6 семейных выставок марта

На этой выставке прошлое, традиции и академизм встречаются с современностью, интерактивностью и легким, ироничным (но уважительным!) отношением к искусству. Здесь герои старых полотен оживают, начинают разговаривать, общаться со зрителями и позволяют начать воспринимать себя как равных собеседников. Благодаря новым технологиям и, главное, новому взгляду на шедевры публика получает тут возможность прикоснуться к Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэлю, Ван Гогу и Мунку: послушать письма Ван Гога через наушники и самому написать ему письмо, оказаться внутри картины Мунка «Крик» и даже попробовать создать собственный шедевр по лекалам да Винчи.

Получить новый зрительский опыт можно на интерактивной экспозиции, созданной с применением самых современных технологий, позволяющих буквально очутиться внутри картины. Центром выставки — и зрительских ощущений — станут три сюжета: утро в лесу (по мотивам картин Шишкина), бушующее море с полотен Айвазовского и гибель древнего города, навеянная грандиозным эпическим творением Карла Брюллова. VR-путешествие внутрь этих сюжетов даст возможность по-новому взглянуть на известные шедевры. 

Один из главных образов русской литературы — это маскарад, переодевание, смена личины, позволяющая на время перестать быть собой обычным и оказаться персонажем вымышленной истории, кем-то другим. Маске, маскараду как необходимой театрализации жизни, целиком посвящена выставка, на которой собрано 139 экспонатов из 67 российских музеев: от графики и живописи до вееров, кружевных масок и статуэток. Вероятнее всего, наиболее интересна эта выставка будет подросткам, тем, кто уже прочел «Маскарад» Лермонтова, «Барышню-крестьянку» Пушкина или «Мастера и Маргариту» Булгакова.  

Искусство всегда построено на конфликте. Вот и в самом названии выставки «Арктика. Полюс цвета» заложена драматургия. Ведь люди традиционно думают, что Северный полюс это территория белого. Но кураторы экспозиции в Третьяковке доказывают: это совершенно не так. Они собрали почти полторы сотни экспонатов от XVIII века до сегодняшнего дня, от костяных икон до мультимедийных инсталляций, чтобы доказать: Арктика — это царство цвета, это земля, где северное сияние сменяется полярным днем. Не только цвет стал героем выставки, но и люди. Путешественники, которые вот уже несколько веков покоряют, осваивают, изучают и рисуют Арктику: художники прошлого Александр Борисов и Константин Коровин, современные мастера и участники полярных экспедиций Федор Решетников, Митрофан Берингов и Игорь Рубан, путешественники Леонид Тишков, Аркадий Насонов, Федор Конюхов и Александр Пономарев и ненецкие художники Тыко Вылка и Константин Панков.

Познакомиться — или вновь узнать — потрясающих русских художников начала ХХ века, времени невероятного взлета искусства, безбрежной свободы и нескончаемых поисков, можно на выставке «Архетипы авангарда». Она построена как путешествие во внутренний мир человека и миры искусства, выстроена как путь к поиску ответа на самый главный вопрос: зачем мы во Вселенной? Разделенная на 12 залов экспозиция охватывает 12 архетипов личности: дитя, славный малый, воин, опекун, искатель, бунтарь, эстет, творец, правитель, маг, мудрец, шут. Работы выдающихся художников — Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Георгия Якулова — расположены на выставке в соответствии с этими архетипами. 

Людям свойственно думать, что то, что было до них, проще, примитивнее, словом, хуже, чем то, что им современно. Но история искусства это опровергает. Например, Джузеппе Арчимбольдо еще в XVI веке умел безо всякого ИИ создавать фантастические иллюзии, собирая человеческие лица на своих портретах из фруктов, цветов, рыб и животных. Иллюзии его настолько совершенны, что покоряют до сих пор. Сегодня его метод на выставке «Секреты Джузеппе Арчимбольдо» анализируют с помощью профессионального психолога.