Некоторое время назад в Москве проходила психоделическая выставка, на которой я познакомилась с таким художником как Андроид Джонс. С тех пор я надеялась увидеть его работы в каком-нибудь еще необычном проекте. Таком же необычном, как его творчество. Также, я с интересом обращала внимание на других современных художников, в том числе, уличных. VR программы "Visionary art" и "Street art" в музее "АртДинамикс" позволяют прикоснуться к творчеству девяти современных художников. Не просто прикоснуться, а очутиться рядом с ними, увидеть с разных ракурсов, прочувствовать.
В первой части программы будьте готовы перенестись на улицы Нью-Йорка, Парижа, Токио, Лондона и куда менее известных городов, где творит художник Тайрон Райт (RONE). Выбирая ветхие здания, которые уже отслужили свой век и вот-вот станут частью плана на снос, он в последний раз наполняет их жизнью, изображая на стенах прекрасные женские портреты. Я смотрела и удивлялась, - не каждый фотограф сможет создать такие красивые снимки, имея фотоаппарат и самых красивых моделей, какие рисунки создает Райт. Театры и кинотеатры, ангары, жилые дома, где давно уже на ступала нога человека, вдруг вновь привлекают тысячи людей. Как я его понимаю, мне тоже близка романтика покинутых строений. Благодаря виртуальной реальности я тоже смогла походить по улицам и заброшенным зданиям, увидеть великолепные портреты, но и не только. В программе можно посмотреть фильм, посвященные Райту, а потом побывать в его мастерской и понаблюдать за его работой. Честно говоря, я просто влюблена в его творчество, столько в нем легкости, нежности и тепла, противостоящих холоду пустых рассыпающихся бетонных стен...
Вторая часть программы посвящена Андроиду Джонсу и еще семи художникам. О них нет подробного рассказа, зато можно посмотреть достаточно много работ, находясь в небольшом пространстве. По трем сторонам находятся картины, их можно листать, менять на следующую и обратно. Картины имеют эффект объема, голографии, некоторые похожи на картинки, где для того чтобы понять изображение нужно расфокусировать взгляд. Рассматривать такие особенно интересно. Вокруг летают, словно маленькие кометы, огоньки, их так забавно ловить руками, но надо наловчиться, хотя я справилась сразу. А еще перед картинами таинственно парят свечи, их тоже можно брать и бросаться ими. Все там, - и музыка, и атмосфера, и картины идеальны для медитации. Обстановку, кстати, тоже можно менять, одна из них так вообще похожа на полет в каком-то тоннеле, я чуть в транс не впала. Выходить из этого психоделического пространства не хотелось.
В таком расслабленном состоянии и прекрасном настроении, как после медитации, я и поехала домой. Я обещала себе, что найду этих художников и посмотрю еще их работы. Но в голове пока сохраняются очень яркие картинки этого необычного виртуального путешествия, которое хочется сохранить как можно дольше. Какие разные стили, какие разные работы, какое разное видение мира у Райта и у художников во второй части. Великолепное погружение в современное искусство, после которого есть о чем подумать!
Хотели бы вы оказаться внутри ваших любимых картин? Я – однозначно да! Современные VR-технологии и прекрасный музей «АртДинамикс» позволяют осуществить это желание 😊
На выставке «DEEP IMMERSIVE» есть возможность окунуться в мир зловещего «Крика» Эдварда Мунка, романтичных «Кувшинок» Клода Моне и необычного «Археологического отголоска «Анжелюса» Милле» Сальвадора Дали. Несмотря на то, что на вас будут только VR-шлем и наушники, а передвижение ради техники безопасности только по ограниченному пространству – вы испытаете поистине незабываемые впечатления!
Все три картины имеют свои особенности: с элементами можно взаимодействовать, можно осматриваться на 360 градусов, включая пол и небо, а увлекательный рассказ в наушниках дополнит реальность. Интересно было вспомнить, что имевший с детства слабое здоровье Мунк написал «Крик» как иллюстрацию ужаса перед реальностью, вдохновившись извержением вулкана Кракатау и «кричащей» перуанской мумией из парижского музея. А Клод Моне писал свои прекрасные кувшинки в Живерни на протяжении 30 лет своей жизни, в последние годы уже страдая от катаракты - в цикле 250 картин!
Но наибольшее впечатление, конечно, производит часть «Сны Сальвадора Дали»: управление в этой локации происходит с помощью взгляда: можно оказаться на разных этажах необычной скалистой крепости в виде гигантских человеческих фигур, встретиться с ее странными обитателями и постоять рядом со знаменитыми слонами на длинных ногах, наблюдая, как караван проходит мимо…
Персонал очень заботлив: с каждым проводят подробный инструктаж, настраивают оборудование и говорят, что нужно сделать в тот или иной момент.
Кстати, в «АртДинамикс» есть и другие выставки, например «VISIONARY ART» про символическое искусство, стрит-арт и виженари-арт, и «BEYOND THE GLASS», который перенесет вас в Париж к Моне Лизе и Нотр-Даму.
Очень рекомендую к посещению – это уникальный опыт!
Здесь происходит настоящее чудо: мировые шедевры искусства оживают благодаря виртуальной реальности. Это не просто просмотр картин — это возможность буквально прочувствовать каждое произведение, погрузиться в него целиком.
Особенно впечатлило погружение в мир Эдварда Мунка и его знаменитого «Крика». Мы не просто смотрели — мы взаимодействовали с картиной! Представляете, можно было брать краски прямо с полотна, рисовать ими на виртуальной стене, погружаться внутрь картины и трогать появляющиеся вокруг предметы. А вокруг творился настоящий апокалипсис: извергался вулкан, тянулись чёрные нити, двигались загадочные механизмы.
Не менее увлекательным оказалось путешествие по циклу «Водяные лилии» Клода Моне. Мы словно перенеслись в волшебный мир, где перемещались между залами музея Оранжери, исследовали парк в Живерни, летали внутри мазков краски и наблюдали за творческим процессом мастера через его диалог с другом.
А VR-проект «Сны Дали» открыл перед нами совершенно фантастический мир. Мы могли управлять своим движением через специальные сферы-порталы, встречая на своём пути удивительных персонажей: слонов на тонких ножках, девушку, прыгающую на скакалке, и даже телефон-лобстера, спрятанный в нише статуи. Захватывающее впечатление от VR полета, когда Вам стоит навести взгляд и на портал и УХ и ы уже балансируешь на краю на огромной высоте.
За почти час мы полностью погрузились в альтернативную реальность, успев прочувствовать каждую картину и идею её создателя. Этот необычный способ познания искусства действительно позволяет по-новому взглянуть на известные произведения. Он способен увлечь и детей, и взрослых, пробудить интерес к искусству даже у тех, кто раньше был к нему равнодушен.
Пока мы ждали начало сеанса, сделали яркие фото в фото зоне, здесь она особенно необычное, все сверкает, переливается и трансформируется.
Теперь я точно знаю, что вернусь сюда снова, чтобы исследовать другие программы и открыть для себя новые грани взаимодействия с великим искусством. Это было незабываемое путешествие, которое навсегда останется в моём сердце.
Как познакомить современных подростков с шедеврами мирового изобразительного искусства, чтобы им было действительно интересно? Этим вопросом задаются как родители, так и учителя.
А вот вам и музей подходящий — «АртДинамикс», виртуальную галерею которого мне посчастливилось посетить сегодня. Возрастной ценз здесь 12+, и это правильно: программы тут серьезные, требующие некоторых знаний в области истории и мирового искусства. А для посещения самого действа нужны организованность, умение сосредоточиться, а иногда и способность просто помолчать.
Да, да, в этом музее изучение картин и любование оными — это именно действо, происходящее в виртуальных очках, с виртуальной белой-пребелой правой рукой и выполнением подсказок сопровождающего. Не смейтесь: я вот в картине Сальвадора Дали «Археологический отголосок «Анжелюса» Милле» умудрилась заблудиться, и меня пришлось выводить из подземелья внутри одной из фигур.
Кроме шедевра Дали, в коий неведомыми путями пробрались его же «Слоны» на длиннющих ногах, в выбранной мною программе были ещё «Крик» Эдварда Мунка и «Водяные лилии» Клода Моне. Многочисленные высказывания Мунка о себе, своей семье, природе, человечестве дают понятие о том, почему норвежский художник уделял так много внимания своему знаменитому полотну. Что же касается виртуальной составляющей, то мне больше всего понравилось вытягивать с небес на картине красные полосы самых разных оттенков и рисовать ими в воздухе. Ну, и то, что белая виртуальная перчатка при этом оказалась перепачканной…
Почему «Водяных лилий» у Моне было так много? Почему он не соглашался продать или отдать в музей эти картины до своей смерти? Об этом — ещё одна часть программы в музее. Очень хорошо порелаксировать среди зелени, лилий и воды, особенно после тревожного «Крика» Мунка. Когда вода у ног моих стала прибывать, я решила немного поплавать. А что, имею право в 30-то градусов жары! Думаю, со стороны это выглядело очень смешно!
Для любителей увидеть и узнать что-то новое о мировых шедеврах изобразительного искусства, в музее «АртДинамикс» в данное время предлагается три программы на выбор. Первая — это та, на которой была я. Вторая — стрит арт Тайсона Райта и Galactic Gallery в стиле виженари арт (на английском языке). А кто-то с удовольствием посетит третью программу, чтобы узнать тайны одной из самых загадочных картин мира — «Мона Лиза».
А почему бы и нет? Без скучных лекций и зубрёжки современные подростки быстрее запомнят имена художников и оценят их бессмертные шедевры. А пребывание внутри картин великих мастеров подвигнет их задаться весьма серьёзными вопросами. И начать самим добывать знания — вот что важно!
И уж поверьте мне: последущее обсуждение похода в «АртДинамикс» в классе, кружке или клубе по интересам будет ярким, шумным, и совсем не похожим на опрос «на оценку».

Недавно я посетила Музей АртДинамикс, и это было удивительное приключение! ✨ Проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо» поразил меня своими уникальными 3D картинами, в которых оживают фантастические образы.
Аудиогид добавил интимности, позволяя глубже понять каждую работу и её тайны. Каждый кусочек выставки стал для меня настоящей головоломкой, открывающей новые грани искусства и человечности.
Обязательно рекомендую всем сходить в этот музей - он находится в Архитектурном комплексе "АРМА", всего в 5 минутах от метро м.Курская!
На уровне любителя я давно знакома с творчеством Джузеппе Арчимбольдо - итальянского художника-маньериста 16 века. Его картины, похожие на фигурные пазлы, всегда привлекали мой взор. Поэтому я не смогла обделить вниманием иммерсивный мультимедийный проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо», которой проходит в музее АртДинамикс! 🤩🙌🎉
Выставка, посвящённая художнику, занимает всего одно помещение. Но она так грамотно и увлекательно построена, что больше комнат и не нужно. Переступая порог холла, попадаешь в чёрное пространство с приятной музыкой и большим количеством ярких мультимедийных изображений картин Арчимбольдо. Некоторые из них представлены на стенах в виде 3д реконструкций, а некоторые, как будто по волшебству, появляются прям посреди помещения. Признаюсь честно, меня это впечатлило, хотя за свою жизнь я посетила немало аналогичных мероприятий.
На выставке демонстрируются проекции одних из самых популярных творений Джузеппе Арчимбольдо: картины «Вертумн» и «Флора», диптих «Адам и Ева», несколько картин из циклов «Четыре стихии», «Времена года», «Профессии», а также знаменитые картины-перевёртыши и другие работы кисти великого художника. Причём картины предстают нашему взгляду не в классической форме, а в виде анимационных видео, в каждом из которых, как головоломка, портрет собирается из множества отдельных деталей. Например, портреты Адама и Евы создаются из младенческих фигур, символизирующих потомство прородителей человечества, а портрет Библиотекаря складывается из множества книг разного размера.
Портреты художника аллегоричны, что свойственно для эпохи Возрождения, и точны в плане изображения отдельных элементов (цветов, фруктов, животных), что показывает знакомство Джузеппе с естествознанием, ботаникой, зоологией.
Визуальный просмотр произведений Арчимбольдо прекрасно дополняется аудиогидом. В котором рассказывается о самом художнике и о каждой картине, представленной на выставке. Причём информация подаётся в идеальном количестве. Что очень ценно для восприятия и запоминания.
Оказавшись на выставке, сразу чувствуешь, что создатели провели колоссальную работу. Они как бы разложили картины Арчимбольдо на множество мелких составных частей. Благодарю чему мы видим, как разнообразные предметы, фрукты, овощи, животные волшебным образом собираются в портреты людей. Цельное изображение с подробной детализацией наделяют картины ощущением трёхмерности.
Максимально рекомендую данную выставку к посещению и взрослым людям и подросткам. Такая демонстрация изобразительных шедевров не просто учит нас любить искусство, но и помогает его понять. А это очень ценное качество! 😍🙏🏼
Я посетила мультимедийный музей "АртДинамикс", где представлен иммерсивный мультимедийный проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо». На выставке можно увидеть очень оригинальные картины-портреты художника XVI века.
Джузеппе Арчимбольдо - итальянский живописец, который мастерски использовал технику визуальной иллюзии, создавая загадочные, причудливые головоломки. На его полотнах можно видеть множество деталей, которые гармонично соединяются друг с другом, образуя единое целое - человеческий образ. Эти полотна казались странными, а некоторые современники Арчимбольдо считали его сумасшедшим. Художник известен как автор картин, принадлежащих к числу самых причудливых произведений.
Мы видим мультимедийный зал, где играет тихая музыка, а картины на стенах и полотнах, будто висящих в воздухе, неизменно движутся, оживают, собираясь как мозаика по частям из, казалось бы, совсем разных, порой чужеродных элементов. Слушая аудиогид, мы узнаем об истории создания каждой из картин, лучше понимая и проникаясь замыслом художника и образом картины. У каждой картины своя история, и наблюдая, как собирается картина, мы попутно получаем представление о том, почему именно в таком духе она нарисована, что хотел показать нам художник, какие тайные смыслы он поместил на полотно. Это очень интересно! Мультимедийные картины погружают в мир иллюзий, особенно ярко раскрываемых некоторых визуализациях 3D-формата, когда «вращение» картины происходит непрерывно, и только под определенным углом складывается именно так картина, которую создал художник.
В музее также есть и небольшой зал релаксации с игрой света, и звука. Внутри зала установлены так называемые хрустальные Чаймсы – они создают эффект звуковых волн, способствуя расслаблению и снятию стресса. Действительно, очень приятное пространство для отдыха.
Выставка мне очень понравилась, она очень необычная! Благодаря выставке можно отлично познакомиться с творчеством в уникальным, мало известном жанре. Я открыла для себя талантливого и неординарного художника – Джузеппе Арчимбольдо, соприкоснувшись с его произведениями в новом, современном мультимедиа-формате.
Лениво перебирала на Афише ближайшие выставки и встретилась глазами с галерей VR. Прочла отзывы - заинтересовалась. Да настолько, что поехала в редкий выходной из Солнечногорска на Курскую.
И не пожалела)
Описывать ощущения от картин и взаимодействия с ними в таком формате не стану - у каждого они будут свои.
Отмечу атмосферу: с порога обволакивает чувство уюта - Вас здесь ждали (даже если вы немного опоздали))
И это чувство встречи с кем-то, кто вам искренне рад, не покинет до окончания знакомства с Галереей.
Наш Гид и Проводник в этот новый мир впечатлений и ощущений - Вы выше всяких похвал! Деликатно, внимательно, профессионально вела нас по всей экскурсии и мягко предупреждала о неожиданных поворотах в сюжете)
VR GALLERY, творческого вдохновения и финансовых возможностей вам для пополнения репертуара!
P.S. Небольшое личное пожелание: очень хотелось бы больше внимания уделить картинам Дали; не хватает времени, чтобы погрузиться в них.
Спасибо за нашу встречу!) И до новых встреч!
Мультимедийная выставка "Секреты Джузеппе Арчинбольдо" в Музей АртДинамикс - мир, в котором картины парят в воздухе, оживают, погружают посетителей в сказочное зрелище, в нереальный мир, который видел перед собой художник.
Феерия образов и расслабляющая музыка заставляют забыть о времени. Показалось, что прошло 15 минут, а на самом деле -1,5 часа.
Во-первых, это красиво. Красота влияет на наше эмоциональное состояние, создаёт чувство спокойствия и умиротворения, удовольствия, расслабленности. Простые природные элементы и бытовые приборы оживают под кистью автора, превращаются во что-то неожиданное. Невероятные трансформации. Умение видеть гармонию в окружающем мире, создавать ее в своем пространстве и делиться с другими людьми - это огромный талант, которым несомненно, обладает художник.
Во-вторых, думаю важно учится видеть и ценить красоту в повседневной жизни, независимо от ее формы. Вообще, конечно, удивительно, как воображение могло соединить обычные предметы- овощи, фрукты, продукты, книги, посуда и тд. так, что появляются реалистичные портреты. Это очень оригинально, необычно, завораживающе.
Особенный эффект добавляет полная темнота и мы видим не просто яркие, красочные картины, а мультимедийные образы в 3d - визуализации, которые можно обойти со всех сторон и сквозь которые можно увидеть пространсиво и другие картины.
Изображения появляются и исчезают, движутся и подмигивают - эффект полного погружения в мир иллюзий Джузеппе Арчимбольдо!
Экспозицию можно осматривать самостоятельно, а можно воспользоваться аудиогидом.
Время посещения не ограничено, мы заходили несколько раз, потому что это, действительно, потрясающе красиво!
Ещё в музее есть две совершенно нереальные фотозоны, где можно сделать фантастические фотографии.
Также можно приобрести сувенирную продукцию с изображением картин (магнитики, брелоки, сумки-шопперы).
Недавно посетила это место. Находится на месте бывшего
завода АРМА. Была впервые, очень удобно добираться от метро Курская. Огромный художественный мультимедийный зал.
Там есть выставка и vr зал. А так же очень красивые фотозоны, на которых долго можно залипнуть.
Всё время ушло на выставку и фото зоны, vr посетить не успела, но обязательно исправлюсь в следующий раз.
Выставка Джузеппе Арчимбольдо.
Можно долго разглядывать и видеть свой смысл. Его картины даже психологи используют в своих сеансах.
Сам Джузеппе относился шутливо к своим работам.
Кто-то любил, кто-то ненавидел художника, кто-то просто считал сумасшедшим. Ведь каждый увидит а картине своё, а где-то свою чёрную сторону и двойной смысл. А за счёт 3d формата у меня было ощущение, что я сама часть этих безумных и красивых картин.
Посетили с мужем Музей АртДинамикс, первый в стране художественный мультимедиа зал, расположенный в пешей доступности от м. Курская на территории бывшего газового завода "Арма".
Тут невероятная атмосфера и особенно красиво вечером, современная архитектурная подсветка исторических зданий, круглые бывшие газгольдеры увенчаны перекрытиями, которые проектировал Шухов.
А прикоснуться к мировым шедеврам и даже побывать внутри знаменитых полотен мы смогли благодаря современным VR-технологиям.
В музее расположены две фото зоны, которые настраивают на погружение в мир творчества.
VR Gallery (Виртуальные галереи) предлагает на выбор разные варианты для полного погружения в проекты международных галерей искусства.
Мы выбрали "Beyond the Glass" и смогли не только узнать тайну Мона Лизы, но и осуществить полет внутри картины.
Еще незабываемые впечатления оставило путешествие по собору Парижской Богоматери.
Мы смогли увидеть интерьер Нотр-Дам-де-Пари XVIII века и посмотреть Париж пролетая над ним на тепловом аэростате под звуки музыки Себастьяна Баха, исполняемые на знаменитом органе Кавайя-Коля.
Иногда было мало пространства и хотелось больше возможностей для передвижений, в прогулке по крышам не хватило визуализации ног.
Но легкое головокружение в завершении виртуального путешествия и потеря ощущения времени сохраняли мою веру в волшебное приключение.
Сравниваю свой опыт с прыжком с парашютом в симуляторе и в виар шлеме, в АртДинамикс опыт интереснее и многослойнее, нет адреналиновых ощущений.
Рекомендую к посещению всем неравнодушным к получению нового опыта и любящих узнавать интересные факты о мире искусства.

Сходила на днях в АртДинамикс на мультимедийную выставку оригинальных портретов-композиций Джузеппе Арчимбольдо. Составленные из овощей, фруктов, цветов и других элементов - это потрясающие оптические иллюзии, картины-перевёртыши, причудливые головоломки. Их многослойность открывает большой простор для анимационного творчества, арт-визуализации, создания мультимедиа эффектов.
И студия «Артдинамикс» это придумала и потрясающе воплотила! Всё продумано до мельчайших деталей, картины начинают собираться с нуля, отдельными деталями, которые двигаются, причудливым образом взаимодействуют друг с другом, создавая целый образ. Картины заполняют всё пространство зала, выводятся на стену, пол и даже парят в воздухе – на незаметных глазу проекционных сетках, свисающих с потолка. Единственная картина на выставке, представленная на холсте – это «Воздух»- портрет, составленный из птиц. Но и она не обычна. С помощью проекции одна из нарисованных на портрете птиц оживает, вылетает из пространства картины, садится на раму, а потом вновь возвращается на своё место. Это очень красиво и завораживающе.
Джузеппе Арчимбольдо – гений, экстраординарный и своеобразный художник эпохи Возрождения, создавший совершенно новый, нехарактерный для XVI века стиль.
Подумала о том, что создавать что-то новое, идти в разрез с общепринятыми нормами, критериями довольно-таки рискованно. И в истории много примеров, когда великие новаторы были не понятыми и не оценёнными своими современниками, жили весьма бедно. Джузеппе же очень повезло быть прижизненно признанным! Он имел большой успех при императорском дворе, жил достойной и плодотворной жизнью, Максимилиан II, а позже его сын Рудольф II заказывали художнику копии его картин на подарки политическим деятелям.
Император Рудольф II даже пожаловал Арчимбольдо дворянство, а за собственный портрет в виде Бога садов Вертумна -титул пфальцграфа – дворцового графа-управляющего пфальцем (дворцом) в период отсутствия в нём правящего монарха. Художник изобразил императора очень плодовитым: щёки - персики , нос- груша, губы -вишня ,борода и усы – колосья, семена бобов, а подбородок -мохнатая оболочка каштана. В жизни Рудольфу II не хватало плодовитости - у него не было детей, проявлял политическую пассивность, временами впадая в депрессию. И картина вызвала у него восторг, оказалась очень ресурсной.
А ведь могло быть совсем по-другому, император и с носом-грушей, во времена, когда ещё действовала смертная казнь.
И ведь в некоторых его портретах, помимо всего прочего, отчётливо видится и присутствие сатирического характера. Аллегорически изображая черты характера, художник создавал психологический облик персонажа, высмеивая человеческие пороки. И в портрете императора можно усмотреть не только лестное.
Смело, очень смело! Всё-таки Джузеппе был счастливчиком.
Современные психологи используют его картины в терапии. Если человек не видит картину целиком, а только отдельные предметы, то это говорит о поражениях в головном мозге.
Выставку дополняло приятное успокаивающее музыкальное сопровождение. Посидеть на мягких скамеечках в пространстве ярких красок и волшебства под мелодичные звуки ещё и очень медитативно!