Рецензия Афиши
Николай Рощин — персонаж поколения конца 1990-х, из тех, кому скоро сорок, кто родился в одной стране, окончил театральный институт в другой, а живет теперь в третьей — и, заметьте, без всякой эмиграции. Все эти годы его сверстники-режиссеры встраивались в театральный процесс и занимались кто чем: возрождением классики, отрицанием классики, «новой драмой», репертуарной рутиной, дешевой антрепризой или дорогими корпоративами. Маргинал Рощин, вооружившись именами Гротовского и Арто, упрямо торил свою дорогу, ездил учиться к Мину Танаке и Терзопулосу, строил свой театральный монастырь, а заодно и собственную биографию. Его сфера — лаборатория, архаика, театр-ритуал; область, в которой можно сделать прорыв, а можно красиво умничать, и где сакральное от подделки отделяет очень тонкая грань. Десять лет назад худрук РАМТа Алексей Бородин дал своему ученику Рощину карт-бланш, и из соединения лаборатории с репертуарным театром возник «Король-олень», одна из лучших постановок Гоцци на нашей сцене. Без всяких примет комедии дель арте в ее привычном псевдопраздничном изводе эта страшная сказка была ближе к средневековому площадному театру: в ней играли косноязычие, серое, бедное — условная пластика и «старинная» (самодельная) театральная машинерия. «Ворон», поставленный в этом сезоне в подвальчике на Сретенском бульваре, обозначил новый вариант отношений Рощина с Гоцци.
Места для зрителей располагаются с трех сторон вокруг белого прямоугольника просцениума, в глубине сцены работают раздвижные решетки. Черная прозодежда актеров, резкий свет, фиксированные мизансцены — в профиль, между двумя рядами зрителей; голоса — натужная гортань, взрыв на выдохе, почти лай. Комедия изо всех сил старается не быть смешной, и это поначалу кажется ее единственной сверхзадачей; но постепенно через зажатое существование начинает прорастать скупая ирония. Сначала вырывается жест, изображающий ворона; потом в звучании монотонных голосов абсурдными — а потому смешными — становятся все действия, понятия, слова. Сюжет фьябы (сказки) развивается как в голливудском кино: король Милон убил ворона, потерял покой и сон, и спасти его может только девушка, волосы которой черны как вороново крыло. Брат короля находит и похищает девушку, но ее отец насылает на него проклятие: от этих подарков король погибнет, а если брат предупредит его, то сам превратится в камень. Брат выкручивается как может, но все-таки превращается в камень — в этом спектакле неожиданно забавным образом, и спасти его можно только одним способом: убив несчастную девушку. С этого момента ритуальное действо, не теряя серьезного выражения лица, превращается в гомерически смешной гиньоль и в темпе гиньоля несется к финалу. Интересная деталь: примирения братьев с волшебником и чудесного воскрешения девушки, написанного Гоцци, здесь нет. А иначе Рощин не был бы Рощиным; как говорится, умерла так умерла.
Отзывы
Действие происходит в течении двух часов без антракта, дабы большая часть зрителей не ушла во время перерыва. Спектакль неимоверно скучный и банальный. Все действующие лица шаблонные и манера игры, произношения и тексты заезжены до дыр. Актерское мастерство отсутствует в принципе. Есть пару пошлых и порой даже вульгарных шуточек, которые вызывают легкий смешок у зала и всё. Нудно, скучно, банально. За счет попыток "необычных" декораций, и "юмора" можно с легкостью обозвать этот спектакль - "шоу клоунов-сварщиков". Если хотите просто "куда-нибудь" сходить, это то самое место.
Спектакль-провал. Безглавое привидение брызжущее из артерии на шее реальной кровью по сцене... Декорации с кишками... Сцена казни... Отвратительно и непонятно какому режиссерское решение подкрепляет. В конце концов-то спектакль неважнецкий даже не по этому всему: это просто ужасно скучно.
Спектакль может быть и ничего! Просто с посадочным местом не повезло. На будущее для всех: 6 ложа второй ряд 4 яруса даже сцены не видно ((
Пыталась просто слушать, но когда не видно происходящего увы не очень. Ушла минут через 40 после начала
Есть спектакли, которые стареют, как вино, обрастая новыми смыслами. А есть такие, как "Ворон" в Александринском театре, которые прокисли, как молоко.
Выглядит как эксперимент из середины 2010-х, который по инерции продолжают выдавать за актуальное высказывание. То, что когда-то выглядело как отказ от «старого театра», сегодня читается как музейный набор приёмов и откровенный моветон.
Отдельно раздражает пошлость: и бытовая, и эстетическая. Цинизм без цены, пародия без объекта, телесные и сексуальные намёки без смысла. Спектакль делает вид, что дерзкий, но на самом деле, на мой взгляд, абсолютно безвкусный, просроченный жест, прикрытый холодной формой.
Для 2015 года — возможно, эксперимент. Для 2026 — банальность и моветон) думаю надо бы его снять с репертуара! Это "мертвый" театр, который продолжает занимать место по инерции. Возможно некогда яркий эксперимент превратился в пыльный аттракцион, который забыли вовремя списать в утиль)
К сожалению, общее впечатление — разочарование. Начало было интригующим, декорации интересные, музыка красивая, но дальше возникло ощущение, что создатели спектакля сознательно принижают интеллектуальные способности зрителей. Спектакль оказался перегружен шутками «ниже пояса», подающимися как некое страдание, и грубой лексикой, от которой, по всей видимости, ожидались аплодисменты.
Образы «весенних женщин» в виде кукол, откровенная сексуализация, выходы полуголых мужчин — всё это не добавило смыслов, а лишь опошлило происходящее на сцене. Возникает вопрос: для чего это было сделано?
После такого опыта становится грустно и пропадает желание ходить в театр.
в каком-то комментарии увидела «технически навороченный». это 100% правда
еще из плюсов живая музыка
а дальше только минусы
- подойдет для тех, кто не ценит хороший театр, но хочет куда-нибудь сходить
- подойдет тем, кто засыпает на спектаклях в мариинке, но любит смотреть триллеры и ужасы
любителям театра не советую
Актерскую игру не упрекнуть, НО оценить сложно, потому как сам спектакль очень плох. Максимально примитивный юмор. Странные режиссерские решения.
Не рекомендую
Я не театрал, не в курсе актуальных театральных тенденций, поэтому мой взгляд- взгляд простого зрителя. Я понимаю, конечно, что эта постановка пьесы К.Гоцци- фарс и театр абсурда, но не до такой же степени! Зрителю предлагается смеяться над казнью одной женщины и избиением другой, над кровью, пролитой и размазанной по сцене и декорациям. Это Александринка, я туда попала? На основе классической пьесы происходит расчеловечивание, не смотря на типичный сказочный сюжет. Не аплодировала, извините. Хотя игра актёров Жизневского Т., Немзер Е., Мосюк И. восхитительна! Буду тщательнее выбирать спектакли, чтобы впредь избежать подобных впечатлений.
Бедные артисты и автор... искренне их жаль ... Министрам приходилось таскать бесконечно эти конструкции под однотипными масками ... Скучно, серо, хоть и были попытки в финале обращения к автору, большинство сцен решены безвкусно с претензией на оригинальность: в частности, убийство лошади и свадебная ночь просто "фу". Живой оркестр бодрил, главные герои очень старались, спасибо ребятам, но в зрительном зале шла своя жизнь - большинство скучали, смотрели в телефоны и зевали.
Спектакль явно для тех, кто умеет видеть смысл там, где его нет. Для любителей плоского пошлого юмора, странных сценариев и дешевых минималистичных декораций. Постановка не несёт в себе ни красоты, ни смысла. Хорошо что я оптимист и не считаю что потратила время в пустую - контрасты в жизни необходимы! После этого спектакля любой другой покажется шедевром.
Все черно- белое, уродливые маски и костюмы, ад на сцене. Те , кто создавал Александринский театр не только в гробах переворачиваются, скоро вылезут оттуда. В этом театре культура изуродована и убита. Со сцены на зрителя льют дерьмо. Зрителю пора приносить тухлые помидоры, яйца и другие нечистоты и закидывать актеров и сцену.