Пахнет мартом и сценой: 7 спектаклей с весенним настроением для детей

Театр предлагает не просто всем вместе поиграть, но и всмотреться в природные изменения, узнать возможности каждого времени года. Зима — это снег, который станет снежинкой, снежком и снеговиком, и надо быть послушным, чтобы не замерзнуть. Весна — время пускать кораблики и слушать птиц, и стоит научиться быть внимательным, чтобы не промочить ноги. 

Сказка о доверчивом зайце и хитрой лисе, лубяной и ледяной избушках стала поводом для задорного спектакля, который хоть и рассказывает о справедливости, но поясняет, что добиться ее можно не сказочным путем, а конкретными усилиями. Яркие планшетные куклы дарят актерам возможность не скупиться в выразительных средствах своей профессии, играя характерных животных широкими жестами. 

Эльфы живут в Англии, там же обитают и драконы, что осложняет жизнь первых. На помощь им приходят люди — как персонажи этой истории, так и зрители. Детям и родителям будет поставлена задача создать своими руками волшебный лес и наполнить его звуками, ведь в конце легенды именно музыка окажется главным призванием крылатых лесных обитателей.  

Пьеса Островского адресована все-таки взрослому читателю и зрителю. Балет в постановке Владимира Бурмейстера 1963 года, несмотря на холодное время действия и ледяные цвета в оформлении, производит впечатление теплого ретро. И действительно подходит для просмотра зрителям, которым уже исполнилось шесть лет. Как ни странно, эта история выглядит менее драматичной, чем великий «Щелкунчик» того же композитора. Самый бодрый танец исполняют скоморохи на Празднике Весны.

Николай Носов написал много историй про малышей и малышек. Режиссер Елена Лабутина выбрала сюжет о полете на воздушном шаре, который приводит к итоговому примирению мальчиков и девочек. Причем она обращает внимание на эпизодических персонажей — например, на Смекайло и Пульку с Булькой. В главных ролях — молодые артисты, собранные в труппу Константином Богомоловым, чье влияние в спектакле не ощущается.  

Для своего спектакля режиссер Михаил Плутахин выбрал одну книгу Руне Белсвика — «Простодурсен и великое похищение реки». История возвращения воды в маленький уютный мир рассказана с помощью утрированных актерских образов и видеопроекции. И эти простые, но чудесные театральные средства позволяют обитателям Приречной страны до и после катаклизмов радоваться повседневности. Напомните себе, что скоро потекут ручьи, в которых можно пускать кораблики и куда можно бросать камешки.

В ожидании расчищенных велодорожек можно отправиться на спектакль, действие которого происходит на велосипеде. Актеры Екатерина Малетина и Максим Кустов после спектакля-вертепа на Третьей сцене ГАЦТК имени Образцова пошли дальше и обратились к другой национальной традиции, в этот раз японской. Сказка «Журавлиные перья» играется в технике камисибай — это бумажный театр, который на родине играют на открытом воздухе. Музыкальное оформление, конечно, живое, а наравне с ним прозвучат и реплики на японском, и для нашего уха — это тоже музыка.