Выставка в Москве

Три московских художника!

С 7 по 25 апреля в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ пройдёт выставка "Три московских художника!". На выставке представлены произведения представителей трех поколений художественной династии Котляровых: Льва Серафимовича, Павла Львовича и Дарьи Павловны. Лев Серафимович Котляров (1925-2007), лауреат Государственной премии СССР, заслуженный художник РСФСР, мастер большой картинной формы. Его исключительная природная одарённость ярко проявилась уже в детские годы. Лев Котляров стал, наряду с Г.М. Коржевым, К.В. Бахтеевой, В.Ф. Стожаровым, А.М. Ткачёвым, А.В. Каменским и др., выпускником первого "Золотого" набора Московской средней художественной школы (МСХШ), вместе со школой в годы Великой Отечественной войны был в эвакуации в башкирском селе Воскресенское. Лев Котляров окончил Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерская В.П. Ефанова. Отличительной чертой творческого мышления Льва Котлярова было умение умозрительно представить в пространстве сложную многофигурную сцену и, затем, ярко и убедительно перенести её на холст. Современники с детства отмечали фотографическую память Льва Котлярова, мельком увиденное лицо он тут же воспроизводил максимально похоже, с полной убедительностью. Многие из написанные им динамичных многофигурных полотен вошли в музейные собрания ещё при жизни художника. Групповой портрет-картина "Заседание президиума Академии наук СССР" (1952), удостоенный в 1952 году Госпремии СССР, исполненный коллективом авторов, хранится в Государственном Русском музее; полотно "На фронт" (1957), получившее нескольких наград, в том числе серебряную медаль Всемирной выставки в Брюсселе в 1958 году, находится в собрании Нижегородского государственного художественного музея; масштабный групповой портрет "Семья Ульяновых" (1969), отмеченный серебряной медалью Выставки достижений народного хозяйства и серебряной медалью Академии художеств СССР, выставлен в постоянной экспозиции в Ульяновском музее-мемориале В.И. Ленина. В экспозицию вошли сохраненные семьей художника авторские варианты картин, вошедших в музейные собрания страны. Так, вариант представленного на выставке полотна "Взятие Рязани" (1986), хранится в собрании Спасского историко-археологического музея имени Г.К. Вагнера. ("Штурм старой Рязани", 1990). В коллекции Брянского областного художественного музейно-выставочного центра находится полотно "Важное донесение" (1968), посвященное событиям гражданской войны. Спустя почти 20 лет Лев Котляров создал ещё один большеформатный вариант картины, повторив в общих чертах композицию холста, но полностью переиграв всю мизансцену в деталях и образные характеристики героев. Эту работу также можно увидеть на выставке. Сын Льва Серафимовича, Павел Львович Котляров (1955-2005), также окончил Московскую среднюю художественную школу и Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерскую К.А. Тутеволь. Наиболее ярко Павел Котляров раскрывается в камерных произведениях. Невероятно живые, колористически тонкие портреты выполнены с большой любовью к портретируемым, демонстрируют маэстрию владения кистью, активность образа, вырастающую из классически проработанной живописной формы, и продолжают традиции русской живописи. Натюрморты Павла Котлярова интересно увидены, отличаются оригинальностью композиции и острыми образными решениями. Расположенные в пространстве вещи складываются в определенные ритмические ряды, каждый раз иные по пластическому языку, в зависимости от метафорического сюжета, заложенного автором. Предметы, иногда очень обыденные, иногда экзотические, становятся своеобразными аллегорическими словами-знаками образного языка живописца. Натюрморт перестает быть просто натюрмортом, он превращается в рассказ. На выставке также представлен малый вариант эпичного исторического полотна, изображающего приезд военнопленных генералов 6-ой армии Паулюса из Сталинграда на станцию Павшино в городе Красногорске 24 февраля 1943 года. Большой вариант работы хранится в Красногорском филиале Музея Победы. Дочь Павла Котлярова, Дарья Павловна, по семейной традиции, закончила Московский Академический Художественный Лицей (бывшую МСХШ), а затем Московский Государственный Академический Художественный Институт имени В.И. Сурикова, мастерскую П.Ф. Никонова. С 2008 года она работает в отделе образовательных программ Третьяковской галереи, где ведёт авторский курс на материале искусства советского периода, пользующийся неизменной популярностью. Настоящий художник, по мнению Дарьи, "тот, кто умеет не только рисовать, но и мыслить". Этим принципом она руководствуется и в собственном творчестве. Например, показанный на выставке триптих "Невстреча" (2006), написан вскоре после раннего и неожиданного ухода из жизни Павла Котлярова, отца Дарьи. Хотя его фигура помещена в левой части триптиха, главный герой произведения всё же не он. В триптихе автор одновременно показывает мужчину и женщину в центральной части, по бокам - двух благословляющих их встречу ангелов, в правой части - спящую женщину. Интересно проследить, как от сцены к сцене меняется место действия, переходя из одного в другое и связывая различные части триптиха. Тема картины метафорична и складывается из совокупности сцен, персонажей, их окружения. "К любимому человеку ты можешь обратиться в любой момент. Неважно, рядом он или отсутствует, жив или мёртв. То, что происходит у человека внутри, никто не может отнять или прервать. Если человека нет, но он продолжает жить в памяти - встреча продолжается", - комментирует автор. Оставаясь в рамках традиции реалистической фигуративной живописи, художник находит возможность говорить на этом языке об отвлечённых понятиях: времени, памяти, связи поколений. Работы Дарьи Котляровой диалогичны и иносказательны. В них мастерски написанные реальные предметы пульсируют, двоятся и троятся, сочетаются с метафорическими изображениями и образами, играют со смыслами и рождают новые формы пластических диалогов, воспринимаемые зрителем по-своему, в зависимости от степени подготовленности. С одной стороны, эффектно написанные, с выразительной, нетривиальной компоновкой образов, картины Дарьи Котляровой прекрасно "держат" стену в любой экспозиции, с другой - каждое произведение рождает широкий ассоциативный ряд. На выставке представлено более 60 работ. Выставка продлится до 25 апреля. /Текст - Анна Дьяконицына, Варвара Лотова/