Та, кто умеет слушать

А кто в ответе за нас? (с)

Девочка Элла счастлива жила со своими родителями. После смерти матери отец находит новую жену, чтобы та следила за хозяйством и помогла правильно воспитать дочь. Мачеха приезжает не одна, а с двумя дочками, вместе они быстро прибирают к рукам дом, а отец умирает в одном из своих путешествий. Новые хозяйки прогоняют слуг, а всю работу по дому берет на себя Элла. Так она и работает на них, пока в городе не проносится слух о бале, на котором принц королевства должен выбрать себе невесту.

Кеннет Брана не самый очевидный выбор режиссера при переносе самой классической из всех имеющихся сказок на киноэкран. Он известен тем, что боготворит Шекспира и очень трепетно относился к переносу каждого его произведения на киноязык. В данном случае режиссеру выпал шанс показать всем известную историю под другим углом, при этом оставив все ключевые моменты.

Крис Вайц очень аккуратно и трепетно перенес историю Золушки, при этом позволил себе несколько приемов, которые позволят современным зрителям еще лучше понять сюжет и героев. Введение (в котором в отличие от других экранизаций появляется мама Золушки) и финал вышли у сценариста стандартными, зато середина очень сильно на этом фоне выделяется (все-таки, Бал и Волшебное превращение, как и везде производят наивысшее впечатление на публику). Главные герои получают имена (Элла и Кит) в отличие от других сказок про них. Диалоги превратились в стихи, которые хочется слушать бесконечно, ведь таких слов нельзя услышать в нынешнем мире. Здесь же можно отметить и дубляж, который в данном случае пришелся очень кстати и получился очень уместным и качественным. Главным героям выделяют чуть больше времени на знакомство (охота в лесу) и развитие отношений (бал). Многому нашлось объяснение, например, почему Золушка просто не ушла из дома и не нашла себе другое пристанище? Потому, что она обещала родителям заботиться о нем. Или почему она такая добрая и всегда верит в людей? Потому что так видела мир ее мама. Почему принц, организовав бал, позвал на него девушек всех сословий от крестьянок до благородных девиц? Потому что, хотел сделать праздник для всех и обязательно увидеть на балу Золушку. Но основным новшеством явилось все-таки то, что сценарист рассказал предысторию мачехи, которая, как и большинство диснеевских злодеев, оказывается жертвой обстоятельств.

Огромное внимание уделено деталям и параллелям между новой «Золушкой» и теми проектами, которые могли видеть зрители раньше. Дом, дворец, животные (мыши самые запоминающиеся герои сказки), хоть и чрезмерно рисованные, общая мультяшность – все это невероятным образом подхватывает дух оригинального диснеевского мультфильма. При этом авторы, благодаря современным веяниям, нашли очень земных главных героев – Лили Джеймс и Ричард Мэдден не блещут напыщенной красотой рисованных героев, они не идеальны, зато милы, обаятельны и очень подходят друг другу.

Главными актрисами проекта стоит называть Кейт Бланшетт и Хелену Бонем Картер.
Бланшет, несмотря на то, что карикатурно переигрывает и раздражает, начиная со второй сцены своего появления, со всеми задачами, поставленными перед ней, справляется мастерски. Ей хватает одной улыбки, брошенной невзначай публике, и уже все хорошо понимают, чего можно ждать от ее героини.

Бонем Картер не уступает более титулованной коллеге. Ей достался самый позитивный, жизнерадостный и при этом забывчивый персонаж, который становится душой всего проекта. С возрастом актриса поняла про себя, профессию и киномир практически все, и это позволяет ей с невероятной легкостью отыгрывать свои даже самые маленькие появления на экране.

Стеллан Скарсгард замечательно отыграл вельможу, который пойдет на все ради блага своего королевства. А Хейли Этвелл получила возможность отойти от образа агента Картер и сыграть более дружелюбную и милую маму главной героини.

Создатели проекта массу времени потратили на пошив костюмов, платьев и обуви. С помощью них передаются необходимые образы и характеры, которые актеры воплощают на экране. Сосчитать их невозможно, а художников хочется похвалить за лурмановскую сумасшедчинку, которую режиссер фильмов «Мулен Руж» и «Великий Гэтсби» всегда, с помощью своей жены, привносит в свои проекты.

Благодаря музыке авторы манипулируют эмоциями публики. Когда им необходимо зал плачет и смеется. Как же могут существовать диснеевские проекты без песен? Здесь они тоже есть, но в данном случае, специально отодвинуты на второй план. Это смелый ход и правильное решение.

Не побоялись авторы картины и параллелей с другими проектами компании «Disney». То тут, то там вылезают отсылки к «Красавице и чудовищу», «Рататую», «Холодной сердцем» и многих других.

В миллионный раз компания «Disney» подтверждает старую, всем известную истину, что кроме них никто так не умеет обращаться со сказками, тем более переделывать их для современных зрителей. Вроде бы и сюжет всем знаком и сцены те же, а смотришь их на большом экране и радуешься, как ребенок.

100% Дисней + волшебное ПЛАТЬЕ. Кастинг интересный - семейное сходство у Золушки и отца, и мамы - отличный выбор. Сама Золушка мне понравилась где-то в середине - привыкла. Кейт Бланшетт вовсю наслаждается, и дарит нам яркий и стильный образ.
Костюмы - 100% удовольствие. Вот уж действительно - давным-давно, когда люди умели ОДЕВАТЬСЯ......
Изюминка этой истории в том, что показывает сопротивление Золушки. У нас есть прекрасный фильм с Яниной Жеймо, где она - безропотная девушка, есть мультфильм, где Золушка еще более безропотна, эксплуатируема и унижена. Диснеевский мультфильм несколько смазывал эту тему - казалось, Золушка была "вещью в себе", и каким-то образом органична в своей роли.
Фильм все расставляет по местам: не уходит, потому что обещала беречь дом, Золушка - потому что спит у камина, не сдается - потому что внутренне она все-таки не прислуга, нет у нее рабской психологии, онав любви выросла, и в довольстве воспитана. И эта ее униженность - временная, она не выросла с нею - а это важно. И сопротивление - вот этот мотив чрезвычайно обогащает сказку!
И да, совсем забыла - принц! Отличный принц, хорошо играет, и не целлулоидный, как в мультфильме. Аллилуйя.

Миссия актера и режиссера Кеннета Браны была почти невыполнима.
Во-первых, сюжет «Золушки» настолько избит, что стал уже, пожалуй, самым большим штампом в истории. Снять кассовый фильм с таким сюжетом сейчас, когда зритель одинаково пресытился и сиропно-мармеладными мелодрамами, и мрачно-циничными постмодернистски вывернутыми пародиями, задача не из легких. Кстати, первоначальный режиссер картины Марк Романек покинул студию именно из-за его желания сделать всё по-жестче и по-мрачней, с чем продюсеры (какой сюрприз!) не согласились.
Во-вторых, «Золушкой» студия Дисней задумала продолжить серию ремейков своих мультипликационных шедевров, на этот раз игровыми картинами. Следовательно, она изначально становилась вторичной, рискуя так и не выйти из тени с детства знакомого мультика.
В-третьих, бюджет фильму выделили довольно средний. «Седьмой сын» Сергея Бодрова , например, снятый за те же сто миллионов долларов и со сравнимым звездным составом, несмотря на успех в России, с трудом отбил только сумму бюджета, да еще и был нещадно бит критиками.
В такой ситуации Брана сделал то же, что и любой профессионал на его месте. То есть именно то, что умеет лучше всего. А уж лучше всего он делает, конечно, не комиксы и шпионские боевики, а экранизации Вильяма нашего, Шекспира. Вот он и снял «Золушку» как какой-то микс, к примеру, из трагедии «Король Лир» и комедии «Сон в летнюю ночь».
И, как в волшебной сказке, все составляющие кинопроцесса совершенно неожиданно заиграли солнечными бликами, как 231 грани туфельки Золушки из цельного кристалла Сваровски.
В первую очередь образцовая рекламная кампания с прекрасными трейлерами, в которых главным спецэффектом выступала не компьютерная графика превращений платья и туфелек (хотя она тоже сногсшибательна), а выражения лиц Кейт Бланшетт и Хелены Боннем-Картер.
Хороший сценарий Криса Вайца, в котором Золушка и Принц, такие вроде бы разные, с первой же встречи чувствуют друг в друге родственную душу (роднит их, как это и ни странно в наш циничный век, счастливое детство и правильное воспитание в семьях с живущими душа в душу родителями).
Отличная работа оператора Хариса Замбарлукоса, снявшего перед этим фильм «Мамма миа» Ллойд и «Тор» того же Браны. Он сумел снять танец довольно посредственных (по признанию самих актеров) танцоров, так вкусно и чувственно, что он стал чуть ли не главным украшением фильма, и несомненно войдет в диснеевскую копилку красивых сцен.
Невероятно красивая, сделанная с душой работа художника-постановщика Данте Феррети, начинавшего свою киноработу еще с Пазолини (кстати, наряду с другими он принял участие и в том же «Седьмом сыне»). Каждый кадр картины насыщен цветом и формами, а собранные в нем вещи из разных временных пластов смотрятся вместе очень органично, ничуть не вызывая ощущение эклектичности.
Эстетично точны в отражении состояния души киногероев элегантные и стильные костюмы Сэнди Пауэлл (мои любимые фильмы с ее участием «Хранитель времени» Скорсезе и «Буря» Тэймор). Замечательно сочетание между наследием костюмов мультипликационной диснеевской «Золушки» и полетом фантазии костюмера. Особенно радует глаз контраст между пастельной мягкостью красок костюмов положительных героев и резкими, порой давящими оттенками – отрицательных.
Традиционно диснеевский саундтрек картины, созданный композитором Патриком Дойлем (написавшем много отличной музыки для фильмов Браны, а еще, например, и для «Храброй сердцем») хорош, но самой удачной идеей было использование душевной и теплой старинной английской колыбельной в качестве главной темы. Всего несколькими нотами обозначена глубинная связь характера Золушки с заветами ее родителей, корни ее доброты и внутренней силы.
Ведь Брана не просто сделал ремейк знаменитого мультфильма 1950 года, своим коммерческим успехом практически спасшего студию от банкротства. Бережно сохранив внешнюю форму (вплоть до полного копирования некоторых ключевых сцен), он сильно изменил саму суть знакомой всем истории. В отличии от модной ныне постмодернистской деконструкции знакомого с детства архетипического образа, он его дополнил и даже укрепил. Причем очень простым и ясным даже ребенку киноязыком.
И этот образ мне очень понравился. Его Золушка не просто родилась с даром особой доброты (режиссер как-то сказал, поминая Ганди, что хотел показать доброту как суперсилу), но и была воспитана в этом духе родителями (как и полагается, собственным примером), которые и завещали ей быть отважной, чтобы быть доброй. Впрочем, советскому зрителю образ доброй, но внутренне сильной Золушки конечно же напомнит о замечательной картине чехословацкой студии Баррандов «Три орешка для Золушки».
Отдельными гранями сверкает удачный кастинг. После многих злоключений с поиском истинной Золушки колесо фортуны указало на пришедшую попробовать себя в роли сестрицы Анастасии совершенно незнакомую мне английскую актрису Лили Джеймс. До этого я не видел ни одного сериала или фильма с ее участием- например «Тайный дневник девушки по вызову» , «Аббатство Даунтон» или «Быстрые девушки» с «Гневом титанов». Честно говоря, и остальных актеров, кроме, конечно, Кейт Бланшетт и Хелены Боннем-Картер, я тоже видел впервые. Однако эта совсем новая Золушка просто очаровала меня. В исполнении Лили она в одинаковой мере и не либерально-феминистская, и не консервативно-домостроевская. Внутренне свободная, но с почтением к родителям, тонкая и образованная, но не чурающаяся и тяжелого физического труда, нежная, трепетная, но и смелая, и решительная. Девушка юморная, но без язвительности, добрая и прощающая, но и умеющая дать в нужный момент отпор всяким злыдням. Уверенная в себе, но без наглости, она и равенство в браке принимает не как привилегию, а как обязанность. Внутренняя чистота и невинность у нее невероятным образом сочетается со свернутой, как готовый распуститься бутон розы, сексуальной чувственностью.
Словом, новая Золушка воплощение золотой середины характера именно современной девушки. У неё лицо красавицы из соседского подъезда (тут как раз самое большое отличие от мультипликационной Золушки с идеальным лицом Ингрид Бергман). Зато оно чудесно меняется в зависимости от обстоятельств в диапазоне от некрасиво заплаканной до покраснения носа в сцене с феей-крестной до сияюще тающей от счастья на балу. Принц в исполнении Ричарда Мэйдена – такое же зеркальное, но уже мужское отражение, идеально подходящая вторая половинка. Не метросексуал, но и не мужлан-мачо, он скрывает за юношеской фрондой безмерную любовь к отцу. И любовь у Золушки к её Киту не наигранно первовзглядная, а постепенно, но верно и ровно возгорающееся чувство двух равноправных и достойных друг друга партнеров.
Такая же химия любви ощущается и между родителями Эллы-Золушки. Бен Чаплин и Хэйли Этвелл ( а также Элла в детстве- Элоиза Уэбб) всего несколькими эпизодами смогли передать волшебство счастливого детства в атмосфере любви. Не отстает от них и Король в исполнении играющего во многих фильмах Браны Дерека Джакоби. Он привычно по-шекспировски играет разрывающегося между протокольно-политической необходимостью и отеческой любовью монарха.
Настоящими бриллиантовыми отблесками, конечно же, в фильме играет дуэт контрастной пары Леди Тремейн в исполнении Кейт Бланшетт и Креи-фестнойФеи-крестной в исполнении Хелены Боннем-Картер. Ни разу не встретившись в кадре, они тем не менее образуют классическую пару коверных клоунов. Первая, как и положено, злая и едкая, а вторая – добрая и неловко-смешная. К тому же Бланшетт мастерски, словно певица с диапазоном в пять октав, переходит от самых низких гротесковых нот к высочайшим трагическим. Искренне желаю ей Оскара за это.
Сестрицы – жестокие дурочки (но отнюдь не уродины), сыгранные красавицей Холлидей Грейнджер и смешной Софи МакШера, всегда одетые, как их мультипликационные аналоги, в одинаково аляповато-безвкусных платьях (в отличии от шикарных, но отталкивающе холодных нарядов мачехи), настолько мелочны и ничтожны по сравнению с Золушкой, что невольно начинаешь жалеть леди Тремейн. Всё более по ходу картины третируемая ими Золушка, в каждом кадре вольно или невольно демонстрирующая свое моральное превосходство, тем не менее, ни в какой жалости не нуждается, зарождая в зрителе только глубокое сочувствие и сопереживание.
Неплохо в эпизодических ролях сыграли Стеллан Скарсгорд и Нонсо Анози. Первый, играющий поставившего не на ту принцессу царедворца, тоже может вызвать жалость, как никак не для себя старался. Второй же, чернокожий гигант и доверенный капитан принца, вызывает несомненную симпатию. Кстати, странно слышать обвинения режиссёра в политкорректности в стране, где когда-то служил генерал-аншеф Абрам Петрович Ганнибал. Также хочется отметить Алекса Маккуина в роли важно-надутого и этим страшно смешного королевского глашатая.
Словом, довольно выглядящего на всех презентациях фильма Брану можно только поздравить. Ведь свою практически невыполнимую миссию он всё-таки ухитрился выполнить, как в настоящей старой доброй волшебной сказке.

Очень хорошая сказка! Я про фильм, конечно) Давно ничего подобного не видел на экране!
Картина очень реалистична и смотрится совсем не как детское кино! Конечно, детям младше 6-ти лет на просмотре делать нечего. Но взрослым и подросткам, он вполне придется по душе!
В целом, начало немного бледновато, но с появлением "Креи Фестной" (как она себя назвала)) фильм получил мощный комедийный импульс и дальнейший просмотр пошел на ура!!!
Смутил чернокожий актер. Я, уж часом, подумал, что и представителя меньшинств в сюжет впихнут), но все обошлось)
Итог: если вашему чаду наскучили мультики, то данный фильм отлично подойдет для совместного просмотра! Девочкам, конечно, будет поинтереснее, чем мальчикам.

По мне так "наша советская Золушка" была намного лучше и красочнее, особенно, когда в последний раз фильм перекрасили из черно-белого в цветной. Песенки "дети встаньте в круг..." я не услышала, а увидела до дыр затёртую историю.

'Будь сильной и верь в добро' - по-моему, прекрасный девиз по жизни... А вообще если есть еще добрые фильмы, значит есть еще добрые люди, ведь кто-то же их создал... А фильм именно добрый и ... даже не знаю как его лучше еще охарактеризовать... Брутальным мачо, предпочитающим секс, наркотики и рок-н-ролл точно не понравится... А вот всем тем, кто верит в сказку, точно идти и радоваться красоте и волшебству этого фильма. Я предпочитаю ужасы, но мне понравилось!

Вроде бы и старались, получилось красиво, но как-то недушевно и такое впечатление местами высосано из пальца. Может быть моя "русская душа" никак не может принять зарубежные диснеевские мультики и, возможно, оценка будет субъективна. Но всё таки не что-то.

Старомодная киноэкранизация сказки в духе старого Голливуда (и классического Диснея) или лучше сказать: «в манере XIX века». Рюшечки, дамы и мадемуазели, золотисто-парчовые наряды, сияющая картинка, дворцы и замки. Так, верно, рассказывали сказки в благородных семействах благовоспитанным детям, девочкам-леди и мальчикам в матросках. XX век открыл, внезапно, что у воспитанных на традиционных сказках людей в отношениях могут возникнуть серьезные психологические проблемы: девочки будут страдать от того, что они некрасивы и вообще не принцессы, да еще ждать принцев на белых лошадях, мальчики искать идеальных принцесс, не только «аристократок духа», но и красавиц. Кеннет Брана, знаменитый автор шекспировских экранизаций, приглашенный голливудской цитаделью добра (или зла – в зависимости от) «Уолтом Диснеем» перевести на современный киноэкран классический мультик «Золушку» 1950-го года, обыграл все привычные штампы, но, на мой взгляд, скорее выиграл, нежели проиграл. Потому что произвел тонкую косметическую операцию на ткани классической сказки. Никакого постмодерна, сарказма и переставления кубиков. Осталась все та же чистая сказка, ее пугающий и даже ядовитый для неокрепшей взрослой психики дистиллят. Дети-то как раз разберутся в ней лучше нас самостоятельно.

Принц ищет настоящую принцессу, идеальную, всамделишную, как тот принц из самой короткой сказки в мире про девушку на горошине. Ненастоящей принцессы ему не надо («и даром не нать, и с деньгами не нать»). Но потому он заворачивает с полуслова и полувзгляда испанских инфант. Он, знаете ли, в этом смысле эстет, доктор наук по принцессам. Только вот героини-принцессы в «Золушке», как известно, формально нет. Она ведь как раз про вечный народный миф, что и обычная девушка неблагородных кровей может войти во дворцы и жизнь ее станет сказкой. Золушка у Кеннета Браны принцесса по духу: она красива, мила, храбра и добра. Да и просто: очаровательное дитя. В старых классических сказках (у Перро, братьев Гримм, у датского сказочника) добро подавалось выпукло, на серебряном блюде, так, чтобы не ошибся ребенок – потом этот метод подачи добрых героев назовут «романтизмом». В традиционных сказках чаще всего кто самый красивый – тот самый добрый – как принято думать. Хотя и далеко не всегда. Вариаций легенд множество. Тех же историй о Золушке – тысячи. Поэтому Брана со всех сторон оказывается правым, когда берется за слишком старомодную историю, пытаясь отломать – или скорее согнуть в нужную сторону – цветы морали и стебли сказочных намеков. Его Элла, потеряв отца и мать, упрямо верит, что достаточно быть храброй и доброй, и все будет хорошо. Несмотря на то, что ее ненавидит мачеха и презирают сестры. У Браны красивы все, и мачеха (Кейт Бланшетт), и сестры, и испанские инфанты. Только, как и во всех сказках буржуазного века, подана эта красота соответственно. Мачеха – фам фаталь, роковая женщина, архетип «колдуньи». Сестры – парижские субретки, девицы полусвета, разряженные «по последней моде» - торжество бесвкусицы. Инфанта – «само совершенство» в испанском духе Кармен.

В этом очень красивом и слишком детском фильме (для взрослых и искушенных «Золушка» Браны – очень уж лакомый кусок наивной и парчовой романтики, чтобы растерзать ее на куски; отчего и хочется ее защитить, бросившись на амбразуру грудью) Золушка «идеальна». Как идеальны Золушки в диснеевском мультфильме, в советском старом кино Надежды Кошеверовой и в чешско-немецкой сказке «Три орешка для Золушки». Туфельки, которые здесь играют не самую важную роль – и, кстати говоря, вот именно поэтому – важная смысловая точка. Восклицательный знак, на который невольно обращаешь внимание. Как известно, у Перро туфельки были стеклянные (или хрустальные), у Гримм – золотые. Многолетние споры о том, что Перро на самом деле имел в виду меховые туфельки (французские слова «мех» и «стекло» похожи на слух) ни к чему так и не привели. Хотя взрослый рациональный ум подсказывает, что в хрустальных туфельках ходить, а танцевать тем более, проблематично, большинство считает, что гений Перро выбрал именно стекло по ряду причин. Начиная от мотивов прозрачности, света, чистоты (противопоставленной золе), и заканчивая девственностью (которую можно потерять только раз в жизни и навсегда, как разбить стекло). Кроме того, в отличии от туфелек из горностая, которые можно растянуть по размеру, стеклянные туфли подойдут, скорее всего, только одной. Однако за столетия гениальность выбора привела к обратному результату: ведь хрустальные туфельки могут значить еще и сверъестественное ледяное совершенство. Решение в сказке версии братьев Гримм сестер Золушки отрезать пятку или палец, чтобы ножка вошла в туфлю, предвосхищает анорексию и болезненное стремление девушек XX-XXI века к идеальной фигуре. Не говоря уже о том, что совершенство хрусталя как будто подобно идеальности принцессы, что противоречит духу сказки о Золушке.

Именно это совершенство разбил Дисней еще в 1950-м году, а Брана проделал это рукой мачехи. И сама примерка обуви – ключевой момент сказки – в этой версии не имеет принципиального значения. Потому что хрустальные туфельки в сегодняшнем сознании стали означать скорее торжество формы (и красоту мачехи, например) в ущерб содержанию. Но Золушка – «настоящая принцесса» не потому, что к ее ножке подходит туфелька. Ровно наоборот: ей потому и вручены феей-крестной хрустальные башмачки, что она их заслужила. Своей смелостью, добротой, очарованием и грацией: «принимайте меня такой, какая я есть, или не принимайте вовсе!» Золушка оказывается «настоящей принцессой» не потому, что подделывается под нее, фальшивит и врет, или, скажем, отчаянно стремится к холодному «правильному» совершенству придворного этикета, а потому, что не скрывает того, кто она есть: обычная девочка-простолюдинка. Только добрая и смешливая. И умеет быть любимой и любить. Хрустальные туфельки сделаны по размеру ее ноги только поэтому, и совершенно не олицетворяют собой «совершенства настоящей принцессы», некоего недостижимого аристократического идеала голубых кровей. Если угодно, «она всего лишь» очаровательна и обаятельна, непосредственное дитя. Но принц именно этого «всего лишь» всю жизнь искал.

Чтобы было понятно, о чем мы – лучше привести в пример не вымышленных героинь, а всамделишнюю принцессу при дворе Людовика XIV (в его эпоху издал свои сказки Шарль Перро). Супруга внука короля герцогиня Бургундская, в девичестве Мария Аделаида Савойская, прикатила в Париж в 11-летнем возрасте, очаровав как сумрачного мизантропа Людовика, так и его придворных, вообще говоря, гораздых скорее презирать и высмеивать. Позврослев – она не потеряла обаяния, окончательно завоевав доверие монарха и влюбив в себя весь двор. Кажется, почти все, вне зависимости от фракций и политических партий, сходились в одном: это веселая, добрая, грациозная, остроумная девушка была «рождена, чтобы быть настоящей принцессой» (роковое предсказание: она и умерла принцессой, дофиной в возрасте 27 лет, так и не став королевой). Но самое поразительное, что герцог де Сен-Симон в своих бессмертных «Мемуарах», отдавая под ее описание с десяток страниц, восторгаясь и не скупясь на эпитеты в превосходной степени, сообщает, что она была… некрасива, с обвислыми щеками, да еще и зубы были у нее гнилые (о чем юная герцогиня со смехом шутила сама). Она при этом позволяла себе самое вольное поведение в Версале, и шутки, которые сегодня бы считались дурным тоном – скажем, она делала себе клизму в присутствии Людовика XIV перед походом в театр, над чем, когда это обнаружилось, они оба смеялись. В чем была исключительность ее в эпоху, когда принцесс было множество, и все – «голубых кровей»? За что ее отличали, и так любили, что по ее смерти скорбели так, как ни по кому другому? За ее доброту, возможно. За смелость. За то, что она «всего лишь» была сама непосредственность. За то, что она была, «всего лишь», очаровательное дитя.

Всем привет! Выходные - прекрасное повод провести время со своими любимыми и близкими, да еще и повод есть - Международный женский день и хотя, на самом деле не такой уж этот праздник и международный, хочется поздравить всех девочек, девушек, женщин с этим праздником! Оставайтесь такими же прекрасными, любящими и заботливыми, ведь без вас не было бы нас, мужчин. Но вернемся к нашему традиционному занятию - обсуждению киноновинок, и сегодня мы поговорим о новой кинореинкорнации старой и многими любимой сказки “Золушка”.

Возвращение к классическим сюжетам легко объясняется нехваткой оригинальных сценариев, а сказки - оптимальный вариант для старых - новых фильмов, и хотя сюжет известен многим, стремительное развитие компьютерной графики и иных визуальных приемов, делает возможным возвращение к старым историям вновь и вновь.

В новой “Золушке” все прекрасно. Режиссерская работа Кеннета Брана организована на самом высоком уровне, видимо, работа над такими сложными проектами как “ЖЧ2” и “Тор” позволили набить руку, так что никакого провисания сюжета, или затянутых моментов я не нашел - фильм смотрелся на одном дыхании, хотя сценаристам удалось растянуть небольшой сказку в два часа экранного времени. Актерская игра под стать режиссеру - отличная. На удивление, каждый актер отлично исполнил свою роль, хотя я очень сомневался в Ричарде Мэддене, основываясь на работе в сериале “Игра престолов”, где он с одинаковым выражением на лице блуждал несколько сезонов, пока к его телу не пришли голову волка. Отдельно стоит отметить сцену с Хеленой Бонем Картер, которая в этот раз отошла от привычный мрачных фантастических ролей предлагаемых бывшим мужем, и сыграла фею-крестную. Платья главных героев поражают своей красотой, и прекрасно, что в этот раз обошлось без компьютерной графики, и, по крайней мере платья Золушки и феи - крестной были изготовлены по-настоящему. Возможно, фильму будет выдвинут на премию “Оскар” в соответствующей номинации.

Конечно, не обошлось без неких вольностей в сюжете, но они не портят общей картины, а лишь дополняют сюжет, делая его более напряженным и интересным, так что пока есть возможность, сходите в кино всей семьей, ведь “Золушка”, как и любая другая сказка будут интересна всем, заставляя малышей поверить в волшебство, а взрослых - вспомнить свое детство.

Коротко и ясно - мужу понравилось, а мне настолько, что даже слезы на глазах были несколько раз. Это было 1000 раз прекрасно!!! Если и учить наших детей доброте, прощению и заботе, то такими сказками, как Золушка. Дети хлопали в зале.

Новая экранизация старой сказки, не сильно отличающаяся от литературного оригинала и, в принципе, необязательная к просмотру, но с совершенно роскошной картинкой и по-старомодному обаятельными главными героями. Исключительно для семейного просмотра с детьми.

Двойку поставила за разбитую хрустальную туфельку. Да, фильм Очень красивый, Сказочно красивый. Почему тогда ушло волшебство из Главного предмета? Хрустальная туфелька-это образ чего-то совершенно нереального, что и превращает эту историю в Настоящую сказку. Разбили туфельку-уничтожили самую главную, удивительную, восхитительную, чудесную деталь.

Кеннет Брана учел ошибки предшественников, прежде всего Руперта Сандерса с его "Белоснежкой", и снял во всех отношениях Идеальную Сказку. Я бы сказала, классическую настолько, что это даже немного пугает. Без всяких реверансов комиксам, фэнтези и прочего постмодерна; Добро есть Добро, Зло есть Зло, и обязательно с большой буквы.

И по-моему, получилось здорово. В 2015-м снимать такое простое, наивное и притом роскошное кино - для этого нужна недюжинная смелость. И хотя кому-то "Золушка" обязательно покажется слишком прямолинейной, мне она показалась просто глотком свежего воздуха на фоне постоянной деконструкции жанра и прочих современных увеселений.

Отличное семейное кино. Платья, детали, актеры - все красиво до возмущения. Новый уровень качества и графики для старой доброй сказки. И придраться не к чему. На девочек 5-10 лет и их мам фильм производит неизгладимое впечатление :)

Золушка - это настоящая сказка, оформленная в дорогую, красивую упаковку. Во время просмотра этого фильма, не хотелось даже моргать, настолько все здорово снято. Честно признаюсь, я даже особо не вникала в диалоги, я просто смотрела, смотрела и наслаждалась эстетикой всего происходящего на экране. Актерский состав, декорации, костюмы, да вообще все на высоте, этот фильм заслуживает звания "Лучший фильм года".

Прекрасное кино. Очень доброе и потрясающее красивое. Золушка чудесная. Очень прикольная Фея - крестная очень прикольная. Книжная проблема рохли - отца решена радикально, но делает сказку еще глубже и трогательнее. Все сделано очень тщательно. Я очень взрослая. И тем не менее, мне было и грустно и страшно и смешно. Я всем очень советую.

Как это ни странно, но позволю себе встать в ряд фанатов этой сказки. Сложно передать все ощущения от того, что я увидел. Во-первых это красивая сказка, переполненная сочными красками, красивыми нарядами, интересными персонажами. Во-вторых это милейшая история любви, которая побеждает вселенское зло в лице мачехи золушки, которую так же можно понять. Этот момент мне больше всего понравилось. То есть мачеху не выставили полной злодейкой, как это обычно и бывает. Ей все же дали шанс на реабилитацию. Тем самым детей учат прощать и понимать, что у каждого человека есть свои обстоятельства. Все что происходит в жизни, оно зависит от обстоятельств.
Актерский состав потрясающий, хотя Лили Джеймс мне не очень понравилась. Да красива, но играет не очень уверенно. В остальном все прекрасны, Кейт Бланшетт на высоте, Хэлена Бонэм-Картер как всегда волшебна.

Сказочные съемки, волшебная музыка. Стоит смотреть на большом экране. Чудесный фильм для семейного просмотра.

Восхитительная волшебная сказка! Очень красивые костюмы и декорации, с детства знакомая, детская, но по-прежнему трогательная история, есть классные шутки - чего еще нужно для счастья? Понравилось, даже очень. Лили Джеймс просто красотка, да и Ричард Мэдден молодцом, даже не ожидала, что ему так пойдет роль Принца.

Красочно, добро побеждает зло, девочкам нравится: каждая ведь мечтала или мечтает стать принцессой и носить красивые платья со шлейфами. Туфельки просто фантастические.

Известная всем с детства сказка заиграла новыми красками в руках талантливого режиссера будто бы по велению волшебной палочки феи крестной.
В последнее время на экранах все чаще появляются сказочные истории с хорошо известным сюжетом и не менее известными актерами. Одна только Белоснежка выходила дважды в широкий прокат. Запомнились бесподобная злодейка Шарлиз Терон в роли мачехи из фильма Руперта Сандерса ("Белоснежка и охотник", 2012 г.) и Джулия Робертс в роли все той же мачехи только в фильме Тарсема Сингха ("Белоснежка: Месть гномов", 2012 г.). В 2011 обновляли красную шапочку, но тогда вышла скорее не сказка для девочек, а триллер для тех, кто явно старше 16. Там испуганная Аманда Сейфрид бегает не то от волка, не то от маньяка - убийцы. И, конечно же, память хранит "Малифисенту" с шикарной Анджелиной Джоли по мотивам сказки о спящей красавице. Вот и до Золушки добрались.
Повторюсь, фишка сказочных экранизаций от Диснея помимо исключительной красоты декораций, общего антуража и костюмов, в актерском составе картины. Ещё бы...Фея крестная - Хелена Бонем Картер, а мачеха - Кейт Бланшет! Уже одно упоминание этих фамилий в титрах гарантирует успех! Стоит отдать должное и Лили Джеймс, которая не сдала позиций на фоне звездных партнерш. Милашка Лили органично вжилась в роль доброй Золушки.

Пересказывать сюжет всем известной сказки бессмысленно. Стоит просто насладиться её новой интерпретацией. Красиво, по-детски наивно и по-настоящему волшебно.
Да и вообще...уж очень я люблю сказочные истории.

p.s. искренне советую нашим столичным девушкам смотреть подобные сказки чаще и не забывать о том, что принцы все-таки существуют!

Добрый, трогательный фильм. Хорошо как для деток, так и для взрослых. Качественно снят- про сюжет можно не говорить, всем в детстве читали книгу. Я довольна!

Очень красивое и трогательное кино, для детей - просто идеально, да и я лично посмотрела с удовольствием, ностальгическая такая сказка. Очень красивые костюмы, сказочный антураж и при этом, что приятно вдвойне - не картонные актеры. Обычно на классические сказки такого рода принято "набирать" красивых кукол, а здесь и на актеров посмотреть приятно, и сказка при этом очень правильная, добрая и милая. Зачет.

Как же мне понравился этот фильм. Я категорически не понимаю тех людей, что ставят ему тройки. Ау, у вас вообще бывало детство, вы вообще что-то слышали о золушке? Нет конечно же этот фильм не сравнится с нашим чернобелым, но чертепобери, он все равно безумно красивый. А актеры, вы только посмотрите на обворожительную Кейт Бланшет, так играть может только она.