
Че такой квелый
Кажется, можно перестать переживать за Россию. Зачем, в конце концов, тратить время, когда рядом есть полный энергии, обладающий возможностями, в расцвете сил человек, который, посмотрим правде в глаза, сделает это лучше. Когда у нас прихватит сердце от очередной несправедливости, когда взгрустнется об онтологическом тупике, в котором оказалась великая страна, разве у нас будет под рукой камера Михаила Кричмана? Андрей Звягинцев, когда-то поставивший абстрактное «Возвращение» и почти комически космополитичное «Изгнание», теперь уверенно держится курса, взятого в «Елене» и развитого в «Левиафане»: он — режиссер фильмов о судьбах родины.
Ходили слухи, что «Нелюбовь» чуть ли не ремейк «Сцен из супружеской жизни» Бергмана; это не так, но автор ссылается на него как на источник вдохновения. И почти первым делом — после, разумеется, обязательных долгих планов с текущей речкой, плывущими уточками, лежащим снегом — бросает нас в эпицентр уродливого семейного скандала. Женя (Марьяна Спивак), около тридцати, менеджер салона красоты, и Борис (Алексей Розин), около сорока, сотрудник отдела продаж, собираются покончить со своим проклятым браком, забравшим у них больше десяти лет жизни. Они уже давно живут порознь, более того, счастливы с другими людьми: от Бориса беременна молодая глупенькая блондинка (Марина Васильева), Женя встречается с богатым и внимательным мужчиной постарше (Андрис Кейшс). Они продают общую квартиру и, в общем, видеть друг друга не могут.
Проблема в том, что у них растет 12-летний сын Алеша, нервный и затюканный мальчик, который никому из родителей особенно не сдался. Бергман в «Сценах» нашел простое и гениальное решение детского вопроса: на протяжении трех (или пяти в полной версии) часов, пока длится фильм, дочери героев вовсе не появляются в кадре, хотя о них регулярно вспоминают; они где-то есть, но родители так поглощены собой, что их как бы и не существует. У Звягинцева в этом месте — тяжеловесная и жестокая метафора. Мальчик сперва есть, а потом его нет: он исчезает, пропадает без вести. Никудышная мать даже не сразу это замечает, поскольку ночами шляется бог знает где.
Фильм о несчастливом браке быстро заканчивается, и начинается — как и было обещано — фильм о родине. Конечно, это не про менеджеров, которые не любят своего ребенка, так же как «Левиафан» не про имущественный конфликт. Это про Россию, которой наплевать на своих детей, о стране без любви — даже в самой простой, инстинктивной ее форме. Звягинцев, при всей своей культурной образности, никогда не чурался грубых ходов, и тут их навалом. Начинается все с невинных обрывков радиопередач в машине, а заканчивается новостями про Донбасс и Дмитрием Киселевым во весь экран. Еще лучше момент, тоже в конце, с героиней на тренажере: только успеваешь подивиться ненавязчивой элегантности и силе общего плана, как Звягинцев переставляет камеру и добрую минуту тычет зрителю в лицо надписью «Russia» на спортивной форме Bosco (удачно получилось, что сразу по-английски!).
В «Нелюбви» представлены все фирменные темы режиссера — православие, блудные родители, мотив многозначительного исчезновения (не новый, конечно, в европейском кинематографе), интимные стрижки, квартирный вопрос. Есть — словно на спор — минутка Тарковского: экскурсия по живописным развалинам турбазы. Как всегда, преувеличенное внимание отдано интерьерам, от брезгливо воссозданной мещанской квартирки до элегантных апартаментов, проникнутых холодом бесчувствия: у обеспеченного любовника Жени в комнате стоит, кажется, береза.
При этом Звягинцев-сатирик по-прежнему может произвести впечатление разве что на интеллигентных иностранцев (хотя в то, что среди них окажется каннское жюри, верится с трудом). Чего стоит искусственная и несмешная — скорее, впрочем, забытая — линия про православную корпорацию (с репродукции иконы камера наплывает на надпись «Отдел продаж», тонко!), где запрещено разводиться. Или чудовищный эпизод в дорогом ресторане, где, о ужас, блондинки делают селфи, раздают свои телефоны незнакомцам, а то и залезают в инстаграм; бедная, бедная Россия.
Что касается Звягинцева-лирика, у него есть, конечно, свои моменты. Но чувства, которые и он, и сценарист Олег Негин, неплохо слышащий устную речь (хотя порой выдающий конструкции вроде «Ты обещал мне счастье, а принес только боль и разочарование»), испытывают к своим героям, находятся в диапазоне от презрения до приветливого равнодушия. Последнее касается волонтеров-спасателей, которые занимаются поисками ребенка при бездействии полиции и как бы призваны символизировать эмпатию. В конечном счете ни один из портретов в «Нелюбви» не идет дальше более или менее искусного шаржа. В том, с какой иронической тщательностью фильм воспроизводит речевые характеристики российского миддл-класса, его манеру одеваться, есть, заниматься сексом, уже в самом выборе профессий главных героев сквозит не участие и не любопытство, а неприятное, нечестное высокомерие. И жесты сочувствия — когда Звягинцев вдруг похлопывает Бориса или Женю по спине — выглядят фальшивыми. Бергман снимал свой безжалостный фильм про себя; Звягинцев снимает про других. В притче про отсутствие любви было бы здорово увидеть хотя бы отблеск этого чувства.
Эта лента Звягинцева живее прочих: режиссер освоил прием «вышибание слёз коленом». Впрочем, привычные огрехи на месте: герои-уроды, натужные попытки видеорядом обосновать мрачные тезисы о русской жи зни, а еще название для тупых. Надеюсь, следующий фильм будет именоваться «Говно».
Очень тяжелое кино, впрочем... как и все фильмы Звягинцева. Осадок после просмотра такой сильный, что даже аппетит пропадает... Но, такое кино лучше многих развлекательных фильмов!
Пожалуй каждый посмотревший скажет, что ну он точно не похож на героев картины..., а вот есть знакомые... И это должно насторожить каждого!
Я считаю, что фильм должен заставить, в первую очередь, каждому разобраться с тем, что у него творится в голове. Ведь все проблемы от туда! Многие спросят как это сделать, разобраться? Я отвечу. Нужно понять свои моральные устои, попробовать исправить ненормальность своих чувств, ощущений, желаний. Затем постараться понять свои отношения к окружающим его людям. И, наконец, нужно осознать свою цель в жизни, выстроить стратегию достижения ее... И тогда окажется, что мир вокруг не такой уж и плохой, как многие считают. А начав все с чистого листа не разобравшись с собой, ты опять погрязнешь в том же болоте проблем и страстей, что были и прежде!

Вы ещё не выбросили телевизор? Тогда этот фильм для вас)) Скорее всего после просмотра вам захочется, наконец. избавиться от этого зомби-ящика, так редко транслирующего ту самую ЛЮБОВЬ, что все рискуют забыть, что это такое. Если это кино будет способствовать оздоровлению нашего общества - дай бог. В противном случае сюжетный круговорот неспособности даже не любить - элементарно уважать друг друга - лично мне не совсем приятен.

Поскольку все тут, захлебываясь слюной от восторга, хвалят очередную звягинцевскую "нетленку" не могу не процитировать мнение одной умной женщины по поводу творчества режиссера. Итак, цитата:
"Каждый художник снимает о том, что он знает лучше всего. Фильмы Звягинцева - не о вас. Они все как раз о творческой интеллигенции. О ней, родимой. Она именно такая. Антураж роли не играет никакой. Это их Россия. Вернее, их страна Интеллигения. Они в ней живут. Но, поскольку сами себя узнавать эти господа не желают, они думают, что это "горькая правда" об окружающем. В каком-то смысле это так. Ведь творческую интеллигенцию окружает творческая интеллигенция. Это у них - нелюбовь.
Называть всё это русофобией глупо и несправедливо. Как только вы поймете, что это всё не о вас, не о попах, не о ментах, не о бизнесменах - так всё сразу встанет на свои места. Это всё о них. О маленьком благоустроенном адочке, в котором они живут".

Нелюбовь, как приговор
Нова я история именитого российского режиссёра, предельно проста по содержанию, и предельно "накалена" эмоционально. Складывается впечатление, что для самого Звягинцева, постановка данной истории, прошла без особых проблем, так как все самое важное, он уже снял в прошлых картинах, или самое важное ждёт его в будущем. И эта картина, легко может затеряться, стоя где-то в середине этой впечатляющей фильмографии. Стандартная история ссоры и дальнейшеего неприятия (вплоть до открытой измены) в семье, выливается в горькую и печальную ситуацию: пропадает родной сын. У Звягинцева, все как всегда "на грани": эмоции, диалоги, движения, камера, монтаж. Все, за что мы его так любим и уважаем, и не более того.

Здесь есть всё то, что в русской литературе считалось уже по умолчанию мещанством. Всё то, кажущееся таким важным, что чувствуют или произносят люди после близости или в трепетном состоянии влюблённости, но которые, на самом деле, заняты только собой.
Все те иллюзии, которыми набит человек сверху до низу. И которые он так нежно хранит глубоко в душе для кого-то важного - "того, кого он полюбит".
Не понимая простой вещи, которую он ещё не прожил, что всё это останется таким же мелким, наивным и, я бы тут сказал такое редкое в моём лексиконе слово, но которое здесь очень уместно - "безбожным", как это и было до встречи этой "любви".
Иллюзия желаемого счастья укоренилась глубоко, на каком-то бессознательном уровне.
Здесь в сюжете - эхо всего того, что в последнее время, так связано с пропагандируемой в соц.сетях "целебной" психологией. Или другой крайностью - доступной всем и каждому "духовностью". Обе из которых, в прочем, в свою очередь влекут лишь бессмысленный и ненужный цикл жизненных повторений, передающихся половым путём.
Голые, осенние деревья, в которых нет жизни - лейтмотив фильма. Даже у нового жениха Жени дома стоит инсталляция из мёртвого дерева.
В образе самой потери невольно вспомнился американский "Манчестер у моря". Но там это явно обозначенная потеря. Трагедия, которая визуальна в самом сюжете. И там её, словно, можно потрогать руками, настолько она душевно осязаема.
В "Нелюбви" - это не так явно. Это, словно, разматывающийся серый клубок из обид и претензий. Но финал, в конце концов, такой же трагичный. Невольная жертва, которая принесена самим своим существованием, так называемым, токсичным отношениям.
И теперь все ищут эту потерю, понимая, что это незначительное и было самым ценным.
Рад был увидеть у Звягинцева новые лица в главных актёрах.
Что было приятно ещё увидеть - не изменил он своему вдумчивому красивому символизму. Пусть ещё более упрощённому, чем даже в "Елене".
И, зная не по наслышке о том, что происходит в большом российским кино, огромное спасибо Саше Роднянскому за то, что он позволяет и помогает, как продюсер, проявится тому на экране тому, что до этого находится только в голове у Андрея Петровича.
Оценивать фильмы Звягинцева совершенно невозможно, и последняя картина встраивается в это общее правило.
Во-первых, это абсолютно публицистическое высказывание, оно вообще никак не воздействует на эмоции. Холодность, меланхолия, отстраненность, равнодушие, расчетливость - этим полны все без исключения фильмы режиссера. Катарсис, который случается, например, в "Возвращении" и "Елене", умозрителен и рационален; здесь же катарсис вообще отсутствует.
Во-вторых, режиссер использует ну очень уж грубые метафоры (разговоры о конце света, который, судя по одной из финальных сцен - с телевизором, - и наступил; разрушенные здания; поваленные деревья в лесу, которые своими силуэтами напоминают о чудовище из "Левиафана"; лента, взвивающаяся к небу), которые - неясно - то ли свидетельствуют о не очень уж развитом вкусе режиссера, то ли о таком бунтарском стиле, то ли о его желании быть понятым как можно более широкой публикой. К последнему склоняют и афористичные фразы, произносимые героями картины.
Ужас не столько в том, что все живут в нелюбви и не способны взять на себя ответственность за воспитание ребенка, сколько в том, что они все это понимают, сами раскладывают по полочкам и - снова совершают все те же ошибки. И повторяется прекрасная тревожная музыка, которая звучала в начале фильма.
У Литвиновой была романтическая "Нелюбовь" девяностых, которая бескомпромиссно влекла за собою смерть. "Нелюбовь" нового века - это бесчувственная пустота, потеря, оставленность, исчезновение. Звягинцев вывел на экран что-то страшнее смерти, но не дал этого увидеть. Возможно, не нашел героя, через которого мы могли бы это сделать.
Фильмы Звягинцева вообще и этот в частности (финальная сцена не оставляет в том сомнений) всегда носят несколько предметно-общественный характер , нацеленный на диагностику пороков нашего общества (я в упор не вижу тут никакой чернухи , это исключительно благая деятельность, вроде МРТ). В данном же случае, на мой взгляд, Акела промахнулся. Никакой особенной нелюбовью мы не страдаем, и сама завязка сюжета выглядит просто бредово - ну не сдают благополучные, пусть и не самые хорошие и счастливые люди, детей в интернаты. Фильм просто не тянет такую огромную условность. Герои сразу начинают восприниматься именно как персонажи, причем очевидно, что автор к ним не питает вообще никаких чувств. Так, несколько презирает. Вообще, такому холодному режиссеру не стоило бы браться за фильм с таким названием, ибо прежде всего врачу - исцелися сам.

Очередной выплеск человека, который ненавидит «рашку», с визгом принятый на Каннах именно из-за этой ненависти, а не по каким-то достоинствам фильма. А их нет – у режиссера нет прогресса. Как он уговорил сняться отличных артистов в «Левиафане» - загадка. Человек получает деньги от государства и это же государство сравнивает с землей. Кто ж будет спорить, что в России есть проблемы? А в Америке нет? А выпячивать всю гнусь и радоваться- это великий певец земли русской? Уважаемые Канны, дайте Звягинцеву постоянную прописку на своем побережье! Только следите - а то он и море загрязнит…

Это очень достойное, важное и нужное кино!
2/3- фильма я не понимал, что произошло там в Каннах и за что была выдана ветвь
Последняя треть расставила всё по своим местам и сделала правильные акценты
Как пела тов.Пугачева "жить без любви на этом свете можно, ну а зачем тогда на белом свете жить?", тут показано не зачем, а как. И это страшно. Поистине печальный и грустный плод нелюбви.
Герои так привыкают и погружены в Нелюбовь, что главное и самое трагическое событие их жизни проходит настолько быстро, что кажется ты уносишь из кинозала их боль и их печаль, а они же, уже вновь погружены в новую Нелюбовь.
Автор не показывает и не говорит лишь одного, но всё настолько очевидно, что пожалуй ни одного вопроса к открытому финалу быть не может. Основное "противоядие" той самой Нелюбви, живущей в нас всех и в каждом в отдельности, только Любовь!
Нелюбви слишком много, через чур...она поселилась и задержалась в нас всех.
И тут каждый должен бороться, трудиться и начинать с самого себя.

Поразительный в своей эпической простоте и точности сюжет методично следует внешнему рисунку русской жизни. Отчуждение и озлобление в повседневной жизни здесь достигли тех степеней и стадий, когда люди не в состоянии опознать даже самых близких родственников. Впечатление, что очень давно их выкинули на враждебную, чужую территорию, где единственная возможность выжить - не выдать в себе человека, и этот навык враждебности в нескольких поколениях доведен почти до полного автоматизма. Они отчуждены от места, где живут, от работы, от дома, от семьи, от самих себя, механически передвигаясь в камерах комфорт-класса. Тут немыслимы апелляции к совести, и даже животные инстинкты продолжения рода подавлены слепой функциональностью винтиков машины потребления. Умри ты сегодня, я завтра. В некоторые моменты абсурд становится по настоящему комичным. И в общем-то винить некого. Главное действующее лицо - заснеженный блочно-панельный мир за окном, город-людоед, злой русский Солярис, поглощающий детей и все человеческое без вести и без остатка.
Автора можно заподозрить в радикальном упрощении и обобщении ситуации, в следовании мировой фестивальной конъюнктуре. Но постфактум, когда вдруг сталкиваешься с трагедиями, буквально в деталях списанными с его последних трех фильмов, понимаешь, что в этом невольном моментальном узнавании куда больше смысла. За мнимой простотой, лапидарностью стиля - страшное пророческое слово большого художника.
Фильм Андрея Звягинцева "Нелюбовь" посвящён настоящему. Действите происходит в наши дни в Москве. Показана жизнь разводящихся Жени и Бориса, с сыном Алёшей, которая в общем не является семейной жизнью, как эти три человека не являются семьёй. У обоих взрослых есть любимые "на стороне". Это довольно мучительная картина. Сын для родителей скорее обуза и они пытаются делить его, думая скорее о том как бы отвязаться от обременительной миссии воспитания ребёнка, который не вписывается в планируемую ими будущую счастливую жизнь с друими половинками.
Для меня фильм начинается чередой пристального рассмотрения стереотипов. Слабый мужчина и сильная, решительная женщина. Мужчина - раб своей работы, где он офисный планктон в корпорации с авторитарным управлением. Корпоративное рабство. Семья, которая не семья и никогда ей не была. В этом присматривании к стереотипам чувствуется что-то пелевинское.
В какой-то момент Борису на работу звонит Женя и говорит, что оказывается Алёша вчера не пришёл в школу и со вчера неизвестно где находится, чего они оба не заметили. Когда начинаются поиски пропавшего ребёнка заметно меняется ритм повествования, появляется другая динамика сюжета.
Полицейский честно говорит, что полиция поисками ребёнка начнёт активно заниматься ещё не скоро и советует обратиться к поисковикам. Мне понравилась эта эпизодическая роль, полицейский выглядит настоящим, по-своему неплохим человеком. Руководитель поисковиков по-моему просто прекрасен. Я действительно давно не помню такого живого, шероховатого (а не глянцевого) положительного персонажа в нашем кино. Впрочем, это может быть потому что давно не смотрел нашего кино. Алексей Тряпицын здесь не подходит для сравнения, поскольку он почти и не играет.
В конце концов герои терпят поражение. Остаётся так и непонятным до конца, был ли найденный обезображенный труп мальчика трупом Алёши. Герои продолжают свои жизни - теперь порознь. Подумалось, что может быть это метафора того, что мы-россияне прямо сейчас теряем будущее поколение, или уже его потеряли. Из диалога Жени с матерью можно понять, что сама Женя для своей матери такой же нелюбимый ребёнок, каким был для неё Алексей, и получается, что она во многом повторяет судьбу своей матери. Аналогично этому многие острые проблемы совремнной России унаследованы ею от её уродливых и бесчеловечных предковых государств.
Мне кажется, что "Нелюбовь" передаёт что-то важное об атмосфере нашего времени и места. Это такой захваченный «решающий момент», какие сделали Анри Картье-Брессона классиком мирового фотоискусства. Аналогично этому также удалось захватить атмосферу и музыку девяностых годов прошлого века Карену Шахназарову в фильме "День полнолуния", который кажется стал единственным фильмом, в котором эту музыку захватить удалось. Может быть и "Нелюбовь" останется единственным образцом в этом роде для нашего времени. Памятуя большое разочарование от фильма "Левиафан", можно сказать, что москвичи Звягинцеву даются гораздо лучше.

Пустота, тлен и безысходность, из которых тебя вырывают только внезапные пропадания звука, когда герои произносят матерные слова. А так - кажется что ты не фильм смотришь, а подглядываешь за чужой очень очень плохой жизнью, в которой, вероятно, часть зрителей узнает себя.

Вряд ли кто-то будет спорить, что у режиссера Звягинцева есть четко узнаваемый стиль. Настолько узнаваемый, что можно взять кадры из фильма "Елена", например, и вмонтировать в "Нелюбовь", и фиг их друг от друга отличишь.
Еще одной отличительной чертой его фильмов является то, что в них нет места не то, что шуткам, а даже хотя бы просто улыбке какой захудалой. Во всяком случае, я, сколько ни пыжился, ни одного такого эпизода у него так и не вспомнил. Все исключительно, как говорится, на сложных щщах. Хотя, мне кажется, хоть мало-мальская "разрядка" в этих насыщенно напряженных фильмах лишней бы не была. Мы вот с Пашей, например, очень чаяли хотя бы мельком увидеть Бороду (начальника главного героя). Но уж куда там, не на того напали!
Ладно. Первая часть меня вообще несколько разочаровала. Все, что вы хотели знать о сексе ожидаете увидеть в фильме с названием "Нелюбовь", получите - распишитесь: плохие эгоистичные родители на все лады действуют друг другу на нервы, долго и нудно трахаются с новыми партнерами, с которыми очевидно у них все будет то же самое, плачущий мальчик, чо еще? Короче, родители разводятся, куда бедному еврею мальчику податься?! В общем, какая-то адова банальщина, как на мой-то взгляд. Как будто Звягинцев не смотрел "Волчок" Сигарева. Там как-то все и потоньше, и получше, и пострашнее.
Вторая же часть (поиски мальчика) в свою очередь как-то немного не дотягивает уже до "Юрьева дня" Серебренникова... В разводе, разумеется, не виноват никто (ну, или оба), однако, интересно, что в отличие от "него", "ей" режиссер почему-то все-таки дает какой-то шанс в жизни: мужик, который ей попадается, неожиданно в нужное время проявляет действительно по-настоящему человеческие качества. Правда, ее реплика о том, что он ее "любит за то, что она есть" заставляет и в этом несколько усомниться. Ибо что она есть-то? Две сиськи да интимная стрижка в зоне бикини. И больше ничего.
- А может мальчик все-таки остался жив? - неожиданно подкидывает дров в обсуждение Паша.
- Паша, ты когда-нибудь собирался убегать из дома?
- Нет, - честно отвечает он.
- Чел, это не просто так: сегодня решил - завтра сбежал, к этому готовиться нужно серьезно.
Короче, тот, кто в 17 лет убежал из дома, как известно, вряд ли поймет того, кто учился в спецшколе.
Один рецензент здесь уже задавался вопросом: " ..О чём.. Зачем? Для кого? этот фильм?”
для "кого" и для "чего", ответ прост : для получения приза в Каннах !
а иначе зачем там "случайная" передача по радио в автомобиле про координационный совет оппозиции с упоминанием Бориса Немцова.. а шутки пьяных девочек, случайных конечно, про "зеленых человечков" и уточняющего вопроса "..Вежливые ли они ? ".. а передача по телевизору, тоже случайная конечно, с г-ном Киселевым и проклятиями в адрес Порошенко и Ко..
Все это случайно конечно, как и то, что такая история могла произойти абсолютно в любом месте и любой стране, но был ли тогда приз в Каннах..? Не факт..
Вообще, конечно.. фильм совсем не об этом.
Звягинцев снял офигенный и очень пронзительный фильм..!
такой же пронзительный и почти на ту же тему как его "Изгнание". Кстати, в "Изгнании" он обошелся без всех этих "..дополнительных штришков.." (см.выше), правда и Канна не случилось..
P/S. жду-не-дождусь, когда маэстро наконец-то перестанет корчить из себя "целку" и снимет уже какой-нибудь "бюджетный" ледокол №18 с космонавтами..)
Очень будет интересно.
Когда говоришь о настоящем искусстве, то следует, на мой взгляд, всегда отмечать два основных его признака – способность правдиво отражать (зеркалить) картину мира (так, чтобы, несмотря на недоверие людей, люди в это поверили) и способность изменять людей, изменять их полностью и без остатка, даже часто против их собственной воли.
Звягинцев – один из тех художников (пожалуй, один из немногих современных российских художников вместе с Сокуровым), кто действительно обладает данным талантом в полной мере.
Все его фильмы – это неподдельно живые, абсолютно цельные и беспощадно точные произведения искусства, с удивительной скрупулезной честностью отражающие всю полноту нашего бытия и своей сокрушительной откровенностью заставляющие наши сердца содрогнуться.
Автор вытаскивает на поверхность такие глубинные инсайты, вылавливает в океане бессознательного такие забытые ощущения, что сначала становится по-настоящему жутко. А потом вдруг на тебя обрушивается весь этот очищающий ливень из воспоминаний, слез, внутренних откровений и ты понимаешь, что как прежде уже не будет. Никогда не будет… Такая вот «Нелюбовь».
В своей новой картине Звягинцев продолжает разговор о сущности жизни и нравственных возможностях человека, об ограничениях сердца и телесной замкнутости души.
Само название фильма воплотило в себе все представления автора о современном мире, где есть место всему – всему, кроме любви. Даже природа бесчувственна (в фильме удивительно красивые натурные съемки) и по-зимнему безмолвно застыла, покрывшись снегом забвения. Мир без любви умер и просто исчез, как и некоторые из нас, кому отказали в любви… И только сигнальная лента случайно заброшенная на дерево, как сигнал отчаяния, посланный в бесчувственное пространство, будет безвольно раскачиваться на ветру, напоминая о невозвратном…
Фильм получился еще более цельным, более глубоким, более откровенным, чем предыдущая картина мастера («Левиафан»). И это особенно восхищает, так как подтверждает творческий рост автора.
Прекрасная режиссура, хорошая операторская работа, достойная актерская игра! Заслуженный приз Каннского кинофестиваля.
P,S.
Рекомендуется для сугубо личного просмотра, особенно тем, кому близок творческий язык Звягинцева.

Жалко потраченное время. Ужасный фильм. Целый фильм наблюдаете за поисками мальчика , который сбежал из дома

Ну что тут еще сказать, порадовал Андрюша прогрессивную часть общества очередным призом и внесением сумбура в неокрепшие умы. И это без копейки государственных денег, ну как не порадоваться! И это искреннее веселье не смогут затмить ни парадоксальность сюжета, ни фальшь диалогов, ни постоянное «зависание» камеры (провозглашенное гениальной операторской работой), ни умопомрачительные по нелепости и пошлости сцены, ни растянувшиеся на три последние фильма штампы на раздражающие нелюбящего человека темы, и все потому, что, по сути, сам фильм - не важен! Важен лишь факт его выхода в свет под Андрюшиным брендом, а там прогрессивные люди сами додумают, дорисуют в своих головах образы вечно бегущей на месте Родины, в паузах пожирающей своих детей, а доверчивые – с холодной точностью будут искать «десять отличий» между событиями на экране и в соседнем подъезде. А в итоге, и те, и другие выдохнут: «Глубоко!» И вновь не хватит духу усомниться в качестве королевского одеяния, а нашкодивший «король» с ощущением полной безнаказанности и собственной значимости еще немного понежится в лучах европейской славы, и начнет обдумывать, каким бы новым фестивальным опусом помочь той варварской стране, в которой черт ему догадал родиться с таким талантом. А ведь и правда – разве мало в этой стране грязи, глупости, ограниченности и жестокости (на этот раз даже пусть и без водки)? Да нет, что там говорить, хватает. Все верно, факт. И пусть же искусство, когда-то почитавшееся «освежающим ветром», вновь пройдя через перевернутое сознание Андрюши, живущего в придуманном фантастическом мире, имеющего в своем творческом арсенале последних лет ограниченный ряд низкопробных, но действенных штампов, поможет сотворить еще одну маленькую, но сознательную подлость, имя которой – нелюбовь.

Вот о чём этот фильм, товарищи? А я вам скажу. “О чём этот фильм?” – последний вопрос, который мне хочется задать Звягинцеву вкупе со всей общественностью, населяющей Млечный Путь. Зачем? Для кого? Что хотел сказать? Сколько стоит? Как дела? На свете существует бесконечное множество вопросов, и ни один из них не предвосхищает заложенных в “Нелюбовь” ответов. А если же вопросы всё-таки возникают, то лишь к себе самому. К себе самому, как к зрителю, человеку, “испытателю боли”.
Сюжет по примитивности может конкурировать с “Графом Монте Кристо”. У Дюма молодой человек несправедливо попадает в тюрьму, сбегает, богатеет, успешно мстит. Здесь же двое разводятся. Скандалят, говорят во гневе страшные вещи о собственном сыне, который подслушивает. Мальчику двенадцать лет, и он решает сбежать из дома. Его никогда не находят. Это всё. Титры.
Героев много, и ни в ком из них нет ненависти, хотя ссоры бесконечны. Ненависть слишком чистое, искреннее чувство, чтобы его могли испытать люди, необученные любить. Нелюбовь – это единственный мотив их жизни. Здесь всё измеряется этапами этой всеобщей нелюбви ко всему. Нелюбовь к родителям, работе, супругам, детям, любовникам, к себе... Нелюбовь – естественная часть атмосферы, незаметный угарный газ, медленный яд, который привычно вдыхается и не столько уже отравляет, сколько просто клонит в сон. Жизнь противоречива, но банальна, отношения эмоциональны, но бесхитростны, люди обаятельны, искренни, скучны и беспросветно слепы. Души героев – порожняя тара из-под любви, которую из этой тары незаметно слили, и тайком заменили нелюбовью – составом похожим на прототип по цвету и плотности, но с совершенно иными химическими свойствами. И хотя пустота оказалась заполнена, инстинкт продолжает толкать героев на поиски того, чему они давно забыли название, и что никогда не смогут впитать, поскольку места в душе для этого уже не осталось.
Поиски пропавшего мальчика – отдельный жанр. В какой-то момент классическая семейная драма внезапно оборачивается не менее классическим детективом, совершенно в духе одного из романов Набоковского Себастьяна Найта. Координатор поискового отряда (подобного “Лиза Алерт”) перевоплощённый Джон Маклейн. Здесь уже нет места рефлексиям, здесь вступают профессионалы. Фильм вдруг приобретает совершенно новую энергетику, императив, сообщает иные ожидания. Главные герои уходят на второй план, а их место занимают крутые парни, которые теперь берутся за дело, и дело своё знают. Партия ведётся напряжённо и лихо, она выстраивается по всем канонам жанра, ускоряется, переходит в эндшпиль, и… оказывается, что развязки не будет. Всё уже случилось, причём, случилось задолго до того, как начался фильм. Просто люди не любят, и эта их нелюбовь совершенно безотносительна. Она, конечно, проявляется через конкретных людей, но сама по себе от их существования не зависит. Нелюбовь – основа этого мира, и именно на ней покоятся все его “киты”. А если такое положение лично тебе не нравится – исчезни. В таком мире это несложно, что и доказывает мальчик Алёша, убегающий от переполненных нелюбовью родителей. У того же Набокова, в “Приглашении на казнь” для Цинцината Ц. единственным выходом из мира пошлости и фашистского единомыслия оказывается уход из жизни. Для Алёши путь к любви – уход из кадра. Понятно, что трагедия произошла. Но когда именно, и в чём она на самом деле заключается. И это не вопрос.
Закругляюсь. Несмотря на тяжёлый сюжет, мрачность которого здорово осветлена великолепным юмором, после фильма хочется жить. Как? Чёрт его знает. Механизм узнавания работает великолепно. Пошлость и та самая нелюбовь, присутствующие в жизни каждого человека, обнаруживают себя в первых кадрах. Сначала зритель узнаёт себя, а потом ещё полтора часа хочет проснуться. Кошмар вливается в сознание медленно, как густой липкий кисель в стакан, норовящий вот-вот достигнуть края и перевалиться через. Открытый финал приносит внезапное облегчение. Сон закончен и можно жить. Можно выйти из зала и тут же обнять первого понравившегося человека. А лучше признаться, наконец, к кому-то в любви. К кому-то, кто давно уже этого ждёт или, напротив, совершенно не подозревает о. Впрочем, дело, конечно, не в признаниях, а в той самой пустоте, заполнить которую может всё что угодно, а должно лишь одно. Так что будьте внимательны, друзья. Храните свою душевную пустоту столько, сколько этого от вас потребует жизнь, и не заполняйте её ничем, кроме любви, какое бы значение вы не придавали этому порядком засаленному слову.
Смотрите фильм, и радуйтесь жизни!
Тёма.

Я понял фильм так: Берегите свою любовь, цените её, это лучшее, что у нас есть. Дом, машина, деньги не сделают тебя счастливым.
Фильм очень тяжелый, люди живут в мире, где друг друга ненавидят, где нет места радости.
Пожалуй, единственный минус - многова-то эротики
Первую половину фильма волей-неволей смотреть смешно. И не только мне, а многим в зале. А ведь она не менее грустная, чем вторая. Да и не смешное это кино с первых аккордов. Откуда же смех? И вот ответ: там такая непроходимая действительность, которую я вижу каждый день на лицах и улицах, слышу из уст в метро, читаю в сети и даже иногда узнаю в самой себе. На это же больно смотреть, поэтому куда проще посмеяться над этим. Правда потом, когда музыка начинает звучать все настойчивей, словно шум пузырьков в закипающей воде, - напряжение возрастает и я замечаю, что плачу.
Этот фильм о детской уязвимости. Она как пропасть - большая и глубокая. Звягинцев её почти не показывает, но даёт слегка пригубить. И этого вполне достаточно. Может потому, что он знает - каждый зритель был ребёнком и помнит вкус собственных детских слез. На фоне этой звенящей пропасти проблемы взрослых, так подробно снятые и серьёзно обсуждаемые, выглядят в кадре словно пластиковые игрушки.
Каждый взрослый слишком поглощён своими страстями и обидами. Ребёнок (а в фильме их четыре) - всего лишь средство манипуляции, достижения цели, а иногда напоминание о том какой бывает нежность. Она есть, просто где-то очень далеко, да и заглядывает в жизнь также редко как солнечный луч в московскую осень. Всё здесь устроено очень просто. Максимально приспособлено для выживания. Отношения с другими взрослыми нужны ради безопасности или удовольствия, в них нет любви, нет нежности, нет тепла. Каждый играет в свою игру, бережно носит свою маску. Кто за ней прячется? Мальчик, потерявший родителей. Девочка, выросшая рядом с холодной матерью, и от этого ещё сильнее к ней привязанная.
Падающий снег затягивает корочкой льда сердца людей, но не залечивает их раны. Но это и не страшно. Никто не хочет разбираться в себе, каждый только и хочет быть счастливым. А раны что? Их иногда можно показывать другим словно ордена и говорить "Видите как мне не просто пришлось?! Видите!!". Бедные искалеченные поиском счастья люди.
Каждый кадр здесь - словно капля росы. Это грустный и необыкновенно чистый фильм. Смотреть его стоит для того, чтобы помнить нелюбовь - порождает только нелюбовь. На самом деле, не так уж и важно какой опыт постиг взрослый. Главное, чтобы он нашёл в себе силы вылечить раны - тогда он сможет наконец научиться любить. Потом научит любить своего ребёнка. А иначе что нас ждёт? Так и будем в поисках счастья бегать друг за другом, словно за маминой сиськой.
Психолог, Анастасия Коновалова

НАМ ВСЕМ СТОИТ ПОДУМАТЬ о ЛЮБВИ.
Этот фильм - современная трагедия, знак Апокалипсиса, его надо смотреть всем, кто ещё не просрал свои мозги по офисам и не окончательно продал душу Дьяволу.
Он медленно, но верно тащит нас к зеркалу, чтобы всмотрелись в свое лицо и нашли там черты этих двух уродов-героев фильма.
Есть такое понятие -"генетический брак" - особи рождаются с отклонениями. Вот только до сих пор непонятно - уродились они такими или их так "обезобразило" Общество. Я говорю не о физическом уродстве, а о психическом. Это те, кого в быту клеймят "маньяками", ущербными без чувств и эмоций, психопатами и проч. У них на личиках не написано, что они сволочи, поэтому хорошие люди часто заблуждаются, принимая их за нормальных.
Вот и герои фильма с виду вполне приличные люди: кредиты, машина, семья, квартира, работа - всё вроде как у многих. А на самом деле, как выясняется только в финале, это просто физиологически оформленные человеческие особи. "Жена", следящая за своей оболочкой (внешность и фигура) для привлечения, а вернее, калеченья других половозрелых. "Муж" в бороде (дань моде) и костюме озабочен только самоудовлетвореньем (жрачка, тепло, комфорт, секс) - всё это уровень биомассы.
Жена, она же "мать", прямо результат рекламного бума - стрижка, эпиляция, фигура, манеры и прикид статусной тётки - образец из модного журнала, следующая всем заповедям из телевизора. А как это? А это любить себя, ублажать СЕБЯ, плевать на других и главное - ничего не брать дурного в голову (от этого случаются морщины).
Ребёнок для неё - обуза, она его и не любит - он же так долго и мучительно рожался, потом требовал её внимания и Любви. И вот тут авторы фильма абсолютно безжалостны - героиня фильма не знает, что это такое - Любовь. Она и сама дитя Нелюбви, поэтому слово-то слышала, произносит его, но что оно подразумевает даже не знает. А никто и не требует. Секс, он же как бы и "любовь", вполне заменяет им всем Чувства, Мысли, Мучения, Сомнения, Порывы, Творчество, т.е. офисный планктон вполне хорошо себя чувствует и вНЕЛЮБВИ, но в комфорте.
Понятно, что подобные люди формально имеют право на жизнь. Вот только почему- то их сын так не считает. Дети ведь искренны и пока ещё не выработали себе промежуточного панциря-защиты от насилия взрослых самцов и самок. Дети могут легче уйти из мира, где плохо и безрадостно жить.
И дело тут даже не в Москве и её нравах. Просто кто-то создал такой мир для нас, в котором мы из нормальных людей превращаемся в зомби, которым до зарезу нужно упакованную квартиру, статусную тачку, бренды и лайки, рестораны и тёлок, деньги и
путешествия. И мы готовы на всё - рожать детей, чтобы угодить боссу, терпеть жену, чтобы другие завидовали, наплевать на детей/родителей и гордость, только чтобы получить должность или деньги.
И во всей этой Нелюбви есть только одно преимущество - так удобнее.
На самом деле, я бы обсуждала этот фильм везде и всюду, потому что он действительно затрагивает какие-то болезненные точки в наших душах, он о проблемах всего человечества, о том, как ужасно мы устроили свою жизнь.
Я думаю, что его будут смотреть во всех странах ещё много лет и понимать, или страшиться того диагноза, который нам всем поставили: "Мы забыли про Любовь", а значит, и про сострадание, прощение, раскаяние - чувства, без которых мы не люди.
Да. В фильме есть Спасатели - они действительно помогают, не потому что находятся на работе (как раз те, кто обязаны искать, этого и не делают), а потому что они нормальные люди и хотят помочь. Но они уже никогда не помогут героям фильма стать нормальными и жить по любви.
К сожалению, финал фильма ужасен - никто не изменился, и чуда не произошло.
Вопрос создателей фильма чисто русский - кто виноват? Социум, который делает всё, чтобы человек утратил в себе чувство достоинства и сострадания. Ведь рожать, чтобы получить пособие или квартиру - это не только российское изобретение. Жениться, чтобы получить должность или сохранить работу, - об этом ещё в 19-м веке писали классики литературы. Ненавидеть чужое благополучие, вследствие собственной нищеты - об этом и у Чехова и у Достоевского, и у Диккенса. Конфликт "отцов и детей" - дело вненациональное. Но вот убивать, изображая жертву,и устраивать войны за-ради собственного комфорта - это уже наше время.
Фильм учит быть внимательным в жизни и понимать, с кем имеешь дело, чтобы не обжечься и не озлобиться.

Это не просто фильм - это жизнь. Больно тем кому больно, грустно тем кому не было так больно. Сильный, тяжелый фильм очень грамотно действующий на психику, успокаивая ее плавными кадрами жизни и красивыми живыми в своей статике пейзажами, после отменной работы сценариста, открывший самую боль соыременного общества ячейки оного.

1 июня в День защиты детей я посмотрел новый фильм режиссёра Андрея Звягинцева «Нелюбовь». В основе сюжета развод семейной пары. Никому не нужного и нелюбимого ребёнка хотят сдать в интернат, чтобы не мешал. Услышав это, 12-летний Алёша сбегает из дома.
«Нелюбовь» – это социальная драма. Однако я бы хотел рассказать не столько о фильме, сколько о проблеме нелюбви к детям в более широком плане. Тридцать лет я занимаюсь изучением этой проблемы, и мне есть что сказать, в том числе и на основе своего личного опыта. Пройдя через процесс развода, который длился семь лет, я понял, что цель жизни – научиться любить, любить несмотря ни на что.
На первом дневном сеансе зал был полупустой (или «полуполный» – кому как нравится). У кого-то отдельные сцены фильма вызвали смех, кто-то не выдержал и ушёл. Я досмотрел до конца, хотя было трудно. Не могу сказать, что фильм мне понравился, но и не могу сказать, что не понравился.
Фильм с одноимённым названием «Нелюбовь» и тоже мелодрама был снят в Красноярском крае три года назад. В основе сюжета нелюбовь матери к родной дочери, которая появилась на свет после изнасилования.
Признаться, мне не понятно само название фильма «Нелюбовь». Любовник героини говорит, что нельзя жить без любви, и они вроде бы любят друг друга. Любит свою беременную подругу и бывший муж героини.
Я могу понять отсутствие любви, могу понять ненависть, но состояние «нелюбви» мне не понятно. Кажется, «нелюбовь» термин надуманный. Лично я убеждён, что ВСЁ ЕСТЬ ЛЮБОВЬ: и даже ненависть есть непонятая любовь.
Фильм «Нелюбовь» Андрея Звягинцева был удостоен приза жюри Каннского кинофестиваля. Говорят, Звягинцев был слегка разочарован премией жюри, назвав её «приятным бонусом». По всем опросам, фильм «Нелюбовь» был лидером гонки. Но главный приз жюри «Золотую пальмовую ветвь» получил другой фильм.
Похожая ситуация случилась на Каннском фестивале 1983 года с фильмом Андрея Тарковского «Ностальгия». Тарковскому дали премию «за лучшую режиссуру», и в результате Тарковский оказался без денег, на которые рассчитывал.
Показанная в фильме «Нелюбовь» картина нашей жизни полностью соответствует действительности. Хотя в реальности всё гораздо страшнее. У Звягинцева, например, нет спора о разделе квартиры, о дележе совместно нажитого имущества, спора об алиментах и о том, чей это ребёнок.
"Нелюбовь" – логичное продолжение прошлых фильмов Звягинцева. По словам режиссёра, он всю жизнь снимает один фильм (фактически про самого себя) – «Возвращение», «Елена», «Левиафан», «Нелюбовь»… Все эти фильмы о беспросветной жизни людей в России и о самой стране, оказавшейся в «онтологическом тупике».
Русофобы считают, что это «фильм про Россию, которой наплевать на своих детей, о стране без любви — даже в самой простой, инстинктивной её форме».
Есть фильмы, которым дают престижные премии, но смотреть которые невыносимо. Очевиден «заказ» западных прокатчиков на фильмы о беспросветной путинской России. Мало кто помнит фильмы «Эйфория» и «Овсянки», получившие премию Каннского кинофестиваля. Присуждение премий этим «шедеврам» вызывает сомнения в объективности жюри.
Конечно наша жизнь не без проблем. Но неужели в ней не осталось ничего светлого, доброго, чистого?
Я уверен, что есть в нашей сегодняшней жизни идеалы и есть ценности. Надо только захотеть их увидеть.
Да, жизнь суровая и несправедливая. Да, есть нелюбовь, много нелюбви. Но любви-то больше!
Как известно, что посеешь, то и пожнёшь. Посеешь любовь – вырастет любовь, посеешь нелюбовь – пожнёшь нелюбовь.
Чем же вызвана «Нелюбовь» Звягинцева?
Одним из источников вдохновения для Звягинцева послужил фильм Ингмара Бергмана «Сцены из супружеской жизни». Бергман снимал свой безжалостный фильм про себя. Похоже, что и Андрей Звягинцев тоже снял фильм про себя.
Говорят, каждый фильм режиссёра это зеркало для общества и для себя самого.
Андрей Звягинцев родился 6 февраля 1964 года в Новосибирске. Мать, Галина Александровна, работала в школе учителем литературы и русского языка. Отец Пётр Александрович служил милиционером. Отец покинул семью ради другой женщины, когда Андрею было пять лет. Сын так и не смог наладить отношения с отцом вплоть до его смерти.
Звягинцев был женат на актрисе Ирине Гринёвой. После шести лет брака Андрей развёлся. Остался сын Пётр 2009 года рождения. Сейчас у Звягинцева вторая жена – монтажёр Анна Матвеева.
Создаётся впечатление, что Звягинцев все фильмы снимает о себе, о своей личной драме, о своей нелюбви. Согласно психоанализу, эта «первичная родовая травма» и определяет всё творчество художника.
«Нет, мне кажется, что фрейдистской травмы здесь нет, — объясняет Звягинцев. — Скорее опыт личного наблюдения за самим собой, за окружающими меня, за друзьями или приятелями, за самой жизнью. Но вообще сложно разделить субъективные переживания». «Да, отец ушел, когда мне было пять лет, но особых драматических воспоминаний на этот счёт у меня нет».
Если это не «фрейдистский комплекс», то что это?
«Сам удивляюсь: что ни фильм, то непременно семейная драма», — говорит Звягинцев. — «Семья — это поле битвы. И это действительно уникальная площадка для наблюдения за человеком, за тем, что с ним происходит на самом деле. Дома он обнажается, выходит из укрытия его существо. Тут он снимает маски, являя себя в полном великолепии: в гармоничных или уродливых отношениях с любимыми (или нелюбимыми), с детьми, с родителями, близкими».
В фильмах Звягинцева «нет выхода», нет «позитива» и каких-то конструктивных идей. Кажется, никто не способен предложить оптимистический и в то же время реалистичный сценарий.
2 октября 2007 года я встречался с Андреем Звягинцевым во время премьеры его фильма «Изгнание» в Санкт-Петербурге и передал в качестве сценария свой роман «Чужой странный непонятный необыкновенный чужак».
После фильма Звягинцева «Левиафан», который расценили как, якобы, порочащий страну, министр настаивал на введении вето при распределении финансирования кино.
Андрей Звягинцев поддержал выступление Константина Райкина о цензуре в России. Звягинцев считает, что «отдельный человек заслуживает, чтобы с ним говорили о его жизни на языке правды. Чтобы фильм являлся откликом на его жизнь, его беды, его надежды, его вопросы к жизнеустройству; чтобы фильм говорил с ним о его настоящем и будущем».
«Государству нынешнего образца человек просто не нужен. Поэтому, как растут сквозь асфальт цветы, так и человек выбирается из-под колес Молоха», – считает Андрей Звягинцев.
«Вот что хочу сказать тем «чудакам», которые заранее уверены в том, что я снимаю чернуху, порочащую людей. Сказать им лично следующее: «Фильм снят только для того, чтобы вы пришли домой и крепко обняли своих детей». Всё. Точка».
Сегодня Россия занимает 1-е место в мире по числу разводов и детей, рождённых вне брака. Распадается каждый второй зарегистрированный брак.
Россия занимает 1-е место по числу детей, брошенных родителями.
В 2014 году лишены родительских прав более 36,5 тысяч родителей.
100 тысяч детей являются сиротами; из них 85% сироты при живых родителях.
Ежегодно в России пропадают около 10 тысяч детей. В 2012 году в России 20 тыс. детей сбежали из дома и находятся в розыске.
Пропажа сына в фильме «Нелюбовь» перекликается с фабулой фильма Кирилла Серебрянникова «Юрьев день». С автором сценария этого фильма – кинодраматургом Юрием Арабовым – я встречался и беседовал 20 мая 2017 года в петербургском книжном клубе «Порядок слов». Юрий Николаевич назвал своё выступление «Сюжет мистерии в современной культуре». Рассказал он и о своём отношении к Андрею Звягинцеву.
Недавно к режиссёру фильма «Юрьев день» Кириллу Серебренникову пришли с обыском. Обыски у него дома и в «Гоголь-центре» стали знаковым событием.
«Мне кажется, единственным разумным решением со стороны власти было бы искать возможность примирения сторон, разъяснения позиций одних и других, а не возгонка ненависти и вражды», – считает Андрея Звягинцев. – «Кто-то же должен заниматься вопросами примирения сторон, иначе агрессия и неприятие сожрут нас с потрохами».
Каждый фильм Андрея Звягинцева кинокритики рассматривают как культурный памятник России. О кино и о памятниках в кино 2 декабря 2016 года в питерском книжном клубе "Порядок слов" я беседовал с известным культурологом и кинокритиком Кириллом Эмильевичем Разлоговым.
C 25 по 28 мая в Санкт-Петербурге проходил XII Санкт-Петербургский международный Книжный салон. Люди на улицах читали собственные стихи и стихи великих поэтов, в том числе Уильяма Шекспира. А в это время в Москве 26 мая на Арбатской площади за чтение стихов Шекспира девятилетнего мальчика забрали в отдел полиции. Вышел скандал, который до сих пор обсуждают. И это перед Днём защиты детей!
Мне стыдно, стыдно, стыдно, что такое произошло в моей стране, в столице нашей родины, в России!
Я тридцать лет занимаюсь изучением проблем молодёжи и детства, и могу сказать, что так с детьми поступать нельзя. Даже если полицейские формально в чём-то правы, всё равно это непрофессионально!
Председатель Конституционного Суда России Валерий Зорькин в своём выступлении на Петербургском международном юридическом форуме 18 мая 2017 года заявил, что «обеспечение прав граждан не должно создавать угрозу государственному суверенитету».
Это ещё раз доказывает, что у нас не государство для человека, а человек для государства!
Говорят, что женщина, защищавшая ребёнка, будто бы формально не его мать. Но если бы мою любимую внучку (которая формально мне не родная) тоже пытались увезти полицейские, я бы действовал таким же образом – пытался защитить своего ребёнка от полицейских. И пусть это по нашим законам будет квалифицировано как «неповиновение законному распоряжению сотрудника полиции» (ст. 19.3. КОАП РФ), или даже как «применение насилия в отношении представителя власти» (статья 318 УК РФ), я бы всё равно бросился защищать свою внучку от наших полицейских.
Я стараюсь воспитывать внучку в любви, постоянно твержу ей, что ЛЮБОВЬ ТВОРИТЬ НЕОБХОДИМОСТЬ, и что цель жизни – научиться любить, любить несмотря ни на что. Недавно внучка окончила первый класс и мы решили сделать ей обещанный подарок – привезли в «чёрный аквапарк» в СПА-отеле в Финляндии.
Иногда отношения между формально не родными людьми гораздо лучше, чем между родными. Дело не столько в семейных узах, сколько в понимании и сочувствии.
В каждой семье есть своя трагедия и своя нелюбовь. Я всегда благодарю свою мать за то, что она не допустила развода, а значит психологической травмы для меня и моей сестры. Хотя трагедии всё равно не удалось избежать. В суде я отстоял своё право на ребёнка, но дочь у меня фактически «украли».
О какой защите прав ребёнка в таких условиях можно говорить? – это вопрос к омбудсмену Анне Кузнецовой.
Недавно Уполномоченная при Президенте по правам ребёнка Анна Кузнецова заявила о росте количества детских самоубийств в 2016 году — сразу на 57 процентов! Одной из основных причин такого положения назвали лавинообразное распространение в Интернете „групп смерти“.
Россия по уровню самоубийств среди подростков входит в пятёрку стран мира. Средний уровень самоубийств молодых людей в России в 3 раза выше среднего мирового показателя. В Европе мы на первом месте по числу самоубийств среди детей и подростков.
Проблематику суицидов я начал изучать ещё будучи студентом юридического факультета ЛГУ. Мой научный руководитель – доктор юридических наук, профессор Яков Ильич Гилинский, ныне заведующий кафедрой уголовного права Педагогического университета им. Герцена, уже более сорока лет изучает проблему самоубийств в контексте девиантного (отклоняющегося) поведения.
Самоубийство – это форма эскапизма, бегство от невыносимой реальности. Детям не с кем посоветоваться, родители вечно заняты, окружающие равнодушны. В 90% случаев попытка суицида это желание привлечь к себе внимание, заявить о своих проблемах.
В Санкт-Петербурге создан фонд «Твоя территория», который оказывает психологическую помощь подросткам по телефону. За 2,5 года работы фонда в online-службу обратилось 35 тысяч подростков. Каждый день 7 подростков сообщают психологам, что собираются совершить самоубийство. Многие дети задают вопросы о смысле жизни.
Президент России Владимир Путин своим указом объявил, что с 2018 года в стране стартует «Десятилетие детства».
Однако никакие государственные программы не заставят народ полюбить жизнь. Главное, что нужно для этого, стабильная социальная обстановка, нужна вера, что завтра будет лучше, чем вчера, — считает заведующий кафедрой криминальной психологии Московского городского психолого-педагогического университета Сергей Ениколопов.
В 2014 году в России родилось 1 млн. 947 тысяч детей. В этом же году против детей совершено 11 тысяч преступлений, причём каждый восьмой ребёнок стал жертвой в своей собственной семье.
Глава Следственного комитета России Александр Бастрыкин сообщил, что в 2012 году в отношении детей в России было совершено более 2 тысяч тяжких преступлений. Было зафиксировано более 1200 случаев сексуального насилия в отношении детей, при этом 160 детей погибли, а более 450 получили тяжкие увечья.
Алименты не платят своим детям 1,5 миллиона россиян! У судебных исполнителей более 900 тысяч исполнительных производств по выплате алиментов на детей. 60 тысяч злостных неплательщиков алиментов привлекаются к уголовной ответственности.
Невольно задумаешься: зачем людям нужны дети?
Некоторые женщины рожают исключительно для здоровья, а кормить и воспитывать ребёнка – им это не нужно. Вот и сдают в приют.
Раньше детей заводили ради получения квартиры. Сегодня некоторые женщины рожают ради получения «материнского капитала» или бесплатного земельного участка. Такие женщины думают о себе, о своей судьбе, а не о судьбе ребёнка, которая чаще всего бывает несчастной.
Современные женщины не спешат вступать в брак, так как муж не в состоянии и одну-то женщину прокормить. Сейчас мужчины пытаются на хрупкие плечи женские взвалить всё, в том числе и себя.
Чтобы выжить, люди пытаются обмануть государство. Бывают случаи, когда люди заключают «фиктивный брак» и даже разводятся фиктивно ради получения социальных льгот.
Мужчины и женщины сожительствуют, а при рождении детей не дают фамилию своему ребёнку, чтобы мать была одиночкой и получала социальные выплаты.
Некоторые беременные женщины и молодые мамы разводятся с мужем, чтобы быть матерью-одиночкой. Идут даже на добровольный отказ от родительских прав на своих детей, чтобы дети были признаны сиротами, обеспечены жильём и социальными пособиями.
Дети не хотят жить с родителями, родители не могут ужиться с детьми. Судятся из-за алиментов, из-за наследства, и даже убивают из-за квартиры!
По опыту своей адвокатской деятельности могу сказать, что в большинстве случаев бракоразводные процессы это арена борьбы двух самолюбий, где ребёнок – лишь орудие борьбы. Часто судебные процессы по расторжению брака оказываются спором о дележе совместно нажитого имущества.
Семейный кодекс РФ явно имеет перекос в пользу прав женщины-матери. Потому мужчины и не хотят вступать в брак, поскольку понимают: в случае развода закон будет на стороне женщины.
Один мой знакомый разводился семь лет. Районный суд трижды выносил решение не в пользу отца, и трижды мы добивались отмены этого решения в суде высшей инстанции. В конце концов, дело дошло до того, что мать заявила в суде, что ответчик не отец ребёнка. А когда мы потребовали провести генетическую экспертизу для установления подлинности отцовства, она сразу согласилась «уступить» дочку отцу.
Как-то провели исследование, и оказалось, что одиннадцать процентов отцов наивно полагают, будто воспитывают собственных детей, тогда как ребёнок на самом деле от другого мужчины.
Сколько девочек беременеют, не зная, что поделать со своим неожиданным чадом?! Редко кого удаётся уговорить сохранить ребенка: или выбрасывают в мусоропровод, или топят в туалете, или расчленяют и прячут на свалке.
Когда молодой матери несут кормить ребенка, она это чувствует, и у неё может быть или избыток молока — если ребёнок любимый и долгожданный, или недостаток — если ребенок для неё обуза. И никакие смеси не заменят грудного молока, никакие лекарства не смогут вылечить ребёнка, который болеет прежде всего оттого, что ему не хватает материнской любви.
Одни считают, что дети – смысл жизни. Другие полагают, что дети – это «несчастный случай». «Больше детей – больше болезней, ссор, неудач, разводов».
Некоторые родители видят в ребёнке возможность реализовать то, что им не удалось. За этим скрывается собственная неудавшаяся жизнь.
Послушайте, как говорят с детьми матери в магазинах, на улицах, в больницах. Подумаешь, будто своих детей они ненавидят!
Рыночная экономика превратила детей в товар. На нелегальном рынке торговля людьми один из самых прибыльных видов преступного бизнеса, поскольку людей можно перепродавать не один раз, особенно для сексуальных услуг. Ежегодно в мире принуждается к работе в секс-индустрии до 2 миллионов женщин и детей!
Уже сформировался глобальный рынок сексуального рабства. Детей продают прямо из роддомов тем семьям, которые готовы заплатить большие деньги за чужого ребёнка; при этом родителям говорят, что их ребёнок умер.
Детей используют для производства детской порнографии и для оказания секс-услуг. При этом зарабатывают не только члены преступных группировок, но и сами родители, которые продают своих детей в рабство или для сексуального употребления педофилам.
Я со студенческих лет занимаюсь изучением преступлений против детей. Когда учился на юридическом факультете, то работал в лаборатории проблем студенчества в НИИ комплексных социальных исследований. Потом возглавлял лабораторию проблем детства в Детском фонде имени Ленина; преподавал правоведение в школе, где создал лабораторию социальной и психологической помощи. У меня более сорока научных работ по проблемам детей и молодёжи. В книге «Трудные судьбы подростков – кто виноват?» есть моя глава о неформальных молодёжных объединениях.
Когда я работал в школе, то увидел себя и учителей глазами учеников, и понял, что взрослые — это поглупевшие дети. Дети ещё не научились скрывать своих чувств, не разучились любить и не боятся любить, — это и отличает их от взрослых. Ничто не может определить человека истиннее, чем детское сердце.
Опыт любви к детям привёл меня к поразительному выводу: чем больше любви отдаёшь, тем больше её становится. Главное отличие любви от её миражей в том, что она возвращается тебе с избытком!
Если ребенка не любит собственная мать, то он вырастает агрессивным, психически неуравновешенным человеком, а его поведение становится протестным. Такие дети часто убегают из дома, где для них нет любви и где им холодно. Это настоящая трагедия! Ведь и наркомания, и токсикомания возникают как следствие недостатка любви при естественной потребности в приятных эмоциональных переживаниях.
Обделённые заботой и нежностью дети не принимают мир, в который они пришли против воли своей матери. Они рассуждают примерно так: “Если меня не любит родная мама, то я в чём-то виноват”. Комплекс вины, мучительная неуверенность в себе приводит к искалеченной жизни. Такой ребенок чувствует себя чужим в этом мире и, как правило, становится неудачником, поскольку прежде всего старается доказать всем и вся, что он не хуже других. Часто эта потребность в самоутверждении развивается по наиболее лёгкому и не всегда правильному пути. Никакое даже самое строгое наказание никогда надолго не испортит отношения ребёнка к родителям, если только сын или дочь чувствуют — несмотря ни на что их любят!»
(из моего роман «Чужой странный непонятный необыкновенный чужак» на сайте Новая Русская Литература
Так что же вы хотели сказать своим постом? – спросят меня.
Всё что я хочу сказать людям, заключено в трёх основных идеях:
1\ Цель жизни – научиться любить, любить несмотря ни на что
2\ Смысл – он везде
3\ Любовь творить необходимость.
А на Ваш взгляд, В ЧЁМ ПРИЧИНА НЕЛЮБВИ?
© Николай Кофырин – Новая Русская Литература – http://www.nikolaykofyrin.ru