваeмой лeгким мopским бpизом, гдe их ждeт poмантика, мeтафоричноcть и запoминающиeся гeрои. Тем более, что в пoвествование идeaльно вcтроeны шум мopя и музыкa, то раccлабляющaя, то тpaгическая.
Постановка Сepгея Аpoнина пoдобнa нaбeгающeй вoлне - oдин эпизод нaкатывает на дpугой, новый диалог cтиpaет пpeдыдущий.
В нeй нeжное и прекрасное пepeмежается с жecтоким - любoвь пoбеждает cтрах, но пpoигрывает в бoю с жaждой мecти.
Спектакль яpкий, динaмичный, при этом, oчень душeвный, тpoгательный и с хорошей порцией доброго юмopа!
В программку вложен лист, на котором изложена трагическая история крушения сорокапушечного французского фрегата «Медуза» в 1810 году. Как и с кем из персонажей она связана – узнаете, придя на спектакль.
(Отзыв Смирновой Елены)
На прошлой неделе, 24 сентября, подогретые многообещающей презентацией во Дворце на Яузе, мы с Катериной направились в Театральный Центр на Страстном, чтобы увидеть первую премьеру второго сезона Театра «Кашемир» - спектакль «Человек, который ждёт» по роману Алессандро Барикко “Море-океан”.
Нас встретило приглушенное синеватое освещение, с порога погружающее зрителей на морское дно, и неизменный фуршет с неплохим игристым (это часть концепции вступившего во второй сезон театра - система «все включено», чтобы можно было расслабиться, и не думать об очередях в буфете).
Режиссер Сергей Аронин взялся за непростое, многоплановое произведение - человеческие истории, которые разворачиваются по ходу действия, а персонажи сближаются и отдаляются друг от друга подобно приливам и отливам. Получился многоплановый спектакль-настроение, ни о чем конкретно (хотя сюжет - он есть), поднимающий острые жизненно-философские вопросы.
Подобрался отличный актерский ансамбль, многие из которых запомнились в «Фауст. Четвертая стена» - например, яркий убедительный Михаил Гуро.
После поклонов зрители разделились на два лагеря, многих огорчило несоответствие хронометража (2:40 в реальности против 1:50 на сайте), но мне кажется, все эти проблемы и страдания разрешил бы компромиссный антракт (но отдаю себе отчет, как непросто раскидываться временем негосударственному театру).
А для всех желающих провести вечер интересно - следующий показ уже 12 октября в Театральном Центре на Страстном - от себя рекомендую серединку пантера по проходу - на первых рядах придется сидеть с запрокинутой головой☺️
Невероятно глубокий и страстный спектакль! Что такое ожидание, мне приходит аллегория " ЗАЛ ОЖИДАНИЯ" или на вокзале или аэропорту! Суета, много людей, но ты ждешь именно своего рейса! ✈️ и вроде сделать ничего нельзя, но так ли это вот вопрос? Или это время ожидания можно с пользой провести 🤔
Как же сделать так, что бы ожидание было полезным, и приятным? Как не зарыться в своём ожидании любимого, счастья, радости от повседневной жизни?
Все эти вопросы и многие другие раскрываются во время спектакля. Ты как бы вживаешься в героев и смотришь, анализируешь, сравниваешь а как Я поступаю? Спектакль очень дерзкий, яркий, динамичный и в то же время очень душевный, трогательный чуткий, но с тонким юмором! Там придётся посмеяться над собой! Как часто мы закрываемся рутиной или занятостью, только что бы не выйти из этой зоны комфорта, как часто мы не хотим принимать счастья, боясь ответственности и радости! Бежим за чем-то большим не замечая маленького волшебства вокруг! Главный герой это - море, и это тоже еще одна аллегория. Где кончается море, и где у него глаза? На эти вопросы пытаются ответить герои, но они даже не замечают как меняются цвет моря, его звук и свет! Море в этом спектакле олицетворяет свободу и счастье, любовь и нежность, страсть и одержимость!
Так как же сделать этот первый шаг, как зайти в свои страхи и начать путь вперёд к своему счастью! Каждый сам отвечает на эти вопросы, открываются для себя тайны, своей души. Эмоции и чуства которые волнами накрывали.
Великолепная игра актёров 🎭, очень проникновенно и душевно играли спектакль!
Впервые побывали в театре «Кашемир».
Перед спектаклем «Человек, который ждет» был фуршет и приятное музыкальное сопровождение на необычных инструментах. Работал фотограф, бесплатные фотографии скачали по ссылке на следующий день. Рекомендую приезжать за час до начала спектакля.
Спектакль смотрели в «Театральном центре на Страстном» рядом с метро «Чеховская». Зал небольшой и достаточно удобный.
Спектакль «Человек, который ждет» несколько сюрреалистичный. Про поиск себя, смысла жизни, преодоление трудностей и психологических травм.
Необычные постояльцы встречаются в таверне у моря. Особенно запомнился художник Плассон, бросивший успешную карьеру и приехавший к морю, чтобы рисовать море морской водой. Поразила юная девушка Элизевин, ищущая лекарство от странной болезни. Любовь исцелила её от боязни жить.
Режиссер спектакля Сергей Аронин вдохновился романом Алессандро Барикко «Море-океан». В романе описаны исторические события крушения французского фрегата «Медуза» в 1816 году. Корабль налетел на мель в 50 километрах от берега. Пассажиры и команда попытались эвакуироваться на лодках и самодельном плоту. Однако плот был брошен командой на произвол судьбы.
Плот дрейфовал больше недели, из ста несчастных выжили только десять человек. До крушения «Титаника», это была самая крупная морская катастрофа.
Несмотря на грустный сюжет, спектакль получился светлым и философским. Шум моря воспринимался как медитация. Понравились декорации, костюмы и освещение сцены.
На выходе из театра дарили десерты с логотипом театра. Угощение в упаковке, удобно. Очень приятна такая забота о зрителях. Было ощущение, что посетили одновременно важное светское мероприятие и спектакль.
Роман Барикко мне лично показался очень сложным. А вот спектакль понравился. Роли Савиньи и Анн Девериа прекрасно исполнены. Именно так себя ведут, та кие эмоции испытывают люди, когда из случайной искры зарождается большое, сильное чувство. Уже после спектакля я с удивлением узнала, что эта история, оказывается, имеет под собой реальную историческую основу. А Анри Савиньи – вполне реальный человек, хирург, выживший после крушения корабля Медуза, произошедшего в 1810 году. Сейчас ищу информацию по этой истории. В свете вновь открывшихся фактов ужасно захотелось пересмотреть постановку еще раз.
То, как коллективу театра удалось передать атмосферу, характеры, интригу романа «Море-Океан» - это просто что-то невероятное. На сцене творилось настоящее волшебство. И волшебством была окутана вся обстановка в театре. Блестяще исполнили свои роли Дмитрий Беседа и Ксения Раменкова. Да и вообще игра всех актеров на очень высоком уровне. Фуршет перед спектаклем тоже, думаю, никого не оставил равнодушным. С большим удовольствием попробовала бутерброды с хамоном и красной рыбой. От шампанского, правда, пришлось отказаться. Но на следующий спектакль приеду на такси и тогда уж его тоже обязательно попробую.
Мне удалось попасть на премьеру 24 сентября, чему я безмерно рада. Атмосфера таинственности началась еще в фойе. Специфическое освещение, создающее ощущение морской глубины. Музыка в стиле лаунж со звуками волн. И совершенно роскошный фуршет: шампанское, бутерброды с хамоном и красной рыбой. Я еще переживала, что слишком рано еду. Но в итоге отлично провела время. Сам спектакль просто невероятный. Настоящий психологический триллер с глубокой философской подоплекой. В месте, которого нет, на берегу безымянного моря, собираются люди, каждым из которых движут свои страсти и желания: познать истину, увидеть чудо, убить врага. Для меня это сюжет о том, что жизнь и судьбу человека определяет то, чем он сам наполнен. И о том, что месть и ненависть убивают вернее ножа, а вот любовь всегда остается жить. Оригинальный роман я не читала, но теперь прочту обязательно.
Сам театр Кашемир понравился отношением к зрителю.
Первое, что приходит на ум: здесь уютно.
С первого этажа свет был приглушен, и играла приятная музыка.
На втором этаже мы обнаружили игристое, как морской прибой, вино и закуски - особенно порадовали канапе с красной рыбкой - всё же у нас морская тема.
Необычное бирюзовое свечение, то ли потому что это их корпоративный цвет, то ли снова визуальное сходство с водой, ну море же.
Вот и настало время идти в зрительный зал:
Действие происходит только в таверне на морском берегу и на причале неподалеку от нее. Без смены декораций, но достаточно динамично.
А вот атмосфера неоднозначная: напряжённый драматизм освежается вкраплениями тонкой иронии.
Мы слушаем истории случайных и незнакомых друг другу людей, которых объединяет незримой нитью море: кого-то оно лечит, некоторых успокаивает, иной найдет в нем музу, либо припомнит нечто нехорошее.
И все ждут...
Внезапный поворот событий - и вот собенно сильно раскрывается герой, который годами ждал... мести!
Возможно, не стоит пересказывать финал, но я вышла с ощущением, что все мы немножко те самые "ждущие люди".
На выходе нас ждало ещё угощение: пироженька с эмблемой театра и кодом, где можно найти свои фотографии, сделанные профессиональной камерой перед самим спектаклем.
Были на спектакле с молодым человеком. И в коем-то веке у нас сошлись мнения. Это было супер! Это даже несмотря на то, что я роман читала, а мой парень нет. И я боялась, что ему будет скучно и не совсем понятно из-за количества сюжетных ходов и поворотов. Оказалось, что и без подготовки прочтением первоисточника основная мысль прекрасно считывается. Также хотелось бы отметить талантливую игру актеров. Большинство даже не играли, а именно что проживали судьбу своих героев. В частности, это можно сказать про центральный дуэт Дэвериа и Савиньи. Любовная линия этих персонажей получилась максимально достоверной.
Слышала разные мнения мнения об этом театре. Но вот спектакль "Человек, который ждет" мне понравился. Сделано со вкусом. Хорошо подобраны актеры как на главные, так и на второстепенные роли. Продумано оформление сцены и фойе, где, кстати, перед началом подавали игристое и закуски с морепродуктами. Вообще образ моря присутствовал буквально во всем. Морем, по задумке режиссера, стал и зрительный зал. Так что отдельные монологи актеров были обращены непосредственно к нам, зрителям. Было очень трогательно, доверительно и душевно.
В театр Кашемир я попала только с третьей попытки. Все собиралась, но в последний момент не складывалось. И то, что первым спектаклем, который я увидела, был "Человек, который ждет" - это, думаю, судьба. Прекрасное произведение и прекрасное его переложение на сцену. Совершенно невероятный кастинг. Классный фуршет. Камерная атмосфера. Возвращалась домой полная прекрасных впечатлений. На самом деле, организовать все таким образом, чтоб человеку захотелось еще раз вернуться - это тоже целое искусство. Большое спасибо!
Хороший, теплый, уютный спектакль. Легко смотрится и оставляет послевкусие светлой грусти. Грусти по утраченным возможностям и несбывшимся мечтам. У каждого из героев постановки они свои. Благородные и низменные, важные и сиюминутные и каждому из зрителей наверняка близкие. Мне, например, очень откликнулась линия Девериа и Савиньи. Красивые, искренние чувства, красиво же сыгранные талантливыми актерами.
Как всегда, порадовали и фуршетом, и самой постановкой. Роман Алессандро Барикко я не читала, но теперь прочту обязательно. Спектакль на это очень вдохновляет. Тут все совпало: удачный кастинг, звук, декорации, необычные режиссерские решения и даже частичная вовлеченность зрительного зала в процесс. Но не буду спойлерить слишком сильно. Как мне кажется, одна из изюминок как раз и заключается в эффекте неожиданности.