Еще с детства Малый театр ассоциировался у меня исключительно с классическими постановками и,простите, с жуткой скукой. Пройдя новое произведение по литературе, мы с классом всегда ходили на одноименную постановку в Малый.
Постановка Стефано де Лука поменяло мое отношение к Малому театру! Великолепное исполнение "Влюбленных" вдохновило меня на пересмотр своего отношения к данному театру. И впервые за много лет, положа руку на сердце, могу заявить:скучно не было! Спектакль очень легко смотрится, не смотря на то, что идет он почти что три часа с одним антрактом. Игра актеров с первых минут завораживает и втягивает в действие на сцене, заставляет сопереживать главным героям. Мне зачастую в театре не хватает эмоций от увиденного, но на "Влюбленных" мне порой просто хотелось встать и выкрикнуть:"Ну помиритесь вы уже!"-так затягивал меня сюжет)) Конечно же, стоит отметить великолепные костюмы всех актеров (этим Малый всегда славился), очень интересные, изящные декорации, удобный зал.
Что касается самого сюжета, о нем много говорить не буду, иначе пропадет интрига, скажу одно: спектакль "Влюбленные" будет особенно интересен и актуален для молодежи, так как спектакль именно о молодых, горячих на эмоции людях. Обиды,разногласия,ссоры между главными героями кажутся им самим огромной проблемой,а со стороны выглядят смешно, "яйца выеденного не стоят". Мне кажется, главным достоинством этого спектакля и есть возможность взглянуть молодым и горячим на себя со стороны. Всем приятного просмотра!
Великолепны: Ирина Жерякова, Виктор Низовой, костюмы, декорации и свет.
Ритм и зкспрессия итальянской постановки поддерживают постоянные "перекидывания" различными предметами - так герои перебрасываются словами. Идите на Карло Гольдони в постановке итальянца!
Уже с первой же мизансцены потрясли декорации. Светлое , просторное помещение в доме старика Фабрицио сразу создает настроение . Отличное, имхо, решение - прозрачный двойной занавес, это позволяет создавать игру света и тени (художник по свету -Клаудио ди Паче), обогащая восприятие. Да и в целом, заметно,что на костюмы и создание декораций не поскупились. Это приятно, учитывая современную тенденцию к минимализму (поседний пример чего - "Доказательство" Занусси в РАМТе, спектакль довольно сильный, по-европейски отрепетированный, но вокруг.как голая степь)).... Не по-нашему это, без русского размаха ).
Вообще, было заметно, что итальянцы приложили руку (а главное, душу) к спектаклю. Соединение традиций Малого, задора его молодых актеров, и итальянского темперамента, работы художника (Лейлы Фтейта) и режисеера (Стефано ди Луки), дало, ИМХО, изумительный эффект.
Надо же еще учитывать и то, что в Комедии делль`Арте, традиционно главными средствами были именно пластика, движение, жестикуляция, речь.Через соединение этих компонетов автор и актеры добивались передачи характеров. Поэтому не стоит здесь искать глубины, задумчивости, многочисленных пауз, и других черт русского психологического театра... Это другой подход к искусству. Не лучше и не хуже - просто ДРУГОЙ.
Это я к тому,что слышал мнения (в т.ч. на сайте Малого), где новорилось, что "Innamorati" не подходят Малому. .Да, безусловно, это не Островский, не Горький и даже не Моэм. Но разве же стремление взглянуть на что-то по новому, соединить разные традиции, экспериментировать, развиваться, наконец - это плохо?). На мой взгляд, это не повредит даже такому приверженцу классических традиций, как Малый. Тем более, когда результат оказывается таким живым, таким искрящимся, таким полным юношеского задора и страсти, таким светлым,как итальянское солнце(да, я обожаю эту страну и её людей, признаюсь честно)) и русские актеры.
Большущий респект Стефано ди Луке. Очень здорово видна рука режиссера, видно,чего он хотел добиться от актеров в каждой сцене, каждой репликой. Удачно выстроено чередование взрывных сцен и лиричных, располагающих к раздумиям.
И отлично подобрал актеров ди Лука (или кто там ему в этом помогал...). Все-таки наши люди близки по темпераменту итальянцам...(вот , хоть убейте, не могу себе представить подобную пьесу где-нибудь в Норвегии , Финляндии или даже Германии))). Прежде всего запоминаются колоритный Виктор Низовой (Фабрицио), добавивший охриплости к голосу и, тем самым краски, Ирина Жерякова (Фламминия), поразивший лично меня своим диапазоном Александр Дривень в роли графа Роберто (до этого знал его, по сути, только по работе в одном сериале). Оля Абрамова таже была точна в жестах (акцентированные взмахи руками, повороты головы, страстные взгляды удались ей на славу) убедительна в речи. Олег Доброван, как показалось, несколько волновался поначалу и не играл "глазами", но к середине спектакля и он поймал"кураж". А как найден образ Суччилио (Сергей Потапов)))) - песня. Низовой же был , пожалуй, большим итальянцем, чем сам этот средний итальянец)). БРАВИССИМО!!!
И в целом колоритность, выпуклость всех действующих лиц - сильнейшая сторона этой постановки.
Короче говоря, не знаю, кто как, а я получил огромное удовольствие от этого вечера, и совершенно точно, приведу друзей(как минимум одного, изучающего русский и живущего у нас 4 месяца итальянца - точно; пусть слушает четкую дикцию и погружается в язык))) и приду сам еще раз. Огромное всем спасибо!!!
Необычно было видеть в стенах Малого театра итальянские мотивы: несколько надуманно-жеманные движения, чрезмерная мимика, обращённая в зал, гротесковые позы... Я бы назвал это - сочетание русской и итальянской классики. Получилось забавно и экспрессивно. Хотя, иногда складывалось впечатление, что наши артисты не всегда понимают для чего так выгибать спинку.
От костюмов я в полном восторге (женских особенно): лёгкая нагота, выраженная в неприкрытости бюста, украшенного пикантной мушкой неистово будоражит сознание. Надеюсь, вы понимаете о чём я, а тут ещё и снимать нужно. Но мы, фотографы, как всегда находимся в выигрышном положении, так как смотрим на сцену хорошо вооружённым глазом, хотя и одним.