«Я не Йоко Оно» — это не просто спектакль, это акт публичной автотерапии, превращённый в сценическое высказывание. Наргиса Абдуллаева выходит на сцену не как актриса в образе, а как человек, который обнажает перед зрителем всё: свои травмы, сомнения, иронию над собой и – главное – попытку в сорок три заново себя собрать.
Это не история «про кого-то», это история про себя – со всеми условностями жанра стендапа, с разговорами про абьюз, про засосы и онанистов, про голодание и богатство, и, конечно, про то, что значит быть женщиной, когда ты больше не пытаешься кому-то соответствовать. Это больно, смешно, неловко и неожиданно очень честно.
Рекомендую!!!
Спектакль очень эмоциональный. Подсвечивает все актуальные вопросы которые мы задаем себе регулярно в жизни (или порой боимся задать). А именно "кто же мы есть на самом деле?" Актриса ярко проживает все моменты на сцене которые происходили когда то в ее жизни. Актриса очень открытая, прямолинейная, естественная. В спектакле есть место и юмору, и самоиронии, и печали. Я думаю каждый зритель найдет над чем посмеяться, и о чем погрустить.
Так что спектакль я рекомендую. Мне кажется многие зрители увидят в этом спектакли отражения событий из своей жизни.
Желаю удачи актрисе и всем кто приложил руку к этому спектаклю.
Были в театре «ДОК» на спектакле «Я не Йоко оно». Очень колоритный и одновременно домашний спектакль, где зритель будто - подружка за столом на кухне. А актриса Наргиса Абдуллаева (одна весь вечер держит поле!) и с юмором и грустью рассказывает свою не выдуманную историю жизни, ее радостей и печалей…
После спектакля были темы, которые мы с молодым человеком взяли в обсуждение (в наших отношениях!) и это я считаю УСПЕХ, т.к. если представление «примерилось» на нашу жизнь, значит его однозначно нужно смотреть и делать свои выводы!
Была на спектакле, тронул до глубины души. Это по-настоящему смелое и эмоциональное представление . Темы, которые не каждый озвучит самому себе, поданы с такой юмористической легкостью и глубокой мудростью, что невозможно остаться равнодушным. Я задумалась о самоопределении и личных вызовах, погружаясь в честные и вдохновляющие истории. Здесь каждому можно найти что-то важное для себя и ощутить яркие эмоции, которые останутся после окончания спектакля. 🌟
Этот спектакль -история биопик актрисы женщины, который затягивает, закручивает и погружает в себя, заставляет чувствать вместе с актрисой. А чувствовать есть что. Каждая боль- откликается. Каждая шутка.
Мастерски встроенная постановка и игра актрисы даёт ощущение что ты поговорил с другом. Что ты поговорил с собой.
Главная часть терапевтического это юмор, самоирония, в жанре stand up comedy.
После спектакля можно долго рефлексировать,понимая, что ты не один . Это очень важный спектакль для людей, кто хочет подумать про кризис среднего возраста, про женские чувства, про самореализацию в жизни.
Спектакль практически без декораций, однако, через потрясаюшую игру актрисы у меня создалось впечатление, что я посмотрела фильм,как минимум.
Я/Мы/Наргис
Прекрасная актриса! Живой, яркий, жизненный спектакль про то, как оно есть на самом деле. С самоиронией, стебом над своими проблемами и верой в лучшее! Терапевтическая перезагрузка! Стендап, драма, док, личная история известной актрисы-все переплетается воедино и откликается в тебе, подсвечивая отвергнутые уголки души, заменяя психотерапию! Всем рекомендую!)
Смотреть на Наргис это уже красиво, пластика, голос. Она богиня, одна на сцене.. и говорит такие важные, простые и знакомые всем 40+ темы. Если вы из тех кто в вечном поиске себя, поиске любви, своего пути, то это про вас.. хорошо, что мы еще можем смеяться над собой и над теми кто пытался нас сломать
Мне очень понравилось. Так получилось, что это первый стендап в моей жизни. Наргис знаю давно, очень уважаю и восхищаюсь. Действие очень органичное, смелое, открытое, я, признаться, не ожидал такой откровенности. Однако, это спекталь совсем не портит, все действие смотрел и слушал не отрываясь. События, о которых идет речь, довольно тяжелые, временами просто пробивающие на слезы и злобу. Мне кажется, это великолепный показатель. Замечательный спектакль-стендап замечательной актрисы.
Интересно, когда актеры пробуют себя в стендапе. Когда личное высказывание – с юмором, препарированием своего кринжа и болей, - усиливается актерским существованием, режиссерскими решениями, управлением темпоритмом.
Наргис есть что рассказать. Она иная и своя. Самобытная, смелая, легкая, точная, смешная, острая, обаятельная. Это простой, неприкрытый, честный театр, который сегодня ушел с больших площадок в подвально-чердачные помещения. Понятный и близкий, и потому что это стендап, и потому и потому что это очень качественная актерская работа.
Чем сильнее стремишься к чему-либо, тем сложнее это уловить и почувствовать. Поэтому я просто смотрела – без намерений, стремлений и без оценочных рассуждений. И мне удалось попасть в эмоциональную волну спектакля, и проплыть в ней с самого начала и до финальной сцены. Если любите смеяться и знаете цену и ценность каждого атома смеха, то вам хорошо бы прилететь в театральный космос "Я не Йоко Оно". Спасибо звездам за спектакль!
Это очень цельное повествование о личном, о человеческих проявлениях, которые в той или иной степени знакомы каждому. О сложном рассказано просто, с юмором, без излишнего драматизма.
Это зрелищно как спектакль: Наргиса занимает всё пространство сцены и удерживает внимание зрителей на протяжении всего спектакля, порой очень неординарно обыгрывая эпизоды своего рассказа.
Думаю, не каждый возьмёт на себя смелость признаться что в этой истории показалось до боли знакомым, но каждый это почувствует и сможет унести с собой. Это ценно
Наргиса Абдуллаева - актриса, режиссер и автор текстов - держит публику час с небольшим на невидимом крючке. И вместе с ней зритель проходит по болезненному маршруту не только её жизни, но и своей. Спектакль рождает не только чувство сопричастности, но и узнавания себя.
И да, спектакль смешной, ведь Наргиса работает в стендапе, и спектакль с элементами стендапа
Наргиса умеет сделать так, чтобы все смеялись, вспомнив, как сами худели, как любили, как хотели разбогатеть, стать счастливыми, умными, избавиться от вредных привычек.
Финал спектакля дает ответ - как же быть, если не получается.
Живой смешной трагический и самый честный спектакль.
Есть спектакли, которые развлекают. Есть те, что заставляют думать. А есть «Я не Йоко Оно» — самобытный и смелый перформанс Наргисы Абдуллаевой, который умудряется делать и то, и другое, превращая зрительный зал то в стендап-клуб, то в сеанс групповой психотерапии.
На первый взгляд, это калейдоскоп хаотичных историй из жизни одной женщины: абьюз, мечты о мышлении миллионерши, нелепый засос на животе, интервальное голодание и воспоминание о мальчике-онанисте, которому она когда-то подарила кусок торта. Но очень скоро понимаешь: это не хаос, а контекст. Контекст одной жизни, в котором, как в зеркале, отражаются наши собственные боли, страхи и недосказанности. У каждого из нас есть такой «чемоданчик груза» — полный ярлыков, масок и историй, которые мы боимся рассказать. Наргиса свой чемоданчик открывает прямо на сцене. И что происходит, когда ты обнажаешь необнажаемое? Становишься уязвимым? Безусловно. Но главное — становишься свободным.
Что поражает больше всего — это форма. Весь этот тяжелый, личный материал подается через призму стендапа. Актриса, три года не выходившая на сцену, возвращается с убийственной самоиронией. Она шутит о том, о чём принято молчать, и этот смех в зале — не от веселья, а от узнавания. Юмор здесь — это защитный механизм и одновременно ключ, который открывает доступ к самым глубоким переживаниям. Он создает ту самую «комическую дистанцию», которая позволяет нам смотреть на травму без ужаса, а с пониманием и даже нежностью.
А зачем, спросите вы, всё это выносить на публику? Зачем рассказывать о себе так откровенно? Мне кажется, ответ кроется не просто в желании выговориться. Открывая своё личное пространство, человек на самом деле рушит стены. Наргиса не говорит: «Посмотрите, какая у меня была сложная жизнь». Она говорит: «Смотрите, я такая же, как вы. Я тоже носила маски, боролась со стереотипами и только в сорок три начала задавать себе вопрос "кто я?". И если я могу об этом шутить, значит, и вы можете найти в себе силы посмотреть на свой "чемоданчик" без страха». Это акт освобождения — не только для себя, но и для каждого в зале.
Наргиса Абдуллаева на сцене невероятно органична. Она не играет, а живёт, увлекая в свой мир и одновременно создавая новый — мир, где можно быть собой без оглядки. Выходишь после спектакля с ощущением эмоциональных качелей, но главное — с чувством лёгкости и инсайтом: твои странности, твоя боль, твои секреты — это не то, чего нужно стыдиться. Это то, что делает тебя тобой.
«Я не Йоко Оно» — это спектакль, который оставляет след. Не на коже, как тот самый засос, а где-то гораздо глубже. В том самом месте, где мы храним себя настоящих.