7 спектаклей для детей и подростков в июле в Санкт-Петербурге

Роман Дины Сабитовой «Где нет зимы» адаптирован Яной Туминой таким образом, что мир спектакля оказывается преимущественно женским, а живые и неживые легко уживаются в одном пространстве, будь то умершие мама и бабушка или мудрый домовой и наблюдательная кукла. В роли последней Мария Никифорова играет о том, как подвижная душа побеждает заданные обстоятельства.

Мюзикл по мотивам сказки Виталия Бианки, которая больше известна по мультфильму, в котором убежавший муравей спешил попасть домой до захода солнца. В яркой сценографии миниатюрного мира насекомых происходит действие, а котором музыка композитора Романа Львовича наполнена настоящими человеческими страстями, какими их привычно видеть в опере.

Эта повесть Марии Парр полюбилась театрам. В постановке Анны Викторовой актеры Ольга Донец и Кирилл Смирнов в трогательных шапках и комбинезонах играют не только детей Трилле и Лену, но и с помощью кукол — и это самое интересное — вступают в отношения с другими персонажами. В последнее время «Кукольный формат» особенно увлекают тема памяти и счастливого прошлого.

Театр Karlsson Haus придумал проект Solo, в котором молодые артисты проходят самостоятельный путь создания моноспектакля от идеи до воплощения. Максим Максимов придумал настоящее шоу с красным занавесом и неоновыми лампами, выстраивающимися в его название — «Jim Kevin’s Show». В нем Джим говорит о бесстрашии, но насколько полезно это чувство — вопрос.

Сережа? Алеша? Как звали того мальчика? Здесь имя неважно. Трех персонажей из произведений Чехова, Погорельского и Пантелеева играет одна кукла. И это один герой — он дает честное слово сначала папе, затем волшебному подземному жителю, 

Лев Додин поставил спектакль по книге Уильяма Голдинга, которую стоит прочитать каждому подростку, недаром она входит в школьную программу по литературе многих стран. Подростки на необитаемом острове строят жесткое общество, и у легендарного режиссера в наши дни взгляд на финал этой истории даже более пессимистичный, чем у великого писателя в середине ХХ века.

Спектакль для подростков, потому что, во-первых, на сцене артисты курят, а так написано у Марка Твена. А во-вторых, спектакль идет почти 3 часа, потому что так много написал Марк Твен, а режиссеру Галине Бызгу захотелось сохранить как можно больше интриг первоисточника. А самое важно в этом спектакле — это не просто приключения, а история взросления, где есть место уже не только первой, а второй любви, и лишь дружба неизменна.