Спектакль

Женитьба Фигаро

Спектакль-феерия, праздник, радость для глаз. Сценография великолепна — как в масштабе, так и в деталях. Яркие костюмы отражают характер героев, которых играют великолепные актеры. И конечно, во главе их ансамбля — народный артист Сергей Безруков. Сначала он появляется на сцене, словно солнце, возвышаясь над всеми. Потом перемещается в зрительный зал — на радость публике, что лишь подчеркивает какой бы властью ты ни обладал, когда дело касается любви — ты уязвим ровно также, как и все.

Спектакль - практически бенефис Безрукова, который блистает в роли графа Альмавивы. Все актеры играют легко и весело, и чувствуется, что сами наслаждаются тем, как все блестяще получается. И еще потрясающие декорации и костюмы - сценографы взяли высокую планку! Советую от всей души - будете хохотать и в зале, и вечером дома, когда вспомните.

Если вы идёте на спектакль, ожидая, что в центре внимания будет ловкий Фигаро, — приготовьтесь удивляться. Режиссёр Алла Решетникова сделала смелый ход: фокус постановки смещён с традиционного героя на того, кого обычно воспринимают как его противника, — на графа Альмавиву. Главная интрига тут, конечно, вокруг Сергея Безрукова. Последние несколько лет он не выходил на сцену родного театра, и вот наконец — новая роль Графа Альмавивы.
Это не просто «роль на сопротивление», как назвал её С. Безруков, это принципиально иной взгляд на хрестоматийную пьесу. Да, в спектакле остались все положенные интриги, переодевания и подброшенные письма. Но теперь каждая выходка Фигаро и его невесты воспринимается не просто как победа сообразительности, а как вызов всесильному человеку.
Граф Безрукова — многоликий. В первой половине спектакля мы видим комедийно-пародийного самодура: скучающий аристократ, пресыщенный роскошью. Во втором действии на смену ему приходит деспот, готовый пустить в ход оружие, чтобы восстановить попранную честь. А к финалу перед нами — совсем другой человек: загнанный в угол собственным тщеславием, вынужденный, распластавшись на полу, просить прощения у жены. С.Безруков перемещается между этими состояниями с такой искренностью, что поневоле начинаешь сочувствовать тому, кого положено не любить.
Сильное впечатление производит мультимедийный задник с изображениями гобеленов и картин эпохи Возрождения с портретом графа Альмавивы, глаза которого, даже здесь следят за происходящим, а лицо оживает в ироничной улыбке. В моменты гнева героя, гобелены приходя в движение, окрашиваясь вспышками в разные цвета.
Но главный шик спектакля — это костюмы. У каждого персонажа свой бесподобный наряд (особенно в момент маскарада в саду), но роскошь графа Альмавивы затмевает всех. Его великолепные и уникальные камзолы — это не просто сценическая одежда, а настоящий доспех, в котором его обладатель чувствует себя неуязвимым для людских законов.
На мой взгляд, у создателей получился потрясающий спектакль, современный, динамичный, яркий, неожиданный. «Женитьба Фигаро» в Губернском театре — это событие в театральной среде, это спектакль, который обязательно нужно увидеть и прожить с актерами целый «безумный день», полный страстей, ошибок и прощений. Мои искренние рекомендации.

Ох и спектакль! Давно я так не хохотала и не аплодировала до боли в ладонях. «Женитьба Фигаро» в Московском Губернском театре — это что-то с чем-то. Во-первых, история почти детективная: культовая пьеса Бомарше, которая в 1927-м шла у Станиславского, а теперь обрела новую жизнь. И постановка эта — совместная работа театра и фонда Сергея Безрукова (он же, кстати, выступил и художником, и главной звездой). Режиссёр — Алла Решетникова.

Но самое интересное — это, конечно, Безруков. Когда-то, 20 лет назад, он играл Фигаро в «Табакерке», а его господина — графа Альмавиву — великий Олег Павлович Табаков. И вот теперь Сергей Витальевич «дорос» до роли аристократа-рогоносца. Он сам признаётся, что волнуется до жути, боясь невольно скопировать своего учителя. И знаете — не копирует. Его граф получился… неожиданным. Не классический дворянин из книжки, а что-то среднее между королём-солнце и уставшим от власти вельможей. В нём есть даже что-то от Цискаридзе в образе Людовика — та же королевская стать с налётом демонической усталости. Смотрела и думала: «Ну точно — коррехидор Андалусии, который сам себе не рад». Очень сочно, очень.

Про визуал отдельное браво: костюмы — сказка. Кружева, парча, рококо — глаз не оторвать. Декорации тоже роскошные: то гостиная, то сад, всё с изюминкой. И костюмы, и сценография — просто великолепны.

Актёры — один другого лучше. Кирилл Новышев в роли пажа Керубино — просто талантище молодой. Его вечно влюблённый юноша носится по сцене как ураган, и это безумно мило. Наталья Шклерок — графиня, шикарная женщина с холодным взглядом и горячим сердцем. Очень запоминающийся образ, прям в душу запал.

И отдельный респект — Александре Кульбарисовой (Сюзанна). Это не актриса, это живая батарейка! Энергии у неё — на целый дом культуры. Вихрь, юность, остроумие — без неё спектакль бы просто не взлетел. Она держала половину сцены, и это прекрасно.

Спектакль вообще очень живой. Это не музейная постановка, а разговор о свободе, о власти и о том, как просто человеку оставаться человеком. Очень рекомендую. Уже советую всем друзьям. Один из лучших спектаклей, что я видела. Не пропустите!

В Московском Губернском театре состоялась премьера «Женитьбы Фигаро», где Сергей Безруков впервые за 5 лет исполнил новую роль — графа Альмавиву. Его игра получилась яркой, харизматичной и очень органичной, хотя сам актёр признаётся, что персонаж ему не близок. Однако на сцене Безруков абсолютно на своём месте, а его импровизации и взаимодействие с залом добавили спектаклю особого драйва. При этом вся труппа выступила слаженно: у каждого персонажа есть своя изюминка, а образы Сюзанны, Фигаро, графини и других героев получились живыми и запоминающимися.
Визуальная и музыкальная составляющие постановки также на высоте: сценография с металлическими конструкциями, фонтаном и необычными костюмами создаёт стильную атмосферу, а современное музыкальное сопровождение в стиле неоклассики отлично дополняет действие. В итоге получился очень яркий, динамичный и современный спектакль, который смотрится на одном дыхании и оставляет массу положительных эмоций.