Если вам давно хотелось чего-нибудь этакого (правда, не знаете, чего именно), но чего-то прямо непременно приятного и по-настоящему захватывающего, вам однозначно сюда — на спектакль Тани Вайнштейн «Завтрак для чемпионов».
Сразу скажу, что вряд ли вам без предварительного ознакомления с юбилейным произведением Курта Воннегута удастся полностью осознать и погрузиться в смысл происходящего, но само по себе действие очень захватывает. И еще, конечно, подкупает тот факт, что зрителей всего трое. И актеров тоже трое (хотя по факту их 5), но основных — трое. То есть каждому зрителю по актеру и наоборот.
За столом во время завтрака зрителей знакомят с двумя центральными действующими персонажами: сквозной герой романов Курта Воннегута, альтер-эго автора — писатель Килгор Траут и владелец фирмы по продаже «понтиаков» Двейн Гувер. И вроде все так мило и безвинно начинается: яичница, мюсли с молоком, черешня, но позже…
Близкое знакомство с актерами (так близко вы к ним еще никогда не были, уверяю вас), побег в туалет, безумные танцы, спорт, поток томатного сока вперемешку с драками, поисками смысла жизни и стриптизом.
Как сказал режиссер спектакля: «Постановка с участием девочек у меня уже была («Baby Blues»), теперь настала очередь обнаженных парней».
В спектакле много шокирующиз моментов, нестандартных ситуаций и запутанных историй. Вы, зритель, будете не просто наблюдать за развитием событий, Вы станете их непосредственным участником — героем антиутопии Воннегута.
История, к которой можно прикоснуться!
И это буквально. Ты еще не вошел в зрительный зал, а происходящее уже захлестнуло с головой. Спрашиваешь себя: "Мне это кажется? Это действительно происходит?".
Не будет зрителя, не будет зрительного зала в привычном формате, не будет рамок, отделяющих нас от истории и позволяющих быть исключительно сторонним наблюдателем. Создан мир, на который можно не просто смотреть, а жить в нем: он меняется, увлекает за собой, призывает взаимодействовать с людьми и объектами, принимать решения, задавать вопросы, ощущать и просто быть его частью, расширить границы восприятия театра.
Прекрасная работа талантливейшей команды!
Хочу оставить отзыв. Спустя столько времени после просмотра. Это как в жизни : я осознаю до конца, что была счастлива, только в прошедшем времени. Тут то же самое : я начинаю понимать, что со мной произошло только спустя какое-то время, потому что этот спектакль , как счастье, или как горе, короче, как жизнь. Он всплывает в чужих разговорах фразами, в голове случайно мыслями, и я начинаю понимать, что , оказывается, мне очень понравилось, и что это будет моим вторым любимым спектаклем в жизни. Просто красивая пластика, музыка кролика, такие стремительные перемены во всём, но не поэтому любимый, а потому что очень приятно быть частью, иметь такое воспоминание в жизни.
У меня было в сто раз меньше ощущения обмана , чем обычно.
К тому же я ненавижу, когда люди на сцене просят, по-честному, например, о помощи , а мне нужно сидеть молча на стуле, это же мучительно ! А тут я что-то делаю, я могу повлиять на происходящее. Понятно, что до известной степени, но страх испортить всё, сделать что-то не так - это вместе с тем и наслаждение, что всё правда, быть может, невесомо и хрупко, как в жизни, и от меня зависит хоть что-то.
От того, что зрителей так немного атмосфера пустого зрительного зала и одиноких танцев на столах прямо как от полупостого бара, пустынной парковки и такое одиночество какое-то близкое, городское одиночество вместе.
А что до внимания.Очень грустный спектакль.
Чем больше внимания, тем как будто явнее проступает чувство, что героям уже не до чего нет дела, что они совсем отчаялись и для них больше ничего не имеет смысла. Нет, они резвые, живые, наполненные, но вот эти разговоры о смысле жизни, и как будто всё уже не имеет значения.
Нравится, когда иногда полное ощущение, что мы правда просто разговариваем с самыми настоящими людьми, это очень непринуждённо, но тогда становится грустно, что настоящие люди так разочаровались в жизни. Да, можно говорить что угодно про смысл , но просто чувство, будто герои не видят смысла, потому что его потеряли и им плохо, хочется им помочь.
Вот , что остаётся спустя время.
Но это же прекрасно, что я даже не думала ни разу, о том, как красиво танцуют, или какие придумки мизансцен, диалогов и т.д, потому что меня увлекла суть, история и проблемы героев.
Это значит, что всё удалось. Обычно , я говорю об актёрах или режиссёре, а тут я не могу перестать думать о грустных далёких людях, совсем мне не знакомых.
Полтора часа не то что на одном дыхании – на вдохе только. Забывая полностью, что там за пределами и что пределы есть , сейчас только –здесь (перефразируя), полное существование в моменте. А после идешь и знакомый мир кажется так вязко медленно снова вползает в тебя, и ли это ты растекаешься в нем улиточной массой. Весь спектакль - Просто укол адреналина - бежишь и все привычное стремительно уносится прочь. Образ времени довольно точен, он словно отражение всего нашего восприятие америки 80х по фильмам, по крайней мере, у меня срослось именно так. Стадион ловко сделан из зрительного зала – просто нас, зрителей переместили на сцену – и вуаля. Завтрак по-настоящему настоящий, хоть и исторический: старая электрическая плитка, одноразовые стаканчики, общепринятая яичница и эксклюзивная коробка от завтрака. Еще танцы то ли в клубе, то ли в одиночестве, когда неожиданно врасплох, и диско-шар переливается. Но, далее - тссс, не буду раскрывать все сюрпризы.
Сюжет, как и в книге, только для опорных точек всего остального, если читали – хорошо, не читали, тоже интересно будет, - свежесть восприятия вам в подарок. я вот перечитываю, тк оказалось, что не помню ничегошеньки.
Актеры все на ура, выкладывались в полный диапазон, а разгуляться было где каждому – смена ролей, характеров, текстов диаметральных по смыслу- и все это головокружительно быстро с точным попаданием в кадр. Отсутствие четвертой стены не каждый актер одолеет, оставаться в образе, не выходя на личное свое при соприкосновении с личным зрителя- этакая дистанция при отсутствии ее физически. Не возникало неловкости из-за того, например, что сумасходящий Дуэйн Гувер орет на меня, только чувство, как на улице – когда кто-то что-то странное творит, но понимаешь, что вот еще «стопесят» прохожих рядом, тоже смотрят, пожалуй, что не страшно, немного любопытно, и совсем не так, как если бы все это психобезумие на сцене , а я в темноте тихонечко себе чувствую что-то там про себя и выводы делаю, вплетая все окружающее, а тут выходит, что окружающего будто нет, есть здесь и сейчас. Только восприятие, без анализа.
Как можно набраться храбрости ставить такой сложный по структуре и наполнению роман, для меня загадка, но Таня Вайнштей уловила язык – как программный код, основу, из которой вырастила свою постановку, и получился истинный Воннегут. Пространство необыкновенно своей хаотичной наполненностью, бессвязной непонятностью ингредиентов, прыжками в фантастическую дичь утопий, и все это приправлено острыми психологическими портретами состоящими порой из одной яркой детали, а в целом талантливо абсурдно. Рваный стиль повествования и книги и спектакля сплетается с современным клиповым мышлением - когда много и сразу, успеть пока живой, и стать чемпионом. Мы сейчас все в этом чемпионате участвуем. Но главный вопрос, который выносится нам на немного ретро но все же девайсах – ведь только в них мы и ищем сейчас ответы, так вот главный вопрос – в чем смысл? Он повторяется не единожды, в разные моменты, в разных условиях и ракурсах. Он маячит фоном спектакля, но читая, акцентирует момент на смысле происходящего. А в финале у вас появится возможность обдумать, обсудить и даже узнать смысл. Интересно? И я выдаю вам такой вот спойлер, чтобы вы заранее подготовились, подумали над своими смыслами, тогда беседа будет увлекательней, а еще, возможно, в процессе спектакля, вы пересмотрите свои «заготовки» и неожиданно для себя найдете другие ответы.
Читатели, зрители, театралы со стажем и только начинающие любители, если, после всех многочисленных слов вы все еще раздумываете, то подумайте еще, это очень полезно, хотя и бессмысленно, и читайте роман, и приходите на спектакль, и снова читайте - этот завтрак требует добавки.
Ребят, наверное каждый из вас был в ситуации, когда сидишь где-то на галерке, и даже бинокль не помогает
Окей, даже если и не далеко от сцены, все равно, между вами и актерами невидимая стена
А как вам такой вариант: в спектакле только два зрителя кроме вас ?!
А актеры смотрят вам прямо в глаза, приглашают за стол, вы вместе завтракаете и вся история разворачивается в вашей реальности!
Для меня это фантастика просто!
Часа было мало
Постоянно неожиданные повороты реальности, перевоплощения героев
И в какой-то момент понимаешь. Что главный герой это ты!
Отличный спектакль из тех, которые не забываются и хочется пересмотреть ещё раз и пригласить друзей
Спасибо большое за такой новый опыт
Динамичный и сумбурный спектакль с бесконечными вопросами. Что такое идея? Что такое безумие и как легко можно переступить черту? В чем смысл всего происходящего? Курт Воннегут в образе маленького грустного человека с путаницей в голове. Он создал остальных персонажей и не знает зачем. Они теперь сами живут, выпивают в баре, сходят с ума и даже убивают друг друга, причём делают это очень эффектно! Но зачем все это? В чем смысл жизни? Универсального ответа не существует и даже гугл едва ли поможет с ответом. Однако, хорошо бы почаще спрашивать себя.. Так в чем же смысл? И что происходит?
Сумбурные перемещения, старая добрая паранойя, танцы-танцы, немного отчаяния, немного смерти, немного любви и очень много сюрпризов! Спектакль сперва истерически весел, а потом вдруг так же неспокойно грустен.
Здорово вот так позавтракать с хорошими ребятами и стать участником этого шебутного действия, оставить все свои догадки и сомнения, и следовать за ними, чтобы вместе задаться вопросами: а что если все вокруг роботы? а что если за мной следят? а что если я просто набор химических реакций? или все же пронзительный ЛУЧ света? есть ли смысл?
Точно есть смысл сходить на спектакль!
Сумбурный и озорной как сон.
Большое спасибо Тане и ребятам!
Кажется, нам всем иногда бывает полезно залезть в свою голову под видом чужой, и спектакль "Завтрак для чемпионов" Тани Вайнштейн обеспечивает возможность сделать это наиболее эстетически приятно.
Наредкость камерный опыт позволяет установить столь же редкое доверие между зрителем и исполнителем (и этому неприкрыто посвящены первые сцены), дистанция между которыми сокращается, всё же, усиленнее, чем это обычно принято в театре, и чему в большей степени мешает недоверие к себе самому.
Аккуратно балансируя между развлечением и провокацией на размышление, всё пространство спектакля, включая многочисленные перемещения, взаимодействия, актёрское исполнение и музыкальное сопровождение, заставляет то терять ощущение реальности происходящего, то чувствовать его как будто преувеличенно. Такая красивая и нежно-юмористическая запутанность неоднократно намекает на условность того, что мы считаем реальностью настоящей (а часто и своей собственной, нам якобы принадлежащей), в которой, как мы привыкаем думать, можно жить. "Можно ли жить вообще?" - хороший вопрос, и "Завтрак для чемпионов" задаёт его отнюдь не в одной, звучащей в финале, форме, и, как водится в стоящем искусстве, ответа на него, конечно же, просто так не даст.
Бороться и искать, и однозначно идти !
Друзья, не могу не поделится отзывом о спектакле нашей Тани Вайнштейн "Завтрак для чемпионов".
Конечно же я очень люблю Таню, знаю всех актеров, большинство из них преподают в "Легких людях", люблю Курта Воннегута - это один из немногих авторов удививших и повлиявших на меня с "Бойней №5". В общем ожидания мои были завышены, а это крайне опасно. Но в итоге. Черт, тут даже фраза "ожидания оправдались" кажется очень куцей, чтобы определить мое впечатление. Я до сих пор пребываю в сильной эйфории после пережитого!
Не рассчитывайте, что я вам расскажу хоть что-то о том, что со мной и еще двумя зрителями произошло за этот час. Я просто рекомендую прожить "Завтрак" самостоятельно и не буду портить впечатления описывая подробности. Хотя я с трудом сдерживаюсь, потому что все было так насыщенно, столько много умных и ироничных деталей, в которых можно бесконечно копаться и искать смыслы. А еще все происходящее очень напоминает те картинки, которые рисует мой мозг, когда я читаю тексты Воннегута. Удивительно!
Ну и полное включение, которое предполагает формат - как будто я пропутешествовала во времени и пространстве, пообщалась с автором и ожившими персонажами. Здесь конечно же восторг актерам! Меня даже ввел в ступор вопрос, заданный сразу после "Завтрака": "Ну как вам спектакль?". - "Курт, как? Это был спектакль?". Я просто не смогла сразу переключиться, так что каюсь, что не похвалила всех сразу:) А ребят, ответственных за музыку и свет на этом спектакле, вы гарантированно запомните надолго.
"Завтрак для чемпионов" не того типа спектакль, который легко описать. И тут дело не в какой-то моей личной лексической скудости или неумении выразить впечатление словами — здесь будто сама вот эта невозможность "рассказать" о спектакле есть ещё один его инструмент, признак, ещё одна составляющая. Это становится очевидно, когда замечаешь, что отзывов на "Завтрак" в общем-то много, а по существу — ни одного. Ну то есть говорить о нём хочется, а как — пока непонятно.
Однако эта его особенность ни разу не недостаток. Это элемент игры, которую затеяли со зрителем-участником создатели: заведомо сложная структура, раздробленный событийный ряд, стремительная смена локаций и состояний, времён и персонажей.
Главное, что можно вынести со спектакля (если вам вообще зачем-то надо что-то выносить со спектаклей, ну, правда, зачем, пусть иногда поживут в себе) — это как раз-таки тот "хаос", который пророчил Курт Воннегут. В этом смысле постановка крайне последовательна — только следует она за вот этим вот бессистемным сюжетом, вне-логичным повествованием. Как и предлагалось в начале спектакля опустошить головы, выбросить все мысли, избавиться от будничных проблем, так и получается: ну потому что о каких проблемах может идти речь, когда ты на протяжении полутора часов то крутишь педали на велотренажёре, то ешь кукурузные хлопья с молоком, то танцуешь посреди сцены вместе с актёрами.
Хотя условно "серьёзная" тема в спектакле то и дело пытается заявить о себе (актёры навязчиво задают зрителям вопрос "в чём смысл жизни?" и даже пытают на этот счёт бедную Siri), но это кажется не попыткой аккумулировать умственный процесс, чтобы зритель выдал здесь-и-сейчас ответ на такой загадочный, в сущности, вопрос, а наоборот: как будто прощупывается почва, как будто внимательному участнику предлагают выбор — искать этот смысл или нет, рассказывать о своей тонкой душевной организации или воспользоваться советом местного терапевта из спектакля и т.д.
Однозначно можно сказать, что "Завтрак" — одно из самых сильных моих театральных впечатлений. Это такой искусственно созданный site-specific по роману Воннегута, который — в отличие от подавляющего большинства спектаклей жанра — работает.
ВНИМАНИЕ, СПОЙЛЕРЫ!
Собирался я писать совсем не отзыв, а письма, имеющие отношения к работе, однако решил отложить их в сторону, потому что сегодня мне хочется другого.
Не так давно, одна девушка, которую я взялся прокатить до дома, рассказывала мне о страннейших спектаклях, где зрителей - не больше трех, они принимают участие в представлении, и не всегда могут сказать точно - спектакль уже начался, идет ли он сейчас, и закончился он уже или что. Экспериментальным и необычным действием я заинтересовался и сегодня посетил по приглашению.
Рецензий писать не умею, и не буду долго утомлять тех несчастных, кто до сих пор не пролистал ленту вниз. Но послушайте:
Актеров в комнате больше, чем зрителей? Легко. Внезапное угощение хлопьями с молоком? Пожалуйста. Доедай свои хлопья скорей, потому что уже в следующий момент спектакля, актер может оказаться на столе и угрожающе подбираться к тебе, ведь его персонаж обезумел, и ему нельзя от него отставать.
Глоток томатного сока после пары минут велотренажера? Делай, но только глоток, ведь уже в следующее мгновение он превратится в реквизит для кровавой сцены.
Эротический танец от светооператора? Ну почему бы и нет, невозможно сосредоточиться только на прожекторах, когда происходит такое действо.
Советовать? Советую очень и очень, но с осторожностью, тем, кто не пытается впихнуть искусство в свои железные и тесноватые, прямо скажем, рамы. Искусству там плохо и нечем дышать.
Спектакль отозвался в душе ощущением яркой студенческой тусовки.
Когда шум и танцы прерываются проникновенным, тем самым разговором на кухне. Когда в нём вы уже вот-вот прикоснётесь обнажёнными нараспашку душами, а вас кто-нибудь перебивает, потому что в соседней комнате уже натягивают на парня розовую пачку, завалявшуюся в шкафу, а это пропустит только глупец.
Радушные хозяева, с радостью готовые объяснить гостям как у них всё работает, главное не отставать и следовать принятым правилам.
Когда выходишь после представления, то неизбежно задумываешься о той границе между ролями, которые играли актёры, и ролями, которые играли зрители. А может они и не играли? Я вот точно не играл. Или всё таки...
Курт Воннегут и его творчество особое явление в мировой культуре, с одной стороны его творческое наследие признано классикой и мировой литературы и его довольно немногочисленные романы и переведены на большинство языков мира, но при этом постановки поставленные по его произведениям редкие гости на театральной сцене и количество фильмов по его романам не превышает десяток. Воннегут в своих произведениях создал мир, в котором мир фэнтази и реальности существовали одновременно и в одной плоскости. Созданный в его романах мир, нарисован в ярких экспрессивных красках сатиры и сарказма, с оттенками комедии абсурда и глубина трагедии описываемая в них безгранична. Созданным им уникальный стиль изложения, позволяет фокусировать внимание читателя на сложных проблемах и болезнях общества, цинизме , фальшь общественной морали и стереотипов, гомофонию, политические игры амбиций на крови избирателей, в которые играют политики и другие пороках общества. При этом они вопреки времени отделяющем нас жителей двадцать первом века и этногеографическим различиям невероятно актуальны сегодня. Вопреки мировой признанию, уникальность тандема формы и содержания романов Воннегута, его творения невероятно трудны для сценического воплощения в классическом кино и сценическом формате и эта основная причина отсутствия его на широком экране и на театральных подмостках. Его один из наиболее известных романов «Завтрак для Чемпионов» с момента его выхода в свет был один раз экранизирован (1999), его фрагменты довольно часто цитируются, но ни одна попытка поставить её на сцене было не много, ни одна из них не была удачна и увенчана успехом и зрительским внимание. Это произведение вопреки всем вышеперечисленным аспектам, предоставляет великолепную возможность и широкий горизонт для творческого поиска новых форм и новаторства и результат этого поиска воплотился в смелом ,уникальном одноименном проекте . В проекте авторы-создатели постепенно вводят зрителя в мир созданном в романе «Завтрак для Чемпионов» и зритель начинает этот путь познания постепенно с малых деталей мира Воннегута, это погружение в камерной атмосфере за столом утреннего завтрака и с каждой минутой этот интерактивный реальный контакт разрушает границу между зрителем и актером. Проект в формате 3 актера – 3 зрителя не отводит зрителю традиционную роль пассивного наблюдателя, созерцающего действо в процессе познания, в проекте зритель практически участник действа в той или иной форме. Процесс познания мира созданного в романе «Завтрак для Чемпионов» воплощен в проекте различными приемами, путь проходит через тонко сплетенную цепочку различных сценических приемов, в каждом из которых зритель выступает участник и он живет в пространстве – мире созданном Воннегутом. Этот эффект участия создается благодаря сценическому действию визуализирующему строки романа и здесь это действие находит продолжение в невероятно экспрессивно – ярких, сценических перфомансов и они вместе с интересными сценическими решениями и великолепным аудио - музыкальным оформлением вплетены в сюжетную линию спектакля. Интерактивный характер проекта делает его невероятно индивидуальным в каждом отдельном случае, так как граница, разделяющая зрителя иллюзорна, творческий тандем актер-зритель позволяет избегать непонимания и предоставляет практически безграничности для импровизации в рамках сюжета. Зритель –участник проекта прожив это временной промежуток в пространстве «Завтра для Чемпионов» открывает для себя не только творчество Воннегута по-новому, открывает для себя новый взгляд на мир вокруг. В подтверждение вышесказанного приведу собственный пример, мое знакомство с творчеством Воннегута состоялось около 30 лет назад полным разочарованием и десятилетия я жил с пониманием, что книги Воннегута не мое чтение и объект восторгов. Проект «Завтрак для Чемпионов» вывив меня из зоны комфорта отрицания, открыл для меня, эту неизвестную до толи планету, имя которой Курт Воннегут.