Что нужно знать про онлайн-балет «Шахерезада»? Рассказывают Диана Вишнева и Алексей Мирошниченко

Сказка, ставшая былью

Балет Алексея Мирошниченко вдохновлен культурой Востока и судьбой последней императрицы Ирана Фарах Пехлеви. В основе постановки — не выдуманные сюжеты, а документальные факты иранской истории. Их авторы изящно вписали в художественные координаты спектакля — в итоге действие постановки происходит в воображаемом мире на границе между действительностью и сказкой.

Алексей Мирошниченко

автор либретто и хореограф:

 «Название «Шахерезада» у многих ассоциируется со сказкой «Тысяча и одной ночь» — но в нашем случае это другая история, это биографический балет. «Тысяча и одна ночь» — этот прекрасный арабский литературный памятник — никакого отношения к моему балету не имеет. Мы рассказываем о жизни последней иранской императрицы Фарах Пехлеви. Все, что связано с ее жизнью, с точки зрения современного человека можно назвать сказкой. В современном мире, где большинство монархий и империй прекратили свое существование, король и королева — это для нас что-то из области фантастики. Тем более что Фарах Пехлеви была не номинальной королевой, это была полновластная правительница. Когда у человека, который слышит название «Шахерезада», возникает ассоциация со сказкой, мы его не обманываем: это сказка. Это сказка, которая была былью».

Фарах Пехлеви: борец за права женщин, икона стиля и душа нации

Андрей Чунтомов/фестиваль Context. Diana Vishneva

Фарах Пехлеви, главная героиня постановки, родилась в конце 1930-х в семье обедневшего дворянина. Закончив архитектурную школу в Париже, она познакомилась с главой Ирана Мохаммедом-Резе Пехлеви и вышла за него замуж. Спустя несколько лет Фарах, единственная из трех жен шаха, была коронована в качестве императрицы — впервые со времен арабского вторжения в VII веке. Фарах Пехлеви была реальной политической фигурой: она строила школы и библиотеки, отстаивала права женщин, поддерживала традиционную культуру и современное искусство. Во время исламской революции в 1979 году Фарах вместе с семьей была вынуждена бежать из Ирана и больше никогда туда не возвращалась. Сейчас последняя иранская императрица живет во Франции и США.

Алексей Мирошниченко: «Чета Пехлеви очень хотела сделать Иран современной процветающей страной. Если вы посмотрите на фотографии Ирана до 1979 года, вы увидите яркие цвета, женщин в светской одежде, в коротких платьях, автомобили — тогда это было светское государство. Сама Фарах Пехлеви была по-настоящему душой нации. Если вы посмотрите документальные кадры ее визитов к простому народу в иранские города и поселки, то увидите, как к ней тянули руки, хотели прикоснуться буквально как к святой. Все, что с ней связано, — это потрясающе красиво». 

Диана Вишнева

исполнительница роли Фарах Пехлеви:

 «Я — человек восточный, во мне течет татарская кровь, и для меня философия Востока в сочетании с современностью — это что-то невероятное. Конечно, я не ожидала, что буду играть императрицу, которая еще и жива. Когда ты играешь своего современника, который может позвонить тебе и рассказать о своих впечатлениях от спектакля — такое, наверное, случается один раз в жизни. Когда Фарах Пехлеви узнала, что где-то в Перми ставят балет про нее, она была ошарашена и сказала, что хочет познакомиться. Буквально перед закрытием границ на карантин у нас с Алексеем получилось с ней встретиться. Она невероятно элегантна, она излучает свет. Она провела с нами два с половиной часа, а через некоторое время позвонила и рассказала, что собрала свой самый ближний круг, устроила просмотр записи балета и была еще больше потрясена. Это невероятно будоражит». 

Музыка Римского-Корсакова и танцы на голых ногах

Андрей Чунтомов/фестиваль Context. Diana Vishneva

Зимой 1888 года Римский-Корсаков решил написать  «калейдоскоп сказочных образов и рисунков восточного характера». Примерно через год он создал симфоническую сюиту «Шехерезада», вдохновленную сказками «Тысячи и одной ночи». Композитор считал ритм главнее мелодии и гармонии, и, несмотря на то что он не написал ни одного балета, его музыка очень танцевальна. Именно это в свое время привлекло Сергея Дягилева, который в 1910 году привез «Шехеразаду» с хореографией Михаила Фокина и сценографией Льва Бакста в Париж на Русские сезоны. Хореограф Алексей Мирошниченко интерпретирует «Шахерезаду» по-своему. Обычно он работает в жанре классики и неоклассики, но «Шахерезада» — первый балет, в котором он обходится без пуантного танца.

Алексей Мирошниченко: «Танцевальный язык зависит от того, какая перед тобой задача. Мне ближе всего говорить на академическом языке. Но в «Шахерезаде» есть и непривычные для меня решения: например, в балете танцуют босиком. У меня была такая художественная задача: дуэт четы Пехлеви начинается с того, что шах раздевает жену и сначала снимает с нее туфли. Это, во-первых, очень красиво и эротично, а во-вторых, дает мне возможность уйти в совершенно другую пластику».

Диана Вишнева: «Мы играем коронованную чету. Этот факт изначально не предполагает каких-то быстрых, «дрыгательных» танцев — они должны быть степенными. Например, парад здесь переходит в вальс: герои вальсируют в длинных платьях. Есть мизансцена в стилистике 1960-х годов: там у меня на голове таблетка в духе Chanel, соответствующий костюм — и под них тоже придумываются движения. Кроме того, перед выходом на сцену мне было важно увидеть фотографии моей героини и почувствовать ее мимику. Это не значит, что я хотела ее скопировать, но внутреннее ощущение — оно считывается зрителем. Мне было важно настроиться, мне был важен грим и даже то, как она держала руки: я заметила, что на множестве приемов и во время официальных визитов она всегда одинаково держит руки. Это жест, а жест превращается в хореографию».  

Онлайн-премьера балета пройдет 18 ноября на собственной платформе фестиваля. Спектакль будет доступен до 25 ноября. Билет на онлайн-показ стоит 390 рублей, а пользователи «Афиши» могут купить его со скидкой 30%, воспользовавшись промокодом AFISHACONTEXT.

Фотография Алексея Мирошниченко: Евгений Дёмшин; фотография Дианы Вишневой: Андрей Чунтомов