Театр в Москве

Центр культуры «Сцена»

Были с дочкой на спектакле Щелкунчик 10 января 2026. Такого, простите, говна я давно не видела. Мне жутко неприятно, что я взяла сюда билет и привела сюда ребенка по совету знакомых. Абсолютно не детский. На мой взгляд, это для подростков постановка. Жуткий мышиный король, который орал рэп на весь зал и еще ухитрился сказать "ля" в своем монологе. Это что вообще? Для детей? Осовремененная классика - хуже не придумаешь. Я много где побывала на спектаклях и прекрасно осонавала, что идем мы не на прекраснейший балет "Щелкунчик" в Кремле, что это местечковая постановка, но повелась на рекомендацию опытных родителей, близость расп к дому и, как мне казалось, простоту постановки, адаптированную для маленького зрителя, но то, что мы увидели, - это перебор. Не рекомендую ни театр, ни спектакль. Ужас и кошмар!

Привели своих детей на новогоднее представление Щелкунчик . Дети остались в восторге . Попросили ещё приезжать на детские спектакли . Сам театр небольшой , компактный , очень уютный . Большое спасибо !!!

Очегь мне понравился спектакль "Власть тьмы" на этой небольшой сцене. Прекрасная постановка, молодые талантливые актёры, интересный сюжет. Кстати, этот спектакль играет театр "Двенадцать" Пироговского Университета!

Спасибо огромное за такие интересные и ярко-красачные спектакли,мы с ребёнком смеялись и получили огромное удовольствие от посещения театра,всем спасибо,кто придумал такие театры

Знакомство с театром произошло через постановку «Нежность» театра-студии «Откровение», из серии "Откровенных вечеров". В небольшом, но нетесном зале сцена была невысоким полукруглым помостом. Её обтекали 4 ряда удобных кресел. Первый ряд был сантиметрах в 50 от этого помоста. В целом, было очень приближённо к зрителю, а нас посадили на первый ряд, и действо в самом прямом смысле творилось перед нами. Сценическое пространство было оформлено высокими занавесями из почти хрустального летучего полиэтилена, интересный, гибкий и послушный материал.
Героинь две. Или это одна героиня и её внутренняя ипостась? То есть девушек две, и больше никого. История проста: она рассталась с Любимым по своей горькой воле. Он рыдал, как ребёнок, но они смогли, потому что почему-то так было надо. И теперь она говорит с ним в своих письмах в один конец. О том, как она проживает этот кошмар разлуки, плачет всем естеством, сжимается телом, раскрывается вольной фантазией, потихоньку привыкает, учится жить дальше, улыбаться. Короче, откровенная драма. Знакомая, наверное, всем в том или ином моменте. Она - Алёна Гаджиева - высока, стройна, красива, откровенна, мягко надрывна в кремово-розовом струящемся до пола платье. Её действительно слышишь, её обнажённую боль, острые и по-своему прекрасные чувства.
Другая она – безмолвна, она рассказывает ту же драму танцем. Он был для меня неожиданностью, приятной неожиданностью, потому что никогда не откажусь в удовольствии созерцать эмоциональный танец, отдаваться наблюдению хореографии. Танец был чувственным, и могу предположить многих немного будоражил. Было много достойных приёмов, и резких, и мягких, разных поз и пируэтов. Елена Сортова танцевала всею собой в чёрном, кружевном, в меру дерзком костюме. Ей красиво удавалось обтекать пространство.
Да, были вольности, но всё в рамках. Очень о женском, о мечтаемых чувствах. Режиссёр Сергей Захарин интерпретирует произведение французского писателя Анри Барбюса из конца 19 века. А это было время французских страстей. Хотя какое время не страстей?
Тогда, как последнее время я попадаю в иммерсивные проекты, здесь зритель и героини были как за стеклом друг от друга, но за очень прозрачным стеклом. Впрочем, если не спросишь, не узнаешь, как девушки ощущают присутствие публики при их танце чувств. И даже если они играют чувства, то тела их говорили более откровенно, тут ничего не скроешь. В зале иногда чувствовалась лёгкая неловкость, и мне лично это импонировало.
Полный отзыв: https://flamingovv.livejournal.com/1058059.html